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Crítica de Parthenope de Paolo Sorrentino

La segunda película que vi en el cine en 2025 ha sido Parthenope del director italiano Paolo Sorrentino, un creador que ama la belleza en todas sus formas, como bien puede apreciarse en esta película.

PUNTUACIÓN: 8/10

El largo viaje de la vida de Parthenope, desde su nacimiento en 1950 hasta hoy. Una epopeya femenina desprovista de heroísmo pero rebosante de una pasión inexorable por la libertad, Nápoles y los rostros del amor, todos esos amores verdaderos, inútiles e indecibles. El perfecto verano de Capri, el desenfado de la juventud, que acaba en emboscada. Y luego todos los demás: los napolitanos, hombres y mujeres, observados y amados, desilusionados y vitales, sus olas de melancolía, sus ironías trágicas y sus miradas abatidas. La vida, ordinaria o memorable, sabe ser muy larga. El paso del tiempo ofrece un vasto repertorio de emociones. Y ahí al fondo, tan cerca y tan lejos, está Nápoles, esa ciudad inefable que hechiza, encanta, grita, ríe y siempre sabe cómo hacerte daño. (FILMAFFINITY)

Paolo Sorrentino (Nápoles, 1970) es un director de cine, guionista y escritor italiano. Está considerado uno de los cineastas más destacados del cine italiano actual. Es conocido por sus dramas visualmente impactantes y complejos, y ha recibido numerosos galardones, entre ellos un Óscar, un BAFTA, dos premios del Festival de Cannes, cuatro del Festival de Venecia y cuatro Premios del Cine Europeo. En Italia recibió ocho David di Donatello y seis Nastro d’Argento.

Sorrentino debutó como director con la comedia italiana One Man Up (2001). Las consecuencias del amor (2004), El amigo de la familia (2006), Este debe ser el lugar (2011). El drama biográfico Il Divo (2009) recibió el Premio del Jurado del Festival de Cannes. Fue aclamado por la crítica con el drama artístico La gran belleza (2013), que ganó el Oscar, el Globo de Oro y el BAFTA a la mejor película de habla no inglesa. Le siguieron Youth (2015), Loro (2018) y The Hand of God (2021), esta última nominada al Oscar a la mejor película internacional. También es conocido por su trabajo en televisión creando y dirigiendo las estupendas series de HBO The Young Pope (2016), y The New Pope (2019).

Sorrentino escribe, produce y dirige Parthenope. La película de 136 minutos de duración cuenta con fotografía de Daria D´Antonio, montaje de Cristiano Travaglioli y música de Lele Marchitelli. Ha sido rodada en Nápoles, hogar del director, y en la isla de Capri.

Excepto por Gary Oldman, el casting está formado todo por actores y actrices italianos, entre los que destacan Celeste Dalla Porta como Parthenope, Stefania Sandrelli como Parthenope mayor, Silvio Orlando como Devoto Marotta, Luisa Ranieri como Greta Cool, Peppe Lanzetta como Bishop, Isabella Ferrari como Flora Malva, Lorenzo Gleijeses y Daniele Rienzo.

Cuando salimos del cine de ver Parthenope, comentamos entre risas que daba igual de qué iba la película cuando las imágenes que Paolo Sorrentino había creado eran tan bellas. Porque lo primero que hay que celebrar es que existan directores como Sorrentino, que aman el cine y plantean una experiencia sensorial para el espectador al mismo nivel que la narrativa. Y digo esto porque una tendencia actual es tener a directores funcionales que se limitan a mostrar la acción de la forma más neutra y clara posible, pero olvidando la emoción y la poesía que las imágenes también pueden transmitir al espectador. Sorrentino plantea una película hermosa de ver que sirve de celebración de la vida, la belleza de la mujer y la ciudad de Nápoles.

En este momento hay que celebrar a la protagonista, la actriz Celeste Dalla Porta. Sorrentino la muestra siempre bellísima, con una belleza que consigue hipnotizar al espectador. Parthenope personaliza el ideal de belleza femenina, y es una belleza que aturde en cada plano y que te tiene maravillado toda la película. Pero es una belleza pura, sin el menor atisbo de sexualización, aunque el sexo esté bastante presente a lo largo de la historia. La elegancia de Sorrentino a la hora de mostrar la belleza de esta joven mujer me ha dado una película que es una obra de arte en cada plano y que te atrapa con esta belleza inalcanzable.

Celeste Dalla Porta es una mujer bellísima y una estupenda actriz, pero además es un increíble acierto de casting porque su mirada transmite un toque de tristeza, lo que provoca que en realidad nunca sepas lo que Parthenope está buscando o en qué piensa. Esto es algo que se verbaliza en la película, y de hecho sería uno de los temas filosóficos que Sorrentino plantea, como forma de celebrar los otros ejes de la película aparte de la belleza femenina, que es la vida misma y la ciudad de Nápoles, con todos sus contrastes y claroscuros.

