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Crítica de BRZRKR: Fallen Empire de Mattson Tomlin y Rebekah Isaacs (Boom Studios)

Boom Studios ha encontrado un filón con BRZRKR, el comic creado por Keanu Reeves y Matt Kindt que tras su primera serie está publicando especiales con historias autoconclusivas que amplían el mundo de este ser inmortal con sed de sangre. Hoy comento mis impresiones de BRZRKR: Fallen Empire, especial creado por el escritor Mattson Tomlin, la artista Rebekah Isaacs y el colorista Dee Cunniffe.

PUNTUACIÓN: 7/10

El único superviviente de Olos, un imperio que prosperó hace mucho tiempo, cuenta una historia del pasado lejano de B., y de la muerte y el cataclismo que provocó.

Pero, ¿qué encontró B. que pudo impulsarle a tal violencia? El corazón es un arma tan poderosa como cualquier otra del arsenal de B…

Creado por el icónico Keanu Reeves, Mattson Tomlin (A Vicious Circle, Batman: The Imposter), guionista de BRZRKR y The Batman Part II y nominado a los premios Eisner, se une a la exitosa artista Rebekah Isaacs (Buffy the Vampire Slayer, Money Shot) y al colorista Dee Cunniffe para traer a los fans más brutalidad del pasado remoto.

El amor es un sentimiento peligroso, como va a descubrir B. en este especial. La principal novedad de esta historia es que el escritor Mattson Tomlin plantea que B. sufre estallidos de furia y sed de sangre cada cierto tiempo que no puede controlar y que provocan matanzas allá donde se encuentre. Que B. sea inmortal no significa que sea infalible, y esta debilidad va a ser aprovechada por la persona más inesperada. Una cosa que me ha gustado de Fallen Empire es la cantidad de giros y sorpresas que se plantean, consiguiendo que el comic me dejara con la mejor de las sensaciones tras su lectura.

Rebekah Isaacs y Dee Cunniffe en el color me parece que realizan un buen trabajo, transmitiendo en primer lugar el tono correcto que necesita esta historia asentada en las diferentes masacres que B. provoca cuando entra en modo berzerker. Issacs tiene un estilo de línea fina cuyo objetivo es contar la historia de la forma más clara posible, cosa que consigue con resultados satisfactorios. Quizá la forma en que dibuja a B. le hace un pelín inexpresivo, pero globalmente me ha gustado su trabajo. Como también cumple sin problemas Cunniffe con el color de este mundo antiguo asentado junto a un desierto indeterminado, donde tiene lugar la gran mayoría de la acción. Por comentar un aspecto menos buenos, tengo que reconocer que el dibujo me parece bueno, pero no notable ni desde luego sobresaliente. No encontré ninguna página que me hiciera decir ¡WHOA!! Y creo que habían momentazos para ello.

Si comparo este especial Fallen Empire con el anterior Poetry of Madness de Steve Skroce y Dave Stewart, para sorpresa de nadie el arte del primer especial es muy superior al de este comic, sumando además el puntazo del monstruo lovecraftiano del climax final. Sin embargo, la historia de Fallen Empire con los giros que se plantean me han sorprendido y han hecho que la lectura fuera satisfactoria, gustándome más el guion de Tomlin que el de Skroce. En todo caso, también veo necesario indicar que en ambos casos la civilización antigua en cuestión quedó destruida al final del comic, aunque con ejecuciones muy diferentes. Lo digo porque quiero pensar que Boom tendrá esto en cuenta para que de cara al siguiente especial planteen a los escritores que hagan algo diferente que evite caer en temas repetitivos.

En resumen, estoy disfrutando más con estos especiales autoconclusivos de BRZRKR que la conclusión de la serie principal. Creo que Boom tiene un filon con estos especiales mientras no masifique el concepto y sepa encontrar a los equipos creativos adecuados que puedan realizar la mejor historia posible.

Comparto las primeras páginas del comic:

Me ha gustado la historia de BRZRKR: Fallen Empire, confirmando que un buen escritor puede sacar mucho partido al concepto creado por Keanu Reeves.

