Tenía muchas ganas de leer Jonah Hex and the Shadow of Death, la nueva miniserie del pistolero de DC que ha sido creada por Michael Walsh (Exquisite Corpses), con el color de Toni-Marie Griffin. Y este primer número no ha decepcionado.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡EL MAESTRO DEL TERROR MICHAEL WALSH LLEVA A JONAH HEX A UN NIVEL SUPERIOR!
Bienvenidos al fin del Salvaje Oeste. Bienvenidos a la tranquila vida de un cazarrecompensas acabado cuya propia historia, llena de sangre, dolor y culpa, terminó hace mucho tiempo… o eso creía él. En un pequeño pueblo llamado Ashecott, ha llegado algo maligno. Algo más peligroso que un pistolero, más siniestro que un forajido y más antiguo que el propio pueblo al que pretende corromper. Algo procedente de un mundo más allá del único que sus víctimas han conocido jamás. Algo más oscuro. Por desgracia para ese mal, Jonah Hex se ha dado cuenta. No solo de las entidades de otro mundo que rodean su hogar o del niño con habilidades misteriosas al que buscan capturar, sino también de la oportunidad de redimirse por fin. ¡Acompaña al maestro del terror Michael Walsh (Exquisite Corpses) mientras inicia una nueva y aterradora era del cazarrecompensas más infame de DC!
Jonah Hex and the Shadow of Death es una miniserie de seis números en la que Michael Walsh plantea un crossover entre el western y el terror. El arranque de esta historia tiene además reminiscencias muy evidentes a Sin Perdón, la obra maestra del western de Clint Eastwood. Tras una vida de asesinatos, a pesar de toda la muerte que Jonah ha provocado, la parca no parece interesada en él. Consumido por las pesadillas de sus víctimas, el pistolero parece querer dejar atrás sus días de sangre y fuego y se ha establecido en una cabaña cerca del pueblo de Ashecott.
Aunque Jonah intenta evitar los problemas, claramente van a acabar encontrándole. Durante una visita al pueblo, Annie, una niña huérfana de madre se acerca a Jonah porque cree que su padre está poseído por algo maligno. Por supuesto, nadie la va a creer. Pero algo si se arrastra por el interior de su padre.
No he leído Exquisite corpses, pero este primer número ofrece las principales claves de la historia consiguiendo que me haya quedado con ganas de más. Walsh plantea una buena tensión alrededor del pueblo de Ashecott, donde todo el mundo parece tener el buen criterio de evitar a Jonah Hex. Pero las figuras malignas que llegan al pueblo no se van a detener ante nadie. Reconozco que convertir a Jonah Hex en un trasunto de William Munny no se si me cuadra con la naturaleza salvaje de Hex. Pero como inicio de la historia puedo aceptarlo para ver a donde nos va a llevar Walsh.
Además de un buen arranque de la historia, me ha gustado la narrativa de Walsh y el diseño de los personajes, empezando por el rostro desfigurado de Jonah. El color de Toni-Marie Griffin plantea una paleta cromática de todos pastel apagados, lo que creo que puede venir bien para establecer el tono de terror de la historia. Dicho esto, al mismo tiempo, el elemento cromátivo «apagado» provoca que las páginas no resulten llamativas. Como digo, me encanta la narrativa de Walsh, pero en este caso no tengo aún claro si el color está sumando al resultado final o si resta.
Lo más importante es que me ha gustado mucho este primer número de Kpmah Hex y tengo ganas de saber cómo continuará. Objetivo más que cumplido.
Comparto las primeras páginas del comic:
El primer número de Jonah Hex and the shadow of death me ha atrapado. Nos espera mandanga de la buena con esta serie.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Comienza Conan The Barbarian: Tides of the Tyrant-king, la miniserie evento de 2026 en la que Jim Zub cruza a varios personajes creados por Robert E. Howard para enfrentarse a una amenaza a través del tiempo. Un comic con dibujos del español Jesús Merino y color de Joao Canola.
