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Crítica de Justice League: Knight Vision Special de Mark Waid, Joshua Williamson y Miguel Mendonça (DC Comics)

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¡Batman y Lex Luthor team-up en el especial Justice League: Knight Vision Special!! Un comic escrito por la dupla de Mark Waid y Joshua Williamson con dibujo de Miguel Mendonça y color de Romulo Fajardo Jr.

PUNTUACIÓN: 5.5/10

¡UNA NUEVA AMENAZA PARA EL UNIVERSO DC OBLIGA A BATMAN Y A LEX LUTHOR A UNIR FUERZAS!

La Liga de la Justicia ha ofrecido amnistía a varios villanos, permitiéndoles demostrar que están del lado de los buenos. ¡Pero lo que no previeron fue el vacío que eso dejaría en el mundo de los supervillanos! Batman y Lex Luthor deben trabajar juntos para investigar a un villano de la Liga de la Justicia que quiere llenar ese vacío, aprovechando el cambio de prioridades y las visiones del futuro que los campeones del Universo DC vieron al final de «DC K.O.» para crear una nueva y peligrosa arma. ¿Podrán Batman y Lex dejar a un lado sus diferencias para detenerlos? ¡Este número crucial de la saga «All In» plantea nuevas amenazas para los héroes y villanos de la Liga de la Justicia!

El arco Amnistía de Justice League Unlimited ha servido, entre otras cosas, para adelantar el más inesperado de los team-ups imaginables. Batman y Lex Luthor combatiendo en el mismo bando. ¡Whoa! ¿Quién hubiera podido imaginarlo? Tenía cierta curiosidad con este especial y deseaba que fuera a estar bien, pero al mismo tiempo me temía que el comic fuera un sacacuarto con una historia sin repercusiones reseñables. Y en parte, lamento decir que estamos más en esta segunda opción.

Quizá el problema principal de este comic es el dibujo de Miguel Mendonça, que entra en la categoría de segunda fila «malillo». Y el caso es que Mendonça lo intenta, pero no acaba de salir un comic que tenga un dibujo que te invite a leerlo. Al contrario, la narración resulta aturullada y su estilo no ayuda al disfrute del comic.

Pero no todo es un problema del dibujo. La sorpresa del comic es que Waid y Williamson recuperan a Prometheus, un villano que protagonizó uno de los arcos más guapos de la etapa de Grant Morrison en Justice League. ( Hace ¿30 años? Buff, qué mayor soy). Y Prometheus debería ser un villano mega carismático y amenazante, pero en este comic no es nada de eso. De hecho, entendiendo que hay una limitación de páginas, la resolución del comic es mega decepcionante. Además, lo que Batman y Lex descubren no es más que una gran chorrada que no tengo claro que vaya a tener demasiada repercusión en el futuro del universo DC post DC-KO.

No todo puede ser un home-run cuando lees comics de superhéroes. Pero por una razón u otra, este Justice League: Knight Vision Special entra en la categoría de comic completamente olvidable. Una pena.

Comparto las primeras páginas de este especial:

Justice League: Knight Vision Special ha sido una pequeña decepción. A Waid y a Williamson les exijo siempre más de lo que nos han dado en este comic. Y además el dibujo no ayuda tampoco.

PUNTUACIÓN: 5.5/10

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Crítica de G.I. Joe 25 de Joshua Williamson, Tom Reilly y Andrea Milana (Image Comics)

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G.I. Joe alcanza el número 25, y el tercer año de la colección no puede empezar mejor, al tener el primer encuentro y enfrentamiento entre los G.I. Joe de Duke y Nightforce de Flint y compañía. La cosa está que arde gracias a Joshua Williamson, Tom Reilly, Andrea Milana y Lee Loughridge.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

NUEVO ARCO NARRATIVO: TENÍA QUE PASAR: ¡G.I. JOE CONTRA NIGHT FORCE!.

Todo ha ido conduciendo a este número histórico de TAMAÑO EXTRA, en el que Joe se enfrenta a Joe, los amigos se convierten en enemigos y el equipo líder de ventas formado por JOSHUA WILLIAMSON y TOM REILLY da el pistoletazo de salida a la mayor historia de G.I. JOE en toda la historia del Universo Energon.

