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Crítica de Un mundo bajo Muerte 2 de Ryan North y R.B. Silva (Marvel Comics – Panini)

Segundo número de Un mundo bajo Muerte, el evento de Ryan North y R.B. Silva, con color de David Curiel, en el que Victor Von Muerte se hace con el control de la tierra gracias a su recién adquirida habilidad de Hechicero Supremo.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

Los Héroes más Poderosos de la Tierra han fracasado en su intención de detener al Doctor Muerte, pero también a la hora de derrocarlo. Muerte es mejor que nadie y está preparado para tomar el trono de emperador del mundo. Mientras Los Fantásticos se enfrentan con él ante las Naciones Unidas, Muerte visita a la única persona que le ama y respeta. ¿Podrá Valeria hacer cambiar de idea a su tío?

Un mundo bajo Muerte no termina de arrancar. Y el caso es que la historia de Ryan North está planteando cosas esperables que entran dentro de lo lógico. Si los Vengadores intentaros derrocar a Muerte en el primer número, tiene todo el sentido que los 4 Fantásticos lo intenten en este segundo. De todo el comic, lo mejor es ver la relación de amor y respeto que comparten Victor Von Muerte y su sobrina Valeria Richards. Es raro ver a Muerte no tratar a alguien con condescendencia, pero Valeria es alguien a quien puede mirar de igual a igual. Y nos ofrece la mejor escena del comic.

Un mundo bajo Muerte plantea un tema interesante. Aunque Muerte es «malo», no hay duda que las medidas que está implantando en su reinado están mejorando la vida de la gente normal en todo el planeta. Esto se aleja de las ideas infantiles que vemos en muchas obras de entretenimiento actuales según la cual el villano (el Trump de turno, vamos) es un malo absoluto, y nada de lo que haga puede tener una vertiente positiva. Aunque Muerte lo haga por orgullo para conseguir el amor de sus súbditos y demostrarse mejor que los héroes (empezando por Reed Richards), eso no quita que dichas medidas son cosas buenas que nadie había planteado antes. En este momento, es normal que la gente «normal» luche contra los «héroes» que atacan violentamente a Muerte.

Estamos en un comic de superhéroes, por lo que entra dentro de los clichés mostrar al menos una escena de acción en cada grapa de este evento. Dicho esto, me llama la atención que ante una situación compleja, la solución primero de los Vengadores y ahora de los 4 Fantásticos sea violenta, en lugar de usar la inteligencia para encontrar una solución mejor. Por esta parte, también Muerte está siendo mejor que los héroes. El cliffhanger final de este número empieza a sugerir que los héroes están desesperados si empiezan a usar los métodos de los villanos para derrocar a Muerte. De hecho, si te asocias a villanos, ¿no te conviertes tu en uno?

Como decía al principio, todo está contado de forma correcta sin grandes errores ni fallos de lógica. Pero todo resulta demasiado frío y sin chispa. Le falta no se si personalidad, pero si la capacidad de plantear situaciones impactantes. No, la sorpresa relativa a Ben Grimm es todo menos sorpresa. Los eventos de Marvel solían ser un escaparate de lo mejor que puede ofrecer Marvel, por ejemplo, el anterior Caza Sangrienta de Jed MacKay y Pepe Larraz. En ese sentido, Un mundo bajo muerte está resultando igual de plano que los últimos años de la editorial anteriormente conocida como la «Casa de las Ideas»

En la parte del dibujo tenemos a R.B. Silva en el dibujo y a David Curiel en el color. Y les pasa un poco como a la historia de North. No se puede decir que esté mal, pero no es genial. Tengo claro que la historia de North no ofrece momentos para el lucimiento de Silva, dentro que la página de Muerte con Valeria SI me gusta mucho. En los momentos de combate que se suponen van a ser espectaculares, Silva dibuja muchas viñetas con planos muy generales que provocan que los 4F no brillen en sus apariciones. Aparte que son unas peleas «fake» porque se sienten algo secundario a la trama importante del comic, que es la de Valeria. Tampoco veo a Silva entonado en la expresividad de las caras de los protagonistas, dejándome la sensación de que este evento es uno de los comics menos buenos del dibujante.

