Archivo de la etiqueta: Al Ewing

Crítica de El Inmortal Hulk 34 y Guardianes de la Galaxia 14 (Marvel Comics – Panini)

Septiembre nos trae únicamente dos comics de Al Ewing en Marvel, al descansar SWORD. Así que este mes tenemos únicamente ración de El Increíble Hulk con Joe Bennet y Guardianes de la Galaxia con Juan Frigeri.

EL INMORTAL HULK 34, de Al Ewing, Joe BennetRuy José, Belrdino Brabo y Paul Mounts

Hulk en su punto más bajo. Su fortaleza ha desaparecido. Sus amigos no pueden llegar hasta él. Incluso la radiación Gamma se ha puesto en su contra. ¿Cuál es su última esperanza? ¿Cuál es la última esperanza, ahora que es… el más débil que existe?

Este número contiene The Inmortal Hulk 45 USA.

Número 45 USA, quedan 5 para el final. Los U-Foes mataron a Hulk en Nueva York, pero como ya sabemos, la muerte no acaba de ser algo definitivo en el mundo Gamma. Ewing está aprovechando su etapa para recuperar gran parte del lore acumulado en décadas de historias de Hulk, así que la aparición de este número ofrece un momentazo super espectacular que mola mucho y a la vez era casi esperado, porque era el Hulk que faltaba.

Ewing continúa colocando todas las fichas de cara al ya inminente final de su etapa y nos regala un comic que merece la pena ser leído mensualmente. De nuevo nos deja con un cliffhanger alucinante que anticipa que les espera un mundo de dolor a los U-Foes por lo que hicieron el mes pasado. Las exiguas 20 páginas del comic realmente incluyen un montón de elementos, aunque empiezo a estar ansioso para ver cómo resuelve Ewing la trama de El líder en el mundo Gamma convertido en una pesadilla para Bruce Banner.

Joe Bennet sigue a un nivel impresionante en el dibujo, acompañado de las tintas de Ruy José y Belardino Brabo, y el color de Paul Mounts. Mes tras mes consigue crear unas imágenes perturbadoras con monstruos sacados de las peores pesadillas, luciendo diferente al resto de comics de la editorial.

Por historia y dibujo, un mes más debo decir que El Inmortal Hulk es el mejor y más satisfactorio comic que actualmente le compro a Marvel / Panini.

PUNTUACIÓN: 8/10

GUARDIANES DE LA GALAXIA 14, de Al Ewing, Juan Frigeri y Federico Blee

14. Se cumplirá la voluntad de Muerte.

¡Una galaxia entera de problemas! Mientras la mitad del grupo defiende el mundo trono de la alianza Kree-Skrull frente a una amenaza nunca antes conocida, la otra mitad investiga los sacrificios de una secta en un misterioso planeta, con poder para llevar al universo entero a una guerra. Además: Un nuevo héroe espacial se une al equipo.

Este número contiene Guardians of the Galaxy 14 USA

La imagen de portada no engaña. El segundo número de la segunda temporada de Guardianes de la Galaxia continúa con la llegada de Victor Von Muerte, que busca detener una amenaza contra toda la realidad y para el que los Guardianes no son más que niños que se encuentran en su camino. Por otro lado, el segundo equipo de Guardianes en el otro extremo de la galaxia se enfrenta a un culto de la muerte Skrull en un planeta perdido que nos va a deparar un sorpresón monumental también en esta grapa.

Da gusto leer un comic en el que ves que el escritor tiene una historia a medio plazo en la que múltiples elementos deben conectar. Ewing consigue hacer avanzar la trama un montón en esta grapa y justifica la compra y su lectura mensual, con personajes carismáticos, mucha acción, sorpresas y varios momentazos condensados en tan sólo 20 páginas. Estos Guardianes son diversión pura 100% Marvel, un comic que justifica que me enganchara a esta afición comiquera hace tantos años.

