Archivo de la categoría: Películas

Películas favoritas

Sobre el final de Stranger Things en Netflix

¡Feliz Año 2026! El 1 de Enero nos ha traído el final de Stranger Things en un último episodio-evento que ha resultado super satisfactorio y redondo.

PUNTUACIÓN: FINAL SOÑADO

El otoño de 1987. Hawkins está marcado por la apertura de los Portales, y nuestros héroes están unidos por un solo objetivo: encontrar y matar a Vecna. Pero él ha desaparecido: su paradero y planes son desconocidos. Complicando su misión, el gobierno ha puesto a la ciudad bajo cuarentena militar y ha intensificado su caza de Once, obligándola a volver a esconderse. A medida que se acerca el aniversario de la desaparición de Will, también se aproxima un pesado y familiar temor. La batalla final se avecina — y con ella, una oscuridad más poderosa y mortal que cualquier cosa que hayan enfrentado antes. Para acabar con esta pesadilla, necesitarán a todos — el grupo completo — de pie juntos, una última vez.

Tras un primer volumen de la quinta temporada que constó de 4 episodios, Netflix estrenó tres episodios el viernes 26 de Diciembre con duraciones entre 66 y 75 minutos, dejando el climax final para un último episodio de más de dos horas de duración que se estrenó el 1 de Enero. Los creadores de la serie los hermanos Duffer han escrito y dirigidos los dos últimos episodios, El Puente y The rightside up – El mundo del derecho, con Frank Darabont dirigiendo el quinto episodio Plan de Choque, con guion de Curtis Gwinn, mientras que Zack Levy dirige el sexto episodio Fuga de Camazotz (y colaboró en la dirección del séptimo), con guion de Kate Trefry.

En el reparto encontramos a Winona Ryder como Joyce Byers, David Harbour como Jim Hopper, Finn Wolfhard como Mike Wheeler, Millie Bobby Brown como Once, Gaten Matarazzo como Dustin Henderson, Caleb McLaughlin como Lucas Sinclair, Noah Schnapp como Will Byers, Sadie Sink como Max Mayfield, Natalia Dyer como Nancy Wheeler, Charlie Heaton como Jonathan Byers, Joe Keery como Steve Harrington, Maya Hawke como Robin Buckley, Priah Ferguson como Erica Sinclair, Cara Buono como Karen Wheeler, Brett Gelman como Murray Bauman, Jamie Campbell Bower como Henry Creel/Vecna y Joe Chrest como Ted Wheeler. La gran novedad de esta temporada es tener a Linda Hamilton (Terminator) interpretando a la doctora Kay, la jefa del destacamento militar que mantiene encerrado Hawkins mientras ella realiza experimentos en el mundo Del Revés. Además, la sorpresa de cuarto episodio vino con el retorno de Ocho, la hermana de Eleven a la que conocimos en la temporada 2, y que en estos episodios finales está interpretada por Linnea Berthelsen.

Stranger things ya es historia de la televisión. Y lo ha conseguido siendo fiel a si misma, ofreciendo un largo final que dio un final satisfactorio a TODOS los personajes. Me hace gracia que pueda haber gente sorprendida con el final que acabamos de disfrutar el uno de Enero, pensando que la serie hizo varias referencias explícitas a El Señor de los Anillos. Era lógico suponer que una serie como Stranger things con tantísimos protagonistas iba a tener un epílogo igual que el de la película de Peter Jackson, para poder dar el cierre que los diferentes personajes merecían. Y por suerte, los hermanos Duffer han acertado completamente.

Cuando hablaba con familia y amigos sobre Stranger Things, había un comentario recurrente, la duda sobre cuántos protagonistas iban a morir para vencer a Vecna / Henry y salvar a la Tierra del Abismo de la dimensión paralela que iba a colisionar con nuestro planeta. Y no es por echarme flores, pero me alegra poder decir que yo siempre creí que TODOS sobrevivirían. Porque Stranger things siempre fue Los Goonies o Cuenta conmigo, no Pesadilla en Elm Street. Y la idea de chavales viviendo aventuras no podía quedar empañada con la posibilidad de una muerte en el grupo. Y está claro que los actores han crecido durante estos 10 años, pero sus protagonistas siguen siendo jóvenes de 18 años el grupo de Mike, Will, Dustin, Lucas y Max, y de 20-21 el grupo de Nancy, Jonathan, Steve y Robin. Con el añadido de los niños aún más jóvenes entre los que está Erika (la hermana de Lucas) y Holly, la hermana de Nancy y Mike que ha sido secuestrada justo a 11 compañeros de clase por Henry / Vecna.

Juego de Tronos ha tenido una tremenda influencia en la narrativa del siglo XXI, desde la Boda Roja parece que los espectadores demandamos un baño de sangre y los productores buscan historias que encajen en esta idea. Pero en realidad las historias de los años 80 en las que los hermanos Duffer se han inspirado era más sencillas. El bien luchaba contra el mal, y el mal era derrotado y los héroes vivían para disfrutar su triunfo. Es lógico que Stranger Things no haya hecho cosas raras en este final y evitara plantear cosas contra natura.

Todas las historias han llegado a un final feliz, pero es especialmente satisfactorio la evolución de Will. Desde el principio estaba claro que el motivo de las burlas en el colegio / instituto y su sensación de no encajar era porque era homosexual. La forma en que los hermanos Duffer han desarrollado al personaje hasta su culminación en el séptimo episodio en que salió del armario delante de su madre y sus amigos fue uno de los momentos más emocionantes de la temporada. Muchas veces he comentado el problema de las imposiciones de la doctrina woke en el entretenimiento americano. Pero en este caso, tener a un protagonista gay desde su concepción y que tenga la evolución que ha tenido Will resulta especialmente satisfactorio. Will es el ejemplo perfecto de que TODOS los chicos merecen un final feliz.