PUNTUACIÓN: 8/10
Conan de Cimmeria lleva mucho tiempo vagando, poniéndose a prueba como bárbaro y mercenario, y ganándose innumerables cicatrices en guerras tanto contra los vivos como contra los muertos. Ahora, mientras gasta el dinero bien ganado durante su etapa como mercenario en las tierras fronterizas de Zingara y Argos, Conan siente cómo un temor familiar se agita en su sangre. Un poder oscuro resurge una vez más, y quizá se necesite el poder combinado de dos guerreros, separados por los siglos pero unidos por el destino, para hacer retroceder la marea que se avecina…
Conan de Cimmeria creía que la maldad de Thulsa Doom había sido desterrada para siempre, pero el oscuro poder del nigromante atlante vuelve a despertar. Si no se le detiene, ¡los muertos se impondrán a los vivos! El rey tirano de Atlantis regresa y todos sufrirán, a menos que Conan y sus valientes aliados logren cambiar el rumbo de los acontecimientos.
Jim Zub se ha propuesto celebrar no sólo a Conan el Bárbaro, sino al mismísimo Robert E. Howard. Y lo está haciendo a través de su legado, sus historias y sus personajes. Cada año Titan Comics está publicando una miniserie evento que cruza a varios personajes creados por Howard, planteando una gran narrativa que nos trae a una amenaza a través del tiempo y el espacio. Primero fue Battle of the Black Stone, en 2025 llegó Scourge of the serpent, y ahora nos llega esta historia.
Gracias a los magníficos textos de apoyo de Jeffrey Shanks que acompañan al comic descubro que Zub se inspira y adapta la novela de Howard Skull-face, en la que Howard se unía a la moda de la «amenaza amarilla» que popularizó Sax Rohmer en su serie de novelas de Fu Manchu. Pero añadiendo una amenaza existencial que conectaba con los terrores creados por H.P. Lovecraft, al ser algo originado antes de las civilizaciones conocidas. A partir de aquí, Zub utiliza esta historia para conectar diferentes líneas temporales y personajes, que tendrán que enfrentarse a la misma amenaza.
Como en eventos anteriores, Tides of the Tyrant-king fue presentada en el especial del Dia del Comic Gratis USA 2026. Además en la revista The Savage Sword of Conan 16 Zub presentó a Zuleika y a Hylladan, dos personajes que van a tener una gran importancia ante lo que está por venir. Aunque este comic tiene dos héroes separados por milenios, en realidad tenemos tres líneas temporales. En The Thurian Age, anterior a la caída de Atlantis, el shaman de los pictos Gonar the Seeker asiste a la inevitable llegada de The Woeful Eye, el ser más grande que la realidad que busca consumir todas las eras, seres e incluso pensamientos. En la Era Hiboria Conan disfruta de un descanso mientras que en 1924 Stephen Costigan ahoga sus recuerdos de la Primera Guerra Mundial con el opio del que se ha convertido en adicto.
La originalidad del relato de Zub es que ambos van a encontrarse con una bella y peligrosa mujer que les va a meter en esta aventura. O en este horror, según se mire. La forma en que Zub plantea la historia como un juego de espejos entre Conan y Costigan con Zuleika como el nexo que les conecta, me gusta mucho. Que Conan sea Conan y Costigan un adicto al opio provocará que obviamente las situaciones que vivirán ambos no sean iguales. Por ejemplo, con la inminente llegada de Hylladan que busca acabar con Conan. Un Conan que reconoce que Zuleika está conectada con Thulsa Doom. Pero si me gusta mucho la idea que todo sucede al mismo tiempo y no hay un progresión temporal con causa y efecto, dado que The Woeful Eye consumirá todo cuando llegue a nuestra realidad.
El dibujo de Jesús Merino me parece que está bien siempre, pero al mismo tiempo es demasiado perfecto y académico. Es una sensación extraña, porque en absoluto es mal dibujo, pero de tan correcto que es en todo, pierde la parte de emoción y espectacularidad. Con todo, contratar a Merino es un acierto, ya que asegura un nivel de calidad mas que destacable.
