Segundo volumen de Night Club de Mark Millar y Juanan Ramírez, con color de Fabiana Mascolo, en el que unos jóvenes adquieren poderes de vampiros y deciden convertirse en superhéroes.
PUNTUACIÓN: 7.5/10
Sexo, drogas, superhéroes, vampirismo. ¿Qué más quieres cuando tienes 18 años?
Eres un adolescente, te ha mordido un vampiro, ¿Qué harías TÚ? A Danny García le encanta su nueva vida y mordió a sus mejores amigos para que pudieran unirse a él saltando por los tejados cada noche. Pero una certeza con los adolescentes es que van a caer, y cuando el mejor amigo de Danny, Sam, trae a los deportistas de la escuela a su culto vampírico, todo el infierno se desata. Recopilación del segundo volumen de la exitosa serie de Mark Millar y Juanan Ramírez.
Recopila Night Club 2 1-6 USA.
Con Mark Millar lo que ves es lo que hay. Sus comics en algunos casos son historias planteadas a partir del giro y la traición que da un vuelco a la colección. Que es precisamente lo que tenemos en Night Club. El estupendo primer volumen de la colección convertía a Danny y sus dos amigos en vampiros superhéroes, eliminando a los vampiros que crearon a Danny. El volumen terminó con el inicio del cisma entre los amigos, dado que Sam está enamorado de XXX igual que Danny, pero ella ha elegido a Danny. Sintiéndose como la tercera rueda de una bicicleta decide largarse para crear su propia banda. Lo malo es que elige como nuevos amigos a los bully que le maltrataban antes de ser super poderosos. Obviamente, la cosa no puede acabar bien. Y no lo hace.
Como pasa con Millar, las macarradas se ven venir en la primera parte del comic, siendo bastante evidente lo que va a pasar. Pero un matiz importante es que Millar se las apaña para que lo que pase sea super impactante, dejándome con la boca abierta por las barbaridades que plantea. Además, una vez se produce el giro, Millar se pone a tope para plantear la historia más loca imaginable dentro de este mundo.
Más que el guion de Millar, creo que el principal reclamo de esta colección es el espectacular dibujo del español Juanan Ramírez, con color de Fabiana Mascolo. Aunque Ramírez había trabajo algo en Marvel, yo le descubrí en esta colección, y me flipó su estilo, la forma de dibujar a unos protagonistas que son chavales, mientras se enfrentan a todo tipo de locuras absurdas. Ramírez es super dinámico y el color de Mascolo resalta un montón los momentos más sangrientos.
Night Club puede decirse que es una «hamburguesa con queso», pero dentro que no va a marcar un antes y un después para nadie, me ha parecido super divertido y me lo he leído de una sentada. Ya le gustaría a Marvel publicar un comic con la potencia gráfica y las locuras over-the-top que plantea en Night Club.
Comparto las primeras páginas del comic:
Night Club mantiene un buen nivel con las macarradas de Millar y el estupendo dibujo de Ramírez, pero me deja la sensación que la historia podría haber sido un poco mejor. Dicho esto, el factor entretenimiento está más que conseguido.
PUNTUACIÓN: 7.5/10
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Vatican City es el último comic de Mark Millar en Dark Horse. Una miniserie de 3 números con una historia directa al grano con dibujo de Per Berg que reseño a continuación.
PUNTUACIÓN: 4/10
La nueva serie del autor superventas del New York Times, Mark Millar. El mundo ha sido invadido por un apocalipsis vampírico, todos los hombres, mujeres y niños han muerto excepto los dos mil turistas que se encuentran a salvo tras los muros y reliquias sagradas de la Ciudad del Vaticano. Pero cuando los vampiros se reúnen por millones en el exterior, ¿Cuánto tiempo podrán resistir? Porque los monstruos pueden esperar eternamente.
Mark Millar vuelve por sus fueros con una historia que se vende sola simplemente leyendo el argumento. Cuando Netflix compró Millarworld y contrató a Millar fue precisamente para que creara conceptos potentes como éste que es perfecto para un blockbuster palomitero. La parte de los comics ciertamente era secundaria. Una cosa que me parece curiosa del argumento publicado es que en realidad los vampiros no arrasan con todo el mundo, sino sólo con occidente. Que Rusia, China y los países asiáticos sigan con vida es una diferencia fundamental, sobre todo pensando en el final de la historia.
