Crítica de Emperor Aquaman 19 de Jeremy Adams y Paolo Villanelli (DC Comics)

Jeremy Adams vuelve a regalarnos una master-class de narrativa superheroica en Emperor Aquaman 19, con dibujo de Paolo Villanelli y color de Rex Lokus. En la que nos muestra que nunca se guarda nada para más adelante, buscando siempre ofrecernos la historia más espectacular posible.

PUNTUACIÓN: 8/10

Mientras Lolanna recluta a los enemigos de Aquaman con un propósito malévolo, Mera reúne su propio ejército para intentar detenerla. ¡La Dama del Lago, Lori Lemaris y Mera se lanzan a la acción para dar con los enemigos de la Atlántida antes de que sea demasiado tarde!

Jeremy Adams nos plantea un nuevo número de Emperor Aquaman en el que no se guarda nada para el futuro y va a tope con lo todo lo que ha planteado para esta nueva etapa de Arthur Curry. Tras despedirse de Hal Jordan tras su team-up del número anterior, Arthur vuelve a casa para encontrarse que sus compañeros de la Liga de la Justicia quieren respuestas ante sus últimas acciones y las noticias que stá construyendo faros a modo de embajadas de The Blue a lo largo de todo el universo. Aquaman se ha convertido en alguien demasiado poderoso, y eso levanta suspicacias con razón.

Mientras, Lolanna, la madre de Mera que fue la villana del arco anterior, escapó y había empezado a reclutar a enemigos de Aquaman para destruirle. Pues bien, la búsqueda ha terminado y sus fuerzas son aterradoras, con Black Manta, Ocean Master, Sea Witch, Kordax, Siren, The Fisherman, Corum Rath, The Eel, Tiamat, Legend y Scavenger. Un grupo formidable con potencia de fuego más que suficiente para destruir Atlantis. Los planes de Lolanna son descubiertos por Mera y sus acompañantes Lori Memaris y Dama del Lago. Pero sobrevivir para dar la voz de alerta va a ser una misión imposible. Además, Lolanna comenta que forma parte de su plan que Aquaman se vea distraído por una aparición celestial que impedirá que Arthur pueda defender su reino del ataque que se avecina.

La forma en que Jeremy Adams está desarrollando su historia transmitiendo que para él este número es siempre EL COMIC que tienes que leer me parece asombrosa. Este es el tipo de comic con el que me aficioné a este género, y no puedo estar más contento con la forma en que Adams ha hecho suya la colección de Aquaman. Parece mentira la cantidad de cosas que han pasado en apenas 19 números. Todas apasionantes.

En este número tenemos a Paolo Villanelli en el dibujo, con el color de Rex Lokus. Villanelli ya dibujó el número anterior, y me gusta mucho el dinamismo que plantea en las escenas de acción, primando la espectacularidad y la narrativa. El dibujo de Villanelli sobre todo en lo relativo a las caras de los personajes y la forma en que se mueven los personajes en la viñeta me recuerda al Carlos Pacheco de sus primeros comics americanos, lo cual es algo que obviamente me encanta. Teniendo un estilo diferente al de John Timms, creo que ya hecho un trabajo estupendo en Emperor Aquaman.

Emperor Aquaman 19 ha sido un comic genial. Y viendo el cliffanger con el que nos ha dejado el comic, todo apunta que el número 20 puede ser aún mejor. Que buen momento para leer y aficionarse a Aquaman.

Comparto las primeras páginas de este número, con el final del team-up con Hal Jordan que vimos en el número anterior:

Emperor Aquaman sigue a tope sin darnos un segundo de respiro. ¡Me encanta!!!

PUNTUACIÓN: 8/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Crítica de The fire of Firestorm 4 de Jeff Lemire y Rafael de Latorre (DC Comics)

Jeff Lemire está reconstruyendo todos los mitos de Firestorm en esta miniserie The Fire of Firestorm junto al dibujante Rafael de Latorre y el colorista Marcelo Maiolo. Y en el cuarto número, Firehawk descubrirá que ella forma parte de la red de mentiras creada por el doctor Stein.

PUNTUACIÓN: 8/10

¿¡EL FIN DE FIRESTORM?!

Lorraine ha localizado al Dr. Martin Stein, ¡pero lo que descubre en el proceso podría significar el fin de Firestorm y de Ronnie Raymond!

