Tras unas semanas de descanso vacacional, vuelve el Twisted Podcast de Twist Comics. En este sexto episodio, Fernando Verniere y Rocío Parra comentarán porqué les ha encantado Zootrópolis (Zootopia en el original), la última y genial película de animación del estudio Disney.
Zootrópolis me encantó y ha sido para mi una de las mayores sorpresas de esta temporada y ya la destaqué hace unas semanas en un artículo que puedes leer aqui. Una película que gusta a los niños por la alucinante animación y por todos los animales pero que encanta a los padres con si trama compleja e increíblemente adulta.
A continuación comparto el link de Ivoox para que podais escuchar el Podcast:
Zootrópolis es genial, y en este podcast descubrirás detalles de esta producción super interesantes que yo al menos desconocía. Si te gustó la película, te invito a que escuches este Twisted Podcast.
Kung Fu Panda 3 es una estupenda película para toda la familia que supone además un gran final para esta trilogía de películas de animación del estudio Dreamworks.
El Panda Po vive feliz y tranquilo con su papel del Guerrero del Dragón. Pero su maestro Shifu la presenta un reto a priori imposible: Po deberá convertirse en profesor de Kung fu.
– ¿Por qué maestro, si ya soy el Guerrero del Dragón?
-Porque si solo haces lo que sabes hacer, nunca serás más de lo que eres.
-Pero me gusta ser quien soy.
-No sabes quien eres.
Y otra frase que define la película de Shifu:
-No estoy intentando convertirme en mi, estoy intentando convertirte en tu mejor tu.
Esto sucede justo cuando Po conoce a su verdadero padre, el panda Li, que vive en un poblado secreto de pandas que conocen el secreto que permitirá a Po controlar el CHI. El viaje para conocer sus orígenes le permitirá a Po conocer este poder que es lo único que puede derrotar a Kai, un guerrero desterrado hace años al mundo de los espirítus por el maestro Oogway y que ha conseguido volver con el poder de todos los maestros de kung fu.
Esta es la historia. No es una historia increiblemente profunda, pero sí me ha gustado el mensaje de inconformismo que da a los niños (y a los no tan niños). Y es que no basta con alcanzar un objetivo, hay que seguir trabajando sin conformarse ni acomodarse con lo ya conseguido. Solo así se consigue llegar a ser más. Un mensaje que es coherente con toda la serie y que la lleva un escalón más allá.
Además, la animación es alucinante. Me encanta como juegan con diferentes estilos en función de si es un flashback del origen de Po o Kai, o de si vemos una acción en el mundo real o en el mundo de los espíritus.
Solo por la animación ya merece verse la película, pero el sentido del humor y mensaje positivo consiguen dejarte con un muy buen sabor de boca.
Comparto el trailer de la película:
Kung Fu Panda 3 es una película super entretenida para toda la familia y un buen final de la trilogía.
Zootrópolis ha sido una sorpresa mayúscula. Que la animación de Disney sea excelente y encante a los niños se da por sentado, pero un guión con una temática adulta me ha sorprendido y me enganchado completamente.
Y lo cierto es que a priori el argumento y el trailer de la película parecían indicar que estábamos ante la típica película de dibujos en la que un animal quiere ser algo diferente respecto de lo que le marca la sociedad, en este caso una conejita que quiere ser policía.
Judy Hopps es una optimista conejita que se ha convertido gracias a su determinación en la primera conejo en convertirse en agente de la ley. Y abandona su hogar en la granja para ir a vivir a la capital dispuesta a cumplir con su sueño. Pero Zootrópolis no es una ciudad cualquiera, es una mega ciudad donde viven en aparente armonía todos los mamíferos de la naturaleza, en barrios que recogen los diferentes hábitats climáticos.
Los problemas empezarán a salir a la luz con la desaparición de 12 animales, ante los que la policía se encuentra perpleja y sin pistas. Judy intentará resolver este caso para demostrar su valía. mientras que el jefe Bogo , un búfalo sin la menor pizca de sentido del humor, espera su fracaso para echarla del cuerpo. Pero estas desapariciones ocultan un misterio mucho mayor que amenazará la supervivencia de la propia ciudad y su sociedad.
Ante la falta de apoyos en el cuerpo, Judy tendrá que buscar ayuda en Nick Wilde, un zorro timador de poca monta que conoce los bajos fondos y al que amenaza con enviar a la carcel para que le ayude. A pesar de todo, Judy tendrá que estar muy atenta para evitar que Nick se la juegue, porque es un zorro, y todos sabemos que no se puede confiar en los zorros, ¿verdad?
Vale, este es el argumento libre de espoilers. Y si, teneis razón, lo cierto es que no cambia casi nada de lo que sería una película típica de dibujos del sábado por la tarde.