Vatican City es una miniserie de 3 números que empieza a tope y no levanta el pie del acelerador hasta su impactante final. Millar tiene claro que esto es una idea para un blockbuster y no pretende alargar la historia más de la cuenta. Durante el comic tendremos sorpresas impactantes, algún que otro puntazo y sobre todo una situación de humor que cambia toda la historia al plantear el último giro super loco del comic.
Millar no pretende dar profundidad a nada, dado que la importancia es el blockbuster. Dicho esto, tenemos como protagonista a Guido Cavelti, un piloto suizo que acude a una entrevista de trabajo en el Vaticano para formar parte de la Guardia Suiza del Papa. Cuando los vampiros ataquen el mundo, quedará aislado dentro del Vaticano junto a los que en ese momento se encontraban allí. Ante el horror de la situación tomará la iniciativa para intentar proteger a la gente e intentar impedir los planes de los vampiros, que pasan por excavar por debajo del terreno sagrado. Su ánimo de ayudar y proteger a dos niños huérfanos le convierte en un héroe puro alejado de los personajes amorales que suelen aparecer en los comics de Millar.
Dentro de estar ante un blockbuster palomitero, tengo que destacar para mal la poca chicha y nulo carisma que tienen los vampiros en general y el líder de los vampiros en particular. Estos vampiros son más una ola que arrasa con todo que individuos peligrosos, algo potenciado por por un deficiente apartado artístico, sobre el que comentaré a continuación. Dicho esto, me gusta la mala leche que tiene Millar en el climax del comic, y cómo los niños piensan que ha pasado una cosa cuando la realidad es otra. Como blockbuster de consumo rápido, creo que la idea de Millar cumple con su objetivo de entretenimiento y nos deja con un final estupendo.
Desde hace mucho tiempo sigo la Newsletter de Millar, en la que da información muy interesante sobre sus comics y su creación. Y como decía antes, Millar siempre ha expresado que Netflix le contrató para que desarrollara historias para películas y series de la cadena. Que luego Millar haga comics de esos conceptos es algo que es ADEMÁS del desarrollo audiovisual. De esa forma Millar creó The Magic Order, King of Spies y Space Bandits, entre otros. Primero el tratamiento audiovisual, luego el comic.
Millar ha comentado también en innumerables ocasiones que el trato con Netflix en la parte comiquera es que Millar quería que sus comics tuvieran un aspecto impresionante, por lo que Netflix tenía que invertir para poder contratar a los mejores artistas del medio. Así llegaron los Travis Charest, Frank Quitely, Oliver Coipel, Matteo Scalera, Jorge Jiménez y Pepe Larraz, entre otros. Y es cierto que durante unos años, los comics del Millarworld han sido de los mejor dibujados del medio, superando con mucho a la media de los comics de Marvel o DC.
He hecho esta introducción al apartado artístico porque la triste realidad es que parece que esto de lo que Millar siempre ha estado muy orgulloso parece que ha cambiado.La sensación que tengo es que tras Big Game con Pepe Larraz, Netflix ha reducido su presupuesto y Millar ya no puede contratar a lo mejor de lo mejor. Y eso se nota. Pasó en la miniserie Nemesis: Rogues´ Gallery dibujada por el italiano Valerio Giangiordano y lamentablemente se nota muchísimo más en Vatican City con un dibujo lamentable del dibujante Per Berg.
No había leído ningún comic previo de Per Berg. Y si puedo, no volveré a hacerlo, porque su dibujo en Vatican City no me ha gustado nada. No me ha gustado su sensación de leer viñetas que son bocetos a medio terminar, no me ha gustado su nula narrativa y tampoco unos diseños de personajes lamentables que los hace casi indistinguibles. Y lo peor de todo, no me ha gustado la sensación amateur que transmite todo este comic. Los comics de Millarworld tenían el mejor dibujo del mercado. Ya no. Y eso es un problemón no tanto para este comic, que al final es una miniserie de apenas 3 números. Sino por lo que eso supone para el futuro de este sello.
El dibujo de Berg arruina completamente el comic. Un comic que con Jorge Jiménez o John Romita Jr. hubiera molado mil se convierte en un dolor de cabeza ininteligible por culpa de un dibujo que no está al nivel que se espera de un comic de primer nivel. De hecho, que Millar contrate a Berg sólo se explica desde una disminución bestial de su presupuesto para comics. Millar sigue vendiendo que tiene un montón de proyectos de nuevos comics que anunciará en breve, pero como tengan dibujantes con un nivel similar al de Berg, los va a comprar Rita la Cantaora.