Jeff Lemire está utilizando esta miniserie The Fury of Firestorm para deconstruir al protagonista. De momento no me atrevo a anticipar en qué estado quedará al final de esta serie de 8 números, pero de momento el trabajo de Lemire me está gustando mucho. Dentro del puzzle que está componiendo, en este cuarto número le llega el turno a Lorraine Reilly (Firehawk), la compañera y en algunos momentos novia de Firestorm.

La búsqueda de respuestas ante el cambio de Firestorm, que se ha convertido en un ser frío e inhumano, le ha llevado a Lorraine a descubrir que el Doctor Stein está vivo y fuera de la matriz Firestorm. Lo que explica porqué Ronnie ha perdido el control. Cuando le encuentra, descubrirá que su origen también es una mentira, como todo lo que Ronnie creyó que sabía. Este número me parece un comic estupendo que reimagina los comics clásicos con un giro mucho más oscuro y siniestro.

Como en números anteriores, el dibujo de Rafael de Latorre con el color de Marcelo Maiolo me parece excepcional. Me encanta la capacidad de Latorre para cambiar su estilo para reimaginar los dibujos de los años 70 y 80. Algo en el que el color juega un factor primordial también. Además, de Latorre añade un tono super dramático a la historia que es perfecto para el tipo de historia que nos plantea Lemire. Cuando ves comics en el que el dibujo es perfecto para el tono y la intención de la historia, la satisfacción es doble. Y es justo lo que tenemos en The Fury of Firestorm.

Y ahora que todos los misterios ya están encima de la mesa, queda lo más importante, ver si el doctor Stein y Fierhawk podrán hacer algo para revertir la situación que sufre Firestorm y salvar a Ronnie. Las piezas están en el tablero, ahora que entramos en la segunda mitad de la historia, toca acertar con la resolución. Espero que Lemire no decepcione. Porque de momento, estoy disfrutando de este comic.

Comparto las primeras páginas del comic:

The fury of Firestorm está siendo una historia super absorbente que de momento está siendo todo un acierto. Veremos si Lemire consigue acertar con el final de la historia, ahora que hemos alcanzado el ecuador.

PUNTUACIÓN: 8/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Crítica de Batman – Superman: World´s Finest 51-53 de Mark Waid y Adrián Gutiérrez (DC Comics)

Mark Waid se ha convertido en el bibliotecario del universo DC aprovechando la oportunidad que le da su colección Batman – Superman: World´s Finest. Y es que en el último arco con dibujo de Adrián Gutiérrez y color de Luis Guerrero, los protagonistas junto a Robin viajan al reino extradimensional de Skartaris, hogar de ¡WARLORD!

PUNTUACIÓN: 8/10

¡RRRROOOOOAAAARRRRRR! Vaya, vaya. Eso suena como un T. rex.

¡El mejor equipo del mundo se adentra en el mundo perdido de Skartaris, hogar de Travis Morgan, el Señor de la Guerra! En un reino mágico donde los poderes de Superman corren peligro, ¡Batman y Robin cambian sus máscaras y capas por espadas y hechicería!

Tras 50 números de colección, Mark Waid nos confirma que aún le queda cuerda para muchísimo rato. Bueno, cuerda y personajes que recordarnos de su existencia a los lectores veteranos y noveles. De hecho, para sorpresa de nadie confirmo que tras leer este arco me han entrado unas ganas locas de leer las aventuras originales de Travis Morgan (Warlord) de Mike Grell. En un momento en que justo DC ha publicado, o ha anunciado de la publicación, del omnibus de esta colección de los años 70 y 80. Aparte del éxito de esta aventura concreta, que cumpla esta segunda función de presentar al personaje de Warlord en 2026 me parece una doble maravilla.

La trama en si es bastante sencilla, como siempre en esta colección. Los protagonistas Batman, Superman y Robin van a buscar a un piloto perdido, el coronel Randall Kreitzer, cuyo avión desapareció en la misma zona en la que años antes el piloto americano Travis Morgan. Los héroes cruzan el portal dimensional hacia Skartaris, descubriendo que el tiempo se mueve diferente que en la Tierra. En su búsqueda de volver a la Tierra, Kreitzer se ha convertido en un mago oscuro que busca conquistar Skartaris y adquirir todo su poder oculto. Los héroes llegan justo cuando las fuerzas de Warlord intentan un último ataque para derrotar al villano antes de ser arrasados.