El noviazgo de Lucas y Max es otro de los muchos momentos satisfactorios de Stranger things. A pesar que Max fue más que borde con Lucas a lo largo de toda la serie, la fe de Lucas y su esperanza de que Max despertaría del coma, provocando que suceda poniendo su canción y estando en el hospital con ella, es un ejemplo de fe en un final feliz que finalmente acaba produciéndose. Dicho esto, en realidad Lucas en muchos momentos ha sido como la quinta rueda del coche, con una Max que le ha sobrepasado en importancia en las tramas argumentales principales.

Dustin es uno de los personajes más queridos de la serie, y al contrario que con Lucas, los Duffer siempre han encontrado la forma de que tenga importancia en la trama, como fue idear junto a Steve el plan de ataque contra Vecna, y con el genial discurso de graduación con el que los protagonistas abandonan el instituto. ¡Qué grande eres, Dustin!!

También los adultos Joyce (Winona Ryder) y Jim (David Harbour) merecen un final feliz, y es genial que lo consigan. ¿Cómo podría nadie pensar que un final en el que Hopper muere puede ser considerado feliz? El papel de Joyce esta temporada había quedado bastante relegado a ser la madre de Will que le apoya. Pero en realidad ella no estaba haciendo cosas demasiado interesantes. Su climax cortando la cabeza a Vecna en nombre de todos los que habían sufrido por su causa es otro de los muchos momentos super emocionantes del último episodio. Y lo mismo con un Hopper que finalmente acepta que Eleven tome sus decisiones para poder salvar a sus amigos. A pesar de perder a una segunda hija, que pueda ser feliz con Joyce es un final más que merecido. A todo esto, que después de estar toda la serie queriendo ir a cenar en Enzo´s y tener una cita, que finalmente lo consigan y Hopper le pida matrimonio a Joyce allí añade una capa de narrativa que sabe cerrar el círculo a las tramas que había planteado. Por cierto, pensando en adultos que consiguen resarcirse, el momento de Karen Wheeler en que tras ser herida de gravedad salva a los chavales creando una bomba que mata a los demodogs es otro de los muchos momentazos de la serie.

El grupo de los mayores formado por Nancy, Jonathan, Steve y Robin en varios momentos parecía que sobraba o que no tenía otro papel de ser que acompañar a los de verdad protagonistas, como es el caso de Steve con Dustin. Especialmente sangrante ha sido el escaso papel de Jonathan, que al menos consiguió terminar su relación con Nancy de forma correcta para ambos. Nancy y su «trigger-happy» ha sido la sorpresa positiva de este grupo y nos ha dado momentos muy guays. En cambio, Robin no ha pasado de ser la lesbiana que ayuda a Will a entenderse a si mismo en su camino por aceptarse a si mismo. En todo caso, dentro de ser protagonistas, siempre se sintieron como en un segundo plano respecto a los que de verdad eran los protagonistas.

Me he dejado lo mejor para el final. Que son Mike y Eleven. Su relación fue durante bastantes momentos de la primera y tercera temporadas el centro emocional de la serie. Pero tengo que reconocer que Mike había quedado en segundo plano en la cuarta temporada porque su relación con Eleven era demasiado fría, y en esta quinta ante la importancia de Will. Que Mike acepte a Will y le diga que serán «mejores amigos» toda su vida es un momento emotivo, pero Mike necesitaba un gran final, y los Duffer se lo dan. Que él acabe siendo el narrador que la historia y sea capaz de imaginar el final feliz para todos es espectacular. Como que el final sea volver a reunirles en una partida de Dungeons & Dragons y luego veamos como pasan el testigo a la nueva generación de jugadores, capitaneados por Holly. Seguro que las casas de medio mundo de llenaron de lágrimas de alegría con este final perfecto.

Perfecto con la sorpresa de que Eleven sobrevivió. O eso queremos creer junto con Mike. La capacidad de crear historias que cambian nuestra realidad ha sido también parte de los temas de Stranger Things, y la escena final lo consigue de forma maravillosa. Tal y como estaban las apuestas del juego con el ejército, que necesita como sea la sangre de Eleven para seguir con sus experimentos para crear seres superpoderosos bajo su control, tenía sentido el sacrificio de Eleven para cerrar la historia, una vez que el mundo del revés era destruido. Pero volviendo al principio, en el fondo, un final con la muerte de la protagonista principal de la serie no era un verdadero final feliz. Y volviendo a las conexiones con El Señor de los Anilos, Eleven podía haber vencido, pero no podía quedarse al igual que tampoco pudo Frodo. Que consiguiera triunfar y marcharse a un espacio idílico con dos cascadas, como Mike la decía, es un momento bellísimo que anticipa la posibilidad de que Eleven y Mike puedan llegar a reunirse algún día.

Es lo bonito de las historias que te dejan con buen sabor de boca. No quieres que la historia termine, no quieres abandonar este mundo o a estos personajes. Aunque

Los hermanos Duffer han acertado tanto a nivel emocional y con la clave que un final feliz tenía que implicar que todos los personajes sobrevivían, que durante el visionado en realidad no te das cuenta de la gran trampa que es todo lo que rodea a Eleven en el momento en que llegan al mundo real tras vencer a Vecna. Es tan absurdo que Eleven baje del camión sin que nadie la vea y llegue hasta el portal para sacrificarse como que su hermana Ocho siguiera viva tras todo el tiempo transcurrido y mientras agoniza plantee la doble ilusión que permite escapar a su hermana. Por un lado, crear a Eleven al otro lado del portal, y luego hacerla invisible para que escape por los túneles. Cualquiera de las opciones era un poco ridícula, pero puestos a elegir, me quedo con el final en el que Eleven sigue viva. Como entiendo que toda la humanidad. Por cierto, igual que tenía claro que los protagonistas no morirían, si pensaba que alguno de los secundarios podían morir, y Ocho desde luego tenía muchas papeletas. Pobrecita.