En el apartado artístico, no se si porque mi ojo ya se ha acostumbrado, pero me ha gustado mucho el dibujo de Juan Frigeri con tintas de Federico Blee, más que en el número anterior. Si, no tiene la brillantez en el diseño de página de Juann Cabal, pero la acción está perfectamente contada y los personajes se sienten ellos en todo momento, por lo que que me doy por super contento del apartado artístico de este comic. De hecho, la portada de Brett Booth es probablemente lo más flojo y genérico de todo el conjunto.

Sigo muy a bordo de esta etapa de Guardianes de la galaxia, y tras ver la preview del mes que viene en esta misma grapa, no hay duda que la interconectividad y las grandes ideas de Ewing van a seguir brillando en estas páginas.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

En resumen, dos buenos comics que merecen mucho la pena en su lectura mensual, uno que está acabando y el otro al que le quedan muchas historias que contar, y que creo que mejorarán cuando se lean de un tirón, que muestran a un Ewing on-fire.

Espero tus comentarios. Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de El Inmortal Hulk 33, Guardianes de la galaxia 13 y SWORD 5 (Marvel Comics – Panini)

Como todos los meses, comparto mis impresiones de los tres comics de Al Ewing en Marvel Comics: El Inmortal Hulk 33, Guardianes de la Galaxia 13 y SWORD 5 que ha publicado Panini en este mes de agosto.

EL INMORTAL HULK 33 de Al Ewing, Joe Bennet, Ruy José, Belardino Brabo y Paul Mounts

¡El más débil que existe! En Nueva York, los U-Foes tratan de acabar para siempre con un Hulk más débil que nunca. En Nuevo Mexico, el nuevo Sasquatch se enfrenta contra algo todavía más extraño que él mismo, y, por encima de todos, Henry Peter Gyrich observa…

Contiene The Inmortal Hulk 44 USA.

44 números USA, quedan 6. Y en la grapa de agosto tenemos el enfrentamiento más bestia que recuerdo en las páginas de cualquier comic. El actual Hulk debilitado no es rival frente a unos U-Foes que aprovechan la ocasión para cobrarse años de cuentas pendientes. Ya he comentado en otras reseñas la conexión de El Inmortal Hulk con el “body-horror” gracias al espectacular dibujo de Joe Bennet, con tintas de los habituales Ruy José y Belardino Brabo y color de Paul Mounts, y en estas páginas volvemos a encontrarnos con varias páginas tremendas que me dejaron con mal cuerpo debido al nivel de detalle de Bennet, incorporando elementos malsanos y perturbadores.

Dentro que se nota que todo sigue el patrón creado por Ewing para construir el climax final de su etapa, el comic vuelve a justificar por sí sólo porqué El Inmortal Hulk es el mejor comic publicado por Marvel y merece la pena la compra en grapa mensual. Menudo comicazo.

PUNTUACIÓN: 8/10

GUARDIANES DE LA GALAXIA 13 de Al Ewing, Juan Frigeri y Federico Blee

¡La nueva era del espacio comienza aquí! Fueron soldados, marginados, mercenarios, ladrones y familia. Fueron héroes, pero los tiempos han cambiado. La galaxia ya no necesita héroes. ¡Necesita superhéroes! Ahora, cuando escuchen la llamada, ya sea de un grupo de exploradores planetarios o del Emperador Hulkling, Los Guardianes de la Galaxia responderán.

Contiene Guardians of the Galaxy 13 USA.

El comienzo de la nueva etapa de Al Ewing comienza sin dar un segundo de respiro. Y es que cuando se actica una Emergencia 8×8 de nivel planetario, no hay un segundo que perder. La historia de Ewing en este arranque engancha y numerosos detalles sugieren que tiene planes a medio / largo plazo que nos van a hacer disfrutar de esta cabecera durante mucho tiempo. De hecho, el comic plantea dos situaciones sucediendo simultáneamente en varios puntos de la galaxia, lo que obliga a dividir el equipo en dos, pero Ewing tiene tiempo para incorporar un momento de caracterización, con una escena en la que Gamora y Peter hablan de su relación. Además, ya como un detalle menor, en el monitor de situaciones en curso vemos una pantalla con algo que va a ser desarrollado es mismo mes en SWORD, lo que deja claro que ambas colecciones van a estar muy conectadas en el futuro.