PUNTUACIÓN: 7/10

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Crítica de BRZRKR vol. 3 de Keanu Reeves, Matt Kindt y Ron Garney (Boom Studios)

BRZRKR, el comic creado por Keanu Reeves, Matt Kindt y Ron Garney en Boom Studios, con color de Bill Crabtree, alcanza el final en su tercer volumen, que he podido leer esta semana y hoy quiero analizar.

PUNTUACIÓN: 5.5/10

En el último volumen de esta serie que bate récords, ¡descubre los antiguos misterios de los orígenes de nuestro antihéroe y su destino final!

Mientras se desata toda la furia de B., un nuevo descubrimiento promete traer las respuestas que ha estado buscando durante siglos. Pero mientras el equipo viaja para descubrir por fin los misterios del nacimiento de B., ¿está por fin cerca del final de su fatal objetivo, o serán en vano sus violentos esfuerzos?

Escrito por el icónico Keanu Reeves y el escritor superventas del New York Times Matt Kindt (Folklords, Grass Kings), e ilustrado por el aclamado artista Ron Garney (Lobezno, Capitán América), se desarrolla el último capítulo épicamente brutal, ¡que pronto será adaptado para Netflix!

Este tercer volumen de BRZRKR recopila los números 9-12 USA que sirven para cerrar esta historia.

Empecé la lectura de BRZRKR con muchas ganas con su primer volumen, pero ya en el segundo empezó a sobrevolar la idea que igual Keanu Reeves y Matt Kindt no habían acertado la historia. Y esta sensación queda confirmada tras leer el final de esta historia, en el que se suponía que iban a darse las explicaciones sobre el origen del padre sobrenatural de Unute (el personaje que tiene la apariencia de Keanu) y su papel en el planeta Tierra, al ser o formar parte de un Propósito misterioso. Pero al final, nos hemos quedado con las ganas de saberlo, al mantener la historia por derroteros lo más ambiguos e indefinidos posibles. En números anteriores se sugirió que Unute transmitió conocimientos de una cultura a otra a lo largo de los siglos, siendo por tanto una especie de mecanismo de defensa o protección del planeta que ayudó al desarrollo de la raza humana, pero esto al final queda en el terreno de la especulación dado que los autores prefieren no resolverlo.

En cierto sentido todo llega a una conclusión satisfactoria para los principales personajes. Unute buscaba la forma de poder morir tras milenios de matanza y soledad. Caldwell buscaba una forma de clonarlo para controlar sus poderes, mientras que Diana quería ayudar a Unute a dejar marchar su dolor y poder pasar página con su vida. Y los tres consiguen lo que anhelaban justo para el climax final. De hecho, otra fuente de dolor para Unute era el no poder tener hijos con las mujeres mortales con las que vivió, y también en eso obtiene satisfacción en este final. No sólo ellos, porque el alienígena Propósito también necesitaba un nuevo conducto con el que mantener su presencia en el planeta y extender su semilla alienígena en la Tierra, y también puede decirse que logra su propósito. Todo ello planteado con un número final en el que las matanzas y los momentos hiper violentos marca de la casa se repiten en numerosos momentos.

Otro tema es el decepcionante dibujo de Ron Garney con color de Bill Crabtree. De alguna parece que el veterano Garney, un dibujante que en obras anteriores siempre me ha gustado mucho, ha planteado este comic inspirándose en el Sin City de Frank Miller, eliminando la narrativa mediante líneas figurativas e inclinándose por grandes sombras y manchas de color que transmitan la fuerza de la historia. Y es una decisión consciente del artista que a mi no me ha funcionado y que provoca que el comic me deje con la sensación de estar ante un proyecto fallido. Y es una pena, porque tengo claro que a Garney no se le ha olvido dibujar sino que estamos ante un intento de evolucionar en su estilo. Hay momentos que sí tienen la fuerza y la visceralidad que seguro Garney quería transmitir en la página, pero que las figuras en muchos momentos parece que están apenas abocetadas, no son figuras que yo consideraría «acabadas» para mi es un problema tremendo. Y una cosa es estilizar tu dibujo y eliminar elementos superfluos, y otra es abstenerse de poner unos detalles que benefician la narración, que es lo que hemos tenido en la mayoría de momentos.