Pero bajo la superficie de una estupenda animación y algunos gags geniales como el de los perezosos que encantarán a toda la familia, se esconde una historia de cine negro centrada en una investigación policial que no solo saca a la luz al villano, sino que sirve para mostrarnos algunos de los males que sufrimos en nuestra sociedad actual y nos hace reflexionar sobre ellos.
Zootrópolis ha sido dirigida por Byron Howard y Rich Moore, y codirigida por Jared Bush, y es la película de animación número 55 de Disney. Desde que John Lasseter tomó el control creativo de las películas de animación de Disney/Pixar, creo percibir una «línea editorial» clara en todas las producciones: Las películas son para toda la familia, no solo para niños, y deben tener elementos que gusten a todos y hagan cada película única y atractiva: Enredados, Frozen, Big Hero 6 reflejan este punto de vista. Y el año pasado, Del revés era una película para adultos con colorines que engañaran a los niños.
Está claro que cuando Pixar estrene Buscando a Dory o Cars 3, esas sí son películas para niños. Pero en el caso de Zootrópolis, creo que es más una película para los padres que para los niños. Lo que es una política empresarial muy sensata por parte de Disney, ya que si nos gusta a los padres, que somos los que pagamos las entradas, lo normal es que también paguemos por ver la próxima película del estudio.
Me alegré muchísimo de no haber oido nada del argumento más allá general que comenté antes. Como si de una película de detectives de cine negro se tratara, la investigación implica seguir pistas, resolver misterios y encontrar a los villanos… hasta que el giro vuelve del revés todo lo que hasta ese momento habiamos imaginado.
De hecho, a los niños pequeños les costó entender la película, no solo por el giro comentado, sino por el mensaje de tolerancia y contra el racismo, la discriminación y el miedo hacia los que son diferentes que existe en nuestra sociedad, y que esta película nos muestra brillantemente.
Todos los personajes, sufren los estereotipos y los prejuicios de la sociedad, pero a su vez, también ellos mismo trasmiten esos mismos prejuicios hacia los que les rodean. No ha distinción entre mamíferos depredadores o presas, afecta a todos.
Y como nos enfrentemos a estos problemas marcarán la diferencia entre los héroes y los villanos de esta función
Estaba pensando en algo negativo que decir sobre Zootrópolis, y lo cierto es que lo único que se me ocurre es la presencia de Shakira en la película, caracterizada como una esbelta gacela para promocionar la canción de la película, y que realmente no aporta nada a la historia. Aunque si esto es todo lo malo que se me ocurre, es que la película es bastante buena, ¿no creeis?
Comparto como siempre el trailer de la película, en este caso uno totalmente libre de spoilers.
Zootrópolis es una estupenda película para toda la familia que va a encantar a los padres incluso más que a los niños. Si te gusta el cine de animación, es una película imprescindible que no te puedes perder.
Inside-Out (Del revés) es el nuevo peliculón de los estudios PIXAR. Escrita y dirigida por Pete Docter (Up, Monsters S.A.), va a marcar un nuevo listón de calidad que va a ser muy difícil de superar.
El año pasado hubo una importante falta en los estrenos cinematográficos, ya que Pixar no estrenó ninguna película, debido a los retrasos en la producción de esta película y del otro estreno de este año, «The Good Dinosaur», que estrenará este próximo otoño. Así que las expectativas estaban por todo lo alto. Y lo cierto es que «Del Revés» las supera completamente.
La premisa es increiblemente original e imaginativa. Riley es una niña de 11 años que vive feliz en Minnessota. Pero los cimientos de su realidad se empiezan a resquebrajar cuando sus padres deciden mudarse a San Francisco, teniendo que abandonar su casa, a sus amigos y su hobby favorito, el hockey sobre hielo. A pesar de este cambio radical, Riley permanece con una mentalidad positiva, e intenta ayudar a sus padres en estos momentos complejos.
Aquí empiezan los elementos originales, al enseñarnos que todas las personas nos regimos por 5 emociones básicas, que ayudan a formar nuestra personalidad. Alegría es la líder del grupo en la cabeza de Riley y organiza todo desde el puesto de mando en la consciencia del cerebro de Riley para que sea feliz el mayor tiempo posible. Tristeza, Miedo, Asco e Ira, las otras 4 emociones, ayudan a Alegría en este cometido, siempre desde sus particulares puntos de vista.
Las experiencias de Riley más importantes de guardan en «Recuerdos Esenciales», que ayudan a formar las 5 islas de personalidad que forman su yo de niña y que la definen: Familia, Amistad, Payasadas, Hockey y Sinceridad.
En este momento de crisis, Tristeza toca sin querer recuerdos felices de la infancia de Riley en Minnessota y los convierte en tristes. Alarmados, Alegría intenta que no toque nada ni cambie ningún recuerdo, pero Tristeza no puede evitar seguir haciéndolo, aunque no sabe porqué ni cómo ha conseguido cambiar el recuerdo. Al final, Alegría y Tristeza caerán al almacén central de recuerdos con algunos de los recuerdos esenciales, y tendrán que intentar volver al centro de mando para devolverlo todo a la «normalidad».