En el apartado artístico, creo que voy a echar de menos a Juann Cabal, y eso que me ha gustado el dibujo del argentino Juan Frigeri, con espectacular color de Federico Blee. Frigeri la verdad es que tiene una buena narrativa a nivel general y sabe sacarle partido a las splash-pages creando escenas llenas de espectacularidad y emoción, Sin embargo, no siendo malo, he visto en esta grapa a Frigeri un peldaño (o dos) por debajo de Cabal en lo referido a la personalidad que transmite a los personajes y en el diseño de página. Por cierto, si no lo digo reviento, ¡qué poco me gusta Brett Booth, no entiendo qué le ven para que le hayan contratado para hacer las portadas.

En todo caso, como digo este comic me ha gustado mucho y creo que nos va a dar muchos momentos gloriosos. Estos Guardianes de la Galaxia son super recomendables.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

SWORD 5 de Al Ewing, Valerio Schiti y Marte Gracia

Una serie en el contexto de “Reinado de X”. ¡Todos los colores de la oscuridad! En Krakoa, Fabian Cortez y el Consejo Silencioso discuten las reglas del asesinato. Pero, en el espacio, los asesinatos ya han empezado, y el asesino tiene conexiones con Cortez que nadie espera. El color puede que sea oro, pero esta vez… es rojo sangre.

Contiene SWORD 5 USA.

Recuerdo la presentación de Fabián Cortez como villano de los X-Men al final de la etapa de Chris Claremont en 1991, manipulando a todo el que hiciera falta para obtener los objetivos que deseaba. Reconozco que a partir de Lobdell le perdí de vista y no puedo decir que me parezca un personaje carismático del universo de la Patrulla X. Digo esto porque dentro de ser un personaje intrascendente para mi, no me ha gustado nada la humillación que Al Ewing le ha hecho pasar en este número.

Y mientras Cortez se encuentra en Krakoa, en el espacio Abigail Brand maniobra para eliminar posibles amenazas contra la Tierra utilizando a Amelia Voght para complejas y sutiles negociaciones de geo política galáctica que eviten la guerra en el Imperio Zn´rx. Este comic parece una declaración de intenciones de Ewing, confirmando que para él va a ser igual de importante la construcción que está realizando de la vertiente galáctica del Universo Marvel y su conexión con la franquicia mutante desarrollada por Jonathan Hickman.

Si a eso le sumamos un sobresaliente dibujo de Valerio Schiti con un color imperial de Marte Gracia, que confirma mes tras mes que es el colorista de “pijameo” más en forma actualmente, tenemos un comic casi perfecto. Y es que Schiti además de saber plasmar en la página acción más grande que la vida y la personalidad de los personajes, se muestra como un gran dibujante de razas alienígenas, lo que es otro detalle importante para este comic.

En resumen, otro buen comic ue me han dejado rezando para que pase rápido el mes para poder comprar el número siguiente.

PUNTUACIÓN: 7/10

En resumen, otro buen mes de Al Ewing en sus comics Marvel, al que veo on-fire cerrando por un lado su historia de Hulk mientras sigue abriendo el universo galáctico de Marvel a la que espero va a ser una etapa gloriosa. Ewing me justifica todos los meses el querer seguir pagando por ver cómo terminan sus historias. No se me ocurre mejor halago.

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de We only find them when they´re dead vol. 1 de Al Ewing y Simone Di Meo (Boom Studios)

Al Ewing se ha convertido en uno de mis guionista favoritos gracias a su histórica etapa en El Inmortal Hulk y, más recientemente, sus otros comics Marvel Imperio, Guardianes de la Galaxia o SWORD. Cuando descubrí que estaba publicando un comic de ciencia ficción espacial en BOOM Studios, no lo dudé y me lancé a comprarlo a ver qué tal. El comic en cuestión es We only find them when they´re dead (Solo los encontramos cuando están muertos), realizado junto al dibujante italiano Simone Di Meo. Hoy analizo su primer volumen publicado recientemente en Estados Unidos.