Lo primero que hace Waid que me parece interesante y que iguala las apuestas es mostrarmos que Skartaris es un reino de magia, por lo que Superman puede ser herido. Además, al estar en un mundo de espada y brujería salvaje, Warlord no duda en matar a sus enemigos, lo que entra en conflicto con los valores de los héroes. En especial de Robin, que en este arco va a adquirir una gran importancia.

Otra de las cosas que me gusta mucho del trabajo de Waid en la colección es su capacidad de síntesis. Warlords es un arco de tan sólo 3 números y resulta super divertido y satisfactorio. Waid va al grano desde el minuto cero y consigue presentar a los héroes de Skartaris sin parar ni un segundo la acción, planteando una amenaza que claramente puede vencerles. Y está a punto de hacerlo. Me flipa leer unos comics tan bien escritos como estos. Da gusto tener a un Waid en plenitud creativa en DC. Y ya son varios años.

En la parte del dibujo, Adrián Gutiérrez parece estar en su salsa disfrutando como un niño pequeño. Y es que Waid le hace dibujar todo tipo de cosas guapas, como dinosaurios amenazantes o féminas con bañadores diminutos. Igual en alguna viñeta la acción resulta un pelín aturullada, pero en general me gusta mucho el trabajo de Gutiérrez en la colección. En este arco, el color es de Luis Guerrero, que no desentona y cumple con lo que necesita el dibujo y la historia.

Los comics de superhéroes para mi son sobre todo entretenimiento con mis personajes favoritos. Y con Waid y Gutiérrez a este nivel, World´s Finest va a estar en mi lista de la compra durante muchísimo tiempo.

Comparto las primeras páginas del número 51 en el que comienza este arco:

Batman – Superman: World´s Finest es uno de los comics más disfrutones de la actualidad de DC Comics. Y este arco junto a Warlord ha sido una sorpresa positiva increíble. ¡Dame más!!!

PUNTUACIÓN: 8/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Crítica de Green Lantern 37 de Jeremy Adams y Xermánico (DC Comics)

La actual etapa protagonizada por Kyle Rayner en Green Lantern me está gustando mucho. En el número 37 se enfrenta a un troll de internet, literalmente, obra de Jeremy Adams, Xermánico y Rómulo Fajardo Jr. Y es un ejemplo perfecto de esta diversión.

PUNTUACIÓN: 8/10

¡KYLE Y ODYSSEY SE CONECTAN A LA RED DE FORMA IRREVERSIBLE!

Solo hay una regla que debes respetar cuando te conectas a Internet, y Kyle acaba de romperla. La frase «¡No alimentes a los trolls!» adquiere un nuevo significado cuando una serie de amenazas de muerte dirigidas a Odyssey revelan una fuerza malévola a la que no le hace ninguna gracia que el Linterna Verde de la Tierra se burle de ella.

Jeremy Adams está escribiendo una etapa que ya excede los 3 años en Green Lantern. Y la forma en que ha ido utilizando a todo el reparto de la franquicia de Green Lantern me parece magistral. Mientras Hal Jordan está de viaje de autodescubrimiento por el espacio, la Tierra ha quedado al cuidado de Kyle Rayner, que ha establecido su nueva residencia en Hollywood. Las aventuras de Kyle y Odissey ambientadas en el mundo del cine han sido muy divertidas. Una diversión que adquiere otro nivel cuando Kyle entra en las redes sociales. Las escenas de Kyle interactuando con haters de Odissey en redes sociales me parecen divertidísimas.

Aparte del elemento aventurero, me gusta mucho la forma en que Adams nos hace conectar emocionalmente con los protagonistas. En el caso de Kyle, su antigua novia Jade entra en escena, un momento bonito para Kyle que puede complicarse con la llegada del que posiblemente sea archivillano de Kyle. La trama de buscar aliens escondidos en Hollywood estaba siendo divertida, pero sin mas. Ahora que el ejercito de los EE. UU. entra en escena porque quiere controlar a esos mismos aliens, la cosa se va a complicar. Sobre todo, por la historia que Kyle tiene con el militar a quien han encargado el trabajo. ¡Van a saltar chispas!!