Me ha gustado mucho este arranque de la miniserie. Además, al tratarse de un comic de 4 números, no hay un segundo que perder. Lo que es otro elemento a favor de este comic. Me declaro enganchado. En breve os contaré mis impresiones del segundo número.
Comparto varias páginas del comic:
Y además, el trailer de esta serie que ha preparado Titan:
Conan: Tides of the Tyrant-king ha empezado realmente bien. Y dado la duración de 4 números, no hay duda que no nos va a dejar un segundo de respiro.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Tercer número de Nightforce, el arco que enfrenta a los dos grupos de Joes debido a las manipulaciones de Zartan. Un número en el que la trama coge aire para lanzarnos a una nueva escalada de acción y traiciones. Todo ello gracias a Joshua Williamson, Tom Reilly y el color de Lee Loughridge.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
¿QUIÉN ES ZARTAN?
En una letal lucha por el poder, Zartan ha enfrentado a los Joes contra sí mismos. ¿Queda alguien capaz de detenerlo?
G.I. Joe 27 retoma la historia en medio del enfrentamiento entre Night Force y G.I. Joe que empezó en el número anterior. Duke se enfrenta a un novedoso G.I. B.A.T., y las cosas no van bien. Tras el final de las hostilidades, Joshua Williamson plantea un replanteamiento narrativo en la que mientras Duke es hospitalizado, el malvado Zartan disfrazado del Coronel Hawk va a iniciar la siguiente fase de su plan para conseguir energon para sus propios fines.
Me gusta mucho la forma en que Baronesa intenta evitar su captura y al mismo tiempo averiguar qué ha podido suceder con Hawk. Al mismo tiempo, aunque sean miembros de Night Force, Flint y los suyos no dejan de sospechar que algo no va bien con las órdenes que han recibido. Dentro que G.I. joe siempre ha sido un comic de acción, me gusta como se entrelazan las diferentes historias planteando un tapiz que parece que se complica aún más.
Hablando de Night Force, uno de los puntos claves de este arco argumental era presentarles al mismo nivel de los Joes. El éxito es increíble, porque la dinámica plantea que ninguno de los dos grupos se presente en términos simplistas de blanco y negro. Al contrario, ambos se mueven firmemente en zonas grises morales para justificar sus motivaciones, y creen tener razón. De hecho, entiendes perfectamente el motivo por los que Flint y su equipo aceptan las órdenes que han recibido. También resulta refrescante la ausencia de un único personaje central que prevalezca sobre los demás. Por ejemplo, aunque Duke suele presentarse como el centro de G.I. Joe, aquí es una pieza más de un rompecabezas narrativo mucho más amplio. Esto muestra lo bien que esta serie ha consolidado a su reparto coral, garantizando que cuando un arco argumental de gran envergadura afecta a todos los personajes, se mantenga una línea argumental coherente. Y esto como lector me encanta.
Unido a esto, el trabajo artístico sigue siendo fantástico. Tom Reilly transmite magistralmente la intensidad y la velocidad implacables que plantea el guion. Su trazo fluido y meditado garantiza que toda la acción trepidante y de alto riesgo se perciba de forma inmediata y realista, sin perderse ni difuminarse nunca en el fondo. Parece mentira, pero leer este comic es una delicia y al mismo tiempo te deja con la sensación que no se podía haber contado de otra forma que resultara más dinámica o interesante de lo que lo ha hecho Reilly. Unido al color de Lee Loughridge, G.I. Joe es un comic espectacular.
Leo mes a mes G.I. Joe, y cada número me parece mejor que el anterior. Y teniendo en cuenta el alucinante cliffhanger con el que finaliza esta grapa, nos esperan emociones fuertes en el siguiente número. Yo encantado.
Comparto dos páginas del comic:
G.I. Joe de Williamson y Reilly es un comic increíble. ¡Y la cosa no deja de ir a más!