En la parte de los villanos, me ha gustado mucho Jamie Campbell Bower como Henry Creel/Vecna. El climax final en el mundo del Abismo es super espectacular y super loco, justo como a mi me gusta. Que tengan que unirse Eleven con Will, con el resto del grupo quemando al Azotamentes, para derrotar a Vecna da una medida de su poder y lo complicado que ha resultado vencerle. Con el plus de ver a Joyce cortarle la cabeza con el hacha. Henry / Vecna ha quedado como un gran villano que recordaremos mucho tiempo. Y me ha gustado mucho que una vez descubrimos la historia de cómo Henry entró en contacto con el Azotamentes, en realidad él confirme que no es una víctima, sino que es un villano que abrazó la destrucción que iba a desencadenar en la Tierra. En estos momentos en que hay que entender al diferente y el entretenimiento USA busca que nos pongamos en el pundo de vista de los villanos, ha sido refrescante ver a un villano que es puro mal.

La parte decepcionante viene de tener a Linda Hamilton interpretando a la doctora Kay, para que no haga nada realmente interesante en toda la temporada. No, que aparezca con cara seria y muchas veces con una pistola en la mano no es suficiente. Puestos a ponerle un pero, la doctora Kay ha sido de largo lo peor de esta temporada.

Por comentar otras cosas que me han gustado mucho, la banda sonora de esta temporada me ha parecido brillante, dando la nota de emoción que la narración pedía en cada momento. Además, como siempre en Stranger Things, se nota que la serie ha sido una de las principales apuestas de Netflix y ha contado con un presupuesto de blockbuster cinematográfico. O incluso mayor. El diseño de producción, los efectos especiales, todo ha sido de 10 en esta serie.

Por cierto, puestos a destacar lo positivo, el estreno en tres fechas diferentes me parece un acierto absoluto que ha ayudado que Stranger things haya sido trending-topic mundial en el último mes. El final del cuarto episodio con Will alzándose con poderes para desafiar a Vecna fue increíble. Y estrenar los siguientes 3 episodios una semana antes que el episodio final ha permitido que estuviéramos toda la semaan especulando con lo que podría suceder. Parte de la gracia de la narrativa periódica está en el cliffhanger, en la sorpresa y la anticipación ante lo que está por venir. También eso es acierto.

Stranger things se ha convertido en un fenómeno intergeneracional. Tengo claro que hay un montón de chavales que empezaron a ver televisión con la serie, y que 10 años más tarde han podido disfrutar del final feliz que merecían los personajes. Final que no siempre implica conseguir al chico / chica, pero que es satisfactorio igual. La sensación de final perfecto es algo que no va a perder con el tiempo. Y conociendo a mi hijo (y a mi), me veo volviendo a ver Stranger things en el futuro, disfrutando todas las veces como un enano. Como hacemos cuando cada año volvemos a ver la trilogía de El Señor de los Anillos.

Por cierto, no puedo acabar esta reseña sin hacer un comentario sobre como una vez más las redes sociales no representan el mundo real. Un mundo real y unas familias normales que estoy seguro que mayoritariamente están (estamos) más que contentos por haber visto Stranger Things. Lo del review-bombing y la gente ofendida porque Will sale del armario cuando es una escena super bonita y bien llevada ya era de traca. Pero hoy he descubierto que habían unos flipados que se habían montado un fan-fiction durante años imaginando que Will y Mike iban a acabar viviendo un romance gay, y ahora están indignadísimos con Netflix y los Duffer por hacer arruinado sus expectativas. Cuando nunca nada en la serie invitaba a pensar que eso era posible, sobre todo después que Robin le contara su experiencia a Will. ¡Qué daño hacen las redes sociales! Y qué penoso es ver espectadores fanáticos realmente creen que una serie de televisión les debe algo. En fin, por suerte, nada de este ruido me va a arruinar mi disfrute con Stranger Things.

¡Qué viaje más emocionante! Gracias por haber podido compartir este viaje durante todos estos años. Stranger things ya forma parte de nuestras vidas.

Comparto el trailer del volumen 2 de esta última quinta temporada de Stranger Things:

Stranger Things es ya historia de la televisión. Y el viaje ha merecido MUCHO la pena. A ver qué serie consigue cubrir el hueco emocional que ha dejado Stranger things, si es que eso es posible.

PUNTUACIÓN: FINAL SOÑADO

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Las películas más esperadas de 2026

¡Feliz año 2026! Espero que la entrada del año nuevo haya sido con un pan debajo del brazo.

En lo referido al blog, quiero empezar 2026 con un clásico del blog, el listado de las películas que más ganas tengo de ver este 2026. Recuerda, no es un listado exhaustivo de películas, son sólo las películas que yo espero con más ganas. Y como cada vez conecto menos con Christopher Nolan, veré su versión de La Odisea, pero no es una película que arda en deseos de ver. Y lo mismo para la nueva película de Supergirl, el reinicio de Los juegos del Hambre y tantas otras que no han pasado del corte.

De igual forma, este es el listado que hago a partir de las películas anunciadas. Si David Fincher estrena película en el cine, iré seguro a verla. Y lo mismo con Tarantino, Scorsese, James Wan y alguno más. De igual forma, si Gareth Evans rodara The Raid 3 y por alguna rara casualidad se estrenara en cines, sería el primero en la cola.

En 2025 fue al cine 54 veces, hacía muchos años que no veía una película en el cine todas las semanas. Espero que 2026 sea un buen año cinematográfico y haya una oferta interesante que me apetezca ver en pantalla grande.

SEND HELP de Sam Raimi (30 Enero)

La nueva película de Sam Raimi. No se ni de qué va. Ni quiero saberlo. Lo único claro, es que Raimi siempre acierta. Y si se trata de un survival, I´m game!!!

PROYECTO SALVACIÓN de Phil Lord y Christopher Miller (20 Marzo)

Phil Lord y Christopher Miller (Spiderverso) adaptan la novela superventas de Andy Weir (The Martian). Espero una buena ciencia ficción con un reparto estelar, este es el tipo de entretenimiento que conecta inmediatamente conmigo.