Comparto las primeras páginas del comic:
Vatican City sufre por tener un dibujo que no está al nivel que nos acostumbra el Millarworld. Algo que me preocupa de cara a los próximos comics del escritor escocés.
PUNTUACIÓN: 4/10
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Tras años (décadas) en Image Comics, Mark Millar se ha mudado a Dark Horse, donde ha publicado Nemesis: Rogues´ Gallery, la primera colección que continua los sucesos de Big Game, y que ha sido dibujada por el italiano Valerio Giangiordano con color de Lee Loughridge.
PUNTUACIÓN: 7/10
La secuela del exitoso crossover BIG GAME, Némesis: Rogues’ Gallery presenta el regreso del personaje más popular de Millarworld, que contrata a un joven compañero novato para luchar en su guerra contra la decencia y le entrena para ser tan demente como él.
Inmediatamente después de los brutales acontecimientos del gran éxito de Millar, Big Game, Némesis está prácticamente muerto, roto y destruido. Todo lo que queda es un foco que lo consume, empeñado en vengarse de todas y cada una de las personas que le hicieron daño. La sangrienta venganza comienza aquí, cuando prepara un plan para los siglos de los siglos.
Mark Millar es uno de los grandes nombres del comic mainstream americano, con más de 30 años de experiencia en primer nivel. Tras comics en DC como el segundo volumen de The Authority o Superman: Red Son, se mudó a Marvel en los que han sido uno de los mejores años de la historia de la editorial, en los que realizó algunos de sus comics más populares como son The Ultimates con Bryan Hitch y Civil War y Old Man Logan con Steve McNiven. Durante sus años en Marvel Millar entendió que el futuro del comic mainstream (y el dinero) estaba en los comics de creación propia, iniciando su sello Millarworld en el que ha publicado sobre todo en Image Comics algunos comics super exitosos que tuvieron además adaptación cinematográfica: Wanted, Kick-ass y Kingsman, Tras la compra de Netflix del Millarworld, llegaron Jupiter´s Legacy y Super Crooks con diferente éxito, pero esto no puede ocultar el hecho que Millar se ha juntado en los últimos 20 años con los mejores dibujantes del medio para realizar unos comics siempre super entretenidos: Chrononauts, Starlight, Empress, Reborn The Magic Orden, Nemesis y Nemesis Reloaded, Prodigy, Ambassadors… Big Game fue el gran evento que unió estos 20 años de historias, tras la que nos llega esta miniserie.
Nemesis es la respuesta macarra y pasada de vueltas a la pregunta ¿Qué pasaría si Batman fuera malo? Además, estamos ante el primer caso dentro de Millarworld en que Millar decidió realizar un reboot al concepto que creó en 2011 junto al artista Steve McNiven. El nuevo comienzo para este villano llegó en 2023 con la miniserie Nemesis Reloaded, dibujada por el español Jorge Jiménez. Tras su participación en Big game, no sólo fue derrotado sino que acabó derrotado y parapléjico. Y es en este justo momento en que empieza este comic.
Aunque el título Rogues´ Gallery alude casi más a Flash que a Batman, Millar lo tiene claro y bebe completamente de los mitos del Hombre Murciélago para darles la vuelta de la forma más violenta y over-the-top imaginable. Empezando con una resucitación gracias a un Ra´s Al-Ghul pasado por el tamiz over-the-top de Millar, que realiza el milagro pero que exigirá un pago muy elevado y que no tiene nada que ver con el dinero.
Pero la clave de esta miniserie es la versión que Millar hace de la complicada (y un poco absurda cuando se piensa en ello) situación que Batman tiene con sus Robins. Unos compañeros que han ido cambiando con el paso de los años, ampliando la Bat-familia hasta límites exagerados. En el mundo de Nemesis, tras su resurrección el villano tendrá que enfrentarse a un grupo de enemigos que quiere acabar con él. Un grupo de personas con cuentas pendientes con Nemesis y que está liderado por el «primer Robin» de Nemesis, al que hace años traicionó y que terminó en prisión.