PUNTUACIÓN: 8.5/10
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Prime Video ha estrenado la segunda temporada de La lista final, la fantástica serie de acción militar protagonizada por Chris Pratt.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
Segunda temporada, 8 episodios. Esta temporada adapta la segunda novela de Jack Carr, ‘True Believer’, en la que James Reece emprende un viaje de violencia y redención donde encuentra un nuevo propósito tras completar su lista. Acompañado por algunos de los personajes más queridos por los fans como Raife Hastings (Tom Hopper), Katie Buranek (Constance Wu), Mohammed Farooq (Dar Salim) y Jules Landry (Luke Hemsworth), así como por nuevos personajes como Freddy Strain (Gabriel Luna), Reece destapará una conspiración que se extiende desde Moscú hasta Langley y que está vinculada con la historia de su propia familia.
La Lista Final (The Terminal List) es una serie de televisión creada por David DiGilio adaptando a la pequeña pantalla las novelas de Jack Carr. Esta segunda temporada de 8 episodios adapta la segunda novela de Carr ‘True Believer’, y tiene de nuevo a DiGilio como showrunner, con Antoine Fuqua, Chris Pratt y el propio Carr actuando como productores ejecutivos de la serie. Los 8 episodios han sido dirigidos por Paul Cameron, Carl Seaton, Tucker Cates, Ray Mendoza (director de Warfare con Alex Garland), Ben Wheatley (The Meg 2), Marcos Siega y Kate Dennis. Carr y DiGilio han escrito esta temporada, en la que han contado en la sala de escritores con Max Adams, Allison Miller, John Lopez, Kenny Sheard, Hennah Sekander, Jared Shaw y Joshua Jacobs.
En el reparto tenemos como gran protagonista a Chris Pratt, que interpreta al Comandante James Reece, un oficial de los SEAL de la Armada estadounidense con 8 despliegues de combate. En la primera temporada Reece tuvo que enfrentarse a la muerte de su pelotón y de su familia, además del conocer que sufre un tumor cerebral que va a provocar su muerte. Tras conseguir la vengaza que ansiaba, en esta segunda temporada tendrá que decidir qué hacer con su vida antes que el tumor le mate.
En esta temporada vuelven Constance Wu como Katie Buranek, una experimentada corresponsal de guerra de Voltstream News que publicó el caso de Reece cuando los medios le calificaban de terrorista. También vuelve, aunque brevemente, Taylor Kitsch en su papel de Ben Edwards, un ex SEAL de la Marina y antiguo compañero de equipo de Reece que protagonizó The Terminal List: Dark Wolf.
En Dark Wolf conocimos a varios personajes que van a volver a aparecer en esta temporada. Empezando por Tom Hopper como Raife Hastings, antiguo miembro de los SEAL y comandante de tropa del pelotón Charlie, amigo de Reece y Edwards. Dar Salim interpreta al comandante Mohammed «Mo» Farooq, oficial de las Fuerzas de Operaciones Especiales Iraquíes (ISOF) y posteriormente contratista de la CIA. Luke Hemsworth es Jules Landry, un oficial de la CIA y posteriormente contratista, mientras que Shiraz Tzarfati interpreta a Tal Varon, un agente de la división cibernética y de falsificaciones del Mossad.
Los nuevos personajes de esta segunda temporada son Shadi Janho como Amin Al-Nawaz, un terrorista egipcio y nuevo líder de una Al-Qaeda resurgente; Gabriel Luna interpreta a Fredrick Alfred «Freddy» Strain, un agente de la Rama de Operaciones Terrestres de la CIA/SAC, francotirador experto y antiguo jefe superior del DEVGRU; Costa Ronin es Vasili Andrenov, un magnate de los medios de comunicación ruso-ucraniano multimillonario; Olga Kurylenko hace de Yana Tomenko, la jefa de gabinete de Andrenov; Yul Vázquez interpreta a Vic Rodríguez, agente de la CIA, jefe de la Rama de Operaciones Terrestres y antiguo Boina Verde; Martin Sensmeier es el sargento mayor Jeff Otatkay, amigo de Raife en la Agencia Logística de Defensa; Jeremy Bobb como Oliver Grey, un contable de la CIA que va a tener más importancia de la que nos imaginamos. Por último, tenemos a Arnold Vosloo en el papel de Richard «Rich» Hastings, tío de Raife.
