Los kaijus están de moda. Tras invadir los comics de DC, Marvel ha decidido publicar una serie de 6 especiales en los que los principales héroes del Universo Marvel se enfrenta al Rey de los Monstruos de la Toho. El primero de estos especiales es Godzilla vs. Fantastic Four, un comic escrito por Ryan North con dibujo de gran John Romita Jr., con entintado de Scott Hanna y color de Marcio Menyz.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡LOS MAYORES HÉROES DE MARVEL DEBEN LUCHAR CONTRA GODZILLAs DE TODAS LAS ÉPOCAS! ¡LA BATALLA DEL SIGLO COMIENZA AQUÍ!
El comienzo de seis sensacionales números llenos de acción con los HÉROES MARVEL luchando contra EL REY DE LOS MONSTRUOS de sus diferentes épocas. ¿Cómo se mezclará la historia de GODZILLA con el UNIVERSO MARVEL? Descúbrelo mientras la historia se retuerce cuando iconos como los CUATRO FANTÁSTICOS, SPIDER-MAN, HULK, X-MEN y THOR se enfrentan a uno de los mayores monstruos de todos los tiempos. En este número, seremos testigos de una amenaza nunca antes vista: ¡el REY GHIDORAH desciende sobre la Tierra con el POWER COSMIC como el nuevo HERALDO de GALACTUS! ¿Podrán los CUATRO FANTÁSTICOS impedir que destruya Nueva York y el resto del planeta? GODZILLA, con la ayuda de SILVER SURFER, unirá sus fuerzas para evitar la aniquilación del mundo. Imprescindible para los FANS DE MARVEL y GODZILLA.
¡PRIMER ROUND DE UNA SERIE DE 6 ONE-SHOTS CON ENFRENTAMIENTOS LEGENDARIOS!
Cuando te imaginas un comic de Godzilla vs. Los 4 Fantásticos, lo que cualquiera imaginaría es una aventura con el destino del mundo en juego con dibujo espectacular y alguna que otra idea un poco pasada de rosca. Y eso es justo lo que este comic nos ofrece. La idea que Ghidorah se convierta en heraldo de Galactus e imbuido del Poder Cósmico llegue a la Tierra para destruirla es una idea super loca que sin embargo es perfecta en este contexto para provocar el mega combate que tenemos en estas páginas. Un combate que viene precedido por el típico concepto de comic de superhéroes en el que dos se pelean, en este caso los 4F contra Godzilla, para acabar peleando juntos contra un enemigo común.
No estoy comprando la actual etapa de Ryan North en los 4F, pero me ha parecido chulísima esta historia ambientada en el pasado de la Primera Familia, pensando por ejemplo en la versión de Fantasticar que usan en esta aventura. Reed, Sue, Ben y Johnny tienen su importancia en la trama, usan sus poderes de formas imaginativas (sobre todo Sue y Reed) y ofrecen las dinámicas que se esperan de ellos. Por la parte de la historia, todo bien con Ryan North. Por cierto, este comic me recordó a la anécdota de ¿Quién ganaria, Superman o Hulk?, a lo que Stan Lee siempre respondía «ganará el que quiera el guionista en cada momento». Algo que sucede precisamente así con la primera pelea de los 4F contra Godzilla.
John Romita Jr. ha optado en los últimos años por simplificar su estilo, quitando muchas líneas y ofreciendo una versión básica de si mismo. Debido a esto, hace tiempo que sus figuras pueden parecer poco trabajadas si se comparan con etapas artísticas previas suyas. Aunque sea una decisión artística personal, la sensación es que le sirve para dibujar menos y terminar antes. Y es algo que hace que su dibujo me guste mucho menos de lo que me gustaba en los años 80/90 y 2000. No hay más que ver algunas caras de Sue o Johnny para que esto sea evidente.
Pero en la parte de mostrar ostias como panes, Romita sigue en plena forma y nos ofrece imágenes super guapas de las que hacen que los lectores queramos pagar por leer y disfrutar de este comic. Cuando imaginas un comic espectacular y los autores te dan justo esto, no puedes más que levantarte a aplaudir.
No tenía demasiadas expectativas con este Godzilla vs. Fantastic Four, pero reconozco que me ha gustado mucho y me ha dejado con ganas de más. Próxima parada ¡Round 2, Godzilla vs. The Increíble Hulk!!!
Comparto las primeras páginas del comic:
Godzilla vs. Fantastic Four es un comic estupendo y super entretenido que nos da precisamente lo que los fans pedimos a un comic de estas características.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Tras el éxito de Godzilla vs Kong (2021), la productora Legendary ha vuelto a contar con el director Adam Wingard para realizar Godzilla y Kong: El nuevo imperio, la siguiente película del monsterverso.