Mientras escapa de este grupo, Nemesis reclutará a un nuevo compañero que le permite realizar los golpes que necesita para pagar la elevada deuda con su Ra´s Al-Ghul. Esto invita a un giro que recuerda un poco a los años en que DC presentó a Red Hood, el renacido Jason Todd (segundo Robin) vuelto a la vida convertido en villano. Unos comics en los que Batman y Robin se enfrentaban a él y al mismo tiempo querían rehabilitarle. Millar plantea un comic repleto de las macarradas esperables que riegan una historia que en todo caso es muy entretenida de leer.
Aparte de todos los giros y sorpresas alrededor de los Robins de Nemesis y el juego del gato y el ratón que esto genera, Millar es muy listo al plantear que los robos que tiene que hacer Nemesis para pagar su deuda los realice contra la versión de este universo de Jeffrey Epstein y otros magnates multimillonarios. Es muy difícil empatizar con un psicópata como Nemesis, que es un asesino en serie, pero si le vemos destruir a multimillonarios asquerosos que se creen por encima de las leyes y merecen la muerte, entonces si se abre la puerta al entretenimiento. En cierto sentido, es lo que ya hizo Millar en Nemesis Reloaded con el giro final en el que mostraba que todo el destrozo que realiza en Los Ángeles fue para destapar al grupo de policías corruptos que metieron a sus padres en prisión de forma injusta.
Como digo, Millar es muy listo, porque consigue que todas estas tramas converjan de forma brillante en el climax final, un final que sigue destacando la amoralidad de Nemesis y que hará lo que sea para llevar a cabo sus planes. Tengo que reconocer que NO me gusta el personaje de Nemesis por todo lo que supone como asesino violento y sin escrúpulos, pero en cierto sentido agradezco que Millar deje claro que es un villano malvado sin salvación posible. Lo digo que el entretenimiento woke nos ha inundado en los últimos años de un terrible relativismo moral en el que las historias siempre implicaban entender el punto de vista del villano, de forma que en realidad no era tan malo, sólo el protagonista de su propia historia. Me alegro que este comic de Nemesis no sea así. Estamos ante el villano de la función. Y cuando llegue el momento de ver como le machacan de nuevo, como vimos en el climax de Big Game, será un momento super satisfactorio para mi. Mientras llega ese momento, al menos puedo decir que la función de entretenimiento está más que conseguida, así que entiendo que Millar estará satisfecho.
En la parte artística tenemos al dibujante italiano Valerio Giangiordano, que viene acompañado por el colorista Lee Loughridge. Y dentro que Giangiordano no está mal, no he llegado a conectar del todo con su estilo de dibujo. Aunque no estoy seguro, diría que el artista italiano debe trabajar con programas de dibujo en los que utiliza modelos digitales y referencias visuales reales. Y este exceso de «realismo» acaba provocando que las imágenes con las que cuenta la historia me resultan demasiado estáticas. Es por esto que quizá las imágenes no consiguen ser todo lo espectaculares e impactantes que en realidad el medio comiquero le permitiría para contar la historia de la mejor manera posible.
En lo relativo a la composición de página Giangiordano se muestra como un narrador correcto, pero dentro de no ver nada que esté en realidad mal, tampoco me consigue volar la cabeza con nada de lo que plantea. Entre que Nemesis al ser un villano no me gusta y que como digo el dibujo me parece bien sin más, se explica que encuentre esta miniserie Nemesis: Rogues´Gallery como entretenida pero por debajo de Nemesis Reloaded. Sobre todo pensando en la comparación don Jiménez en la que Giangiordano sale perdiendo.
Como siempre Millar se deja un giro final que nos vuele la cabeza a los lectores. Y aparte de conseguir dejarnos con buen sabor de boca, Millar deja claro que tras este episodio luchando contra otros villanos, su próximo paso para conseguir dominar el mundo implicará luchar contra algún superhéroe. Algo que seguro hará que el interés por la tercera miniserie de Nemesis aumente exponencialmente.
En todo caso, sabiendo a lo que te expones en este Nemesis: Rogues´Gallery, creo que este comic nos ofrece una estupenda historia de villano que ofrece un entretenimiento estupendo.
Comparto las primeras páginas del comic:
Nemesis: Rogues´ Gallery es un comic que tiene clara su vocación de punkarrada, y que explica por qué el personaje no me interesó demasiado en primer lugar.
PUNTUACIÓN: 7/10
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Termina Big Game, el comic EVENTO de Mark Millar y Pepe Larraz, con color de Giovanna Niro, que sirve de celebración del 20 aniversario de la creación de Millarworld y que es para mi uno de los mejores comics de este 2023.