La primera temporada de The Terminal List estuvo bien. Pero bien sin más. Quizá el principal problema de esta historia de venganza relativamente convencional es que en todos los episodios el personaje de Chris Pratt tenía una o varias alucinaciones (provocadas por el tumor cerebral) en las que recordaba a su familia asesinada. O a sus compañeros muertos. Y esto acabó resultando repetitivo y aburrido, aunque tengo que reconocer que cuando se puso en modo acción consiguieron terminar la temporada dejándome con buenas sensaciones.
La primera temporada se estrenó en 2022, y aparte que la historia es nueva, no cabe duda que Pratt, David DiGilio y el mismo Jack Carr tomaron buena nota de las cosas que NO funcionaron de esa temporada, para centrarse en todos los aciertos posibles. Y la mejora de esta temporada es exponencial. Uno de los principales aciertos es que James Reece (Pratt) se convierte en un héroe de acción 100% americano. Que es un poco lo que hubiéramos querido en la primera temporada. Aunque el tumor sigue existiendo, las menciones a sus problemas están muy limitados y no entorpecen una acción que resulta trepidante. El potencial del personaje de Reece explota definitivamente en esta temporada. Y no sólo es que la temporada me ha encantado, es que me ha dejado unas ganas locas de ver la siguiente.
El segundo gran acierto de esta temporada en la ampliación del grupo de personajes secundarios que ayudan a Reece. En la primera temporada Reece estuvo sólo gran parte del tiempo y sufriendo problemas mentales. Sin embargo, viendo esta temporada se entiende la existencia de la serie spin-of The Terminal List: Dark Wolf, protagonizada por Taylor Kitsch aunque su personaje moría al final de The Terminal List. Dark Wolf fue una serie increíble que marcó el camino de lo que podía ser esta franquicia de acción militar. Un camino que ahora han recorrido con éxito. Pero además la serie presentó a varios personajes super importantes para esta temporada, como Raife Hastings y «Mo» Farooq. Personajes qua dejaron claro su carisma y que en esta temporada lo hacen aún más. Está claro que en el género de la acción, los productores entendieron con razón que habían encontrado un filón de carisma con Tom Hopper, y también con «Mo» Farooq.
The Terminal List plantea dos tramas que por supuesto acaban siendo la misma trama. Y que otro de los elementos que mejoran el visionado, al dotar a la serie de una complejidad muy superior a lo visto en la primera temporada. Por un lado el ejército y la CIA buscan a Reece para que les ayude ante una oleada de atentados provocados por un nuevo terrorista, Amin Al-Nawaz, que busca resucitar a Al-Qaeda. La única forma de encontrarle plantea algo para lo que Reece es el hombre más indicado. Tras ofrecerle el indulto por sus crímenes y atención médica para extirpar su tumor, Reece aceptará y se unirá a Freddy Strain (Diego Luna) en una carrera contra el reloj que les llevará a varios países del mediterráneo.
Por otro lado, en los Estados Unidos, Katie Buranek, no se decide a publicar el libro con la historia de Reece porque le falta un final. Cuando la empresa en la que trabaja tenga problemas financieros, descubrirá que el magnate ruso-ucraniano Vasili Andrenov, un firme defensor de la búsqueda de la paz entre Rusia y Ucrania, quiere comprar Voltstream News. Al mismo tiempo, Raife Hastings descubrirá que algunas de las armas empleadas en los ataques terroristas de Al-Nawaz podrían ser americanas. Alguien con importantes conexiones políticas parece haber desviado estas armas de Ucrania para que caigan en manos de este terrorista.
