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Crítica de Out of Alcatraz de Christopher Cantwell y Tyler Crook (Oni Press)

Justo a tiempo para Navidad me llegó la novela gráfica Out of Alcatraz publicada en Oni Press, realizada por el equipo creativo formado por Christopher Cantwell (Halt and catch fire) y Tyler Crooke (Harrow County)

PUNTUACIÓN: 6.5/10

Inspirada en uno de los mayores misterios sin resolver del siglo XX, el escritor Christopher Cantwell (Plastic Man No More, Briar), nominado al premio Eisner, y el ilustrador Tyler Crook (Harrow County, The Lonesome Hunters), también nominado al premio Eisner, presentan la novela gráfica más tensa y emocionante del año…

Los convictos Frank Morris y Clarence Anglin han llegado a la costa de San Francisco tras sobrevivir a su famosa fuga de la prisión federal de Alcatraz en junio de 1962. Pronto se encuentran con su brusca y decepcionada guía, una misteriosa joven que también huye de algo, y esperan poder llegar rápidamente al norte, a la frontera, si es que consiguen salir vivos de Modesto. Mientras una tenaz persecución federal y encuentros fortuitos amenazan a los desesperados convictos, todos los involucrados están a punto de descubrir la misma verdad manchada de sangre: la vida en fuga es una prisión aún más infernal de lo que Alcatraz jamás podría haber sido…

Conocí a Tyler Crook gracias a Harrow County, el comic de terror rural creado junto a Cullen Bunn. Crook siempre me ha parecido un dibujante fantástico, con un estilo pintado como a acuarela cuya principal virtud es su capacidad de transmitir la atmósfera que necesita cada historia en la que colabora. Además, pensando de nuevo en Harrow County, Crook parece brillar aún más en historias ambientadas en el pasado, de forma que su estilo artístico ayuda a trasladarnos a una época anterior a la nuestra. Que este comic esté inspirado en hechos reales que sucedieron en 1962, al menos en lo referido a la fuga de Alcatraz, ayudaba a que todo invitara a pensar que Crook podía estar en su salsa en este comic.

Y en lo referido al apartado gráfico, lo cierto es que Out of Alcatraz es un comic fantástico. Crook me da todo lo que buscaba de él, empezando por unos protagonistas reconocibles, una ambientación increíble en la América rural de 1962 y unas páginas que crean la atmósfera malsana y sin esperanza que envuelve a los protagonistas, que es perfecta para la historia que vamos a leer. Compré este comic principalmente por el dibujo, y no tengo ninguna queja con el trabajo de Crook, creo que hace un gran trabajo.

Sin embargo, lamento decir que no he conectado nada con la historia de Christopher Cantwell. El tema principal del comic es que los protagonistas van a descubrir que aunque han escapado de Alcatraz, siguen presos por una sociedad que no les va a dejar escapar jamás. Algo aplicable a los convictos Frank Morris y Clarence Anglin que escapan a nado del penal situado enfrente a San Francisco. Pero que también sufre Miriam, la mujer que les ayuda a escapar debido a que lo ha perdido todo por culpa del racismo de la sociedad americana debido a su condición de mestiza.

La huida de este grupo variopinto podría resumirse en el clásico «gente tonta haciendo tonterías», al estar todo el rato cometiendo errores que provocan que su huida esté a punto de fracasar en varias ocasiones. La esperanza de los fugados reside en poder llegar a la frontera con Canadá, donde un terrateniente les dará trabajo en condiciones casi de esclavitud que les permitirá ser libres pasados unos años. La libertad pasa por una situación casi peor que la que tenían en Alcatraz, pero al menos no estarán confinados entre los muros de la prisión. Aunque la alternativa a la cárcel no parece que sea mejor que lo que tenían en Alcatraz, no está claro que vayan a conseguirlo, debido a los problemas que se encontrarán en su viaje.

El elemento sorprendente del comic está en la parte de que aunque el FBI quiere tapar lo sucedido por la vergüenza que supone que varios convictos hayan escapado de su prisión perfecta, dos agentes se lo tomarán como algo personal e intentarán detenerles por su cuenta. Son los agentes Cy Michedoros y Bob Canton. Estos agentes son los que refuerzan la idea que la racista y homófoba sociedad americana de los años 60 es en si misma una prisión que destruye a los que se salen de la moral establecida. Y son ellos los que protagonizan el ridículo giro final que me ha dejado con mal sabor de boca.