PUNTUACIÓN: 8/10
Una aventura cinematográfica completamente nueva, que enfrentará al todopoderoso Kong y al temible Godzilla contra una colosal amenaza desconocida escondida dentro de nuestro mundo. La nueva y épica película profundizará en las historias de estos titanes, sus orígenes y los misterios de Isla Calavera y más allá, mientras descubre la batalla mítica que ayudó a forjar a estos seres extraordinarios y los unió a la humanidad para siempre.
Adam Windard es un director, productor, guionista, editor, director de fotografía, actor y compositor en numerosas películas estadounidenses. Dentro del género de terror y acción ha dirigido las películas You’re Next (2011), The Guest (2014) y Blair Witch (2016). Dentro de producciones de mayor presupuesto tenemos Death Note para Netflix (2017) y Godzilla vs. Kong (2021).
La película de 115 minutos de duración cuenta con un guion de Terry Rossio, Simon Barrett y Jeremy Slater, basado en una historia de Rossio, Barrett y Adam Wingard. El presupuesto ronda los 135 millones de dólares, y en ella tenemos la fotografía de Ben Seresin, el montaje de Josh Schaeffer y la música de Tom Holkenborg y Antonio Di Iorio.
Rebecca Hall como la Dra. Ilene Andrews, Brian Tyree Henry como Bernie Hayes y Kaylee Hottle como Jia repiten sus papeles de la película anterior. Los nuevos actores de esta secuela son Dan Stevens como Trapper, Alex Ferns, Fala Chen y Rachel House.
Godzilla y Kong: El nuevo imperio es un disfrute absoluto de película. Si eres fan del monsterverso seguro la vas a disfrutar un montón. Y lo primero que tengo que decir de la película es que me ha flipado poder llegar a ver la película sin que me spoileran las sorpresas super tremendas que tiene la película en su tercio final. Al igual que en la primera Godzilla vs Kong , hay un elemento clave de la historia que Legendary ha conseguido ocultar durante la promoción de la película, y llegar a disfrutar de estas sorpresas ha sido una pasada.
Dado que soy #TeamKong (mi hijo es super #TeamGodzilla) me ha alegrado ver que Kong y su búsqueda por la Tierra Hueca de más seres como él ocupa la parte principal de la trama de la película. Esto no quiere decir que Godzilla no aparezca, antes del climax final tiene un par de combates contra Titanes que están chulos, pero la realidad es que el gorila gigante tiene preferencia en la película, como también cobra protagonismo los orígenes de Jia como miembro de la tribu perdida de los Iwi de Isla Calavera.
Me gusta que la trama sea sencilla y un poco loca, hay que reconocerlo. Pero a la vez, funciona de maravilla dentro del contexto del Monsterverse. Una de las cosas que me flipa es la enorme cantidad de minutos en los que no hay diálogos, dado que estamos con uno u otro monstruo. E incluso en la parte de los humanos. Estas escenas son perfectamente entendibles porque han conseguido que empaticemos completamente con Kong y su búsqueda de una familia. Cuando le están machacando te sabe muy mal y no quieres que nuestro héroe sufra. Y como buena película de monstruos / buddy movie que se precie, antes de trabajar en equipo vuelven a tener una pelea espectacular entre ellos. Una pelea repleta de momentazos.
Otro elemento que me parece muy acertado es la decisión de reducir el reparto de personajes humanos al mínimo posible, al tener apenas a 4 personajes. Por un lado tenemos a Jia, la niña sordomuda que conocimos en la primera Godzilla vs. Kong que es la última miembro de la tribu Iwi de Isla Calavera que queda con vida. Junto a ella está su madre adoptiva la Dra. Ilene Andrews, a los que se unen el veterinario de Kong Trapper y el podcaster de conspiraciones Bernie Hayes. De hecho, en la expedición a la Tierra Hueca les acompaña otra persona que sientes desde el primer fotograma que es carne de cañón que va a morir inmediatamente. Cosa que sucede casi inmediatamente y que sería casi un tropo del género de monstruos.
Rebecca Hall es una actriz que me gusta mucho, y desde que le descubrí en Legion, Dan Stevens es un actor que me chifla y que creo que tiene un carisma bestial en pantalla. Kaylee Hottle como Jia es el corazón de la película, y me encanta que sea ella la clave en uno de esos giros tan locos que comentaba antes. Loco pero que en el contexto de la locura máxima que es todo a mi me funciona. Por último, Brian Tyree Henry como Bernie Hayes es el encargado de los momentos divertidos, muchas veces a su costa, pero que consigue dar el equilibrio adecuado a una participación humana que está ajustada sin llegar a resultar cargante. Recuerdo como en Godzilla: King of monsters de 2019 los humanos eran lamentables, pero creo que desde entonces los productores han mejorado muchísimo, porque diría que la película mejora debido este reparto tan corto y yendo la historia al grano desde el minuto uno, limitando la parte en la superficie de la Tierra.