A pesar de la hiper violencia, el que haya venido a BRZRKR únicamente por la escenas de acción no tengo claro que haya salido complacido, pensando que el motivo principal del éxito de John Wick es poder ver las increíbles coreografías de acción que realiza Keanu. Sin embargo, en BRZRKR en realidad no hay nada de esto, al tener viñetas super gores que no tienen sensación de coreografía sino sólo de desmembramientos brutales uno tras otro. Y si a eso le sumamos la ambigüedad de la historia que al final se convierte en un todo vale, la sensación es normal que no sea buena. En positivo hay que recordar que estamos ante el comic más gore y violento que he leído en mucho tiempo, al tener páginas y páginas de masacre de soldados que nada pueden hacer contra el inmortal B. Pero esta hiper violencia es tan exagerada que llega un momento en que deja de tener el más mínimo impacto. O al menos a mi no me lo pareció.

Me gustaría que BRZRKR me hubiera gustado más de lo que lo ha hecho. Y no es sólo un tema del dibujo, porque la ambigua historia de Reeves y Kindt tampoco ayuda a dejar una sensación satisfactoria tras su lectura. Una pena. Y por cierto, este volumen es el final de este volumen, pero los diferentes finales abiertos en realidad dejan una sensación de punto y seguido, de forma que en cualquier momento podrían continuar la historia si Reeves y Boom tuvieran ganas y/o tiempo. De momento la opción de Boom ha sido publicar especiales ambientados en diferentes momentos temporales del pasado, como fue el Poetry of Madness con guion y dibujo de Steve Skroce, pero no sería para nada descartable que en un futuro podamos tener un volumen de esta serie. La duda es si yo lo compraría, cosa que no lo tengo claro, a día de hoy creo que no lo haría.

Comparto las primeras páginas del número 9 USA:

BRZRKR se ha desinflado de forma tremenda, de forma que aunque el final pueda resultar satisfactorio para los personajes, para los lectores se siente como una ocasión perdida y una decepción.

PUNTUACIÓN: 5.5/10

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Crítica de BRZRKR Poetry of Madness de Steve Skroce y Dave Stewart (Boom Studios)

Mientras espero el tercer y último volumen de BRZRKR, el comic de Keanu Reeves, Matt Kindt y Ron Garney publicado en Boom Studios, he comprado en mi visita a Londres el especial Poetry of Madness con una historia autoconclusiva realizada por Steve Skroce y el color de Dave Stewart.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

El primer one-shot especial de BRZRKR enfrenta al inmortal B. a una pesadilla lovecraftiana, disponible este mes de julio, por el aclamado escritor y artista Steve Skroce (We Stand On Guard), y el colorista ganador de un Eisner Dave Stewart (Black Hammer).

Un mar de sangre y devastación aguarda mientras B., a través de un fatídico encuentro fortuito, salvaguarda el avanzado y antiguo reino de Atlantis como su imparable protector. Pero un rey engañado sirve como símbolo de la podredumbre dentro del reino, ya que la seguridad y la paz creadas a través de la violencia de B. son superficiales… Las grietas creadas por un culto secreto podrían significar un final monstruoso para la legendaria ciudad, uno más allá incluso de la capacidad de B. para salvarla.

Si ayer recomendaba el nuevo comic de Conan The Barbarian, hoy me mantengo en la fantasía con otro comic comprado en Londres, el especial de BRZRKR realizado por el artista canadiense Steve Skroce y el colorista super estrella Dave Stewart.

Steve Skroce irrumpió en el mundo del cómic en 1993 con la serie de Clive Barker Ectokid para el sello Razorline de Marvel Comics. Trabajó en las series de Marvel Cable y X-Man antes de pasar a The Amazing Spider-Man en 1996. Trabajó brevemente en los cómics Youngblood de Rob Liefeld y regresó a Marvel Comics para dibujar a Gambito.

Tras trabajar con las autoras Lana y Lilly Wachowski en Ectokid, Skroce fue contactado para crear los storyboards de Matrix, que fueron utilizados por el equipo de guionistas, productores y directores Wachowskis para ayudar a presentar su película a Warner Bros. Skroce regresó brevemente a Marvel en 2000 para escribir y dibujar cuatro números de Lobezno antes de dibujar los storyboards del resto de la trilogía Matrix. Skroce trabaja a menudo en películas con los Wachowski, y ha realizado storyboards para I, Robot (2004), V de Vendetta (2005), Speed Racer (2008), Ninja Assassin (2009), Cloud Atlas (2012) y Jupiter Ascending (2015).