Se nota que Sorrentino es nacido y criado en Nápoles, porque la ciudad es casi tan protagonista como Parthenope. De hecho, el nombre de la joven es la denominación en Griego del primer asentamiento que creció hasta convertirse en lo que ahora es Nápoles. El simbolismo entre la vida de la joven y su búsqueda del sentido de la vida, con sus alegrías y desengaños, puede interpretarse como una metáfora de la historia y la evolución de la ciudad.

Y en cierta manera esta película es el mejor anuncio publicitario que jamás he visto de la ciudad de Nápoles. Sorrentino celebra el sol y el mar, al ser una ciudad centrada en el Mediterráneo. También celebra a sus gentes con todos sus contrastes, mostrando también los puntos oscuros de la ciudad, con la pobreza y la camorra. Y los ritos católicos como el Milagro de San Genaro que también forman parte del ADN de la ciudad. Y por supuesto, el equipo de futbol del Nápoles. Digo esto porque me flipa que en esta historia a lo largo de más de 60 años de vida de la protagonista, Sorrentino tenga tiempo de mostrarnos imágenes de la celebración por la victoria en el Scudetto de 2023. Napolitano 100%.

Y aunque comentaba que Parthenope es una película hermosa de ver, me han parecido muy interesantes las reflexiones de Sorrentino sobre el estudio del sentido de la vida, que en la película se muestra con la vocación de la joven por estudiar antropología, aunque no sepa muy bien lo que es. La explicación de que sólo alguien que ya es anciano y lo ha perdido todo puede VER al ser humano, el objeto último de la antropología, me parece muy interesante. Como lo es que en cierto sentido, Sorrentino se califica a sí mismo de antropólogo, al poner a Willy Wilder, otro cineasta, como ejemplo de persona que muestra y estudia al ser humano.

De alguna manera, que nunca sepamos en qué está pensando Parthenope y la forma en que la joven busca conocer lo más destacado de la vida napolitana pero su belleza la haga casi inalcanzable, como una estatua de mármol, puede servir de metáfora de la ciudad que se busca a si misma para que la vida de sus habitantes sea plena, sin importar su condición económica. Una ciudad con muchos matices, como la protagonista.

Pero aparte de la metáfora de la ciudad, Parthenope es una joven que busca su lugar en el mundo y pasa por varias etapas mientras prueba cosas diferentes. Empezando por una fase edonista y sin preocupaciones mientras se va de fiesta con su hermano. Luego como musa de un escritor de éxito atormentado por su condición homosexual. También es curioso que aunque acaba inmersa en el mundo académico, antes Parthenope prueba a conocer el mundo del cine. Un mundo que es mostrado de forma muy poco agraciada por parte de Sorrentino, con dos famosas divas italianas mostradas como mujeres con graves problemas estéticos derivados de la tensión y exigencia de esta industria. Normal que Parthenope decida NO entrar en ese mundo, aunque su belleza perfecta la haría a priori una candidata perfecta para ser la siguiente Sofía Loren.

Por cierto, que Sorrentino tampoco pretenda dar respuestas me parece otro de los puntos fuertes de la película que hacen que sea una historia muy interesante que me ha parecido super redonda.

Viva la vida. Vida Paolo Sorrentino. Viva Parthenope.

Comparto el trailer de la película:

Parthenope es una celebración de la vida, la mujer y Nápoles por parte de un director con una sensibilidad única. Peliculón.

PUNTUACIÓN: 8/10

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Crítica de The New Pope de Paolo Sorrentino (HBO)

The New Pope de Paolo Sorrentino es la esperada continuación de The Young Pope , y fue estrenada en HBO justo antes que el Covid-19 cambiara nuestras vidas. Gracias a mi suscripción a HBO pude acabar de verla recientemente y debo decir que me ha gustado aunque no llega a alcanzar el nivel de excelencia de su predecesora.

PUNTUACIÓN: 7/10

9 episodios. El Papa Pío XIII está en coma. Tras un breve interludio de incertidumbre, Voiello logra que se elija a Sir John Brannox (John Malkovich) como su sucesor, un moderado, sofisticado y encantador aristócrata inglés que asume su nuevo rol bajo el nombre de Juan Pablo III. Aunque el nuevo Papa parece ser perfecto, sus allegados no tardan en descubrir sus debilidades y secretos. Mientras tanto, Voiello lucha por tapar los escándalos que azotan a la institución eclesiástica. De seguir así, la Iglesia corre el riesgo de desaparecer junto a todos sus altos cargos, algo de lo que dos mujeres, Sofia y Esher, parecen ser plenamente conscientes. Todo parece seguir su curso natural hasta que un día comienzan a aparecer una serie de mensajes firmados por Pío XIII desde su habitación del hospital.