Green Lantern siempre está bien. Pero si lo dibuja Xermánico, el disfrute se multiplica. Las expresiones faciales están clavadas y amplifican la diversión de la escena. Y su dinamismo en las escenas de acción es alucinante, con unos planos super imaginativos que mejoran el guión de Adams. Con el artista español todo luce mejor. Por eso es una pena enterarme que Xermánico se va de la colección para dibujar Superman. Para Xermánicos es un ascenso, y yo le voy a seguir disfrutando igual allí. Pero me parece una pena, porque estaba haciendo un trabajo increíble en esta colección.

Estamos acercándonos al número 50 de su etapa, y tengo claro que a Jeremy Adams le queda cuerda para rato. Todo apunta a que este comic va a seguir por todo alto. ¡Y yo encantado!

Comparto las primeras páginas del comic:

Green Lantern es una pasada de comic. Y visto el villano del próximo número, las cosas se van a poner muy calientes.

PUNTUACIÓN: 8/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Crítica de Absolute Superman 18-21 de Jason Aaron y Rafa Sandoval (DC Comics)

El último arco de Absolute Superman Reign of the Superman obra de Jason Aaron, Rafa Sandoval y Ulises Arreola sirve de presentación de las versiones Absolute de Steel y Black Adam. Se vienen ostias como panes.

PUNTUACIÓN: 9/10

¡El sarcófago del legendario rey Shazam!

Puede que la batalla de Kansas haya obligado a la Corporación Lázaro a replegarse, pero ha dejado tras de sí algunas sorpresas aterradoras en sus alijos secretos de armas y secretos capaces de acabar con el mundo. ¿La más peligrosa de todas? ¡El sarcófago del legendario rey Shazam! ¡No te pierdas el comienzo de una nueva epopeya que cambiará la jerarquía del poder en el Universo Absolute!

Tras un impresionante primer año de Absolute Superman en el que se enfrentó a Ra´s Al Ghul, el segundo año parece dedicado a ampliar el mundo de Superman. En el arco anterior Superman se enfrentó a Absolute Hawkman, y a Parásito, y en este Aaron nos presenta a dos nuevos personajes: Shazam (Black Adam) y Steel.

Aaron tiene una capacidad alucinante de transmitir en sus historias una épica que se sale de la escala. El enfrentamiento de Shazam y Superman tiene esta cualidad, llegando a destruir la Luna al trasladar Superman allí la pelea para evitar la destrucción de la Tierra. Esa es la escala de poder en la que nos movemos. Y sin embargo, la capacidad de Kal El de intentar ver lo mejor en todo el mundo y razonar con Shazam muestra en realidad la principal cualidad de este Absolute Superman. Su humanidad. Una humanidad con la que consiguió transformar al villano Ra´s Al Ghul en un pecador arrepentido que intenta enmendar toda una vida de crímenes contra toda la humanidad.

Una de las cosas que más me gustan de este comic es la forma en que Aaron va cambiando de narrador en cada número, para colocar el punto de vista en un personaje diferente. En el número 18, Teeth-Adam es el narrador de su origen, descubriendo el brutal mundo del que proviene y de alguna manera consiguiendo que nos pongamos de su parte. Resulta muy interesante descubrir que en el Egipto de hace 3.000 años ya existía un Phantom Stranger que lanzaba profecías de un salvador que traería la paz a la Tierra. Sólo que esta profecía habla de Superman, no de Shazam. Que el creador de este versión de Shazam sea un Brainiac juguetón probando sus juguetes entra en la reimaginación retorcida que hace este mundo Absolute de todos los mitos de DC, y me gusta. Esta mezcla de Shazam y Black Adam sólo tuvo sus poderes 8 días entes de ser detenido por los Brainiacs y encarcelado durante 3.000 años.

El número 19 tiene a John Irons de narrador. Y descubrimos que es una más de las víctimas colaterales de la crueldad de Ra´s Al Ghul a la hora de hacer sus negocios. Irons fue el creador de la tecnología de los Peacemakers pero le fue robada por la empresa de Ra´s. Tras años de sufrir y estar puteado, Irons decide que ya está bien y se dirige a matar a Ra´s, como vimos al principio de este arco, con un traje y un martillo de su invención fabricado con Promethium puro. El despertar de Shazam, que llevaba dormido 3.000 años dentro de una Caja Madre tras ser hecho prisionero por los mismos Brainiacs que le dieron sus poderes, le meterá de lleno en una pelea no sólo por su vida, sino por el destino del planeta Tierra.