PUNTUACIÓN: 5/10

LOS DIOSES SIEMPRE SON HERMOSOS … … Y LOS DIOSES SIEMPRE ESTÁN MUERTOS.

El capitán Malik y la tripulación de la nave espacial Vihaan II están en busca de los únicos recursos que importan, y que solo se pueden encontrar recolectando los cadáveres gigantes de dioses alienígenas que se encuentran en el borde del espacio humano. Mientras otros barcos de autopsias y exploradores corren para salvar la carne, los minerales y los metales que sustentan a la raza humana, Malik ve una oportunidad para finalmente liberarse del sistema opresor: siendo el primero en encontrar un dios viviente. Pero la obsesión de Malik con los dioses empujará a su tripulación a los confines más oscuros del espacio, enfrentándolos cara a cara con una amenaza diferente a cualquier cosa que hayan imaginado, a menos que un agente de la ley con una conexión con el pasado de Malik que les persigue pueda detenerlos primero …

Al Ewing (El Inmortal Hulk) y Simone Di Meo (Mighty Morphin Power Rangers) presentan una nueva epopeya de ciencia ficción sobre la búsqueda de significado y las difíciles decisiones que tomamos para encontrarlo, sin importar el costo para el mundo o el universo que nos rodea.

Este primer volumen recopila los números 1-5 USA.

Al Ewing me ha llamado la atención con una premisa de ciencia ficción que cuando empecé a leer el comic me ha recordado a Barrenderos espaciales, la película coreana de ciencia-ficción que Netflix estrenó hace unos meses, en la que unos outcasts del sistema sobreviven como pueden buscando mercancías entre la chatarra espacial que orbita alrededor de la Tierra. Realmente la historia de Ewing va en otra dirección completamente diferente, al mostrar a una humanidad que depende para sobrevivir de los recursos que obtienen las naves “forenses” de los cadáveres de los series espaciales gigante que aparecen en la frontera del espacio conocido por la Tierra.

Aunque la idea principal es la de una aventura espacial “más grande que la vida”, al ir el capitán Malik en busca del primer gigante VIVO, la premisa de inicio de una humanidad que busca en el espacio los recursos que ya no pueden encontrarse en el planeta conecta con la actual tendencia de obras que advierten de un colapso del planeta por el cambio climático, etc… al igual que vimos en los años 70 debido a la carestía de petróleo.

Ewing emplea una narración fragmentada en varios momentos temporales de forma que mientras tenemos la acción en el presente, iremos conociendo detalles de la vida pasada del capitán Malik y el porqué de su enemistad con la oficial Paula Richter que actúa de antagonista de este primer volumen.

Y dentro que el misterio de los seres gigantes me interesa y me ha llamado la atención, lo cierto es que al ser una historia sobre todo planteada desde la acción, no he acabado de conectar y/o empatizar con los personajes protagonistas, ni les he visto del todo bien caracterizados, con elementos que hagan que nos importen o que no queramos que mueran, lo cual es un problema. De hecho, una vez conocemos el drama del pasado de Malik, lo cierto es que tal y como está contado resulta un tanto chorra y sin garra. Espero que Ewing solucione estos aspectos en los siguientes volúmenes, una vez ya nos ha presentado la premisa y el universo en el que va a suceder.

El gran problema del comic es el dibujo del italiano Simone Di Meo, con Mariasara Miotti ayudándole en tareas de color. En lo positivo, Di Meo tiene un dibujo de estilo amerimanga y ha creado personajes claramente diferentes entre si a nivel estético, y su diseño de naves y de los gigantes espaciales me parece bastante chulo. De hecho, cuando vi varias páginas online a modo de preview, reconozco que me gustó lo que vi, lo cual fue otro factor para la compra.

El problema es que, dicho desde el máximo respeto, creo que Di Meo equivoca completamente su color en las páginas, haciendo que la lectura del comic se convierta en una tarea incómoda.

Di Meo toma una decisión creativa que a priori podía resultar visualmente chula pero visto el resultado final la verdad es que no funciona: Hacer que cada uno de los personajes tenga un color asociado en sus viñetas. Por ejemplo, la villana del comic la oficial Paula Richter un rojo super intenso, la forense de la nave Vihaan II Ella Hauer el lila, la intendente Alice Wirth tonos anaranjados y en general El Capitán Goerges Malik y el Ingeniero Jason Hauer, que se encuentran en la cabina, tonos verdosos y amarillos.

Y en lugar de ayudar a la lectura, el resultado es que parece que al comic le han aplicado un filtro con el que las páginas parecen casi siempre oscurecidas y en varios momentos no acabas de ver bien en la página lo que están intentando contar por culpa de la saturación de color, creando una experiencia lectora super desagradable. De hecho, hubiera tenido mucho más sentido que Di Meo hubiera separado mediante el color los diferentes momentos temporales para hacer más claro en qué momento sucede cada cosa (aunque Ewing lo indica casi en cada viñeta), más que crear una separación personal a la que no le acabo de ver la utilidad ni el sentido, ya que como comentaba antes Di Meo ha creado unas caracterizaciones muy diferentes entre si que hace que no haya duda en saber quien es quien.

En este sentido, debo comentar que descubrí el trailer que Boom creó para promocionar el comic, y la verdad es que las imágenes se ven mucho mejores en el video de Youtube que en las páginas impresas, teniendo mayor brillo y mejor contraste en general. Lo cual ya me hace dudar si el problema es de Di Meo, una gran parte seguro, o de una defectuosa impresión o un papel inadecuado quizá provocó que el comic parezca como con unos tonos demasiado “apagados”. Aquí tenéis el teaser:

En todo caso, ya sea por una cosa o por otra, o por las dos, la verdad es que la experiencia lectora no ha sido buena, lo cual se mire como se mire es un problema vital. Además, empiezo a ver en editoriales pequeñas como Boom una tendencia de intentar tapar dibujos normalitos con unos colores impactantes que sean resultones, pero en este caso ha sido a costa de empeorar la experiencia lectora, lo que es lo peor que puede hacer el dibujo de un comic, en mi opinión.

Comparto las primeras páginas del comic, páginas sacadas del preview que Boom tiene colgado en su página web, que como digo lucen mejor en pantalla de lo que se ven en la edición impresa. O quizá pueda ser, es también posible, que el primer número esté más currado que los otros cuatro, en los que las páginas aparecen más “emborronadas” quien sabe si por la premura de los plazos de entrega.

Aquí las tenéis:

Lamentablemente, el primer volumen de We only find them when they´re dead ha resultado decepcionante debido al inadecuado apartado artístico, o quien sabe si la impresión del comic. En todo caso, me voy a pensar si comprar el siguiente volumen.

PUNTUACIÓN: 5/10

Espero vuestras opiniones en la zona de comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que te suscribas al blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de El Inmortal Hulk 32, Guardianes de la Galaxia 12 y SWORD 4 (Marvel Comics – Panini)

Al Ewing continúa con su dosis mensual de tres comics Marvel, manteniendo un nivel de consistencia admirable. Hoy comento los comics de Julio de El Inmortal Hulk, Guardianes de la Galaxia y SWORD, publicados por Panini.

EL INMORTAL HULK 32, de Al Ewing, Joe Bennett, Ruy José, Belardino Brabo, Paul Mounts y Declan Shalvey

Nueva York alberga la vida de ocho millones de personas… y de un monstruo. Una criatura del caos y la anarquía, impulsada por la rabia y el desprecio por las estructuras del hombre. Sus actividades delictivas continúan incluso mientras la bestia está escondida en la piel de un humano común. Pero no tengáis miedo, ciudadanos. Esta enfermedad radiactiva tiene cura. Los U-Foes están aquí … y van a matar a Hulk. Dad gracias. Además, cuando un nuevo villano gamma aparece en un pueblecito de Nuevo México, Bruce se ve obligado a enfrentarse al origen de su ira… y no es lo que te esperas.

Este número contiene The Immortal Hulk 43 y The Immortal Hulk: Flatline USA.

Bruce Banner puede estar en el infierno, pero por suerte Joe Fix-It está aquí para cuidar de Hulk. El número siembra ante el gran enfrentamiento de Hulk contra los U-Foes, que tendrá lugar el mes que viene pero Ewing plantea como siempre unas gotas de “body-horror” para que Joe Bennet vuelva a lucirse en este número, presentando una amenaza que le va a poner las cosas difíciles a Puck, Doc Sampson y Shaman. Hay varios frentes abiertos ahora mismo mientras nos acercaos al final de la etapa de Ewing en el comic que llegará en el número 50, y todas avanzan de forma inteligente y satisfactoria.

Este mes El Inmortal Hulk es una grapa doble. Y es que junto al número normal de Ewing y Bennet tenemos el especial Flatline creado por Daclan Shalvey en su totalidad: Guión, dibujo y color, todo realizado por él. Y la verdad es que Shalvey en los diferenes especiales que le he ido leyendo se está confirmando como un autor interesante que conoce al personaje de Hulk y sabe como sacarle partido incluso en números especiales como este que no deja de ser un fill-in sin relevancia para la historia principal.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

GUARDIANES DE LA GALAXIA 12, de Al Ewing, Juann Cabal y Federico Blee

12. El momento de la compasión quedó atrás.

¡El fin de una era! Desde el primer día, los Guardianes de la Galaxia han sido un grupo rebelde de mercenarios, supervivientes y bichos raros que han sobrevivido a pesar de tener todo en contra. ¿Esta será finalmente su ruina? Despegue en… ¡Uno!

Este número contiene Guardians of the Galaxy 12 USA.

Ewing ha transformado en 12 números a los Guardianes de la Galaxia, convirtiéndoles de un grupo de perdedores sin objetivo en una de las fuerzas del bien más poderosas de la galaxia. El arco que hemos disfrutado en el último año me ha parecido modélico, ofreciendo siempre y en cada grapa entretenimiento y desarrollo de personajes. En este sentido, los editores de la franquicia mutante deberían tomar notas de Ewing y aplicarlo en us comics.

Además de una historia estupenda, hay que reconocer que tener a Juann Cabal dibujando el comic con colores de Federico Blee ha sido un subidón brutal. Cabal me parece un artistazo y en este duodécimo número vuelve a aprovechar el guión de Ewing para crear unos momentazos visuales alucinantes. Y no es algo puntual, es que TODO el comic es una delicia de principio a fin. Cabal es tan bueno, que el único pero de este comic es pensar que la nueva etapa que se inaugurará el mes que viene no tendrá dibujo suyo sino de Juan Frigeri, lo que inevitablemente va a hacer que el comic esté un peldaño por debajo.

Aprovechando la compra de la Saga Aniquilación y ahora Conquista, me gusta tener a un grupo potente con Nova a la cabeza. Y se nota que Ewing también es fan de esta etapa, porque las sensaciones no pueden ser mejores con estos renovados Guardianes de la Galaxia, que se han convertido en un must-read absoluto.

PUNTUACIÓN: 8/10

SWORD 4, de Al Ewing, Valerio Schiti y Marte Gracia

Una historia en el contexto de “Reinado de X”. ¡Krakoa, tenemos un problema! Los mutantes están muriendo. Su isla está muriendo. La Tierra misma está muriendo. La última esperanza de la humanidad como especie descansa sobre el Protocolo V. Pero hay un problema con el Protocolo V: No va a funcionar.

Este número contiene SWORD 4 USA.

Finaliza el crossover con Rey de Negro con el combate definitivo contra las fuerzas de Knull en Krakoa personificadas en un poseído Cable. Hay que reconocer que un comic dibujado por Valerio Schiti y color de Marte Gracia visualmente va a ser una pasada. Y este número de SWORD no es una excepción. Pero junto a un gran dibujante, también hay un escritor que le ofrece momentos para su lucimiento, y en ese sentido Ewing se está portando de maravilla con Schiti.

La historia está planteada como una gran escena de acción en el que Distribuidor y Genio cobran todo el protagonismo. Y me vale y agradezco la falta de pretensiones del comic más allá de entretener conectando este comic no sólo a la franquicia mutante sino al evento Rey de Negro, creando un tie-in modélico.

Por ponerle un pero, tenemos en este número otro ejemplo del gran problema del relanzamiento de los mutantes en Krakoa, y es que las muertes no tienen em menor impacto ya que sabemos que todos van a ser resucitados. Esta falta de amenaza o de apuestas altas frente a su destino no es problema de Ewing sino del concepto general, pero realmente considero que está siendo un error que no está consiguiendo que las historias sean mejores.

SWORD es un comic super entretenido que me compensa su compra cada vez. La noticia de que Schiti se marchará a relanzar otra colección mutante coincidiendo con la Hellfire Gala en septiembre – octubre es una mala noticia, aunque en este caso Ewing cuenta con toda mi confianza.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Los comics de Al Ewing siempre te dan entretenimiento y desarrollo todos los meses. Jamás te deja sensación de fill-in que no importa, sino que compensa leer sus comics en formato grapa, lo que no siempre sucede con todos los autores. Para mi, sigue siendo compra segura.

Espero vuestros comentarios. Y si gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que te suscribas al blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de El Inmortal Hulk 31, Guardianes de la Galaxia 11 y SWORD 3 de Al Ewing y vv.aa. (Marvel Comics – Panini)

Como todos los meses, publico mis impresiones de los comics de Al Ewing en Marvel Comics: El Inmortal Hulk, Guardianes de la Galaxia y la recientemente incorporada SWORD, en este mes de Junio que puede considerarse de transición ante lo que está por venir.

EL INMORTAL HULK 31, de Al Ewing, Joe Bennett, Adam Gorham, Alex Lins y Rachael Stott

En el último día del año, nuestros personajes hacen balance. Jackie McGee, la reportera que descubrió la verdad sobre El Inmortal Hulk; Eugene Judd, el integrante de Alpha Flight más conocido como Puck, que participa en su persecución… y Samuel Sterns, El Líder. Ahora sus planes han llevado a un gran triunfo, pero no es suficiente.

Este número contiene The Immortal Hulk 42 USA.

Cuando ves que un comic Marvel está dibujado por varios artistas, la cosa no puede estar más clara, estamos ante un número de transición en el que Al Ewing opta por colocar las fichas de cara al climax final que está cada vez más cercano. Joe Bennet sólo dibuja dos páginas en este número, pero merecen la pena, al traer de vuelta a unos villanos clásicos del Gigante Esmeralda que en manos de Bennet el mes que viene nos puede dar unos momentazos increíbles.

Junto a esto, tenemos una secuencia del Líder y Bruce Banner en el Lugar Verde, de Gamma Flight enfrentándose a su nuevo jefe ¿Henry Peter Gyrich!?, y Jackie McGee mientras intenta decidir qué hacer con su vida y cómo ayudar a Banner. Dentro del baile de dibujantes, al menos Marvel opta con buen criterio por hacer que cada escena esté dibujada en su totalidad por uno de los dibujantes, de forma que aunque canta tener a cuatro dibujantes en apenas 20 páginas, el resultado final no es tan cantoso como podría ser.

Destacar un mes mas la maravillosa portada de Alex Ross, una obra de arte en si misma, y un cliffhanger final que me deja los dientes largos anticipando el enfrentamiento del mes que viene. 42 números USA ya publicados, quedan 8 para el final.

PUNTUCIÓN: 7/10

GUARDIANES DE LA GALAXIA 11, de Al Ewing, Juann Cabal y Federico Blee

11. “Aquí nos defenderemos.”

¡Los dioses han vuelto! Los dioses olímpicos están retornando a nuestra realidad, y se han tomado su exilio a manos de Peter Quill como algo personal. Para detenerlos, los Guardianes vuelven al lugar donde se unieron como equipo… ¡Hasta los tiempos de la Guerra de la Aniquilación!