PUNTUACIÓN: 9.5/10
FINAL DE LA MINISERIE
Ya está aquí. La conclusión del mejor crossover de la compañía en años. Hemos visto a todos los queridos personajes de Millarworld juntos por primera vez y hemos visto cómo Némesis los asesinaba uno a uno. Pero, ¿hay un resquicio de esperanza en algún lugar del que nos hayamos olvidado? Este libro es imprescindible para los fans de KICK-ASS, KINGSMAN, THE MAGIC ORDER, NEMESIS y todos tus favoritos.
Mark Millar es uno de los grandes nombres del comic mainstream americano, con más de 30 años de experiencia en primer nivel. Tras comics en DC como el segundo volumen de The Authority o Superman: Red Son, se mudó a Marvel en los que han sido uno de los mejores años de la historia de la editorial, en los que realizó algunos de sus comics más populares como son The Ultimates con Bryan Hitch y Civil War y Old Man Logan con Steve McNiven. Durante sus años en Marvel Millar entendió que el futuro del comic mainstream (y el dinero) estaba en los comics de creación propia, iniciando su sello Millarworld en el que ha publicado sobre todo en Image Comics algunos comics super exitosos que tuvieron además adaptación cinematográfica: Wanted, Kick-ass y Kingsman, Tras la compra de Netflix del Millarworld, llegaron Jupiter´s Legacy y Super Crooks con diferente éxito, pero esto no puede ocultar el hecho que Millar se ha juntado en los últimos 20 años con los mejores dibujantes del medio para realizar unos comics siempre super entretenidos: Chrononauts, Starlight, Empress, Reborn The Magic Orden, Nemesis y Nemesis Reloaded, Prodigy, Ambassadors… Big Game ha sido el gran evento que une estos 20 años de historias de la mejor manera posible.
Pepe Larraz (Madrid 1981) es uno de los tres mejores dibujantes de superhéroes actuales. Su trabajo en Dinastía de X junto a Jonathan Hickman se convirtió en uno de los comics más influyentes e importantes de los últimos años en Marvel, a la que siguió una buena etapa en el nuevo volumen de Patrulla X escrito por Gerry Duggan. A pesar de tener un contrato en exclusiva con Marvel, pudo negociar con la editorial para poder disfrutar de su extraordinario trabajo en esta miniserie de 5 cinco números. Y el resultado no ha podido ser mejor.
Mark Millar, Pepe Larraz y Giovanna Niro nos han regalado el comic del año 2023. Big Game ha confirmado de forma brillante que en épica, espectacularidad y momentos super impactantes los comics del Millarworld superan con mucho a cualquier propuesta actual de Marvel y DC. De hecho, podría decirse que desde Vengadores Endgame no había visto o leído nada tan épico y alucinante como lo que acabo de disfrutar. El final de Big game ha sido un número doble, pero hubiera deseado que tuviera 100 páginas y no se acabara nunca. Porque los momentazos han sido demasiados y demasiado buenos como para resumirlos aquí. Aparte que no quiero spoilear la experiencia a nadie.
En el momento que entró en juego la máquina del tiempo de Crononautas, estaba claro que el giro y la posibilidad de contraataque de los héroes pasaba por ella. La duda era cómo se iba a realizar. Y me flipa lo bien que ha manejado Mark Millar los ritmos de la historia, dado que en los cuatro primeros números hemos tenido una sucesión de masacres y desesperación terribles para el lector, al sufrir por las muertes de personajes muy queridos del Millarworld. Poder tener en este climax los momentazos de los héroes que llevamos deseando ver desde el comienzo de la serie nos da a los lectores una satisfacción total, con el plus de poder ver a todos estos personajes juntos por primera vez. Y a todo esto, durante la promoción comentaba que todos los héroes del Millarworld estarían en Big Game. Leyendo hasta el cuarto número parecía una misión imposible, pero Millar lo consigue con unas sorpresas que me han encantado, incluso cuando en algún caso sean apenas un cameo en las últimas páginas.