Aunque me declaro muy fan del personaje de Jia, que como digo es el corazón de la película, en realidad cuando vas al cine a ver una película de Godzilla y Kong, esperas espectáculo. Y El nuevo imperio es un peliculón con un montón de escenones de acción alucinantes. Si algo no es esta película es sutil, pero para triunfar necesitaba un despliegue de efectos especiales alucinante, y Adam Wingard cumple con nota.
Empezando por la creación de la Tierra Hueca y sus habitantes, el diseño de este mundo entiendo que es totalmente CGI, y ofrece un espacio que se siente casi físico. El asentamiento que descubrirán el grupo de protagonistas nos da una escala majestuosa que conecta con todo lo relacionado con este mundo. A esto hay que sumar unos combates de monstruos alucinantes y algunas sorpresas que hacen que la película sea super épica con la escala de peleas de monstruos que los aficionados le pedimos. Cuando he descubierto que el presupuesto es de 135 millones de dólares me he sorprendido gratamente, porque la película luce como si hubiera costado 200 millones o más. Este presupuesto ajustado y el que espero que sea un gran boca a boca creo que aseguran que esta película de Legendary resultará rentable, de lo que me alegro gratamente.
Por cierto, en esta película es complicado tener un villano con carisma dado que son gorilas gigantes. Esto es información del trailer, luego no estoy spoileando nada. Pero la verdad es que el Rey Cicatriz resulta un villano estupendo que consigue dar una gran sensación de peligro, empezando con su primer combate contra Kong, que como podéis imaginar no acaba bien para nuestro héroe. Sus actos son realmente malvados y ofrece el nivel de amenaza que hace que incluso con la unión de Godzilla y Kong no esté claro que puedan derrotarle.
He disfrutado muchísimo con Godzilla y Kong. De hecho, el único pero que tengo es que NO hay ninguna conexión con la serie de televisión Monarch: Legacy of Monster recién emitida en Apple TV. De hecho, que no haya ningún cameo de los protagonistas de esa serie lo he sentido casi como una estafa, dado lo publicitada que fue la pertenencia de la serie al monsterverso, cosa que esta película ha dejado un poco en entredicho. Es que de hecho, los protagonistas de la serie tras su aventura en la Tierra Hueca aparecían en las instalaciones de APEX (luego Monarch) en la Isla Calavera, luego Keiko al menos podría (debería) haber estado allí.
En realidad este es un pero pequeñito, dado que la película se disfruta un montón por si misma, resultando un entretenimiento estupendo que cuenta una historia con principio y final satisfactorio. En este sentido, Godzilla no ha cambiado su status-quo de defensor de la Tierra frente a los Titanes, pero sí puede decirse que el mundo de Kong ha cambiado para siempre. Y que ahora sí que se ha ganado el título de KING Kong.
Obviamente si te gusta este tipo de cine, vas a disfrutar de Godzilla y Kong: El nuevo imperio. Y esto me lleva a otro de los aciertos de la película, al tener muy claro Adam Wingard el tipo de película que tenía que hacer para acertar, y no arrugarse a la hora de plantear los elementos más locos de la trama, que permiten por ejemplo el alucinante combate en gravedad cero. Un cambio gravitacional que puede ser un «porque si» total, pero es que mola un montón y nos da un tipo de combate que no se habían visto hasta ahora en la franquicia.
Mientras escribo estas líneas acabo de descubrir que muchas críticas profesiones no están poniéndola bien, afirmando que «sólo nos da peleas de monstruos». ¡PERO SI ES ESO POR LO QUE FUIMOS A VERLA!!! Se vuelve a ver una desconexión tremenda entre la opinión de estos «profesionales» y el público que pagamos una entrada de cine porque queremos que nos entretengan. Godzilla y Kong: El nuevo imperio lo consigue. Para mi el éxito es total. Y si Legendary decidiera hacer una tercera película de esta serie, creo que Adam Wingard se ha ganado con su buen hacer el poder dirigirla, cerrando así SU trilogía de monstruos.
Comparto el trailer de la película:
Godzilla y Kong: El nuevo imperio es un éxito total que nos da a los aficionados la escala y potencia de combates de monstruos que estábamos demandando, superando a la primera película. No puedo recomendarla más.
PUNTUACIÓN: 8 /10
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La primera temporada de Monarch: Legacy of monster, la serie de Apple TV está ambientada en el mismo universo de las películas recientes de Godzilla y King Kong. Analizo esta serie que empezó muy bien pero que también ha sufrido algunos problemas a lo largo de su emisión.