Leer G.I. Joe 25 ha sido una satisfacción tras otra. Desde que conocimos que el coronel Hawk estaba reclutando un segundo equipo de operaciones especiales que operaba en la sombra sin el conocimiento de Duke y sus Joes, el enfrentamiento estaba cantado. Poco a poco fuimos conociendo a Flint, Lady Jaye, Beach Head, Shooter y Roadblock, y quedó claro que son operativos igual de valiosos que los Joes. Y quien sabe si mejores.

El sorpresón con el que terminó G.I. Joe 24 pone a ambos grupos en rumbo de colisión, al tender Zartan, disfrazado como Hawk, una trampa a Baronesa que la convierte en una fugitiva. Nightforce tiene orden de detenerla viva o muerta. Pero Duke y sus Joes no van a permitirlo. Leer este comic y ver como situaciones planteadas a lo largo de estos 2 años se resuelven aquí resulta super satisfactorio. Da gusto leer un comic en el que ves que el guionista tenía un plan que está desarrollando de forma segura a lo largo de este tiempo. Pero sin olvidaese de hacer que ESTE comic, el del mes en cuestión, sea super entretenido, espectacular y satisfactorio. De hecho, el cliffhanger de este comic recuerda uno de los primeros enemigos a los que Duke se enfrentó en su miniserie, con la que empezó a construirse el Energon Universe por el lado de G.I. Joe. Todo lo relativo a este número y el trabajo de Williamson me parece una pasada.

El comic es un número especial con 30 páginas de historia. Andrea Milana dibuja 11 páginas y Tom Reilly el resto. Normalmente estaría mosqueado porque Reilly no dibuja todo, pero lo cierto es que Andrea Milana me está gustando cada vez más. Es cierto que Milana sufrió un pequeño bache en el G.I. Joe 24, pero las páginas de este número me parecen una pasada. Tanto en las páginas de combate de entrenamiento de Nightforce como cuando nos resume en dos páginas los eventos previos, cuando Milana tiene tiempo para dibujar en condiciones, se sale.

Y dentro que me gusta cada vez Milana, lo cierto es que Tom Reilly sigue estando a otro nivel. Aparte de su habitual dinamismo y caracterización de personajes, una de las cosas que me flipa de Reilly es que en todos los números plantea un desafío narrativo que me vuela la cabeza. En esta grapa plantea una doble splash-page con la huida de Baronesa de The Pitt en la que cada piso hacia arriba hacia la superficie plantea una acción diferente. Me flipa cuando un dibujante no se conforma con hacerlo bien «como siempre» y busca desafíos narrativos con los que mantener su interés en el comic. Y el nuestro.

G.I. Joe ha inaugurado Nightforce, un arco de 5 páginas. Y todo pinta a que va a ser espectacular. Y aunque me gustaría que los dos grupos acaben uniéndose contra Zartan, en realidad hay muchas posibilidades que jos Joes puedan terminar este arco convertidos en enemigos del estado. Cualquiera de las opciones me parecía alucinante. Menudo disfrute está resultando G.I. Joe.

Comparto las primeras páginas del comic, dibujadas por Andrea Milana:

G.I. Joe es uno de los comics más disfrutones que compro actualmente. Y las cosas no dejan de mejorar, porque este arco Nightforce apunta alto.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de Superman Annual 2026 de Joshua Williamson y Eddy Barrows (DC Comics)

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La conclusión del evento DC KO provocó que Superman desapareciera en la corriente temporal. En el Annual de 2026 de la colección de Superman. titulado Year One Thousand, Joshua Williamson y Eddy Barrows, con el color de Adriano Lucas, nos contarán qué hizo y dónde ha estado todos estos meses.

PUNTUACIÓN: 9/10

¡SUPERMAN AL FINAL DE LOS TIEMPOS!

Al final de «DC K.O.», Superman se convirtió en el Rey Omega con los poderes de un dios. Pero tras hacer retroceder a Darkseid al Mundo Absolute, Superman rechazó el Corazón de Apokolips… y desapareció. ¡Ahora por fin se puede contar la historia de adónde fue! El futuro se vio infectado por Darkseid y su Legión —dejando a su paso una estela de muerte y desastre—, incluida la Legión de Superhéroes. Ahora Superman está utilizando los poderes de Time Trapper para sanar el futuro y corregir el daño causado. ¡Pero los poderes divinos de Superman se están desvaneciendo rápidamente, y podría perderse al final de los tiempos!