En medio de esta acción más-grande-que-la-vida con el destino del mundo en juego, me ha encantado que Millar plantee los mejores momentos a los héroes que lo empezaron todo, Kick-Ass y Hit-Girl. Que Hit-Girl es la puta ama lo sabemos desde 2008 cuando el comic de Kick-Ass nos voló la cabeza. De hecho, Wesley Gibson nos lo ha recordado varias veces a lo largo de esta miniserie. Eso no es una sorpresa. Lo maravilloso es disfrutar de la resolución que Millar ha planteado para Dave Lizewski. Un giro que además es coherente con lo visto en otro comic de Millar publicado este mismo año. Saber que esto no es más que un punto y seguido para Dave y que vamos a poder disfrutar de más comics protagonizados por él muy pronto es otra de las alegrías que me deja este comic.
Big game ha resultado un engranaje de relojería perfectamente engranado por Mark Millar que se ha desarrollado de forma perfecta. Pero hay que reconocer que la cuadratura del círculo la ofrece el mejor dibujante del mundo de los superhéroes americanos, PEPE LARRAZ. El madrileño, con la colaboración de Giovanna Niro en el color, ha creado un comic que se recordará durante mucho tiempo, en el que cada viñeta sería el momentazo de cualquier otra grapa normal en otra colección. La narrativa y la capacidad de síntesis de Larraz (y Millar), condensando en una única imagen los momentos soñados por miles de lectores es sobresaliente. Y en las splash-pages consigue rememorar la épica del mejor George Pérez de Crisis en Tierras Infinitas, o lo que sentimos los espectadores viendo Endgame. Además, tras cuatro números de villanía, ver el sangriento e impactante final que Millar y Larraz han planteado para Wesley Gibson resulta otro puntazo bestial. Hell yeah!!
Otro elemento que me ha encantado de este final de Big Game es la sensación de historia contada de forma perfecta que ha llegado hasta un final cerrado y satisfactorio. Millarworld por supuesto va a seguir publicando más comics a partir de ahora, pero Big Game termina aquí y el final es perfecto. De hecho, escuchando y leyendo entrevistas a Millar sabemos que en el futuro vamos a disfrutar del último volumen de The Magic Order, el quinto, The Night Club va a tener al menos dos volúmenes más, y seguimos esperando el final de Jupiter´s Legacy. Además, aunque viendo cómo termina este comic no sé como lo va a hacer, Millar también comentó que también tenía pensadas nuevas historias para Nemesis. Aparte de nuevos conceptos que seguro está aguardando el momento propicio, o el artista adecuado, para lanzarlos. Todo eso llegará en el futuro, pero está bien que ahora disfrutemos con este final y que no sea necesario anunciar ninguna de estas series que están por venir. Porque lo que tenemos en nuestras manos es más que satisfactorio.
Estoy tan cansado leer comics con un dibujo mediocre de Marvel y DC que tener a un super clase como Larraz dibujando este comic es un sueño hecho realidad. De hecho, Millar lleva entendiendo desde hace 20 años mejor que las Dos Grandes queel comic es ante todo una historia contada con imágenes, y no debería admitirse que tengamos nada menos que lo mejor. Para ello Millar ha conseguido colaborar con los mejores artistas del medio en su sello Millarworld, ofreciendo una calidad y consistencia, siempre planteada desde el entretenimiento, que ya quisieran las demás editoriales. En realidad, en la actualidad sólo el sello Skybound de Robert Kirkman puede mirar de tu a tu en cuanto a Millarworld en lo referido a la calidad y entretenimiento. ¡Fua, chaval!!
¡Qué grande ha sido disfrutar de Big Game sin spoilers ni nada que me chafara la diversión! Muchas gracias, Mark Millar, Pepe Larraz y el resto del equipo Millarworld. En lo vuestro sois insuperables, no se puede hacer mejor. Y para los lectores, Big Game es el comic evento de 2023 que no te puedes perder.
Big Game es uno de los mejores comics de 2023. El espectáculo y entretenimiento que nos han dado Millar, Larraz y Niro se ha salido de la escala, qué ganas de leer lo próximo que publique Millar.
PUNTUACIÓN: 9.5/10
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Big Game de Mark Millar y Pepe Larraz está siendo uno de los comics más entretenidos de este 2023 y este cuarto número mantiene el nivel de sorpresas y momentos impactantes.
PUNTUACIÓN: 9/10
Los crononautas pueden estar muertos, pero Hit-Girl puede usar su tecnología de viaje en el tiempo para volver al mundo de Empress. Este es, literalmente, el libro más loco y brillante que hay ahora mismo. El cómic evento de 2023 y una visita obligada para cualquiera que ame los libros de Millarworld, ¡ya que todos y cada uno de los personajes están aquí para divertirse!