Para ello, contarán con una ayuda inesperada, Bing-Bong, el amigo imaginario de la infancia de Riley, con el que jugaba cuando era una niñita pequeña, y al que habían olvidado.
Sin los recuerdos esenciales, las 5 islas de la personalidad se apagan y Riley empieza a actuar diferente a como era habitual. Se enfada con su mejor amiga de Minnessota por teléfono, tiene un horrible primer día de colegio y llora delante de toda su clase, no recuerda como jugar a hochey en mitad de una prueba con el equipo de colegio, e incluso empieza a mentir y a discutir con sus padres. Y así, una tras otra, las islas de la personalidad de Riley van cayendo al basurero mental donde de depositan los recuerdos que ya no se usan.
Alegría y Tristeza nada pueden hacer por evitarlo desde el almacén de recuerdos, y están a punto de caer en la desesperación. Y cuando Alegría cae al basurero con Bing-Bong, descubre allí la verdadera importancia de Tristeza, al ser un sentimiento íntimamente ligado a ella, y en muchas ocasiones, una define a la otra, y un suceso feliz no es posible sin una pequeña tristeza anterior.
Finalmente, el sacrificio de Bing-Bong permite a Alegría escapar, y tras localizar a Tristeza, consiguen llegar al centro de mando, dejando que sea ella la que tome las riendas del centro de mando, justo cuando Riley estaba a punto de escaparse de casa, para confesar a sus padres que ella está triste y se siente mal por la mudanza.
Esta triste verdad que era necesaria expresar une aún más a la familia y consigue que todo vuelva poco a poco a la normalidad y a la felicidad. Y esta es la clave de la película, que nos enseña que todas las emociones son importantes y que tenemos que experimentarlas todas para tener una vida completa y satisfactoria. Un zasca en la boca a las vidas siempre felices que nos muestra la televisión (sin ir más lejos, en toooodas las series del Disney Chanel), totalmente irreales y sin sentido.
Además, es una interesante forma de mostrarnos como el paso de la niñez a la adolescencia provoca un cambio en nuestros valores y prioridades, de manera que cosas fundamentales hasta ese momento dejan de serlo en favor de otros intereses. Y aunque este cambio es normal, hay que tener un ambiente familiar lleno de cariño para que los niños puedan desarrollar su personalidad definitiva de la forma más positiva posible.
Me ha sorprendido sobre todo de esta película como consiguen explicar de forma super sencilla como funciona nuestro cerebro y qué son conceptos complejos como la memoria a largo plazo, las islas de personalidad, el pensamiento abstracto, el subconsciente, la imaginación, las creencias (formadas por hechos y opiniones), el basurero mental o la divertida explicación de los deja-vu. Esto se consigue con unos personajes coloridos llenos de carisma que en seguida te atrapan con sus cualidades, destacando obviamente los personajes de Alegría, Tristeza, y la sorpresa de la película, el amigo imaginario Bing-Bong.
El único pero es que aunque la película es para todos los públicos, realmente la temática es muy adulta. Los personajes de colores ayudan a mantener interesados a los niños, pero creo que la historia es demasiado profunda para ellos. Veo un películón en el que está todo perfectamente pensado y encaja, pero quizá la complejidad del guión resta un poco de diversión al conjunto. Diversión no entendida como estar riendo a carcajadas todo el rato, sino una experiencia para todos los públicos.
Aunque este es un pero muy, muy pequeño, que no desmerece el increíble guión, la imaginación de todos los personajes y el paisaje dentro de la cabeza de Riley, y el mensaje revolucionario que comparten con los espectadores de una película supuestamente para niños.
Comparto con vosotros los 2 primeros trailers de la película, que es por méritos propios un clásico del cine moderno.
Del revés es un películón, y no te la puedes perder. Te la recomiendo!!
Esta semana fuimos toda la familia a ver Los Minions, la nueva película protagonizada por los personajes presentados en las películas de «Gru, mi villano favorito», y lo único que se me ocurre decir es «Bananaaa!» Nos lo hemos pasado genial.
En fin , tampoco hay mucho que contar. 90 minutos de risas, montones de homenajes a los años 60 que a los mayores nos encantan y los niños no pillan, una Scarlett Overkill que mola mucho con voz en el original de Sandra Bullock, y unos últimos 45 minutos espectaculares…
¡Ah! Y lógicamente, el final conecta con Gru, el protagonista de Mi Villano Favorito, con lo que todos quedamos contentos. En resumen, una «típica» película de animación veraniega que gustará a toda la familia. Nada más y nada menos.
Comparto a continuación el trailer de la película:
Una chulada, ¡os la recomiendo!
Puntuación: 7/10
Saludos a todos.
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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