En 2004, co-creó (junto con el dibujante de cómics Geof Darrow) y dibuja Doc Frankenstein para Burlyman Entertainment, escrito por The Wachowskis. Con Brian K. Vaughan en 2015, Skroce fue el cocreador y artista de la serie de ciencia ficción de Image Comics We Stand On Guard.

Hablar de Dave Stewart es hablar de uno de los tres mejores coloristas del medio. Ha sido reconocido por su trabajo con el Premio Eisner de Coloreado en 2003, 2005, 2007-2011, 2013, 2015 y 2020 y ha trabajado con todo el mundo, desde J.H. Williams en Sandman Obertura, Mike Mignola en Hellboy, Darwyn Cooke en DC: The New Frontier, o la pareja creativa de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino entre otros muchos. Todo comic en el que Stewart trabaje ya tiene implícita una calidad en el apartado gráfico.

El nombre de Keanu Reeves aparece en portada dado que es el creador de este personaje. Entiendo que es únicamente como reclamo para vender comics dado que Skroce escribe y dibuja este comic, y su nombre para mi también es lo suficiéntemente importante como para comprar este comic. Poetry of Madness es un comic que no engaña a nadie y tiene claro el tipo de entretenimiento que promete al lector. Empezando por su premisa situando la historia en la Atlantis, contando el motivo de su caída debido a una deidad lovecraftiana que desatará la destrucción.

Skroce imprime su loquísimo nivel de detalle a un comic super gore en la que tenemos multitud de páginas de combate. De hecho, de las 45 páginas del comic la mayoría son combates, primero con B. arrasando contra un ejército invasor, y luego contra un dios primigenio gigante que se quiere comer la ciudad y a sus habitantes. Se nota que Skroce quería dibujar las escenas de combate más locas, salvajes y sangrientas, y lo consigue ofreciendo un entretenimiento super over-the-top para un lector como yo que ya sabemos a lo que venimos cuando compramos este comic.

Para resaltar la naturaleza épica y atemporal, Stewart plantea una paleta de colores planos que sin embargo resaltan los numerosísimos momentos gores que Skroce añade a su historia. Este comic creo que entra dentro de la categoría «alimenticia», pero Stewart cumple como siempre con lo que la historia y el dibujo necesitaban.

Como en la miniserie original, B. es una fuerza de la naturaleza que no tiene sensación de amenaza ante nada de lo que se enfrenta, lo cual es el principal problema no tanto de este comic, sino del concepto creado por Keanu Reeves y Matt Kindt. Ya no es que se enfrente él sólo contra un ejército sin problemas, es que ni siquiera Cthulhu resulta más una leve molestia de la que desembarazarse. Dentro de saber donde me metía y disfrutar del gore y la salvajada, que B. sea tan super poderoso hace que el comic no sea todo lo chulo que hubiera podido ser en otras circunstáncias. En todo caso, como digo el concepto es el que es, no se puede cambiar a mitad de partida.

BRZRKR Poetry of Madness en todo caso es un comic que va al grano y que ofrece un entretenimiento super gore que gustará a los aficionados a las historias de acción. Por supuesto, no busques profundidad de personajes ni cada que se le parezca, aunque Skroce sí consigue plantear momentos de humor irónico que me parecen muy adecuados con el tipo de historia que plantea. Por estos motivos tengo que decir que me ha gustado, pero tampoco me ha flipado este comic. Pero tengo claro que me ha dado el nivel de salvajismo que nadie más me puede dar ahora mismo en un comic mainstream, así que no tan mal.

Comparto páginas de este comic:

BRZRKR Poetry of Madness nos da lo que promete, una orgía de sangre y destrucción super over-the-top. Si venías buscando eso, lo vas a disfrutar mucho, si esperas algún tipo de historia compleja has venido al lugar incorrecto. De ti depende.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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Crítica de BRZRKR vol. 2 de Keanu Reeves, Matt Kindt y Ron Garney (Boom Studios – Planeta Comic)

Tras el sorprendente volumen inicial, BRZRKR de Keanu Reeves, Matt Kindt, Ron Garney y Bill Crabtree publicado por Boom studios vuelve con un segundo volumen lleno de historia y violencia. Aprovechando que esta semana se acaba de estrenar John Wick 4, es un buen momento para hablar de este comic.