La capacidad de Mark Millar de condensar en apenas 22 páginas una historia apasionante con diálogos interesantes, un ritmo endiablado y sorpresas impactantes me parece fenomenal. De hecho, hay pocos, muy pocos escritores dentro del mainstream que se acercan al nivel de calidad y entretenimiento que Millar ofrece a los lectores cada mes. Porque esa es otra, Millar entiende como nadie el medio y la necesidad de ofrecer comics excelentes que siempre consiguen volarte la cabeza y cumplen con la primera obligación de una grapa, que es dejarte con ganas de querer comprar la siguiente.
Las cosas pintaban mal para los héroes del Millarworld por el ataque de Nemesis, pero la huida de Hit-Girl usando uno de los trajes de los Crononautas en el número anterior aún ha complicado más las cosas, al terminar en el reino del Rey Morax (Empress) hace 65 millones de años. Un villano aún mayor que William Gibson, el líder de la Fraternidad al que conocimos en Wanted, y que ve en la máquina del tiempo de Mindy la posibilidad de reinar a través de todo el continuo temporal.
A esto le sumamos que cuando pensaba que tendriamos todo un número ambientado en el mundo de Empress, pero cronológicamente ANTES de la serie de Millar y Sturat Immonem, Millar me ha vuelto a sorprender con un sopapo en toda la cara cuando vemos que los planes de Gibson y Nemesis de acabar con todos los héroes siguen su curso con más muertes directas y dolorosas. La breve aparición de The Magic Order nos cuenta que ningún imperio es eterno y que la hora de La Fraternidad puede estar llegando a su fin, pero la solución puede ser aún peor. El final del comic con el cliffhanger que nos ha dejado Millar es antológico.
Comics como Big Game justifican mi amor a los comics y su capacidad de ofrecer una acción más grande que la vida que ningún otro medio puede recrear. De hecho, el aumento de escala que acabo de disfrutar en este cuarto número de alguna manera justifica aún más el calificativo de EVENTO y el propio título de la colección. Porque cada vez todo es más grande, espectacular y peligroso.
A la potente historia de Millar hay que sumar un sobresaliente dibujo de Pepe Larraz con color de Giovanna Niro, que consigue dejarme anonadado ante la fuerza de sus imágenes. Larraz tenía en este número una difícil comparación al entrar al mundo de Empress creado por Stuart Immonem, pero su representación de Morax, la princesa, su esposa la Reina y el capitán Havelock me resulta una pasada.
Millar ofrece una historia super chula, pero es Larraz el que tiene que convertirla en una narración secuencial, y el resultado es sobresaliente, no lo puedo calificar de otra manera. El ritmo que se imprime en la página, la tensión que se respira en todo el comic, las perspectivas que plantea para contar la historia, todo es éxito de Larraz, gracias a un. También quiero destacar el notable color de Giovanna Niro que consigue enfatizar las ya excelentes imágenes del dibujante madrileño.
Se supone que el final tiene que ser positivo y los héroes acabarán venciendo. El climax final va a ser un número doble, pero hay tantos frentes abiertos que pensar que Millar va a cerrar la historia en una única grapa es otro motivo de flipar ante lo que Millar nos está dando en Big Game. Duke McQueen (protagonista de Starlight , el homenaje de Millar y Groan Parlov a los comics de Flash Gordon y Adam Strange) comentó que ha pedido ayuda a sus amigos en otra galaxia, por lo que no es para nada descartables que tengamos una llegada de los jinetes de Rohan de La dos torres en el climax del próximo mes, provocando un combate a tres bandas entre dos ejércitos de villanos y otro de héroes. Además, tengo claro que Hit-Girl va a ser clave en la resolución de la historia y la derrota de la Fraternidad, probablemente robando el traje de Crononautas que ahora está en manos del ejército de Morax, y posiblemente realizando un viaje al pasado para cambiar algún elemento clave, reiniciando de alguna manera el Millarworld.
Esto último es especulación, pero qué bonito es poder disfrutar de un comic que te deja siempre en lo más alto. Gracias a comics como Big Game me enamoré a esta afición, y seguiré comprando comics mientras existan historias con esta escala y ambición.
Comparto las primeras páginas del comic:
Big Game está siendo un escándalo, y de la forma más inesperada y entretenida nos ha situado en las puertas del climax final. Qué ganas de leer el final.
PUNTUACIÓN: 9/10
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¡Saludos a todos!
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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