PUNTUACIÓN: 7/10
RESEÑA SIN SPOILERS
Serie de TV (2023-). 1 temporada. 10 episodios. Tras sobrevivir al ataque de Godzilla en San Francisco, un espeluznante secreto sale a la luz. En medio de amenazas monstruosas, Cate se embarca en una aventura por todo el mundo para descubrir la verdad sobre su familia y la misteriosa organización conocida como Monarca. (FILMAFFINITY)
Monarch: Legacy of Monsters es una serie de televisión basada en el personaje de Godzilla de Toho Co, Ltd, ambientada en el Monsterverse de películas americanas recientes. La serie fue creada por Chris Black, y desarrollada por Black y el famosos escritor de comics Matt Fraction para Apple TV+, continuando los acontecimientos de la película de Godzilla (2014) de Gareth Edwards, llevando la acción hasta Godzilla vs Kong.
Matt Shakman (Wandavision) produce la serie y dirige los dos primeros episodios de esta temporada. Otros directores de la serie son Julian Holmes (2 episodios), Mairzee Almas (2), Hiromi Kamata y Andy Goddard (2). Chris Black escribe los dos primeros episodios y el décimo, mientras que Matt Fraction aparece acreditado como episodio del noveno. Otros guionistas son Andrew Collville, Milla Bell-Hart, Amanda Overton, Karl Greenfeld y la también autora de comics Mariko Tamaki.
En lo relativo a los personajes, el principal acierto de la serie es el casting de Kurt Russell y su hijo Wyatt para interpretar a Lee Shaw un militar del ejército de EE.UU. que en los años 50 tiene una participación clave en la creación de Monarch. Kurt interpreta a la versión más vieja de Shaw del presente, mientras que Wyatt interpreta a la versión más joven.
En el pasado conoceremos a Anders Holm como Bill Randa, un criptozoólogo que se convierte en uno de los fundadores de Monarch. John Goodman retoma en la serie su papel de Kong: La isla calavera (2017), interpretando a un Randa más adulto. Mari Yamamoto interpreta a Keiko Miura, una científica que investiga monstruos con Lee Shaw y Bill Randa en la década de 1950, y que es la abuela de los personajes del presente.
En el presente de 2014 tenemos a Anna Sawai como Cate Randa, una profesora de San Francisco que sufre estrés postraumático y cuya búsqueda de su padre desaparecido la lleva a descubrir su relación con Monarch. Ren Watabe es Kentaro Randa, hermanastro de Cate que se une a ella en un viaje para encontrar a su misterioso padre. Kiersey Clemons es May, una hacker estadounidense que vive en Japón. Joe Tippett es Tim, un empleado de Monarch demasiado entusiasta que sale al campo para rastrear los documentos perdidos de la organización, mientras que Elisa Lasowski interpreta a Michelle Duvall, una agente de campo de Monarch que resulta ser hermana de Sandra Brody (el personaje interpretado por Juliette Binoche esposa de Bryan Cranston que moría al principio de Godzilla).
En líneas generales me ha gustado Monarch. La serie tiene muchas cosas positivas de comentar. Empezando por el éxito general de las dos historias en dos momentos temporales diferentes que sirven para explicar la historia de la creación de Monarch en el pasado, mientras que en el presente la búsqueda de los tres jóvenes protagonistas hace de puente entre las diferentes películas de la serie.
Las apariciones de los monstruos son pocas pero impactantes. Godzilla tiene una potente aparición en el episodio piloto, situado en el 2014 de la primera película de Godzilla, durante su ataque a San Francisco. Y esta escena es alucinante. En general, cada vez que aparece un MUTO, la serie sube el nivel y nos da lo que en realidad estamos pidiendo los espectadores. Si algo deja claro la serie es que Apple ha tirado la casa por la ventana con Monarch. Los efectos digitales con las distintas apariciones de los monstruos, y las localizaciones por todo el mundo hacen de Monarch el equivalente en televisión del mayor blockbuster veraniego.
El principal problema que puede decirse de Monarch es que en muchos momentos los espectadores hemos visto una serie de monstruos SIN monstruos. Y esto a pesar que los showrunners Chris Black y Matt Fraction han acertado a la hora de conseguir que conectáramos con los protagonistas humanos de la serie. En especial tengo que quitarme el sombrero ante el trabajo de Kurt Russell y su hijo Wyatt al interpretar a Lee Shaw en dos momentos temporales. Sobre todo Kurt ha demostrado que tiene el carisma intacto y cada vez que aparece en pantalla el interés de la serie aumenta.
De los dos momentos temporales creo que me quedo sin duda con la del pasado en que conocemos la creación de Monarch a través de los ojos de sus tres fundadores, el mencionado Lee Shaw, un militar que entrará en un mundo de monstruos que supera sus sueños más locos, Bill Randa, el personaje interpretado por John Goodman en una versión más joven, y el nuevo personaje Keiko Miura que va a ser el corazón de la serie. Sus investigaciones en el pasado me resultan muy interesantes, y me gusta mucho la forma en que han resuelto que Monarch al principio de Kong: Isla calavera era una empresa casi desahuciada que mendiga presupuesto en Washington. Un elemento que hace de esta serie un concepto del siglo XXI es que los dos hombres están claramente enamorados de Keiko pero ella es independiente y demuestra tener otras prioridades antes que las sentimentales.
El problema de la serie está en toda su parte central, donde la búsqueda del padre de Cate y Kentaro por todo el mundo alcanza niveles casi ridículos. De hecho, Hiroshi Randa, el hijo de Keiko y padre de Cate y Kentaro es el gran problema de la serie. Empezando por la locura de tener dos familias en San francisco y Tokio, y siguiendo por unos viajes que son el mcguffin de la serie y la excusa que saca a la luz diferentes MUTOs situados en lugares diferentes del globo. La serie hace una cosa muy bien relativa a Shaw, el único miembro del trio fundador que aparentemente sigue con vida, para justificar su desaparición y que a pesar de tener más de 90 años se conserva extraordinariamente bien. Pero esto que es super chulo sobre Shaw provoca algo ridículo por parte de Hiroshi Randa, al no investigar la evidencia que supone que Shaw siga con vida todos esos años después. Las absurdeces de la serie suceden a partir de los años 80 y es una pena.
La parte central de esta primera temporada sufre además al alejarse de la trama principal del presente, con una parte relativa a la identidad de May que es la parte más floja de la serie. Y narrativamente entiendo que esto se muestra para plantear una nueva conexión con las películas, pero al final son momentos bastante flojos que nos quitan de ver lo que nos interesa, que son los MUTOs. En toda la trama del presente hay una indefinición constante con todo lo que supone Monarch, que es mostrado casi como los malos de la serie en muchas fases, quedando al final como unos incompetentes que se niegan a investigar las evidencias que tienen delante de ellos, al creer que son demasiado locas. Sin embargo, cuando todas las hipótesis se han descartado, al final la que queda, por muy improbable o loca que parezca, es la respuesta correcta. Y es justo lo que deciden no investigar, para sonrojo del espectador, a pesar de tener evidencias físicas que lo respalda, personalizadas en la figura de Shaw.
Sin embargo, aunque como digo la serie en su parte central decae bastante, la verdad es que los dos últimos episodios han resultado super emocionantes gracias a un giro que se plantea en la recta final. Prefiero no desvelar esta sorpresa por si te animas a ver esta serie. Sólo diré que como lector de comics de superhéroes, en realidad era algo que llevaba pensando desde que empezó la serie, al ser un cliché del género. Algo que en cuanto empezó el noveno episodio tuve claro que iba a suceder. Dicho esto, que lo supusiera no impidió que el momento me resultó super emocionante y sea uno de los mejores momentos de toda la serie. Un momento que en realidad no implica a ningún monstruo gigante, dado que para ese momento los protagonistas ya se habían ganado un hueco en nuestros corazones.
He intentado comentar mis impresiones sin spoilers dado que tengo claro que muy poca gente está suscrita a Apple TV. En mi opinión la serie merece la pena, sobre todo si eres fan del Monsterverso. Si es el caso, no te la puedes perder. La trama del presente resulta menos interesante que la del pasado en toda la parte central, hasta que pega el acelerón al final de séptimo episodio. Esa parte puede resultar un problema, como lo es también la falta de monstruos en muchas fases de la serie. Por suerte, la buena construcción de los personajes hará que aguantes el visionado y su final resulte super emocionante y satisfactorio.
Además, el final abierto que plantea la serie creo que va a servir de puente de cara al estreno de la nueva película de Godzilla vs. Kong: The new empire, que se va a estrenar en breve. De hecho, espero que estos personajes aparezcan en la película. Si no lo hicieran el bajón sería importante. Pero no creo que eso llegue a suceder, porque no tendría sentido construir lo que han hecho aquí si no va a ser tenido en cuenta de aquí en adelante. En todo caso, es un buen momento de ser fan del cine de monstruos.
Comparto el trailer de esta serie:
Monarch: Legacy of monster empezó muy bien pero la forma en que se desinfla en la parte central hace que mi valoración no sea todo lo buena que me hubiera gustado, aunque consigue terminar a buen nivel.
PUNTUACIÓN: 7/10
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Poder ver en pantalla grande una película japonesa de Godzilla era algo demasiado bonito para dejarlo escapar. Así que me fui con mi hijo a ver Godzilla Minus One, película escrita y dirigida por Takashi Yamazaki.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
Japón, desolado tras el fin de la segunda guerra mundial, entra en crisis tras la aparencia de un monstruo atómico. (FILMAFFINITY)
Godzilla Menos Uno es una película japonesa dirigida, escrita y con efectos visuales de Takashi Yamazaki. Producida por Toho Studios y Robot Communications y distribuida por Toho, es la 37ª película de la franquicia Godzilla. La película de 125 minutos de duración tiene fotografía de Kōzō Shibasaki, montaje de Ryūji Miyajima y música de Naoki Satō.