El número 20 es otro comic en el que la brillantez de Aaron salta de la viñetas. En narrador de este número es Carter Hall (Hawkman), que como arqueólogo que es conoce la historia de Shazam que incluso él desconoce, al haber sido hecho prisionero. Y este número es genial porque después de décadas siendo un frío asesino a las órdenes de los poderosos que querían mantener el statu-quo, un encuentro con Superman ha provocado que sus creencias se desmoronen e intente ser el héroe que debería haber sido y nunca consiguió ser. Tenemos una pelea salvaje tres contra uno, pero ni siquiera el trabajo en equipo de Superman, Hawkman y Steel es suficiente para derrotar a Shazam. Al final, Superman armado con el martillo de Steel y el mazo de Hawkman (hecho de 9th Metal) traslada la pelea a la Luna para el climax final.

Si pensamos en Superman, pensamos en acción más grande que la vida con el destino del mundo en juego. Bien, eso es justo lo que tenemos en el climax de este arco en el número 21 de la serie. Puñetazos que rompen lunas y un enemigo más fuerte que el universo se dan cita en un climax bestial que va a ser la pelea más grande que probablemente leeremos en este 2026. El final de esta pelea se ve interrumpida, pero el destino de Shazam claramente va a tener una importancia clave para el mundo de Superman, a la vista de la sorprendente última viñeta de este comic.

Mientras todo esto sucede, el comic tiene tiempo de mostrar la pelea de Lois Lane contra Talia Al Ghul. Una Lois que se convierte en la narrador del número 21 alternándose con Shazam, Afortunadamente para Lois, Jimmy Olsen va a aparecer en el momento justo, pero no evita que Talia pueda ser una enemiga recurrente de esta colección que ha heredado el odio por la humanidad que tenía su padre. Por cierto, este universo Absolute mueve sus tramas a una velocidad tremenda, como podemos ver con el violento final de Ra´s Al Ghul. A cambio, Aaron nos deja a Talia para recoger el manto de villana corporativa con tecnología high-tech.

Es llamativo que Aaron ha usado a varios narradores para contar la historia desde varios puntos de vista, pero nunca es Superman. Entiendo que las acciones de Superman hablan por él, pero Aaron sigue con su idea de hacer que Superman sea alguien más grande que la vida cuyas meras acciones ya impactan en las vidas de los protagonistas. De alguna manera, aunque es el protagonista absoluto, sigue siendo un héroe del que nos queda mucho por descubrir. Algo que es algo genial, dado que el objetivo principal de un comic mainstream es entretener al lector pero además dejarnos con ganas de más para querer comprar el siguiente número.

No he comentado nada del dibujo de Rafa Sandoval con el color de Ulises Arreola. En el número 19 Vicente Cifuentes dibuja 5 páginas porque imagino que Sandoval vio que no llegaba con los plazos de entrega. Globalmente, Sandoval hace un trabajo estupendo, si bien tengo que reconocer que su diseño de Steel me ha parecido bastante neutro por no llamarlo fallido. Dicho esto, la historia de Teth-Adam en Egipto es terrible (dicho en el buen sentido) y la aparición de Shazam en el presente realmente amenazadora. Aunque tengo que decir que me gusta más el comic cuando lo dibuja Juan Ferreyra, que sabe plantear imágenes imborrables, lo cierto es que Sandoval es un artista sólido con el que sabes que el comic va a tener un dibujo estupendo. No se le puede pedir más a un comic de pijameo.

Absolute Superman me está flipando. Y dentro de este mundo Absolute me gusta que Aaron esté usando a personajes que nunca pertenecieron a su galería de villanos tradicional de Superman, como Ra´s Al Ghul y ahora Shazam / Black Adam. Esto es otro de los motivos por los que este comic es tan impredecible y satisfactorio al mismo tiempo. Me parece mentira que nos estemos acercando ya al número 25 en el que entraremos en el tercer año de vida del universo Absolute. Un mundo al que le queda muchísima tela que cortar. Mientras se mantenga a este nivel, yo seguiré encantado la colección.

Comparto las primeras páginas del número 18 con el que arranca este arco:

Absolute Superman sigue siendo mi comic favorito del universo Absolute.

PUNTUACIÓN: 9/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros