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Reflexiones de Domingo 03/2024: Mi quiniela para los Oscars 2024

Como todos los años, publico mi quiniela para los Oscars 2024.

Hago todos los años la aclaración de que esta quiniela va a reflejar las películas y profesionales que más me han gustado en cada una de las categorías, no las que piense que van a ganar. Todo apunta a que este es el año de Oppenheimer, pero como en otras ocasiones conecto poco con el engranaje que siempre prepara Christopher Nolan.

Otra aclaración es que en su momento decidí no ver Barbie al no creer que era el público objetivo de esa película. Aunque diría que las nominaciones son ya premio más que suficiente para este blockbuster, por motivos obvios no voy a incluirla en mi quiniela de ganadores, al no poder valorarla.

Oppenheimer es la gran favorita de este año, de eso no hay duda. La película de Christopher Nolan se ha hecho con 13 nominaciones. La sigue muy de cerca Pobres criaturas con 11 y Los asesinos de la luna con 10. Algo menos de lo esperado ha obtenido Barbie que, con 8 nominaciones, con la polémica por la NO nominación a Mejor Actriz para Margot Robbie o a Greta Gerwig en la dirección. Le siguen Maestro de Bradley Cooper con 7 nominaciones y después las tres que podríamos catalogar como revelaciones. Las indies American Fiction y Los que se quedan, así como la francesa Anatomía de una caída y la inglesa La zona de interés se han hecho con 5 nominaciones. Napoleón solo ha tenido 3 nominaciones poco importantes, mientras que Vidas pasadas o Nyad, pese a contar solo con dos nominaciones, lucharán por premios de primer nivel.

Sin más, empiezo con la quiniela:

MEJOR PELÍCULA

  • American Fiction
  • Anatomía de una caída
  • Barbie
  • Los que se quedan
  • Los asesinos de la luna
  • Maestro
  • Oppenheimer
  • Vidas pasadas
  • Pobres criaturas
  • La zona de interés

Pobres criaturas me ha parecido de largo la mejor película del año. La más potente, la más imaginativa y la más brillante en todos los aspectos. pero igual que pienso esto creo que no va a ganar, ya que Oppenheimer y Nolan tienen telegrafiado el premio de este año.

MEJOR DIRECTOR

  • Justine Triet, por Anatomía de una caída
  • Martin Scorsese, por Los asesinos de la luna
  • Yorgos Lanthimos, por Pobres criaturas
  • Christopher Nolan, por Oppenheimer
  • Jonathan Glazer, por La zona de interés

Yorgos Lanthimos debería ganar por lo mismo que creo que pobres criaturas es la mejor película del año. Sin embargo, no creo que lo vaya a hacer.

MEJOR ACTRIZ

  • Lily Gladstone, por Los asesinos de la luna
  • Carey Mulligan, por Maestro
  • Sandra Hüller, por Anatomía de una caída
  • Annette Bening, por Nyad
  • Emma Stone, por Pobres criaturas

Aquí creo que no debería haber debate, porque la interpretación de Emma Stone es histórica.

MEJOR ACTOR

  • Bradley Cooper, por Maestro
  • Colman Domingo, por Rustin
  • Paul Giamatti, por Los que se quedan
  • Cillian Murphy, por Oppenheimer
  • Jeffrey Wright, por American Fiction

Me cae bien Bradley Cooper y me gustaría que ganara por su transformación en Leonard Bernstein. Pero entre que no se por qué pero parece que está mal visto por una parte de la crítica, creo que Cillian Murphy, que por otra parte lo hizo muy bien como Oppenheimer va a ganar este año

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Emily Blunt, por Oppenheimer
  • Da’Vine Joy Randolph, por Los que se quedan
  • Danielle Brooks, por El color púrpura
  • Jodie Foster, por Nyad
  • America Ferrera, por Barbie

Da´Vine Joy Randolph me parece que realiza una interpretación asombrosa llena de emoción. Mi favorita sin duda.

MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Sterling K. Brown, por American Fiction
  • Robert De Niro, por Los asesinos de la luna
  • Robert Downey Jr., por Oppenheimer
  • Ryan Gosling, por Barbie
  • Mark Ruffalo, por Pobres criaturas

Robert Downey Jr. la verdad es que lo hace muy bien y creo que lo tiene todo a favor para ganar el Oscar de este año.

MEJOR GUION ORIGINAL

  • Arthur Harari y Justine Triet, por Anatomía de una caída
  • David Hemingson, por Los que se quedan
  • Samy Burch, por Secretos de un escándalo
  • Celine Song, por Vidas pasadas
  • Josh Singer y Bradley Cooper, por Maestro

Me gustó mucho Los que se quedan, y también Maestro. Sin embargo, he apostado por Justine Triet y su marido Arthur Haari como ganadores de Anatomía de una caída y su compleja disección de las relaciones de pareja. Peor me parecería que ganara Celine Song el Oscars a modo de premio de consolación por no ganar la mejor película por jugar la baza de la diversidad racial.

MEJOR GUION ADAPTADO

  • Cord Jefferson, por American Fiction
  • Greta Gerwig y Noah Baumbach, por Barbie
  • Christopher Nolan, por Oppenheimer
  • Tony McNamara, por Pobres criaturas
  • Jonathan Glazer, por La zona de interés

Tony McNamara debería ganar por Pobres criaturas, pero no descarto que Greta Gerwig y Noah Baumbach ganen por Barbie de nuevo a modo de premio de consolación porque Oppenheimer gane los premios principales de mejor película y mejor director.

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCION

  • Barbie
  • Los asesinos de la luna
  • Napoleón
  • Oppenheimer
  • Pobres criaturas

De nuevo, el sorprendente e imaginativo diseño de Pobres criaturas creo que debería ser premiado, pero mucho me tempo que Los Alamos de Oppenheimer puede ser la afortunada.

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

  • Reino Unido, La zona de interés
  • Japón, Perfect Days
  • España, La sociedad de la nieve
  • Italia, Yo capitán
  • Alemania, Sala de profesores

Me gustaría mucho que ganara Bayona con La sociedad de la nieve, pero no sería descartable que la potente premisa de La zona de interés se lleve el premio. A ver si hay suerte.

MEJOR MONTAJE

  • Anatomía de una caída
  • Los que se quedan
  • Los asesinos de la luna
  • Oppenheimer
  • Pobres criaturas

Aquí hay pocas dudas, porque el montaje en color y blanco y negro con varios momentos temporales de Oppenheimer la sitúan por delante de las demás.

MEJOR FOTOGRAFÍA

  • El Conde
  • Los asesinos de la luna
  • Maestro
  • Oppenheimer
  • Pobres criaturas

Excepto El Conde que no la he visto, la verdad es que cualquiera de las otras cuatro películas podría ganar el premio. Opto por Pobres criaturas, pero estaré feliz por cualquiera de los otros ganadores.

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

  • El chico y la garza
  • Elemental
  • Nimona
  • Robot Dreams
  • Spider-Man: Cruzando el Multiverso

Me gustaría que ganara Robot dreams del español Pable Berger, pero creo que Hayao Miyazaki va a ganar, aunque no conectara con la ultima película del estudio Ghibli.

MEJOR VESTUARIO

  • Barbie
  • Los asesinos de la luna
  • Napoleón
  • Oppenheimer
  • Pobres criaturas

El vestuario de Pobres criaturas me parece espectacular. Aunque la verdad es que todos son buenísimos.

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA

  • Golda
  • Maestro
  • Oppenheimer
  • Pobres criaturas
  • La sociedad de la nieve

La forma en que convirtieron a Bradley Cooper en Leonard Bernstein me parece espectacular, pensando que es el protagonista principal y está la mayor parte del tiempo en pantalla. Sin embargo, el maquillaje y peluquería de Pobres criaturas también es una pasada.

MEJOR SONIDO

  • Oppenheimer (Christopher Nolan)
  • Maestro (Bradley Cooper)
  • La zona de interés (Jonathan Glazer)
  • The Creator (Gareth Edwards)
  • Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1 (Christopher McQuarrie)

El perturbador sonido de La zona de interés creo que merece el premio de este año, siendo el sonido de todas excepcional.

MEJOR BANDA SONORA

  • Laura Karpman por American Fiction
  • John Williams por Indiana Jones y el dial del destino
  • Robbie Robertson por Los asesinos de la luna
  • Ludwig Göransson por Oppenheimer
  • Jerskin Fendrix por Pobres criaturas

Me sabe mal decir que John Williams no se merece el Oscar, pero su nominación parece por obligación por una banda sonora que es como la última película de Indiana Jones, descafeinada. Ludwig Göransson por Oppenheimer creo que puede ganar.

MEJOR CANCIÓN

  • «It Never Went Away” de American Symphony
  • “I’m Just Ken” de Barbie
  • «The Fire Inside» de Flamin’ Hot: La historia de los Cheetos picantes
  • “What Was I Made For?” de Barbie
  • “Wahzhazhe (A Song For My People)” de Killers of the Flower Moon

Comentaba que no vi Barbie, pero con el nivel de viralización de I´m just Ken me parecería imposible que no ganara esta canción, pensando además que Ryan Gosling va a actuar en la ceremonia.

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

  • The Creator (Gareth Edwards)
  • Godzilla Minus One (Takashi Yamazaki)
  • Guardianes de la galaxia Vol. 3 (James Gunn)
  • Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1 (Christopher McQuarrie)
  • Napoleón (Ridley Scott)

Todo lo que no sea que gane Guardianes de la Galaxia sería una injusticia total pensando en las emociones que nos transmitieron unos seres creados con CGI.

En resumen, según mi quiniela Pobres criaturas sería la gran triunfadora de la noche con 7 premios, seguida por Oppenheimer con 4. Luego ya estarían el resto de premios más repartidos. Sinceramente, no creo que vaya a acertar, pero prefiero ser honesto conmigo mismo.

¿Qué os parece este quiniela?¿Quiénes son vuestros favoritos de este año? Espero vuestros comentarios.

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¡Saludos a todos!

Crítica de Maestro de Bradley Cooper (Netflix)

Maestro de Bradley Cooper con Carey Mulligan es un excelente retrato de la figura de Leonard Bernstein. Aprovechando su estreno en Netflix pude verla.

PUNTUACIÓN: 8/10

Un retrato del singular carisma de Leonard Bernstein y de su pasión por la música a medida que ascendía a la fama como el primer director de orquesta nativo de Estados Unidos de renombre mundial, todo ello tras su ambición de componer tanto obras sinfónicas como populares para Broadway. (FILMAFFINITY)

Bradley Cooper es un actor y productor de éxito y ha participado en infinidad de películas como actor. Su debut como director fue la excelente Ha nacido una estrella de 2018. Maestro es su segunda película, y además de escribir el guion junto a Josh Singer, la ha producido junto a Martin Scorsese y Steven Spielberg. La película de 129 minutos de duración cuenta con fotografía de Matthew Libatique y montaje de Michelle Tesoro. Además por supuesto de música de Leonard Bernstein y obras de Mahler y Beethoven entre otros.

Carey Mulligan como Felicia Montealegre y Bradley Cooper como Leonard Bernstein son las principales estrellas de la película. Otros actores son Matt Bomer como David Oppenheim, Vincenzo Amato como Bruno Zirato, Greg Hildreth como Isaac, Michael Urie como Jerry Robbins, Brian Klugman como Aaron Copland, Nick Blaemire como Adolph Green, Mallory Portnoy como Betty Comden y Maya Hawke como Jamie Bernstein.