La solicitación del tercer número sugiere que por fin vamos a aprender cómo Muerte consiguió conquistar el planeta, se entiende que una vez dominó los poderes de Hechicero Supremo. Ojalá saber esto sirva para solventar uno de los problemas del inicio del evento, que fue que empezara con Muerte ya en el poder. Esperemos que North pueda reconvertir la situación y haga que un comic muy normalito mejore de cara a su climax final.

Comparto las primeras páginas del comic:

Un mundo bajo Muerte no es un mal comic, pero no está consiguiendo engancharme. Le falta punch por todas partes, esperemos que la cosa mejore en los próximos números.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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Crítica de Un mundo bajo Muerte 1 de Ryan North y R.B. Silva (Marvel Comics – Panini)

Tras el sorprendente final de Caza Sangrienta con el Doctor Doom convirtiéndose en el Hechicero Supremo del Universo Marvel, este mes se estrena Un mundo bajo Muerte, el evento que ocupará a la Casa de las Ideas los próximos meses, obra de Ryan North, R.B. Silva y el color de David Curiel.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

La tormenta ha llegado. El mundo se ha despertado con la noticia: el Doctor Muerte, el Hechicero Supremo de la Tierra, se ha declarado emperador del mundo. ¡Y todos los líderes de la Tierra parecen estar de acuerdo! Por suerte, los héroes no se dejan dominar por Muerte y preparan el contraataque. ¡Así empieza el mayor acontecimiento del año!

La siguiente fase del Universo Marvel comienzo con Un mundo bajo Muerte, en el que vemos la toma del poder absoluto por parte de Muerte gracias a los poderes de Hechicero Supremo. Estamos ante una miniserie de 9 números a la que van a acompañarla bastantes tie-ins en colecciones como Los Cuatro Fantásticos (algo lógico), El asombroso Spiderman, Tormenta, Iron Man, Factor-X, Los Vengadores, Hulk Rojo, la nueva serie de Doctor Extraño y más.

Y lo primero que quiero destacar empezando con las cosas positivas, es que teniendo a R.B. Silva dibujando, con el color de David Curiel, sabes que visualmente el comic va a lucir estupendo. Comprar un comic Marvel sabiendo que el dibujo va a molar es algo no tan habitual como debería ser. Y al menos en esto, el inicio de esta miniserie cumple con lo que los lectores pedimos. También me ha gustado mucho la potente portada de este comic, obra de Ben Harvey, que resume perfectamente la escala y el nivel de amenaza que supone el Doctor Muerte Hechicero Supremo para toda la humanidad.

Dicho esto, en realidad la historia de Ryan North no me ha enganchado como debería. Por un lado, entiendo que por economía narrativa y la necesidad de empezar a saco, Marvel haya optado por empezar la historia después de a toma de control de Muerte del planeta sin disparar un sólo tiro. Sin embargo, esto provoca la sensación de que me he perdido algo entre el final de Caza Sangrienta y el principio de esta serie. Si tengo claro que posiblemente sea algo que se haya contado en la colección de Los Cuatro Fantásticos que no compro. Pero por un motivo u otro, lo cierto es que empezar con la historia in media-res creo que no ha ayudado a que conectara con la historia.

No es que el comic esté mal, ojo. Pero si diría que tener a Muerte de protagonista teórico de esta historia y apenas verle también es una decisión narrativa peculiar. Porque el comic sigue a los principales héroes de la Tierra mientras planean atacar a Muerte antes de que sea imposible de derrotar, para acabar descubriendo que Muerte les ha ganado en inteligencia al prever sus movimientos y hacerles quedar mal ante la opinión pública mundial. Todo lo que nos han contado es correcto, pero creo que le ha faltado chispa, fuerza, para hacerme conectar con el comic.

Quizá un problema o elemento meno bueno es la sensación que Ryan North ha desaprovechado a R.B. Silva en este arranque de Un mundo bajo Muerte. Excepto la splash-page de Muerte con su dinosaurio (WTF?), no hay ni usa sola imagen que me hiciera decir «Whoa», como por ejemplo Dan Mora me provoca casi con cada página. Hay tantos personajes haciendo cosas a la vez que Silva acaba llenando el comic de viñetas pequeñas sobrecargadas de personajes, algunas con las figuras en sombra convertidos en siluetas. Algo que ayuda a transmitir la idea con la que me quedo tras leer este comic, que estando bien, debería haber estado mucho, mucho mejor.

Por cierto, dentro de que es una chorrada, cada vez que veo el sello de Muerte no puedo evitar pensar lo similar que es a la iconografía de Grendel de Matt Wagner. Siendo diferentes, eso lo tengo claro, esta similitud tampoco puedo decir que sea positivo.

Voy a comprar toda la serie de Un mundo bajo Muerte. Estamos ante la historia central del Universo Marvel para los 8 próximos meses y no puedo no saber qué va a pasar. Confío eso si que lo próximos números me enganchen más de lo que lo hecho este. Ya os diré el mes que viene si la cosa mejora.

Comparto las primeras páginas del comic:

Un mundo bajo muerto está bien, pero a la vez creo que tendría que haberme gustado más. A ver si los próximos números consiguen engancharme más de lo que lo ha hecho este.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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Crítica de Fénix 2 de Stephanie Phillips, Marco Renna y Alessandro Miracolo (Marvel Comics – Panini)

Segundo número de la nueva colección de Fénix de Stephanie Phillips, Alessandro Miracolo y Marco Renna, con color de David Curiel, que Panini está publicando en formato de tomos trimestrales.

PUNTUACIÓN: 6/10

Cuidado con el peligro de… ¡El Carnicero de Dioses! Su sombra ha retumbado por todo el Universo. Ahora, Gorr tendrá su venganza. Ahora, Gorr extenderá su terrible mano sobre la Tierra. Ahora, Gorr asesinará a Fénix.

Este volumen incluye Phoenix 4-6 USA.

Jean Grey se fue al espacio para vivir sus aventuras, y es algo que me gustó inmediatamente, dado que soy muy fan de la vertiente cósmica del Universo Marvel. Y en estas tres grapas USA las apuestas no paran de crecer, dado que a la amenaza de Perrikus, el Dios Oscuro que Dan Jurgens y John Romita Jr crearon en los años 90 para enfrentarse a Thor hay que sumar la aparición de Gorr, el carnicero de dioses, y ¡Thanos! El Titán Loco. Que Stephanie Phillips esté utilizando enemigos del Dios del Truen deja claro desde el inicio la escala de poderes en la que nos movemos.

Estos tres números de Fénix reflejan para lo bueno y para lo malo lo que es este comic. En positivo, los comics tienen claro el factor aventurero y están pasando cosas todo el rato, ofreciendo un correcto entretenimiento. El arranque de Jean Grey con Carol Danvers ofrece un diálogo que sirve para humanizar a la protagonista y que conozcamos su miedo a perder el control, un miedo que nos cuentan que limita su capacidad de hacer el bien. Aunque en el primer número de la colección salvó a un planeta de una supernova y a una estación espacial de un agujero negro.

Y dentro que como digo si lees estos comics sin ninguna pretensión ni expectativa, la colección de Fénix es entretenida, en realidad la historia tiene numerosos problemas. Empezando por el que quizá es el menos importante: ¿Por qué Jean pide consejo a Carol? ¡Si no se conocen! En los años que Carol vivió en la mansión de Charles Xavier tras ser atacada por Pícara y tras la traición de los Vengadores, que la dejaron desamparada ante Inmortus, ¡Jean estaba muerta! De hecho, incluso antes de la muerte de Jean, desde la salida de Fénix del cascarón se puede decir que no era Jean quien controlaba ese cuerpo, luego cualquier aventura que compartieran en los 70 y primeros 80 fue con el Pájaro de Fuego, no con Jean. Reconozco que no he leído los últimos comics de la serie de Capitana Marvel, pero me extrañaría que se hubiera planeado una conexión allí entre dos personajes que en el siglo XXI han estado bastante separados al formar parte de equipos y franquicias diferentes dentro de Marvel. De forma que tenemos un comic que empieza mostrando una conexión que nunca existió, más allá de ser las dos heroínas cósmicas más poderosas del universo Marvel.

El comic de super-héroes vive del conflicto. Si no hay, el comic no tiene razón de ser. Digo esto porque entiendo que algo debe poner en marcha los engranajes que haga que Jean tenga enemigos que amenacen su poder. Pero la forma en que Stephanie Phillips trata de retrasado mental de Gladiador de la Guardia Imperial Shi´Ar, me parece lamentable. De forma que mientras Fénix se dedica a ayudar a la galaxia con unos hechos comprobables, Gladiador la quiere muerte en virtud de la posibilidad de una indeterminada amenaza en el futuro. Y para conseguirlo, no tiene una idea mejor que contactar con Perrikus primero, un super villano a escala cósmica que ¡estaba preso en una prisión galáctica por sus crímenes pasados! Si esa idea ya era mala, que la sorpresa final del primer arco USA (número 5), sea que Gladiador y Perrikus se han aliado con THANOS para matar a Fénix es una ridiculez bochornosa. Thanos, el que mató al 50% de la Galaxia y sigue queriendo arrasarla a la primera oportunidad. Y, de nuevo, entiendo que el guionista debe buscar una excusa para provocar el conflicto, pero si lo único que se te ocurre para llegar a Thanos es esto, la realidad es que el nivel está muy bajo. Por cierto, lo de sacarse de la manga un objeto mágico para que Thanos controle telepáticamente a la galaxia es otra idea ridícula porque si difícil de calificar, que no ayuda al disfrute del comic.

Aparte de no conectar con esta idea de bombero torero, lo cierto es que este comic tiene un gran pecado original que ha quedado sobradamente confirmado en el enfrentamiento entre Fénix y Gorr. El nivel de poder. Un problema gravísimo que en realidad no es de esta colección, sino de Marvel Comics en su conjunto. Y en que no es suficiente con potenciar a los personajes femeninos dándoles colecciones en solitario. Hay que hacerlas las más poderosas de la galaxia. Ha pasado con Capitana Marvel, más recientemente con Tormenta y ahora con Fénix. Y los editores han debido pensar que si hacen a Jean la PUTA AMA, los lectores nos enamoraremos de este comic. Pero la realidad es que cuando el héroe o heroína es demasiado poderosa, en conflicto que se plantea acaba resultando muy poco interesante. Porque al final Jean se concentra y gana sin despeinarse. Y así lo único que se consigue es que no apetezca leer este comic.

La idea original de Marvel Comics residía en los héroes con problemas y defectos. Eso daba a esos comics el plus de originalidad y conexión con unos lectores que se veían reflejados en los héroes porque en muchos casos eran chavales que también sufrían problemas en la adolescencia. Aparte del interés de ver luchar al protagonista contra enemigos que eran más poderosos que él y lo normal sería que fuera derrotado. Eso se ha perdido en el siglo XXI sobre todo en lo referido a los personajes femeninos. Y me parece perfecto que las niñas quieran tener referentes femeninos en los comics y Marvel se los ofrezca. Pero lo que no es una buena noticia mostrar a personajes imposiblemente poderosos que pueden resolverlo todo con un chasquido de dedos. Porque eso es lo contrario a entretenido.

Aparte de mis numerosos reparos con la historia de Stephanie Phillips, lamentablemente el dibujo de Alessandro Miracolo con color de David Curiel tampoco ayuda. En positivo, me parece genial que Miracolo haya podido dibujar los cinco primeros números de la colección, excepto unas páginas del quinto número que ha dibujado Marco Renna, artista del número 6 USA. Con el lamentable baile de dibujantes que estamos sufriendo los lectores, que un mismo dibujante dibuje casi todo un arco completo me parece una muy buena noticia. De cara a plantear una cierta consistencia artística. De hecho, pensando en esa consistencia, encuentro que Miracolo y Renna tienen estilos muy similares que hace que no sientas el salto visual importante al pesar de un dibujante al otro.

Miracolo y Renna resultan resultones, sobre todo en las splash-pages. También el color de David Curiel ayuda a que ese calificativo, «resultón». Pero dentro de que los dos dibujantes ¿italianos? contratados por Marvel son correctos, en realidad no hacen más que engordar la lista de artistas funcionales y sin personalidad que pueden contarte una historia en imágenes, pero son muy limitados y jamás provocarán que quieras leer esta colección únicamente por el dibujo. Hablaba de resultones en positivo, pero Miracolo es nulo a la hora de coreografiar una pelea de forma que sea interesante. Y peor, que el lector sepa lo que está pasando. Como pude comprobar a mi pesar en el número 4 USA durante el primer combate de Fénix y Gorr.

Mi amor a los comics Marvel se larga más de 40 años. Y sigo deseando comprar un nuevo comic y que me flipe. Pero en los últimos meses y años, está convirtiéndose en una misión imposible. Y a veces pienso que igual soy yo, igual me he convertido en un «viejo gruñón». Pero luego cojo el Batman y Robin de Mark Waid y Chris Samnee o G.I. Joe de Joshua Williamson y Tom Reilly. Y me doy cuenta que los disfruto como si tuviera de nuevo 14 años. Luego no soy yo, el problema es que Marvel no consigue ofrecer comics redondos.

Dicho esto, a pesar de no ser gran cosa, sigo con morriña de aventuras cósmicas en el universo Marvel, así que creo que compraré el siguiente comic a ver cómo sigue la lucha de Jean y sus amigos contra Thanos.

Comparto las primeras páginas del comic:

Fénix es un comic entretenido una vez aceptas los problemas estructurales de la historia, y que seguro disfrutaría más con un dibujo mejor.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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Crítica de Ascensión de Potencias de X 5 de Kieron Gillen y Luciano Vecchio (Marvel Comics – Panini)

Termina la era de Krakoa con el último número de Ascensión de Potencias de X de Kieron Gillen, Luciano Vecchio y David Curiel. Un comic que ofrece un buen final con la llegada de Jean Grey / Fénix.

PUNTUACIÓN: 6/10

¡La batalla por el pasado, el presente y el futuro! La épica batalla llega a su fin. Es la lucha entre los que están fuera del tiempo. El resultado depende de que alguien pueda, en última instancia, tomar la decisión correcta. ¿Será suficiente?

Caída de Dinastía de X se ha encargado de acabar con la amenaza de Orchis y las Inteligencias Artificiales de Nimrod y la Centinela Omega. Mientras, esta miniserie se centró en la amenaza que suponía Enigma, un Dominio divino creado a partir del Nathaniel Esex original , que supone una amenaza multiversal para toda la vida en todas las ramas temporales. El final de este comic ofrece un final espectacular a esta amenaza con la llegada de una renacida Jean Grey con el poder del Fénix. Por cierto, dentro que me parece que estamos ante un buen comic que me ha gustado, me llama la atención cómo la complejísima historia de la Era de Krakoa ha sido culminada con un «llega Tormenta y gana» en Caída de Dinastía de X y ahora tenemos un «llega FÉNIX y vence a Enigma». Como comentaba en la miniserie paralela, si era tan fácil, ya podían haber resucitado antes a Jean Grey, la de sufrimiento que se hubieran ahorrado los mutantes.

El comic tiene dos vertientes, una cósmica con el combate de Jean Grey contra Enigma, y una segunda en la que tienen que resolver la trama de Moira McTaggert y su habilidad de resetear el continuo espacio-tiempo. El comic se enfrenta a esta situación y nos ofrece una buena escena de Charles Xavier y Moira, en la que Charles la dice que ella es la clave para que Jean pueda derrotar a Enigma debido a las acciones que le vimos en los números previos de esta miniserie. Tengo que decir que me parece un buen final para Moira, un personaje que en realidad nunca fue tan importante dentro de la franquicia mutante.

La parte mala de este comic es el papel que le hacen jugar a Xavier en esta miniserie, y en general en todo el final de esta Era de Krakoa, que me parece patético. Que la explicación que hacen es que Xavier consiente cometer centenares de asesinatos para poder llegar a estar en una situación en la que pueda contactar con Moira para convencerla que cambie de bando en el último momento es lamentable. Empezando con que si Xavier había instalado un troyano en la mente de Moira, debería haberle permitido comunicarse con ella sin necesidad de convertirse en un asesino de masas. Por cierto, que no acabo de entender como el gobierno de USA puede saber que Xavier fue el causante de la muerte de la nave militar si los mutantes no se lo dijeron. Y no veo a Scott dejando que los mismos humanos que han estado apoyando a Orchis encierren o maten a un mutante, por muy graves que sean sus pecados. Otra chorrada lamentable, que no se si se comentará en el epílogo de la Era de Krakoa que tendremos el mes que viene en el Patrulla-X 35, un comic que servirá de epílogo para esta etapa que aquí se cierra.

En el apartado gráfico, R.B. Silva había dibujado toda la miniserie, y en este número es sustituido por Luciano Vecchio, que había dibujado la miniserie de La resurrección de Magneto. Y no se el motivo de este cambio, pero me parece una falta de respeto tremenda de Marvel hacia sus artistas y hacia los lectores. Y el caso que Vecchio no hace un mal trabajo, pero es un artista ahora mismo muy por debajo de R.B. Silva. Si Vecchio ofrece buenos momentos visuales, muchos de los cuales son más mérito del colorista David Curiel que de su dibujo, creo que si los hubiera dibujado Silva hubiéramos tenido momentos para el recuerdo que quedarían para la historia de la franquicia mutante. En su lugar, tenemos unas páginas que están bien. Y no siendo mal dibujo, me parece una pena y una vergüenza lo que hace Marvel con sus dibujantes. De hecho, la mayor clave que explica que este comic ya es el pasado de Marvel es lo rápido que han quitado a los dibujantes para hacerles dibujar otra cosa más importante para la actualidad marvelita. De vergüenza.

El final de Ascensión de Potencias de X me parece un buen comic leno de momentos super espectaculares. En realidad no se le puede pedir más, dentro que no puede borrar meses y meses de una Era de Krakoa que ha resultado ser una etapa totalmente fallida.

Comparto las primeras páginas del comic:

No voy a echar de menos a la Era de Krakoa pero me ha gustado el final de esta Ascensión de Potencias de X. Y ahora, a leer el epílogo de la etapa, que nos llegará el mes que viene en el Patrulla-X 35.

PUNTUACIÓN: 6/10

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Crítica de Ascensión de Potencias de X 4 de Kieron Gillen y R.B. Silva (Marvel Comics – Panini)

Estaba disfrutando moderadamente el capítulo final de la Era de Krakoa de la franquicia mutante, pero el giro que han planteado en Ascensión de Potencias de X de Kieron Gillen, R.B. Silva y David Curiel (y en Caída de Dinastía de X) me ha echado completamente. Desastre total.

PUNTUACIÓN: 4/10

¿Quién es el Traidor-X? Tras la mayor traición en la historia de La Patrulla-X, el Consejo Silencioso en el exilio debe actuar. Tienen un plan. ¿Alguien o algo puede sobrevivir a la experiencia? A medida que La Era de Krakoa avanza hacia su conclusión, las dos series que son una convergen en un acto de infamia.

Siempre digo que intento ser lo más «objetivo» posible, pero es un objetivo imposible, porque todos tenemos nuestros gustos que hacen que un comic o película nos guste o no lo haga por motivos concretos o por sensaciones inconcretas. Y en el caso de Ascensión de potencias de X hay un poco de cada.

En mi reseña del lamentable Caída de Dinastía de X ya comenté lo absurdo que me resultó el giro de hacer que Xavier fuera un traidor a la causa mutante, y como esta absurdez me ha echado del comic. Pero en realidad este giro tuvo lugar primero en el cliffhanger del tercer número de esta colección, que terminó con Xavier disparando a Rachel Summers. El momento estaba contado de una forma tan extraña, aparte del detalle de ¿De donde ha sacado Xavier la pistola?, que mi mente no podía procesar en ese momento la posibilidad que Xavier estuviera traicionando a la raza mutante. Y cuando leo este comic esta traición simplemente no tiene sentido. No lo tiene cuando en esa misma grapa Xavier iba a matar a una Moira McTaggert niña para reiniciar la realidad. Que decida no hacerlo y justo a continuación mate a Rachel y ponga en marcha la traición en un fail como una casa. Narrativamente no tiene sentido.

En Caída de Dinastía de X ya comenté lo ridículo y frustrante que es comprar dos series de 5 números que se supone que cuentan una historia autocontenida y satisfactoria para descubrir que no se entiende porque deberías haber comprado otras series adicionales de la franquicia mutante. Pero incluso sin haber leído ese Dead X-Men 4 donde se cuenta como tuvo lugar la traición (cambio de opinión) de Xavier, la sucesión cronológica de hechos que lleva a esta traición no tiene sentido. Desde el número 1 de esta colección Xavier se encuentra en el lugar nulo fuera del tiempo, por lo que esta traición debería hacer tenido lugar ANTES del inicio de esta miniserie, lo cual convierte todo lo que hemos visto hasta ese momento en una mentira que no debería haberse podido producir. Ya no es que ética o filosóficamente no me crea que Xavier sea capaz de convertirse en un asesino de masas para salvar a los mutantes, es que resulta ridículo que antes no matara a todos los simpatizantes de ORCHIS cuando tuvo ocasión, aún sabiendo que son malvados, y ahora nos tengamos que creer que matará a gente inocente. No es posible, la suspensión de credulidad ha saltado por los aires. Y si encima la cronología no se entiende o está poco clara, el problema es enorme.