Leí el climax de la Saga Aniquilación el mes pasado, y me alegra haberlo hecho, porque Al Ewing conecta su etapa precisamente con esos comics de forma maravillosa, al trasladar los héroes el que será enfrentamiento definitivo contra los dioses Olímpicos Oscuros a Daedalus 5, el planeta destruido por Annihilus cuando poseía el poder de Galactus. En dicha saga fue cuando se conocieron Nava, Starlord y Gamora, y tiene sentido que tras la resurrección de Starlord, sea aquí donde se enfrenten al enemigo definitivo. Ewing está centrado en recuperar a Nova como el gran héroe galáctico que conocimos precisamente en la Saga de aniquilación, y las relaciones emocionales que teje entre Gamora, Starlord y él me parece una chulada, sin olvidarse de los problemas en el matrimonio formado por Phylla-Vell y Dragón Lunar.

Dentro que este número nos prepara para el climax final el mes que viene, el carisma que Juann Cabal, con color de Federico Blee, aporta a estas páginas me parece una maravilla. Los personajes transmiten toda su personalidad y carisma con unas expresiones faciales estupendas, con una estructura de página que enfatiza la épica que nos espera. También el color se confirma como un elemento fundamental de esta etapa, ayudando en todo momento a la narrativa de la página.

Los Guardianes de la Galaxia de Ewing y Cabal me parecen una chulada, y estoy seguro que el climax del mes que viene que cerrará esta primera temporada va a estar a la altura. ¡Qué ganas de leerlo!!

PUNTUCIÓN: 7.5/10

SWORD 3, de Al Ewing, Valerio Schiti, Ray-Anthony Height, Bernard Chang, Nico León y Marte Gracia.

Cruce con Rey de Negro. Knull ha conquistado la Tierra. Los mutantes de más alto nivel han sido eliminados. El Protocolo V se ha activado. Pero el espacio es muy grande. Ocurren muchas cosas al mismo tiempo. Un viaje a lo largo del Universo llevará a SWORD a enfrentarse con su más mortífero enemigo.

Dos números. Eso es lo que ha aguantado Valerio Schiti como dibujante completo de este comic. Es un bajón total encontrarme que en tan sólo tres números Marvel ya ha tenido que colocar a varios dibujantes que le echen una mano. Schiti sólo dibuja 5 páginas que son bestiales, y el resto de artistas seleccionados no están mal, las cosas como son. Y el color de Marte Gracia consigue unificar las páginas para que tengan todas el mismo feeling, pero para mi el baile de dibujantes es el gran problema de los comics Marvel en la actualidad.

Este tie-in de Rey Negro es también un número de transición en el que Eden Fesi (Distribuidor) cobra todo el protagonismo mientras va realizando misiones por todo el universo intentando descubrir algo que ayude a la lucha de la Tierra contra Knull. La parte de caracterización del comic está bien, pero me gusta sobre todo las conexiones que Ewing teje con sus otros comics, por un lado Inmortal Hulk y la nueva dirección de Gamma Flight, y por otro con los Guardianes de la Galaxia y algunos de las razas que conocimos hace unos meses. Esta sensación de universo interrelacionado en los grandes y pequeños detalles fue una de las cosas que hizo que me enamorara de los comics Marvel de niño, y Ewing está creando una tapiz que apunta que va a estar increíble que le va a permitir crear historias super chulas, con el próximo añadido de Veneno a partir de noviembre.

Es curioso que narrativamente el final de este comic con el retorno de Distribuidor a la Tierra nos deje justo en el mismo punto en el que nos dejó el final del número dos. De forma que si, estamos en un tie-in de Rey de Negro, pero la historia de este comic ha tenido una conexión bastante lateral con el evento de Donny Cates, que parece que Ewing ha aprovechado para poner en marcha sus propias historias.

Reconozco que a pesar del bajón del baile de dibujantes, SWORD 3 es un buen comic y me ha dejado con ganas de ver cómo termina este arco el mes que viene. De momento, El Ewing sigue on-fire en sus comics Marvel.

PUNTUACIÓN: 7/10

Espero vuestras opiniones en la zona de comentarios. Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que te suscribas al blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!