Está protagonizada por Ryunosuke Kamiki como Kōichi Shikishima, un antiguo piloto kamikaze que vive con el remordimiento de no haber muerto en la guerra. Minami Hamabe es Noriko Ōishi, una joven que se convierte en madre adoptiva de Akiko, una bebé huérfana, que acaba ciendo acogida por Shikishima. Yuki Yamada es Shirō Mizushima, joven tripulante a bordo del Shinsei Maru, un barco de madera busca minas en el que se enrolará Shikishima. Munetaka Aoki es Sōsaku Tachibana, antiguo técnico del Servicio Aéreo de la Armada, Hidetaka Yoshioka interpreta a Kenji Noda, antiguo ingeniero de armamento naval que también trabaja en el Shinsei Maru, Sakura Ando es Sumiko Ōta, vecina de Shikishima, y Kuranosuke Sasaki hace de Yōji Akitsu, capitán del Shinsei Maru.
Me gustan las últimas películas americanas de Godzilla, y disfruté mucho viendo Godzilla vs Kong con mi hijo, aceptando la idea que han convertido a Godzilla en el mecanismo de defensa de la Tierra contra amenazas monstruosas. Casi un héroe, vamos. Pero dentro de eso, tengo que reconocer que ver una película en la que se vuelve al concepto de monstruo salvaje y amenazador que puede destruir a la civilización es mucho mejor. Godzilla Minus One es una vuelta a los orígenes, y me ha parecido un triunfo de principio a fin.
Las apariciones de Godzilla son todas espectaculares. La primera al principio de la película me flipó y casi convierte la historia en una película de terror. Los combates marinos son estupendos, transmitiendo la idea de estar ante un monstruo imparable ante el que nada puede hacerse. El momento de la persecución del barco de Shikishima tiene una tensión brutal. Y el ataque de Tokio es una escena increíble en la que en algunos momentos parecía que se hacía un homenaje a las películas clásicas en la que un actor con un traje de Godzilla se movía entre maquetas de edificios hechas de cartón y madera. Pero rodado de forma increíble en la que te duele ver morir a toda esa gente. El diseño de Godzilla le convierte en un monstruo imponente y amenazante, y creo que es uno de los éxitos de la película.
Pero quizá el gran éxito de Godzilla Minus One que lo eleva de la media son los estupendos personajes humanos. Empezando por el protagonista, Kōichi Shikishima, un piloto kamikaze que se negó a morir y que se considera un cobarde, amplificado por la primera escena de la película. Al principio esa cobardía hace que no conectes con él, pero verle luego como hace lo correcto a pesar de creer que no merece seguir con vida me parece una evolución tremenda para el personaje. El climax enfrentando sus miedos me parece de lo mejor que he visto este año en una película.
El resto de secundarios me gustan mucho también. Noriko, una joven que acoge a un bebé cuyos padres murieron porque alguien tiene que hacerlo. O los tripulantes del barco buscaminas Shinsei Maru en el que trabaja Shikishima. En especial Kenji Noda, el ingeniero que inventará el plan para luchar y derrotar a Godzilla. El gran problema de las películas americanas siempre ha sido el factor humano, y en Godzilla Minus One se convierte en uno de sus principales éxitos. Por cierto, que en una película japonesa se critique abiertamente al gobierno y al ejército japonés y se les acuse de los problemas del país me parece un elemento de crítica sorprendente que me gustó mucho. La idea de la gente corriente uniéndose contra Godzilla es estupenda. Si es que prácticamente todo lo hacen bien.
El guion me parece estupendo. La idea de volver al pasado y situar la película justo tras la Segunda Guerra Mundial añade un elemento retro que consigue que conectemos con los protagonistas. Y que justo en ese momento en que Japón se encuentra en su peor momento sea cuando ataque Godzilla añade tensión y sensación de amenaza, al no tener Japón suficiente potencia de fuego para derrotarle. Que se le derrote con inteligencia y no tanto con artillería me parece una idea genial también. Dentro de una historia muy acertada, la forma en que el drama golpea a los protagonistas me parece estupendo también, con una muerte que me impactó muchísimo.
El diseño de producción me parece también una pasada. Empezando por la creación del Japón destruido tras la guerra, que luce espectacular en la película. Comentaba antes la sensación de «caja de galletas» en el ataque de Godzilla a Tokio. Pero en realidad es sólo una sensación, porque la escena con la escala de destrucción es tremenda. El momento en que Godzilla coge el tren en el que va Noriko, o cuando carga su rayo de energía resultan terroríficos.