PUNTUACIÓN: 7/10

¿QUÉ PRECIO PAGARÍAS POR LA VERDADERA LIBERTAD? Mitad mortal y mitad dios, maldito y obligado a la violencia, el hombre conocido sólo como B. comienza a vagar de nuevo por el mundo. Tras soportar una serie de experimentos y misiones, B. recuperará por fin la memoria de sus orígenes. Pero, ¿qué significa esta revelación para su futuro? ¿Ha encontrado B. por fin la verdadera libertad? Tal vez, pero ¿cuándo ha dejado el gobierno de EE.UU. marchar a su mejor baza?

Este segundo volumen recopila los números 5-8 USA, de los 12 que se compone esta serie editada por Boom Studios y Planeta en España.

Cuando repasé el primer volumen de BRZRKR ya comenté mi sorpresa ante un comic que esperaba similar a John Wick y en realidad se trataba de una historia super over-the-top sobre un ser inmortal que han vivido entre nosotros desde el principio de los tiempos. En este segundo volumen conocemos más detalles de la historia de B. y su importancia en la evolución de la raza humana a lo largo de los siglos, lo cual me ha parecido una idea novedosa que plantea un escenario interesante mezcla de ciencia ficción y fantasía.

Tener a Keanu Reeves en una historia de acción marca mucho, aunque luego sea Matt Kindt el que la desarrolle. Y en este segundo volumen me resulta curioso que el número 6 sea el único de acción pura en el presente de todo el tomo. En el resto de grapas tenemos escenas hiper violentas pero dentro de los flashbacks que resumen la vida de B a lo largo de sus milenios de vida, con lo que son imágenes fijas (hiper violentas) pero no narrativas. Creo que Kindt intenta que el ritmo general de la historia no decaiga. Pero dentro que no puedo decir que no me esté gustando BRZRKR, que el 80% de todo sea flashback no ayuda a que el guion sea todo lo atractivo que se supone. Obviamente B. ha llegado vivo al presente, por lo que dentro de ver el drama repetido de su vida perdiendo una y otra vez a sus seres queridos, al final a la historia le falta fuerza. Y eso a pesar de los elementos sangrientos, lo cual resulta muy curioso.

El dibujo de Ron Garney con color de Bill Crabtree tiene una fuerza y una visceralidad tremendas. Además, BRZRKR sigue siendo de largo el comic con una mayor violencia explícita que se está publicando en el mainstream americano de largo. Sin embargo, en este segundo volumen me he encontrado a un Garney más flojo de lo habitual. Las composiciones de página siguen siendo potentes, pero las figuras en muchos momentos parece que están apenas abocetados, no son figuras que yo consideraría «acabadas». Y una cosa es estilizar tu dibujo y eliminar elementos superfluos, y otra es abstenerse de poner unos detalles que benefician la narración. En cierto sentido, y muy exageradamente, me parece una involución similar a la vivida con Frank Miller en los últimos años.

BRZRKR está planteada, si no han cambiado la idea inicial, como una serie de 12 grapas. Esto significa que en el próximo volumen conoceremos el final de la historia, y la verdad es que tengo ganas de leerlo y que la historia resulte satisfactoria y autoconclusiva.

Comparto las primeras páginas del quinto número:

A pesar de que el dibujo ha bajado un poco el nivel, BRZRKR me mantiene interesado con una historia que se aleja de los tópicos de los seres inmortales. Deseando estoy de poder leer el final de la historia.

PUNTUACIÓN: 7/10

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Crítica de BRZRKR vol. 1 de Keanu Reeves, Matt Kindt y Ron Garney (Boom Studios – Planeta Comic)

Llevaba tiempo con ganas de leer un buen comic de acción que no me obligara a reflexiones sesudas. El primer volumen de BRZRKR de Matt Kindt a partir de una historia de Keanu Reeves, dibujado por el veterano Ron Garney con color de Bill Crabtree, publicado en España por Planeta, cumple perfectamente su función.