En positivo, diré de Cantwell que plantea una narración tensa con numerosas sorpresas a lo largo de las cinco partes que tiene esta novela gráfica. La calidad de Crook en el dibujo consigue mantenernos interesados con las dos narraciones en paralelo, la de los fugados y la de los perseguidores enamorados. Pero reconozco que no esperaba que una fuga de Alcatraz acabara siendo la escusa para conocer los problemas de una pareja homosexual en la América de Hoover. De alguna manera, esta novela gráfica confirma algo que ya había sentido leyendo algún otro comic escrito por Cantwell. No puedo decir que sea un mal escritor, pero escribe de temas que no me interesan. Dicho eso, más allá de gustos personales, el giro final de esta historia es realmente ridículo y no tiene sentido en absoluto. Aparte que aparte de esta situación, que la historia de los fugados no vaya a tener un final feliz me parece un planteamiento extrañamente moralista, justo como las historias de la época planteadas para resaltar que los criminales siempre acaban pagando por sus crímenes.

Tenía muchas ganas de leer Out of Alcatraz, y esta comic ha confirmado lo que ya sabía: Tyler Crook es un artista brillante. Y no me interesa lo que tenga que contarme Christopher Cantwell. Bien por un lado, mal por el otro.

Comparto las primeras páginas del comic:

Me sabe mal no haber conectado nada con la historia de Cantwell, porque tenía muchas ganas de leer esta novela gráfica y el trabajo de Tyler Crook me parece fantástico. Una pena.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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Crítica de Batman Superman. World´s Finest Annual 2025 de Mark Waid, Christopher Cantwell y Dan McDaid (DC Comics)

El Annual 2025 de Batman Superman World´s Finest contiene la tercera parte del crossover We Are Yesterday que cruza esta colección con Justice League Unlimited. Un comic con guion de Christopher Cantwell a partir de una idea suya y de Mark Waid, con dibujo de Dan McDaid y color John Kalisz.

PUNTUACIÓN: 7/10

¡WE ARE YESTERDAY PARTE 3!

Por fin se desvela el origen secreto de la unión más impía de la historia del DCU. La Legión de la Perdición ha puesto en marcha un plan para acabar no sólo con el mejor equipo del mundo, sino también con la actual Liga de la Justicia Ilimitada. ¿Cómo es posible? Todo se desvelará en este especial World’s Finest Annual de Mark Waid, Christopher Cantwell y Dan McDaid.

Batman Superman World´s Finest está ambientada en el pasado del Universo DC, así que tiene todo sentido que este comic lo esté también. Tras descubrir cómo el Grodd del presente contactó con el del pasado y puso en marcha toda esta historia e el primer número del evento, en este Annual descubriremos cómo Grodd consiguió mandar desde el pasado al presente a todos los villanos de la Legion of Doom. Al escribir Christopher Cantwell esta historia, a partir de una historia suya con Mark Waid, dentro de tener un buen comic, los diálogos no son igual de directos y brillantes como cuando Mark Waid los hace. Además, estamos en la parte 3 del crossover We are yesterday, y de alguna manera este comic vuelve a sentirse como un prólogo de la historia que se supone sucede en el presente en Justice League Unlimited, al contarnos como los villanos llegaron a estar en el presente al comienzo de la colección de la Justice League Unlimited. Además, si pensamos que la Justice League quedó en una situación complicada al final de la segunda parte del evento, en cierto sentido este flashback nos aleja de la historia que realmente quería leer. Dicho esto, creo que uno de los hechos que vemos en este comic, que Robin se pierda en el espacio tiempo y acabe en el presente va a ser un elemento clave para la victoria final de los héroes. Y si no, al tiempo.

El comic está dibujado por Dan McDaid con color de John Kalisz, y creo que realiza un trabajo estupendo en este comic centrado en los villanos. No diría que McDaid sea un super estrella, de hecho diría que esta es la primera historia dibujada por él que leo, pero creo que su trabajo es sólido y cuenta de forma más que adecuada la historia planteada por Cantwell y Waid.