El directo Takashi Yamazaki realiza un trabajo espectacular. Los planos de cámera a pie de calle para ver el tamaño y la monstruosidad de Godzilla funcionan siempre y añaden una tensión brutal, y los generales de destrucción lucen impresionantes gracias a un uso brillante de los efectos especiales y el CGI. De hecho, la película tiene un presupuesto ridículo sobre todo comparado con el de los blockbusters americanos, pero la verdad es que luce increíble de principio a fin. Sin duda puede mirar de tu a tu a películas de 200 millones de presupuesto contando con una fracción de ese dinero.
Y si a todo esto le sumamos un climax estupendo con una forma imaginativa de matar a Godzilla, y un giro final para dar un final feliz a la historia, tenemos un éxito brutal de principio a fin. Bueno, dentro que en la mejor tradición de las películas japonesas, en realidad Godzilla no está muerto y se está regenerando. Aunque no estoy seguro y no lo he mirado, diría que el Minus One hace referencia que esta película sería una precuela además de un reboot de la primera película clásica de Godzilla, al terminar la acción en 1947, mientras que las películas antiguas estaban ambientadas en los años 50. Podría estar equivocado, pero si es como digo la verdad es que tiene todo el sentido.
Por cierto, se me ha olvidado comentar la estupenda música de Naoki Satō, que aparte de realizar una buena partitura estoy también seguro al 99% que utiliza el tema clásico de Godzilla cuando ataca Tokio, lo que sería un elemento más que conecta con la idea de historia antigua y elemento retro, algo que le va perfecto a la historia.
Además, ver la película en versión original en japonés creo que también ha sido un plus. Oír la voz gutural de los actores me parece un acierto y posiblemente hizo que entrara aún más en la historia. Hasta en eso creo que Godzilla Minus One acierta. En serio, dentro del género de monstruos, esta película de Godzilla me parece un peliculón. Pero no solo, ya que como historia de redención y de la humanidad uniéndose para combatir a un enemigo más grande que la vida, la película es un éxito total.
Comparto el trailer de la película:
Godzilla Minus One es un peliculón, me ha encantado. No puedo recomendarla más. Si te gustan las películas de monstruos, no te la puedes perder.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
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Godzilla vs Kong dirigida por Adam Wingard nos ha ofrecido el primer gran espectáculo cinematográfico en la gran pantalla de este 2021. Una película que hará las delicias a todos los amantes del cine de monstruos con momentos realmente apabullantes.
PUNTUACIÓN: 8/10
Godzilla y Kong, dos de las fuerzas más poderosas de un planeta habitado por todo tipo de aterradoras criaturas, se enfrentan en un espectacular combate que sacude los cimientos de la humanidad. Kong y sus protectores emprenderán un peligroso viaje para encontrar su verdadero hogar. Con ellos está Jia, una joven huérfana con la que el gigante tiene un vínculo único y poderoso. En el camino se cruzan inesperadamente con el de un Godzilla enfurecido que va causando destrucción a su paso por el mundo. El choque épico entre los dos titanes —provocado por fuerzas invisibles— es solo el comienzo del misterio que se esconde en las profundidades del núcleo de la Tierra. (FILMAFFINITY)
Adam Wingard director, productor, guionista, editor, director de fotografía, actor y compositor americano. Sus trabajos antes de este Godzilla vs King han estado adscritos al género de terror con películas como You’re Next (2011), The Guest (2014), Death Note (2017, estrenada en Netflix). Tras esta Godzilla vs. Kong, ha sido contratado para dirigir y coescribir una secuela de Face / Off, el clásico de John Woo de 1997.
Godzilla vs. Kong tiene un guión de Eric Pearson, Max Borenstein escrito a partir de un argumento de Terry Rossio, Michael Dougherty, Zach Shields. La película es continuación de la super entretenido Kong: Skull Island (Jordan Vogt-Roberts , 2017), y las mediocres Godzilla (Gareth Edwards , 2014) y Godzilla: Rey de los monstruos (Michael Dougherty , 2019). Que no escribiera en su día las reseñas de las dos películas de Godzilla ya es una buena muestra de lo poco que me gustaron, mientras que Kong: Isla Calavera me parece un espectáculo en el que Jordan Vogt-Roberts consiguió que cada escena de acción fuera única visualmente. La posibilidad de ver a estos monstruos clásicos juntos por primera vez resultaba algo demasiado bonito como para dejarlo escapar.
La película de Legendary Pictures tiene 113 minutos y cuenta con fotografía de Ben Seresin, montaje de Josh Schaeffer y música de Junkie XL. Con un presupuesto aproximado de entre 160-200 millones de dólares, va a ser la primera prueba de fuego para la industria del cine y servirá para ver si los espectadores están con ganas de volver a las salas de cine o si la situación queda lejos de estar normalizada.