Paolo Sorrentino vuelva a ser el creador y director de esta serie de 9 episodios, que cuenta con guiones suyos y de Umberto Contarello y  Stefano Bises. Con fotografía de Luca Bigazzi y música de Lele Marchitelli, es una coproducción de  Sky Italia, HBO, Mediapr, Wildsid, Haut et Court y Canal+.

Además del nuevo papa interpretado por John Malkovic (y del antiguo por Jude Law), repiten en la serie la mayoría de actores de la anterior series, entre los que destacan Silvio Orlando como el Cardenal y Secretario de Estado del Vaticano Angelo Voiello, Cécile de France como la responsable de comunicación del Vaticano Sofia Dubois, Javier Cámara como el Cardenal Bernardo Gutiérrez, Ludivine Sagnier como Esther Aubry, ex esposa de un miembro de la Guardia Pontificia Suiza que quedó embarazada y tuvo a un hijo gracias a un milagro de Lenny.

Para empezar mi comentario sobre The New Pope, debo decir que como experiencia televisiva de entretenimiento, esta serie es irreprochable. Durante los 9 episodios asistimos a un montón de sorpresas espectaculares que me mantuvieron enganchado delante del televisor. Empezando, pero no solo, con la figura de Sir John Brannox (John Malkovich), al que será encomendada la dirección de la iglesia católica. Malkovich es un actorazo y su personaje contrasta prácticamente en todo respecto al carismático Lenny Belardo interpretado por Jude Law.

Además de los mencionados Malkovic y Law, el resto del reparto están espectaculares, empezando por el Cardenal Voiello, al que a pesar de su naturaleza intrigante y conspirativa llegaremos a verle con nuevos ojos, o la inteligente Sofia Dubois. Y aunque diría que Javier Cámara tiene un papel menos importante que en la anterior serie, consigue sacar toda su calidad a partir de una interpretación minimalista.

El diseño de producción vuelve a ser espectacular, con unos sets que me engañan todo el rato y me hacen creer que esta serie realmente fue rodada en localizaciones reales del Vaticano. Además, la fotografía de Luca Bigazzi adquiere una cualidad artística bestial, consiguiendo que casi cualquier fotograma pudiera ser expuesto en una galería.  Con sus grandes espacios y sus cuidadas composiciones, visualmente esta serie es una pasada.

Sin embargo, no he podido disfrutar tanto de este The New Pope por dos motivos fundamentales. El primero es que aunque como comentaba antes como espectáculo televisivo está genial, me parece que hay tantas locuras en algunos de los giros que su historia me globalmente me pareció totalmente irreal lo que nos cuentan. Reflexionando sobre ello, me recuerda a mis sensaciones viendo House of Cards, en la que las dos primeras temporadas fueron espectaculares pero además todo transmitía una gran sensación de verosimilitud. A partir de la tercera temporada sin embargo, aunque siguió siendo muy entretenida, todo atisbo de verosimilitud saltó por los aires. Pues esta misma sensación es la que tuve viendo The New Pope, divertida pero con una locura detrás de otra. Además, esta sensación de espectáculo se vio acrecentada por un uso exagerado del sexo y los desnudos de los protagonistas que no me aportan nada narrativamente aparte de la propia belleza de estas imágenes.

El otro gran problema de The New Pope gira en torno a la falta de minutos de Jude Law. John Malkovich es un actorazo, pero Sir John Brannox sencillamente no está a la altura de Lenny Belardo, que está literalmente más de la mitad del tiempo sin aparecer. Y cuando lo hace, eclipsa a todo lo demás, dejándote con la sensación de que todo hubiera molado más con un mayor protagonismo (o minutos en pantalla) de Jude Law.

Está claro que Paolo Sorrentino pretendía ofrecer algo diferente construido a partir de lo anterior, pero las ideas presentadas y el desarrollo de algunas situaciones y personajes se me han quedado bastante por debajo de la anterior The Young Pope. Siendo eso sí una serie bellamente filmada y muy entretenida.

Comparto el trailer de esta serie:

The New Pope es una serie super entretenida que mantiene el tono y el carisma de anterior, pero que globalmente se me quedado un par de peldaños por debajo de The Young Pope.