PUNTUACIÓN: 8/10

UNA GUERRA SIN FIN, UN HOMBRE SIN LÍMITES.

El hombre conocido sólo como B. es mitad mortal y mitad Dios, maldito y obligado a la violencia… incluso sacrificando su cordura. Pero después de siglos, B. puede haber encontrado por fin un refugio: trabajar para el gobierno de Estados Unidos para librar las batallas demasiado violentas y peligrosas para cualquier otro. A cambio, B. obtendrá lo único que desea: la verdad sobre su interminable existencia bañada en sangre… y cómo ponerle fin.

Keanu Reeves debuta como guionista de cómics junto al co-guionista superventas del New York Times Matt Kindt (Folklords, Grass Kings) y el aclamado artista Ron Garney (Juggernaut) en una nueva serie brutalmente violenta sobre la lucha de un guerrero inmortal a través de los tiempos.

Recopila BRZRKR #1-4. El comic nació como una campaña de crowdfunding, recaudando más de 1,4 millones de dólares en su campaña en Kickstarter, convirtiedo a este comic en uno de los más exitosos crawdfundings de comics de la historia. El primer número de la serie limitada de 12 números fue publicado en marzo de 2021 por Boom Studios, vendiendo más de 615.000 ejemplares, lo que lo convierte en el número más vendido en Estados Unidos desde el número 1 de Star Wars en 2015.

Matt Kindt (San Luis, Misuri, 1973). Comenzó autoeditando sus primeros trabajos antes de publicar junto a Jason Hall su primera novela gráfica, Pistolwhip (Top Shelf, 2001), que gozó de una buena acogida por parte de la crítica, fue nominada a un premio Harvey y figuró en la lista de las 10 mejores novelas gráficas de 2001 de la revista Time. En 2004 se publica 2 Sisters: A Superspy Graphic Novel, su primera obra original como autor completo. Paralelamente realiza el webcómic Super Spy (Norma Editorial, 2009), que sería recopilado en 2009 por Top Shelf y resultaría nominada al premio Eisner a la mejor novela gráfica. En 2010 realiza Revolver (Norma Editorial, 2012), obra con la que comenzará su colaboración con DC.

A la vez que aumentan sus colaboraciones para el universo DC, prosigue con la creación propia y en 2012 comienza a publicarse en Dark Horse MIND MGMT, serie regular que le valdrá un reconocimiento de crítica y público nunca obtenido hasta entonces. El éxito alcanzado atraerá la atención de la Marvel, que le encargará un tie-in de Age of Ultron, al que seguirán encargos como el relanzamiento de Marvel Knights. Los derechos cinematográficos de su obra 3 relatos. La historia secreta del hombre gigante (Norma Editorial, 2011) fueron adquiridos por Warner Bros., y Ridley Scott ha adquirido la opción de MIND MGMT. Actualmente realiza como autor completo Dept. H, así como Ether (Astiberri, 2017), en colaboración con David Rubín, para Dark Horse.

Ronald D Garney es un veterano dibujante de cómics que sobre todo ha trabajado para Marvel. Comenzó su carrera profesional como dibujante de cómcis en 1989 y desde entonces se ha creado un nombre trabajando con algunos de los personajes más conocidos de la industria. Su salto a la fama llegó en 1995, cuando se encargó de revitalizar al Capitán América junto a Mark Waid, trabajo que le valió dos nominaciones a los Premios Eisner. A lo largo de su larga carrera también ha trabajado además en JLA, Daredevil, Ghost Rider, X-Men, Silver Surfer, The Incredible Hulk , The Amazing Spider-Man, Skaar, Son of Hulk y Hulk, etapa esta última en la que además escribió algunos guiones en colaboración con Jerry Ordway.

Tras trabajar con Jason Aaron en Wolverine vol.2 y Wolverine: Weapon-X, entre las que destaca «La caza de Mística», juntos publicarán la miniserie Men of Wrath publicada bajo el sello Icon de Marvel, sobre la que mantienen los derechos como creadores. El último volumen de La Espada Salvaje de Conan y la etapa en el Daredevil de Charles Soule han sido algunos de sus últimos trabajos aparte de este BRZRKR. Al margen de los cómics, ha trabajado como ilustrador de vestuarios para la película de Will Smith Soy Leyenda (2007) y El aprendiz de brujo (2010), de Nicolas Cage.