Además de los protagonistas Godzilla y Kong, las película cuenta con el gran éxito de un casting de humanos que no quieres que mueran y te preocupas por ellos, algo que no pasaba en las dos películas anteriores de Godzilla. Sólo por eso la película ya es un triunfo. De Godzilla: Rey de los monstruos sólo repiten Millie Bobby Brown y Kyle Chandler como Madison Russell y su padre el Dr. Mark Russell, subdirector de proyectos especiales de Monarch. En todo caso, comentar que Chandler tiene una presencia meramente testimonial casi a modo de cameo, mientras que Millie Bobby Brown si tiene una parte importante en la historia.
Las nuevas incorporaciones son Alexander Skarsgård como el Dr. Nathan Lind, un geólogo que cree en la existencia de la Tierra Hueca. Rebecca Hall interpreta a la Dr. Ilene Andrew una lingüista y antropóloga de Monarch que trabaja en Isla Calavera y es la madre adoptiva de Jia (Kaylee Hottle), una joven huérfana Iwi con sordera que forma un vínculo especial con Kong. Brian Tyree Henry es Bernie Hayes, un investigador y teórico de la conspiración que trabaja en Apex, la empresa de Walter Simmons (Demián Bichir) en la que trabaja también su hija Maya (Eiza González) y Ren Serizawa (Shun Oguri), hijo del difunto científico de Monarch Ishirō Serizawa.
Es evidente que antes de analizar Godzilla vs Kong hay que hacer un disclaimer previo. Y es que estamos hablando de GODZILLA vs KONG, esto no es un oscuro drama psicológico húngaro rodado en blanco y negro, el que va a ver esta película sabe a lo que va y sabe que lo que quiere ver son tortas como panes con una destrucción masiva rodada a un escala casi planetaria. Y me alegra poder decir que el disfrute de ver la película en pantalla grande fue bestial.
Adam Wingard crea una película de acción en la que la destrucción está perfectamente creada y en la que vemos a Godzilla y Kong como las fuerzas de la naturaleza que son. Bueno, en esto más Godzilla que Kong. Esto no impide que yo me haya declarado #TeamKong aún teniendo en cuenta que hay que reconocer que en cuanto a nivel de poder, Kong está un peldaño por debajo. Aunque justo por eso, que Kong tenga más importancia en la historia lo veo algo lógico y una buena decisión.
La acción es alucinante y me ha justificado sin duda el pagar mi entrada para verla en pantalla grande. Aprovecho para decir que en mi sesión estábamos 11 personas, así que la experiencia más segura no pudo ser. Pero además, los dos monstruos son mostrados en toda su gloria, nada que ver con las películas de Godzilla previas en las que casi no aparecía (la primera), o siempre envuelto en la oscuridad o la lluvia (la segunda) para disimular el CGI. Aquí no, aquí la acción más grande que la vida es poca pero brutal.
Como comentaba antes, me ha gustado la historia y el papel que otorga a los humanos, consiguiendo que empaticemos con ellos y no sean personajes “hostiables” que preferías ver muertos de lo mal construidos que estaban. Destaca sobre todo Kaylee Hottle como la niña sordomuda que tiene una conexión con Kong, pero también me han gustado Alexander Skarsgård y Rebeca Hall. Incluso Millie Bobby Brown que en Godzilla rey de los Monstruos caía super antipática aquí está bien, aunque su papel es secundario en la historia.
Otro detalle super chulo es que la película claramente no se avergüenza de lo que es y va a tope con un montón de conceptos loquísimos de ciencia ficción, empezando por la existencia de la Tierra Hueca, abrazándolos para ofrecer momentos super inesperados y visualmente brillantes que yo al menos no esperaba.
Si tengo que comentar algo menos bueno, serían ciertas locuras en el climax final en lo referido a cómo resuelven la parte de Millie Bobby Brown y el conspiranoico Bernie Hayes, pero en ese momento estaba tan flipado con la ensalada de ostias que estaba viendo que no me supuso demasiado problema.
NO quiero comentar nada que pueda ser considerado SPOILER, pero sí diré que me gusta como han conseguido mantener oculta el GIRO que obviamente se suponía que debía tener una película de estas características. Aunque el giro en si mismo era esperable, no haber visto ni una imagen previa mola mucho y me gustaría que los espectadores que vayáis a ver la película aprovechando la Semana Santa podáis llegar al cine sin que os lo hayan chafado. De hecho, cuando veáis el climax final la verdad es que lo váis a flipar.
Comparto el trailer de la película:
Godzilla vs Kong es un triunfo absoluto, no se me ocurre otra forma de expresarlo, no podía haberme dejado más satisfecho. Si te gustan las películas de mosntruos o en general el cine de aventuras y/o catástrofes, vas a disfrutar un montón la película.
PUNTUACIÓN: 8/10
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