PUNTUACIÓN: 7/10

 

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Crítica de The Young Pope de Paolo Sorrentino (HBO)

Una de las series que más ganas tenía de ver aprovechando mi nueva suscripción a HBO era The Young Pope, la polémica serie de Paolo Sorrentino sobre un joven Papa interpretado por Jude Law con unas ideas revolucionarias. Tras verla, me alegra decir que la serie me ha encantado, ha sido sorprendente y llena de profundidad.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

El joven Lenny Belardo acaba de ser elegido Papa, un pontífice de menos con 50 años que se ha hecho llamar Pio XIII. Nadie sabe en el fondo que piensa sobre los temas más importantes de la Iglesia, ni cómo piensa dirigir el Vaticano. Sus primeras y controvertidas decisiones descolocarán a todo el mundo, incluyendo a los miembros de la curia y a los fieles de todo el mundo, haciendo tambalear hasta los mismos cimientos de la Iglesia. (FILMAFFINITY)

The Young Pope es una coproducción de HBO, Canal + y Sky creada y dirigida por  Paolo Sorrentino (La Gran belleza, La juventud), que ha escrito además los guiones junto a Umberto Contarello, Tony Grisoni y  Stefano Rulli. La fotografía ha sido realizada por Luca Bigazzi, creando imágenes de gran potencia.

Aunque una parte importante de la serie está ambientada dentro del Vaticano, en realidad fue rodada en los míticos estudios Cinecitá de Roma, además de en varios palacios y jardines alrededor de Roma, así como en la ciudad de Venecia.

La serie está protagonizada por un espectacular Jude Law como Lenny Bernardo, que será nombrado Papa con el nombre de Pio XIII. Además, tenemos a Diane Keaton como Sor María, una monja que cuidó de un joven Lenny, abandonado por sus padres de niño que fue criado en un hospicio de la Iglesia. Silvio Orlando es el cardenal Voiello, el poder en la sombra del Vaticano, el español Javier Cámara es el cardenal Gutiérrez, mientras que James Cromwell interpreta al cardenal Michael Spencer, el mentor en la fe de Lenny y que aspiraba al papado que le fue arrebatado tras una misteriosa votación que contra todo pronóstico le dió el puesto a Lenny.

The Young Pope es provocadora, polémica y está llena de profundas reflexiones sobre la naturaleza de la fe, de la religión y, sobre todo, del papel de la Iglesia en la sociedad contemporánea.

Jude Law crea a un alucinante Papa Pio XIII, una persona fría, distante y egoista para el que sólo importa lo que él crea, sin importarle las repercusiones que vaya a provocar. Y que sin embargo sirve como perfecto vehículo para mostrar las contradicciones de nuestra sociedad, que pide pruebas para tener fe. Y si algo queda claro, es que Pio XIII está lleno de contradicciones, aunque a medida que le conocemos, más complejo es y más nos engancha con su personalidad arrolladora y sus debilidades y flaquezas.

Paolo Sorrentino ha creado un guión muy inteligente que riega cada capítulo de sorpresas y punkarradas del Papa que mantienen el interés del espectador, mientras conocemos el interior del Vaticano y nos presenta a una persona rota por dentro por la duda que arrastra desde que fue abandonado de niño por unos padres que no le quisieron. El hecho de ser huérfano es la metáfora principal de la serie que sería transmisible a todos los seres humanos que alguna vez nos hemos sentido solos y hemos creido que nuestra existencia carece de sentido. Ir conociendo los detalles de la psicología del joven Papa ha sido un viaje increíble y en algunos momentos emocionante.

Además de Jude Law, la verdad es que todo el reparto está de 10. Diane Keaton está increíble como una monja que renunció al amor carnal pero consiguió mucho más gracias a su fe y su labor en la Iglesia, llegando a ser la madre que Lenny nunca tuvo. También Javier Cámara está espectacular, creando a un buen hombre que sin embargo tiene unos defectos y flaquezas importantes.

Otro detalle que aprovecho para destacar es su espectacular diseño de producción, que en todo momento te hace sentir dentro del Vaticano. Aunque era imposible que la Iglesia aprobara una serie de esta naturaleza, hubo momentos en que casi parecía una ruta turística por los principales espacios vaticanos.

Además, una vez vista en su conjunto, diría que este polémicopapa  que quiere romper las normas al final es un retrato muy humano que diría puede hacer ver con ojos favorables la figura de los Papas de la Iglesia Católica. Hasta el punto que al final, casi consigue devolvernos la fe, quizá no en una institución anquilosada por tradiciones anticuada, pero sin duda en las personas que la forman y realmente buscan hacer el bien al prójimo de forma desinteresada.

The young Pope me ha gustado mucho y me ha sorprendido de principio a fin al empezar a verla sin conocer nada aparte de la premisa básica. De hecho, casi recomiendo que la veáis igual que hice yo, sabiendo lo menos posible y realizando un salto de fe. Espero que acabéis igual de satisfechos que yo.

Comparto el trailer de esta serie:

The young pope me ha encantado de principio a fin. Polémica, transgresora y muy inteligente, me parece una serie con grandes ideas perfectamente ejecutada con un reparto estelar. 100% recomendable.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

 

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