Viendo la película, no dejaba de maravillarme por la elegancia que Bradley Cooper transmite en cada escena y como su movimiento de cámara parece planteado por el mejor alumno de Steven Spielberg. La calidad cinematográfica de la película planteada para contar la historia de la mejor forma posible me parece sobresaliente. Cada plano es perfecto, la iluminación es adecuada para la necesidad que plantea la escena, en muchos momentos optando por el blanco y negro, y las escenas fluyen con una suavidad que me dejó alucinado. Y todo ello, sin ponerse en medio de una historia llena de emoción, la compleja relación entre Leonard Bernstein y su mujer Felicia Montealegre. No sólo no se pone en medio sino que ayuda a que sintamos esa emoción y ese amor a menudo complicado que sintieron el uno por la otra y viceversa.

Bradley Cooper realiza una notable interpretación del maestro Leonard Bernstein. Hubo cierta polémica con el uso de una prótesis de nariz para que Cooper se pareciera al compositor, director de orquesta y divulgador musical judío, pero creo que el resultado es sobresaliente, consiguiendo que no parezca Cooper y a la vez que lo sugiera algo falso sino una seña de identidad del Bernstein. Cooper adopta los manierismos, la expresividad y el acepto de Bernstein mimetizándose hasta conseguir su interpretación más acertada.

Pero incluso mejor que Cooper está Carey Mulligan. Su interpretación es inmensa y llena la pantalla con una mujer que amaba a su marido aunque eso significara aceptar que él a su vez amaba a otros hombres. Hay momentos en los que una mirada suya dice más que cualquier diálogo, y la forma en que se enfrenta al cáncer que acabó con su vida nos regalan momentos super potentes, de esos que todo actor quiere tener en un personaje. Y Mulligan los aprovecha.

Tengo que reconocer que había un elemento que me echaba un poco para atrás a la hora de ver esta película, y es que claramente estamos ante un «Oscar-grab» de libro. La típica película que parece planteada para copar la temporada de premios y darle a Bradley Cooper el Oscar a mejor director, a mejor actor, o ambos. Porque qué mejor papel para ganar un Oscar que un genio homosexual que tuvo que vivir la mayor parte de su vida dentro del armario por miedo a las repercusiones que tendría en su carrera. Y que a pesar de ser homosexual, se debate también por su amor por su mujer y sus hijos. Sin conocer a Cooper de nada, transmite que se muere por ganar el Oscar, lo mismo que me pasó cuando vi Oppenhemer de Christopher Nolan, que aunque el director de Interstellar lo niegue, es igual de Oscar-grab que esta película.

Y dentro que esto esta sensación se confirma viendo la película, en realidad hay que reconocer que Cooper como actor borda al protagonista, y el Cooper director muestra una sensibilidad, un amor por el buen cine y un cuidado por los detalles para conseguir una película perfecta, que ¿Cómo no pensar en que Maestro pueda ganar todos los premios? Puestos a ver año tras año cómo dan los premios a películas mediocres por tocas temas «importantes», no me importaría que ganara una gran película que es simplemente eso.

No he comentado nada de la música, pero es una maravilla también. Como no serlo, al adornar la narración numerosas obras del compositor, como un tema de West Side Story o el número musical de On the town. Además, la película muestra varias piezas musicales dirigidas por Bernstein cuya ejecución en pantalla me parece magistral. En ese sentido, me parece interesante ver cómo en las dos películas de Cooper la música juega un papel fundamental, siendo un elemento clave en la trama y la ejecución de la historia.

De nuevo, Maestro es una película modélica que me ha gustado mucho y que me parece una nueva tarjeta de presentación para un director que muestra trazas de poder convertirse en uno de los grandes si en sus próximas 3-4 películas mantiene esta calidad y consistencia delante y detrás de las cámaras. Desde luego, como me pasa con Spielberg, Fincher, Allen o Scorsese, veré seguro la próxima película de Cooper como director sin necesidad de saber siquiera su argumento. La calidad mostrada hasta ahora es más que suficiente.

Comparto el trailer de la película:

Maestro es una película elegante que merece ser vista. Parece mentira que esta película sea la segunda película como director, porque demuestra una calidad y una sensibilidad cinematográfica al alcance de muy pocos directores actuales.

PUNTUACIÓN: 8/10

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