Estando Keanu Reeves involucrado en la concepción de este comic que desde el principio se anunció como una historia de acción, podría pensarse que estariamos antes una continuación de John Wick. Y la primera sorpresa sería comprobar que este BRZRKR más que ser un spin-of de John Wick, el comic podría ser resumido de alguna manera como «Los Inmortales meets Conan el Bárbaro». En estos cuatro primeros números apenas hemos empezado a arañar en la superficie de este personaje llamado únicamente «B.», ya que tras un brutal arranque de acción en el primer número, la colección se detiene en los tres números siguientes que forman parte de este volumen para mostrarnos el origen del personaje muchos años en el pasado.

La narrativa del comic y su salto temporal me sorprendieron para bien y me sugiere que aún queda todo por contar en el presente, con el que supongo será inevitable enfrentamiento de B contra el ejército de los Estados Unidos, en caso que se confirme algún tipo de conspiración oculta. En este sentido, me gusta que Kindt tenga claro qué tipo de comic está escribiendo y sepa quitarse de en medio para que el dibujo brille como se espera de él. La ausencia de textos explicativos, con la excepción de la voz en off de B mientras habla con Diana, la investigadora que le busca conocer el alcance de sus habilidades, me parece que es otra de las virtudes de este comic, aún reconociendo que se lee en un suspiro. Sin embargo, la historia de origen de B tiene elementos muy interesantes, como la forma en que la tribu de B pasa de ser víctima a verdugo, demostrando que al final todo es una cuestión de ganar y vivir o morir.

Y es que BRZRKR me parece una barbaridad. Creo que hace muchos años ¿desde la batalla de Londres del Miracleman de Alan Moore y John Totleben? que no leía un comic con el nivel de gore y salvajismo que acabo de encontrar en estas páginas. De hecho, tenía claro que si John Wick tiene calificación R en los cines (para mayores de 18 años), este comic tenía que tener el mismo target de lectores. Lo que no me esperaba es que lleven en el comic un paso más allá lo que no puede rodarse en imagen real, mostrando desmembramientos, cabezas explotando a partir de puñetazos del protagonistas y un nivel de brutalidad inédito en el ámbito mainstream americano. Sólo por el brutal arranque del primer número me ha merecido la pena la compra y me declaro completamente satisfecho. Si uno de los elementos cuestionables de las películas es lo imposible de convertir a Wick prácticamente inmortal gracias a un traje antibalas, en BRZRKR llevan la premisa a un nivel superior, al ser empalado, disparado, acuchillado o sufrido una explosión al chocar un vehículo contra un avión, sin que el protagonista se inmute apenas (aunque quede desfigurado, amputado o quemado). ¡Que bestia!

Por supuesto, parte importantísima del éxito de este comic es gracias a un Ron Garney desatado. Las escenas de acción en el presente son brutales y tienen una fuerza bestial, consiguiendo que cada golpe impacte al lector. Junto a ello, se nota el amor del personaje por Conan, porque el origen de B permiten a Garney, con una perfecta colaboración de Bill Crabtree en el color, mostrar un mundo antiguo brutal e inmisericorde en el que las afrentas no se olvidan y solo se pueden expiar con sangre. El apartado artístico de este comic es de diez. Me ha volado la cabeza, a decir verdad. Me alegra encontrarme a un artista con Garney que mantiene su fuerza y su potencia visual como su mejor día, y alucinándome todo me deja la sensación que lo mejor aún está por llegar.

No se me ocurre nada malo que decir de este comic, que es super honesto con el tipo de entretenimiento que ofrece y que si te gusta la acción te va a volar la cabeza. Por supuesto, lectores a los que no les gusta la acción mejor abstenerse, pero si pruebas este comic a sabiendas, el problema es tuyo, no del comic. A mi me ha encantado, qué os voy a decir.

Comparto las primeras páginas del comic:

Y a continuación, el trailer que Boom Studios preparó para promocionar este comic:

BRZRKR da justo lo que promete. Y aún así tengo que reconocer que el nivel de violencia y salvajismo me ha sorprendido para bien. Ganazas de leer el segundo volumen lo antes posible.

PUNTUACIÓN: 8/10

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