THE MANDALORIAN AND GROGU de Jon Favreau (22 Mayo)

The Mandalorian es lo mejor que le ha pasado a Star Wars en los últimos 10 años de existencia gracias a un Jon Favreau que ha encontrado la fórmula de combinar el respeto por la historia de la franquicia con plantear nuevas historias y personajes que nos atrapan. Puede que esta película sea un episodio ampliado y debería haberse estrenado en televisión. Pero el disfrute va a ser máximo. This is the way!

EL DÍA DE LA REVELACIÓN de Steven Spielberg (12 Junio)

Otra película que no necesito saber nada de ella para querer verla. Steven Spielberg la dirige. ¿Qué más hay que saber?

TOY STORY 5 de Andrew Stanton (12 Junio)

Muchas veces se comenta que los estudios sobre explotar sus conceptos más populares. Pero en el caso de Toy Story, lo cierto es que las 4 películas estrenadas hasta ahora son todas buenísimas. Asi que, si Andrew Stanton dirige, ¿Por qué no va a estar bien? En los últimos tiempos, Pixar ha pinchado con alguna de sus películas, pero creo que no pueden fallar con Toy Story.

SPIDERMAN: BRAND NEW DAY de Destian Daniel Cretton (31 Julio)

Soy fan de las películas de Spider-Man dentro del MCU. Pero en realidad en esas películas no llegamos a ver montones de elementos icónicos del lanzaredes como lo más básico, ver aventuras urbanas entre los rascacielos del centro de Nueva York. Aunque no he querido saber demasiado, espero que ese aspecto clave sea reflejado por fin en pantalla. Y si a eso le sumamos todos los invitados especiales que se anuncian como Punisher, la diversión está asegurada.

DIGGER de Alejandro González Iñárritu (2 Octubre)

El final de la saga de Misión Imposible ha marcado un punto de inflexión para Tom Cruise. Y aunque su status de mega estrella no cambia, había curiosidad por ver cual sería su siguiente proyecto. Que haya elegido colaborar con el mexicano Alejandro González Iñárritu asegura una película poco o nada convencional. Y me encanta.

AVENGERS: DOOMSDAY de los Hermanos Russo (18 Diciembre)

En esta casa somos #TeamCap . El regreso de los hermanos Russo para las dos nuevas películas de Los Vengadores junto a Robert Downey Jr. como Doctor Muerte convertían esta película en un EVENTO. Sin duda, la película más esperada de 2026 es de Marvel Studios.

A falta de concretarse proyectos de mis directores fetiches, veo que sólo he incluido en esta lista 8 películas, lo que supone el mínimo absoluto desde que escribo este blog. Esta señala que el mundo de las franquicias del entretenimiento no pasa por su mejor momento. Veremos si consigo al menos alcanzar la cifra de 52 películas vistas en cine este año, lo que supondría una a la semana.

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Lo mejor de 2025: Cine

Termina 2025 y toca hacer mi resumen del año con las que creo que han sido las mejores películas del año. En lo referido al año cinematográfico, me llama la atención haber visto muchas buenas películas, pero muy pocas han conseguido volarme la cabeza. Excepto claro, mis películas favoritas.

Antes de empezar con mi listado de películas favoritas de 2025, tengo que hablar de las decepciones, empezando porque ninguna película de superhéroes vaya a estar en mi Top-10 del año. Y el caso es que tanto Thunderbolts de Jake Schreier como Los 4 Fantásticos: Primeros pasos de Matt Shakman me gustaron. Bastante, en realidad. Pero no lo bastante para entrar en este top. Y junto a ellas, fue una decepción tremenda mi visionado de Superman de James Gunn, que fui deseando que me gustara y me encontré el mundo al revés, y de Capitán América: Brave New World de Julius Onah, aunque en este caso todo pintaba que iba a ser cutre y lo fue.

Dentro del convulso momento político que vivimos, dos películas de 2025 comparten un análisis nada positivo de la sociedad americana, atacando a las posiciones tanto de la izquierda como de la derecha más extrema. Hablo de Eddington de Ari Aster y Una batalla tras otra de Paul Thomas Anderson. Son películas que tampoco me gustaron lo suficiente para entrar en mi Top del año, pero que creo que tienen elementos más que destacables que merecen ser alabadas. Y casi deberían verse como una sesión doble.

También destacar el excelente momento que vive el terror, que nos ha traído un buen puñado de películas muy destacables. Empezando con el cine de franquicia de Expediente Warren: El último rito de Michael Chavez, que en realidad lo hace todo bien. O la novedad estructural de Weapons de Zach Cregger. O la película de vampiros bajo el filtro afroamericano de Los pecadores de Ryan Coogler. Aunque se me hizo complicado, al final incluí en mi top la que en mi opinión es la más redonda de todas.

Sin más, empiezo con mi TOP-10 de mejores películas de 2025:

10 – Mejor película vista en streaming: FRANKENSTEIN de Guillermo del Toro

Igual hago trampa con Frankenstein, porque me gustó pero no se si tanto como para entrar en este top. Sin embargo, quería incluir en mi top al menos una película estrenada en streaming, porque a pesar de amar la experiencia de ver cine en pantalla grande, no hay duda que la industria ha cambiado y cada vez los canales de streaming hacen mejores películas.

A pesar de lo raro que fueron todos los cambios que Guillermo del Toro realizó al canon de Frankenstein, su película es un despliegue visual alucinante, con unos actores muy acertados. Si no la has visto, sin duda te la recomiendo.

9- Cine bélico. WARFARE de Alex Garland y Ray Mendoza

Más que una película bélica, Warfare de Alex Galand y el veterano de guerra Ray Mendoza es una experiencia sensorial. La película me voló la cabeza por la forma en que mete al espectador no sólo en lo que vivieron los soldados en Irak, sino incluso en lo que sentían en medio del combate. Además, la propia historia, una misión que sale mal en la que muere gente pero no cambia nada del devenir de la guerra, es también representativo de la locura de la guerra.

8- Película de animación: ZOOTRÓPOLIS 2 de Jared Bush y Byron Howard

Aunque no es tan brillante como la primera película de Zootrópolis, esta secuela es una película super entretenida con un loquísimo diseño de producción de los nuevos hábitats de los animales, con una animación increíble que siempre tiene algo divertido pasando en segundo plano. Película para el disfrute de toda la familia.

7- THE BRUTALIST de Brady Corbet

La ambición de Brady Corbet a la hora de realizar esta película me parece algo sobresaliente, como también lo es la escala arquitectónica de The Brutalist pensando en los apenas 10 millones de presupuesto. Con unas interpretaciones magistrales, es una película que debería estar en el top de todo el mundo. Incluso aceptando el desequilibrio de los diferentes actos.

6- BLACK PHONE 2 de Scott Derrickson

No se si el que haya incluido Black Phone 2 en mi top resulta llamativo, pero Scott Derrickson es un director que me gusta mucho. Creo que Derrickson acierta completamente a la hora de plantear una secuela de una película «pequeña» que sucedía la mayoría del tiempo en un sótano oscuro y pequeño, y en lugar de hacer más de lo mismo decide hacer una película con una escala muchísimo mayor que amplía este mundo de formas originales y sorprendentes. Además, la forma en que Derrickson y su colaborador habitual, el guionista C. Robert Cargill, conectan su película con otros clásicos del género como Pesadilla en Elm Street 3: Dream Warriors, me parece brillante. Ya te digo, Black Phone 2 me parece un peliculón que lo hace todo bien y alcanza este top por méritos propios.

5- LA LARGA MARCHA de Francis Lawrence

Basada en la novela de Stephen King, me ha flipado ver esta película en 2025 y darme cuenta de la cantidad de películas y novelas que se vieron inspiradas en mayor o menor medida de esta novela. La larga marcha de Francis Lawrence es un canto humanista celebrando el espíritu humano y la capacidad de ayudar a tu hermano incluso en la peor de las situaciones. Una película imprescindible de este 2025.

4- BUGONIA de Yorgos Lanthimos

Yorgos Lanthimos tiene algo con lo que conecto inmediatamente. Y aunque Bugonia recibió más críticas que elogios de la crítica «seria», creo que esta sátira de las historias conspiranoicas con una maravillosa Emma Stone es una película sorprendente y muy divertida.

3- F1 – THE MOVIE de Joseph Kosinski

Que no te engañen. F1 The movie es otro peliculón. Brad Pitt suda carisma y la película es como un coche de fórmula uno, un mecanismo perfectamente ensamblado en el que todo funciona. Joseph Kosinski consigue que los espectadores nos sintamos dentro del cockpit, y la película me ofreció un entretenimiento alucinante.

2- AVATAR FUEGO Y CENIZA 3D de James Cameron

James Cameron es un genio. Un creador único que hace un tipo de cine que nadie más que él puede hacer, creando las herramientas para poder hacerlo. Avatar Fuego y Ceniza es un películón. Verla en 3D fue una maravilla, y aquí habría que criticar a las salas que no innovan a la velocidad que demanda Cameron, provocando visionados no adecuados.

Y frente a los imbéciles que la critican por su «nula relevancia cultural», había que recordarles que qué mayor relevancia que el hecho que TODO el mundo esté aprovechando para verla estas navidades. La franquicia de Avatar tiene mayor relevancia que cualquier película gafapasta que nadie ha visto, excepto los mismo tontos que odian a Cameron por hacer buen cine que además gusta al gran público.

1- MISIÓN IMPOSIBLE: SENTENCIA FINAL de Christopher McQuarrie

El final de la franquicia de Misión Imposible estuvo a la altura de las expectativas. Tom Cruise es DIOS en la pantalla y su carisma como la gran estrella que es, es alucinante. Estamos ante CINE con mayúsculas, y si encima a todo esto le sumamos el verla en formato 4DX, la película tiene ganado más que de sobra el título de Mejor Película de 2025.

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Feliz Navidad desde stars-my-destination

¡Feliz Navidad! Espero que estés pasando unos días estupendos con tus seres queridos, y hayas recibido muchos regalos o los hayas dado, que hay de todo, en función de si tienes peques en casa. Está tan fastidiado el mundo real que las pocas alegrías que tengamos hay que abrazarlos con uñas y dientes.

Hoy no quiero plantear un post tradicional, sino compartir con vosotros mis deseos navideños que espero aplicarme a mi mismo en 2026, que puede servir a todo el mundo:

INTENTA SER FELIZ CON LAS COSAS QUE TE GUSTAN Y HUYE DE POLÉMICAS

Hay tantos comics buenos que me encantan ahora mismo de DC, de Image y de otras editoriales indys que no tiene sentido lamentarme constantemente por el desastre editorial que es Marvel en la actualidad. De igual forma, no tiene sentido seguir comprando comics de Jonathan Hickman cuando está más que demostrado que no los voy a disfrutar porque no conecto con su sensibilidad.

Vivo mucho más feliz cuando recibo mi pedido de grapas USA y me pongo a devorar comics como Skinbreaker, G.I. Joe, Conan, Transformers, Superman o Green Lantern. Comics geniales de guion y dibujo que me dejan siempre con ganas de comprar el siguiente número. Es un momento estupendo para ser fan de los comics de DC y todo lo demás, con eso tengo más que de sobra lectura de calidad que siento que busca entretenerme, no sacarme los cuartos de forma vergonzosa.

Comprar grapas por obligación para estar al tanto de la actualidad de un universo comiquero cuyos comics son cada vez peores es absurdo. Lo lógico sería saltar del barco ahora y volver dentro de un par de años cuando la cosa mejore. Si es que no peta todo antes. No se si seré capaz de cortar completamente, pero creo que seré más feliz si reduzco al mínimo mis compras marvelitas. Cuando publiquen algo que parezca mínimamente que busca entretenerme a mi, un lector veterano con años de experiencia en la continuidad, empezaré a pensarme si cambio de opinión.

Centrarme en lo que me gusta no significa que a partir de ahora sólo voy a hablar en positivo de todo, como más de uno y más de dos han afirmado públicamente en redes sociales, aunque si vieron problemas y cosas cuestionables de la obra en cuestión. Si leo algo o veo una película que no me gusta, lo expondré de la forma más razonada que pueda. Desde luego, no admitiré que alguien me intente convencer que no se debe decir nada malo de un comic o película porque es «importante». Casualmente, lo que le gusta a él. Uno de los grandes problemas de nuestra sociedad es la forma en que está intentando construir una mentalidad de rebaño que rechaza opiniones discrepantes con la doctrina. Las grandes corporaciones no quieren fans inteligentes, sólo consumidores acríticos. Espero no convertirme nunca en uno. Pero eso no significa abandonar mis principios, por lo que seguiré buscando las cosas positivas y negativas del ocio que consumo.

Por suerte, como digo hay mucho y bueno que disfrutar. Toca seleccionar bien y aceptar cuando algo no es para mi. Espero que en 2026 acertaré más veces, y aprenderé las lecciones de las cosas que no conecten con mis gustos. A ser posible, huiré de las polémicas absurdas de Twitter, en las que no creo que pueda sacar nada en claro. Eso no significa que no de mi opinión, pero no me gusta el frentismo que quieren imponer en cualquier tema.

LEER MÁS LIBROS

El titular se explica solo. En medio de toda la vorágine de 2025, entre lo que se encuentra sentarme casi todas las noches a escribir este blog, no he podido leer todos los libros que me hubiera gustado. Por no haber hecho, no he llegado ni siquiera a leerme un libro al mes.

En lo relativo a los libros, no soy un lector de viaje de metro, necesito concentrarme para meterme en la lectura, para ello mínimo necesito 100 minutos de concentración total. Lamentablemente, eso es cada vez más difícil. Y no es algo que vea que pueda mejorar en 2026. Sin embargo, creo que merece la pena obligarme a mi mismo a ponerme con las varias lecturas pendientes.

Nada mas. El ritmo de publicación no para y para mañana ya tengo preparado un nuevo post con una reseña comiquera. Aprovecho para dejaros con esta selección de canciones navideñas.

¡Un abrazo a todos y felices fiestas!

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!

Crítica de Avatar: Fuego y ceniza en 3D, de James Cameron

Avatar: Fuego y ceniza de James Cameron era junto a Misión Imposible: Sentencia Final las dos películas que más ganas tenía de ver este año. Y el visionado en 3D no ha decepcionado, la película se va directa a mi Top de mejores películas de 2025.

PUNTUACIÓN: 9/10

Tercera entrega de la saga «Avatar». Presenta al Pueblo de las Cenizas, un clan Na’vi no tan pacífico que utilizará la violencia si lo necesita para conseguir sus objetivos, aunque sea contra otros clanes. (FILMAFFINITY)

James Francis Cameron (Kapuskasing, Ontario, 1954) es un director de cine canadiense. Conocido por sus películas de ciencia ficción, su primera película Terminator (1984) ya le valió el reconocimiento de público y crítica. Aliens (1986), The Abyss (1989), Terminator 2: Judgment Day (1991) y True Lies (1994) fueron también super éxitos que le consolidaron en el star-system de Hollywood como un director al que merece darle carta blanca para hacer unas películas que tan sólo él puede imaginar. También dirigió Titanic (1997), que le valió los premios de la Academia a la Mejor película, Mejor director y Mejor montaje, y Avatar (2009), rodada con tecnología 3D, le valió nominaciones en las mismas categorías, aunque «solo» ganó otras tres categorías: Mejor fotografía, Mejor dirección artística y Mejores efectos visuales. Tras convertirse Avatar en la película más taquillera de la historia, lo que le valió el odio de mucha gente envidiosa y gafapasta, en 2022 se estrenó Avatar: El sentido del agua, que fue otro éxito incontestable que se situó en el tercer puesto en el ranking, tras Avatar y Vengadores Endgame.

Cameron es cofundador de las productoras Lightstorm Entertainment, Digital Domain y Earthship Productions. Además de cineasta, es explorador marino de National Geographic y ha producido numerosos documentales sobre el tema, como Ghosts of the Abyss (2003) y Aliens of the Deep (2005). Cameron también ha contribuido a las tecnologías de filmación submarina y de vehículos remotos y ha ayudado a crear el sistema de cámara digital 3D Fusion. En 2012, Cameron se convirtió en la primera persona en hacer un descenso en solitario al fondo de la Fosa de las Marianas, la parte más profunda del océano de la Tierra, en el sumergible Deepsea Challenger.

Cameron produce, dirige y escribe el guion junto a Rick Jaffa y Amanda Silver, a partir de una historia de ellos tres, Josh Friedman y Shane Salerno. Cameron además participa en el montaje de la película, además de en el desarrollo de la tecnología 3D y de captura de movimientos usada para el rodaje de esta película. Russell Carpenter es el director de fotografía y la música es de Simon Franglen. La película de 197 minutos de duración cuenta con un presupuesto estimado cercano a los 400 millones de dólares, un importe que será amortizado en cuanto la película supere los 1000 millones de recaudación, cosa que seguro conseguirá durante las vacaciones de Navidad.

En el reparto tenemos el regreso de Sam Worthington como Jake Sully, Zoe Saldaña como Neytiri, Sigourney Weaver como Kiri, la hija del avatar Na’vi de la Dra. Grace Augustine, que fue adoptada por Jake y Neytiri. Britain Dalton como Lo’ak, segundo hijo de la pareja, Jack Champion como Miles «Spider» Socorro y Trinity Jo-Li Bliss como Tuktirey «Tuk», la hija de Jake y Neytiri y su hija menor. Stephen Lang como el coronel Miles Quaritch, Kate Winslet como Ronal y Cliff Curtis como Tonowari, completan el reparto en sus papeles principales.

El nuevo personaje que hace su triunfal presentación en esta películas es Varang, interpretada por Oona Chaplin, la líder Na’vi del clan Mangkwan, que habita en un paraje desolado al lado de un volcán.

Avatar: Fuego y ceniza es un peliculón. Ya está. En realidad no haría falta decir nada más, porque todo el mundo sabe, incluso los haters, que James Cameron juega en otra liga respecto a cualquier otra película estrenada en cines… desde 2022 cuando se estrenó Avatar: El sentido del agua.

Por quitármelo de encima lo antes posible, diría que el único problema que tiene Fuego y ceniza es que es una película de Avatar. Hay tanto odiador envidioso suelto por las redes sociales que estoy leyendo muchas críticas ridículas que se podrían reducir con gente criticando una película de Star Wars porque hay combates con sables laser. Si, en Avatar: Fuego y ceniza hay muchos seres azules y si, pelean en el cielo y en el agua contra los soldados humanos que intentan explotar los recursos naturales de Pandora y exterminar a sus habitantes. Si esas cosas no te gustan, no hace falta que vayas a ver la película, porque luego te quejarás que la película es más de lo mismo.

Pero Avatar: Fuego y ceniza es mucho más que «más de lo mismo». Estamos ante un nuevo despliegue visual que no se destaca lo suficiente. El trabajo de Cameron para dar vida al mundo de Pandora con una flora y una fauna diferente a todo no se destaca lo suficiente. Me resulta imposible imaginar el nivel de trabajo e imaginación que Cameron y todo su equipo han empleado para convertir en realidad los diferentes ecosistemas que veremos en la película. Porque todo es real en la pantalla, no hay ni un fotograma en que puedas decir «eso no lucía real». Porque todo lo es. Y esto es aparte del revolucionario 3D, la grabación en 48 fps frente a los 24 tradicionales, y los desarrollos tecnológicos creados por Cameron y su equipo para poder contar la historia de la forma en que Cameron piensa que es mejor. Llamar a Cameron «visionario» es quedarse muy corto. Es un creador único.

Otro elemento bestial es ver una película de tres horas y cuarto de duración y no sólo no se haga larga, es que todo es emocionante y consigue atrapar al espectador. Cameron plantea una película con un ritmo increíble que sabe alternar acción super espectacular con desarrollo de personajes y momentos dramáticos. Además, Cameron plantea un climax de ¿45 minutos? en el que la acción y la tensión ante el destino de la familia Sully no deja de ir a más. Un climax alucinante y super satisfactorio.

Avatar nació como la historia de Jake Sully y Neytiri. En El sentido del agua creció para convertirse en la historia de la familia con todos sus hijos, naturales y adoptados. En Fuego y ceniza tenemos la evolución lógica de todas las historias, con un creciente protagonismo de los jóvenes Lo´Ak, Kiri y Spider que me gusta mucho. Incluso la joven Tuk tiene su momento de protagonismo ayudando a su hermana Kiri en un momento clave de la película. La conexión de Lo´Ak con Payakan, la «ballena» Tulkun, es uno de los desarrollos más interesantes, pensando en que la sociedad Tulkun no acepta luchar aunque eso suponga su muerte. También la confirmación del nacimiento de Kiri del Na´vi de la doctora Augustin se aclarará, al igual con su conexión con el espíritu de Eywa, la consciencia que conecta toda la vida de Pandora. Es otro momentazo emocional y visual increíble. Aunque la película sigue siendo la historia de Jake y Neytiti, me gusta la sensación de «paso de la antorcha» hacia los más jóvenes que tendrán que salvar la situación cuando peor están las cosas.

Otro de los puntos claves desde un punto de vista emocional gira en torno a Spider, el niño humano que vive con la familia Sully. Spider es hijo del Coronel Quaritch, pero ha sido criado por Jake. La muerte de Neteyam, el hijo mayor de los Sully en El sentido del agua, ha convertido a Neytiti en alguien resentido que vive en el odio a los humanos, incluido Spider. Junto a esto, tendremos el enfrentamiento entre Lake y Quaritch por el corazón de su hijo. Este triángulo nos da unos momentos super buenos que ayudan a la sensación satisfactoria que tiene la película en todo momento.

Dentro de estar en una película de aventuras que sólo busca entretener al espectador, me gusta mucho la complejidad de los personajes. Empezando por el odio de Neytiri hacia los humanos o la obsesión de control de Jake hacia sus hijos, con el drama de culpar a su hijo Lo´Ak por la muerte de Neteyam como mecanismo de defensa para no reconocer que él se siente culpable por ello. También me gusta mucho la construcción psicológica de Quaritch y como es capaz de hacer lo que sea por su hijo pero al mismo tiempo no dudaría ni un segundo en exterminar a todos los Na´vi si sus superiores se lo mandan.

Otro de los descubrimientos de Avatar: Fuego y ceniza es la nueva villana Varang, interpretada por Oona Chaplin. Su clan de la ceniza Mangkwan son unos villanos super potentes porque suponen la corrupción de los Na´vi, al ser una tribu que ha abandonado a Eywa tras ver su forma de vida destruida tras la erupción del volcán. Varang tiene una fijación por el fuego que la convierten en extremadamente peligrosa, porque cumple el viejo tropo de villano que busca «ver el mundo arder». Los Mangkwan son saqueadores que recuerdan a las tribus nativo americanas más violentas que coleccionaban las cabelleras de sus víctimas, da igual que sean mujeres o niños indefensos. Y frente a la sociedad virtuosa de los na´vi, Varang abraza el vicio y la perversión de todo lo que se cree sagrado. Frente a la narración de Na´vi buenos vs humanos malos, la llegada de los Mangkwan cambia completamente el escenario. Y su llegada en el climax final de la película es uno de los mejores momentos de las 3 horas de visionado.

Además del clan de la ceniza Mangkwan, en Avatar: Fuego y ceniza veremos por primera vez a los Comerciantes del Viento, un nuevo grupo de Na´vi que sirven para ampliar la complejidad del mundo de Pandora. Y aunque su aparición fue menor de lo que esperaba, me sugiere que aún quedan muchos aspectos del mundo de Pandora por descubrir.

James Cameron ha comentado que tenía pensadas 5 película de Avatar, que rodaría si la franquicia siguiera siendo rentable para 20th Century Studios (Disney). De momento, esta tercera parte está pensada para dar un final satisfactorio a la historia iniciada en El sentido del agua. En ese sentido, el éxito es total. Sobre todo, porque los problemas existenciales de Kiri y Spider si quedan resueltos, como también la lucha entre Jake y Quaritch. Por ponerle un pero, tras volarme la cabeza durante muchas partes de la película, Varang queda opacada en muchos momentos en la parte final, y hubiera deseado ver el combate entre ella y Neytiti que en realidad todos estábamos esperando. Es cierto que la idea de «los jóvenes levantándose en el momento de mayor necesidad» es la clave de este final, y en cierto sentido algo debía quedarse en el tintero. Pero creo que Varang ha resultado una villana genial que puede dar mucho juego si Cameron decide volver al mundo de Pandora.

Por comentar otras cosas, me ha fastidiado que el cine Cinesa de Castellón donde vi la película en 3D no la proyectara en 48 fps como Cameron la ha creado. La película es una pasada por si misma, pero sin el 48 fps el visionado perdió la sensación de hiper realidad y de sentir que estás dentro de la acción. De hecho, el 3D con el sistema Real 3D de Cinesa no me ha gustado ni me ha dado lo mismo que las películas anteriores. Está claro que hay una parte de sorpresa y maravilla que El sentido del agua tenía con el descubrimiento del mundo marino de Pandora que Avatar: Fuego y ceniza no puede tener. Pero creo que las cadenas de cine deberían innovar para ponerse a la altura que demandan creadores como James Cameron.

Cameron lleva 20 años en Pandora. Tiene sentido que tras el estreno de esta tercera película de Avatar, pueda estar cansado o con ganas de hacer otras cosas, pensando que tiene 71 años y aún muchas inquietudes que llevar a la gran pantalla. Si la saga de Avatar se queda aquí, creo que la experiencia que nos ha dado ha sido revolucionaria. En realidad, da igual lo que sea que haga Cameron a continuación, yo pagaré por verlo en la mejor pantalla posible. Lo que tengo claro es que Avatar: Fuego y ceniza va a romper la taquilla y será otra película super rentable para su productora. Si no se hacen nuevas películas será porque Cameron no quiere, no porque el estudio no fuera a financiarle. ¿Significa eso que Avatar: Fuego y ceniza va a superar los 2000 millones de recaudación como las dos primeras? No tengo ni idea, posiblemente no, si nos creemos que el hobby de ver cine en pantalla grande parece que está en retroceso. Pero en realidad, si el presupuesto de 400 millones es correcto, Avatar 3 empezará a dar beneficios en cuanto supere los 1000 millones de recaudación, algo que estoy seguro que será una realidad antes de final de año. Es imposible que Avatar 3 no de beneficios a 20th Century Studios / Disney. Dicho esto, no tengo duda que los mismo que hicieron campaña para convencernos que Superman fue un éxito de taquilla recaudando apenas 600 millones, recordando que las películas tienen otras fuentes de ingresos más allá de su vida comercial en los cines gracias al streaming, van a ser los primeros que mentirán para intentar convencernos que es un fracaso si no alcanza los 2000. Y si no, al tiempo.

No se puede negar la importancia de Cameron como un creador único que ha revolucionado la industria del cine desarrollando innovaciones que no existirían sin su impulso creativo. Esto me lleva a la estupidez de los haters y sus chorradas sobre la «nula importancia cultural» de la franquicia de Avatar. En realidad, el mero hecho de estos tontos hablando sobre Avatar ya resalta la importancia de la película, porque sólo hablas de lo que es relevante y crees que puede darte clicks y visionados. Pero es que además, ¿Qué significa que una película tenga «importancia cultural»? ¿No es bastante prueba que TODO el mundo pague por ver la película en el cine? La sala donde la vi el sábado estaba casi llena, con un público que en su mayoría podriamos llamarla «adulta». Y la gente empezó a aplaudir de forma espontánea al final de la película, la demostración más evidente que la película había gustado a la gente. ¿Cuándo fue la última vez que la gente empezó a aplaudir al final de una película en un cine?

Resulta ridículo que para estos tontos, la «relevancia cultural» la marca que se hagan videojuegos, novelas o comics de una película. O que se venda merchandising como camisetas o Happy meals. Que Avatar no lo tenga lo único que demuestra es que Cameron es un cineasta que sólo se preocupa de su arte cinematográfico y no trata su historia como una «Propiedad Intelectual» que explotar comercialmente. Pero en lo fundamental, Avatar tiene más relevancia que cualquier película estrenada en los últimos 20 años. Porque la gente la ha visto múltiples veces. Y luego los blu-rays se han vendido como churros. Y cuando se estrenó en Disney+, las películas entraron en el listado de película más vistas de ese año. Y todo eso sucede porque AVATAR no sólo son buenas películas, es que además GUSTAN al público. Que es lo que los gafapastas y los idiotas jamás perdonarán a James Cameron. Y por eso sueñan con ver que una película suya fracasa en taquilla. Lo siento por ellos, pero van a tener que seguir esperando.

No lo dudéis, si podéis, ir a ver Avatar: Fuego y ceniza en 3D en la mejor y más grande pantalla que podáis. Os lo vais a pasar genial.

Comparto el trailer de la película:

Avatar: Fuego y ceniza es un peliculón que merece verse en pantalla en pantalla grande. James Cameron vuelve a triunfar con otra empresa imprescindible.

PUNTUACIÓN: 9/10

Gracias por leer este post. Espero tus comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones. Y si quieres, puedes invitarme a un café.

¡Saludos a todos!