Este Annual lleva un complemento de 10 páginas que nos cuenta el origen de John Stewart, el segundo Green Lantern de la Tierra. La historia es de Margan Hampton, con dibujo de Clayton Henry y color de Neeraj Menon, y de gusta la forma en que se relacionan los miedos de John de juventud con el momento en que tiene que dar el paso adelante para ayudar a Hal Jordan y convertirse así en un Green Lantern. Para ser una historia corta, la verdad es que me ha gustado bastante, ayudado sin duda por el estupendo dibujo de Clayton Henry.

Aunque igual he sonado un poco quejoso, en realidad creo que este evento ambientado en dos momentos temporales está resultando super original y me está gustando bastante. Con este Annual llegamos a su ecuador, por lo que entiendo que a partir de ahora las apuestas no dejarán de crecer para los héroes de DC Comics. Y tengo muchas ganas en saber cómo van a continuar la historia.

Comparto las primeras páginas del comic:

We are yesterday está siendo un buen evento aunque empiezo a desear que la acción vuelva al presente donde la cosa verdaderamente está que arde.

PUNTUACIÓN: 7/10

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Crítica de Iron Man 1 de Christopher Cantwell y Cafu (Marvel Comics – Panini)

La nueva etapa de Iron Man no podía empezar mejor. Un auténtico cambio de rumbo y un back-to-basics de libro realizado por el guionista Christopher Cantwell, el dibujante español Cafu con color de Frank D´Armata, con unas portadas que no son de este mundo del maestro Alex Ross. ¿Tenemos nueva serie para el Top-5 Marvelita?

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¡El motor se enciende de nuevo! Tony Stark ha decidido volver a las esencias, sumergirse en las entrañas de viejas máquinas y recuperar algo de metal anticuado. ¿Podrá dejar atrás su ego? La vida no es tan simple, algo que una vieja amenaza del pasado va a apresurarse a señalar.

Tras dos años de Dan Slott en Iron Man centrados en la Inteligencia Artificial y los territorios digitales, Tony Stark es un hombre en busca de si mismo. Y Christopher Cantwell nos invita a un back-to-basics que busca que volvamos a sentir el hierro y la sensación de construcciones mecánicas complejas y reales. Y el éxito de este inicio me ha parecido espectacular.

Al terminar de leer este comic tuve la misma sensación con la que me quedo tras ver una película de Mission: Imposible o de John Wick respecto a otras películas de acción en los que hay un exceso de efectos digitales. Cuando ves coreografías reales realizadas por personas delante de la cámara, hay un feeling que lo digital no puede imitar que cuando se hace bien, es insuperable. Pues, salvando las distancias, esto mismo me ha transmitido este Iron Man, no me había dado cuenta lo mucho que echaba de menos la armadura compacta y pesada, la sensación de garage y de ingeniería, hasta que leí estas páginas.

El guión de Cantwell me ha gustado aunque estas pocas páginas se sienten un poco como un aperitivo de lo que está por venir. Sin embargo lo que me ha volado la cabeza el el equipo artístico de este comic. Cada comic de Cafu que leo me parece mejor que el anterior, y su salto de calidad respecto a Valquiria, donde me gustó bastante, todo sea dicho, me parece increíble. Las personas, los vehículos, todo luce super realista pero sin perder el dinamismo que todo comic Marvel debe tener. Junto a Cafu alucino el color de Frank D´Armata y los contrastes de grises que aportan unas texturas y una profundidad a las viñetas tremendo, casi como si estuviera leyendo (exageradamente) un comics en 3D.

Y no digo nada nuevo si digo que las portadas que Alex Ross lleva realizando en Marvel en los últimos dos años no son de este mundo. En el caso de este comic, tenemos otro portadón que me pondría como poster en la pared de mi casa, además de haber realizado el diseño de la nueva armadura de clara inspiración clásica que nos devuelve a las mejores etapas de personaje. Sin duda, la guinda del pastel.

Un primer número de una nueva serie debe dejarte con ganas de querer comprar el siguiente. En el caso de este Iron Man 1, repitiendo el meme, solo puedo decir: «Marvel, Take my money!!

Iron Man no podía empezar mejor. Se que un sólo número es muy poco para valorar un comic, pero al menos a mi me han ganado.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

Y tu, ¿has leído este comic, qué te pareció? ¡Espero tus comentarios!!! Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

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