Tener no uno sino dos misterios al mismo tiempo añade una dosis enorme de tensión a la serie. Y los guionistas consiguen que los ocho episodios tengan un ritmo y un nivel de sorpresas muy apreciable. En este sentido, decir que quizá el primer episodio en el que Reece aún no ha sido reclutado de nuevo es el menos bueno de toda la temporada. Sin embargo, la trama secundaria consiguió atraparme hasta que Reece decidió empezar a dar estopa de nuevo. Por la parte del guion, me parece que The Terminal List ha acertado completamente en todo.
En este sentido, he leído comentarios críticos con la idea de que Chris Pratt quiera crear su propia franquicia de acción. A mi me parece genial, sobre todo una vez han acertado con la tecla que faltaba para convertir a The Terminal List en un gran éxito. El detalle de hacer que toda esta conspiración internacional tenga una conexión con el padre de Reece, un agente de la CIA fallecido hace décadas, provoca que no solo sea una misión, sino que se haya añadido el elemento personal. Aunque esto es un poco loco, en realidad se ha planteado de forma acertada, así que todo bien.
The Terminal List tiene además la gran virtud de lucir con un diseño de producción que puede mirar de tu a tu a los grandes blockbusters de Hollywood. Empezando por el cambio contante de ubicación, provocando que Reece y su equipo se desplacen a Marruecos, Líbano u Odessa, siguiendo los pasos del grupo terrorista. Algunas series incluso estando bien no pueden evitar transmitir una sensación de «barata». No es el caso de The Terminal List. Más bien al contrario, lo que cada episodio ha transmitido es que estamos ante un gran evento dentro del género de la acción militar.
He dejado para el final la acción de The Terminal List. Y me parece uno de los puntos fuertes de la serie. Obviamente, una serie de estas características tiene que moverse por el realismo, mostrando siempre despliegues de los operativos como si fuera el mundo real. Algunas de las escenas me han parecido excelentes, como ya disfruté muchísimo la acción en Dark Wolf. Y aparte de la brillantez de algunas escenas y la tensión creciente con el destino del mundo en juego que se plantea, me ha encantado ver escenas que no había visto ¿nunca? Como el duelo de francotiradores. Que es una de los grandes momentos de la temporada.
A todo esto, dentro del éxito general de la serie, me ha encantado ver como por muy lista y empoderada que sea una de las protagonistas, e incluso habiendo recibido clases de tiro, si dos operativos expertos plantean una emboscada contra ti, vas a perder. No ella, cualquiera. Pero está bien que en estos momentos de empoderamiento y sororidad, una serie como The Terminal List no caiga en estas trampas que en realidad provocan cuando lo vemos en otras series que la verosimilitud salte por los aires.
Amazon aún no ha dado luz verde a una tercera temporada de The Terminal List. Pero espero que lo haga pronto, porque para mi el éxito es monumental. Además, viendo el éxito reciente de la también excelente Lioness temporada 3, parece evidente que hay un público entusiasta de nuevas series de temática militar. Espero que Amazon no sea tonta y la renueve cuanto antes.
Comparto el trailer de esta serie:
The terminal list ha pegado un subidón increíble en esta segunda temporada, dejando en mal lugar el resultado de la primera. Visto lo visto, ojalá se pongan pronto con el rodaje de la siguiente.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
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Segundo número del nuevo volumen de Doctor Extraño con Stephen aislado en Asgard. Un volumen realizado por el guionista Derek Landy, el dibujante Ivan Fiorelli y el color de Dono Sánchez-Almara.
PUNTUACIÓN: 5/10
Extraño y Angela descubren que alguien está asesinando a seres mágicos de alto rango en los Nueve Reinos… ¡y Stephen podría ser el siguiente! En Midgard, Extraño vuelve junto a Clea y se encuentra cara a cara con la nueva Hechicera Suprema de la Tierra, Wanda Maximoff. ¿Acaso el asesino también las tiene en el punto de mira?