Además del problema de Xavier, que ya es bastante grave, Ascensión de Potencias de X sufre por una historia de Kieron Gillen que se hace difícil de seguir en la mayoría de momento. Aparte del Lugar Nulo fuera del tiempo, en esta grapa tenemos escenas en Krakoa Pacífica (la Tierra), Krakoa Atlántica (la Sala Blanca) y Krakoa (la Tierra). ¿No son lo mismo? Parece ser que no. Apocalipsis que se suponía que había salvado al ser vivo Krakoa, pero parece que las islas son otra cosa que no acabo de entender. Y en estas islas, de repente aparece Éxodo al que no se le había visto en la Sala Blanca. ¿De dónde ha salido? Entre lo que no entiendo y lo que no tiene sentido o es un porque si, cuando dejo de ver las bonitas imágenes y me pongo a pensar en lo que me están contando, no dejo de ver los agujeros a todo. Y es una sensación terrible, pensando en que estoy pagando por un comic que debería ser satisfactorio en si mismo, cosa que esta miniserie no consigue ni siquiera pensando en la unidad que se supone que forma con Caída de Dinastía de X. A todo esto, otro detalle insatisfactorio es que Jonathan Hickman planteaba un orden de lectura para Dinastía de X y Potencias de X que hacía que la lectura fuera aún más satisfactoria. En el caso de estas miniseries es imposible que haya ningún orden porque los sucesos de los dos comics se cruzan varias veces, de forma que es imposible decir si hay que leer antes un comic u otro. En realidad, los dos chafan situaciones del otro. El bajonazo ha sido tremendo.

Y a todo esto, la traición de Xavier ha monopolizado esta grapa hasta el punto que la amenaza de Enigma, la inteligencia creada por Nathaniel Essex, casi ha quedado aparcada en esta grapa, con apenas unas viñetas con Moira y el final del comic con Madre Justa en la que el clon de Essex promete contar a Enigma todo lo que sabe. Mientras, aunque Xavier lo ha retrasado matando a Rachel Summers, en realidad parece que la solución de todos los males de los mutantes reside en que Jean Grey resucite con el poder del Fénix, lo que en realidad sería un final super facilón (si es que confirma) para una trama que ha sido exageradamente enrevesada, cuando no hubiera sido necesario pensando en lo parece que nos han contado.

En positivo, tengo que decir que me encanta el dibujo de R.B. Silva y el color de David Curiel. Silva ha sido el factor clave que hace que este comic sea mucho mejor que su compañero Caída de Dinastía de X, con el agravante del baile de dibujantes con Lucas Werneck y Jethro Morales. Todo lo que dibuja Silva luce espectacular. Y los personajes tienen una personalidad y una fuerza que Werneck ni sueña en poder añadir a la página. Incluso aunque la historia de Gillen resulta ininteligible en muchos momentos, Silva consigue que la lectura de este comic sea un placer. Como digo, el dibujo es con mucha diferencia lo mejor de este comic.

Lo malo es que la historia hace agua por todos lados. Los editores mutantes salientes la han cagado de forma alucinante. No se qué es peor, si leer estos comics o pensar que alguien pensó en este giro de Xavier y al resto de todo el staff editorial de Marvel y al resto de escritores, les pareció bien. Dado que sólo queda u número para terminar la miniserie, lo compraré para saber cómo se las apañan para terminar esta historia. Pero a pesar del estupendo dibujo de Silva, en realidad lo que me pide el cuerpo ahora mismo es dejar de comprar todo lo que tenga que ver con los mutantes de Marvel. Naufragio total.

Comparto las primeras páginas del comic:

A pesar de un dibujo estupendo, Ascensión de Potencias de X se ha ido a la mierda con el terrible giro de Xavier ideado por los editores de la franquicia mutante. Desastre absoluto.

PUNTUACIÓN: 4/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

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