Tengo que decir que la historia de Derek Landy está entretenida, planteando sorpresas interesantes en todas las grapas que me mantiene interesado. Dentro que el final del primer arco de la colección me ha parecido un bluff. En el inicio del segundo arco, número 6 USA, Extraño viajará brevemente a la Tierra para verse con Clea y con Wanda Maximoff, nueva Hechicera Suprema, En este número Stephen conocerá a Perdición, un asesino de magos que es el ejecutor de Atho-Tet, la gran amenaza que el mago oscuro Vyrbodin advirtió que estaba llegando a los 9 Reinos.
Sin embargo, el comic tiene un problema nuclear que afectó al disfrute, que es el dibujo de Ivan Fiorelli. Y no es que Fiorelli no haga todo lo que está en su mano para hacer un buen comic, pero su estilo de dibujo son toques de manga y cartoon para mi NO es adecuado para esta colección. Aparte de esto, Fiorelli dibuja a los personajes casi siempre con la misma cara, lo que hace que su caracterización y su expresividad fallen completamente.
Mientras tenemos una fantasía oscura con decenas de muertos y un plan del villano de matar a todos los niños de los Nueve Reinos, Fiorelli dibuja a los personajes como seres cuquis adorables. Incluso el villano Vyrbodin y su sicaria, la versión oscura de la princesa Rhialla de Alfheim no parece amenazadores ni peligrosos. Se que el concepto de «adecuado» es algo super subjetivo, pero es lo que hace que Nick Dragotta haya nacido para dibujar Absolute Batman y sin él no se conciba la colección. Hay dibujantes que son adecuados para una colección concreta, como es el caso de Hayden Sherman en Absolute Wonder Woman o Dan Mora en Superman. Ivan Fiorelli no es adecuado para Doctor Extraño, y es una pena.
Ojo que esto no es una crítica hacia él, sino hacia el editor que le contrató y no se dio cuenta de que el estilo de Fiorelli no pega con esta fantasía oscura. Sería lo mismo que ver a Dragotta dibujando Wonder Woman, aunque es un gran dibujante su estilo no pegaría. Pues es lo mismo con Fiorelli. Fiorelli por su parte lo intenta, de eso no hay duda, y hay que agradecerle que haya dibujado los 10 números publicados sin fallo. Que pueda cumplir los plazos de entrega con esta regularidad tal y como está el patio en Marvel es digno de elogio.
Cuando comparo por ejemplo la cara de Doctor Extraño que puedes ver abajo, con las maravillosas portadas de Alex Horley, que dibujó un histórico número de Conan The Barbarian, te das cuenta lo que nos estamos perdiendo si Marvel hubiera acertado con el dibujante para esta colección. Y es una pena. Reconozco que tengo predilección por Stephen Extraño, por lo que compraré el próximo número a pesar de no conectar con el dibujo de Fiorelli. Porque quiero saber cómo terminará la historia y cómo Extraño volverá a la Tierra. Pero este comic debería ser mejor de lo que es. Y lo hubiera sido con un dibujante más adecuado.
A todo esto, tengo que destacar para mal la actual edición de Panini de grapas triples trimestrales. El primer número de Panini publicó los cuatro primeros números de este nuevo volumen. Cuatro grapas USA de un arco de 5. Y que Panini publicara cuatro grapas y no tres imagino que fue porque ya sabía que este volumen lo iban a formar 10 números, divididos en dos arcos de 5 grapas cada una. Que con esa información siguiera adelante con este formato, dejándonos colgados por una grapa para saber el final de la historia es en mi opinión un error. En este segundo número tenemos el final de un arco y las dos siguientes grapas del siguiente, quedando la historia cortada en dos.
Comparto las primeras páginas del comic, en su edición USA:
Me gusta mucho el Doctor Extraño y quiero ver cómo regresa a la Tierra. Pero la errónea elección del dibujante de esta etapa está haciendo imposible que disfrute estos comics.
PUNTUACIÓN: 5.5/10
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¡Saludos a todos!
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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