DC KO fue un evento super entretenido que terminó con Superman derrotando a Darkseid y devolviendo el presente del universo DC a su estado previo al evento. Y de alguna manera este Annual 2026 de Superman es su epílogo. Si hace unas semanas el Action Comics 1100 nos mostró el retorno de Superman al presente del universo DC, en este Annual 2026 vamos a conocer donde estuvo Superman todos estos meses. Y sobre todo, qué hizo. Que es reparar todo el continuo espacio-temporal, devolviendo la existencia a todos los futuros del universo DC a los que Darkseid había eliminado. Joshua Williamson nos regala una historia más grande que la vida en la que Superman hace lo imposible. Y lo hace con una épica y unos momentazos alucinantes. No quiero mostrar la imagen por ser spoiler, pero el momento del «LONG LIVE ALL THE LEGIONS» es una de esas páginas con la que querrías hacerte un poster gigante con el que empapelar tu casa. Que Superman arriesgue su vida incluso por los miembros de la Legion de Darkseid con los que combatió hace unos meses demuestra los valores de Superman y por qué es el héroe que es. Por la parte de la historia de Williamson, me parece de diez.

Eddy Barrows se encarga de dibujar la historia principal con el color de Adriano Lucas. El trabajo de Barrows me gusta muchísimo. Cuando la cosa se pone épica, Barrows nos da unas páginas flipantes, como las dos splash-pages que comparto abajo. En la parte espectacular más grande que la vida, Barrows es un artista excelente que ha crecido un montón en los últimos meses. Por ponerle un pero, en las caras sobre todo de los personajes femeninos hay veces que dibuja expresiones poco naturales. Pero es algo que cada vez parece más controlado. Cuando una historia tan grande está tan bien dibujada, el resultado sólo puede ser exitoso.

Williamson añade un epílogo a este Annual con una historia de 10 páginas que sirve de previa a la nueva colección de la Legión de Super-héroes, que Williamson realizará con el dibujante super estrella de Absolute Wonder Woman Hayden Sherman. Comic que tiene una pintaza increíble. Estas páginas explican por qué existiendo tantas versiones previas de la Legión va a surgir ahora una nueva, y me parece que abre la puerta a unos enemigos increíbles para el futuro de la Legión. No puede decir que fuera a comprar el comic de la Legión gracias a este comic, ya lo tenía decidido hace meses, pero creo que esta historia ha servido para ponerme los dientes largos. Así que todo bien.

Da gusto ser fan de Superman en estos momentos.

Comparto las primeras páginas del comic:

Superman Annual 2026: Year One Thousand es un comic estupendo que explica el buen momento en que se encuentra el Hombre de Acero.

PUNTUACIÓN: 9/10

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Crítica de The Flash vol. 3 de Joshua Williamson y Carmine Di Giandomenico (DC Comics)

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En el tercer volumen de la etapa de Joshua Williamson en The Flash tenemos el retorno del dibujante Carmine Di Giandomenico y el enfrentamiento contra los ROGUES. ¿Qué más se puede pedir?

PUNTUACIÓN: 8/10

¡Es el tan esperado enfrentamiento con la galería de villanos más variopinta del mundo del cómic, de la mano del aclamado equipo creativo formado por Joshua Williamson y Carmine Di Giandomenico, en The Flash, vol. 3: Rogues Reloaded!

Capitán Frío. Maestro Espejo. Golden Glider. Mago del Tiempo. Onda de Calor. Son cinco de los más buscados de Central City. Son los mayores enemigos de Flash. Son los Rogues… y han estado muy callados. Demasiado callados.

En el momento en que Flash empieza a investigar su desaparición, su plan se pone en marcha. Es un juego mortal del gato y el ratón que hará que el hombre más rápido del mundo tenga que huir por todo el planeta… y cerca de casa. ¿Será el Velocista Escarlata lo suficientemente rápido como para detener cinco crímenes diabólicos?

Y aunque lo sea, ¿podrán él y Wally West —Kid Flash— sobrevivir a los secretos que descubren sobre el padre de Wally, el Reverse-Flash, y el último hombre que lo vio con vida… el veterano de los Rogues convertido en recluta del Escuadrón Suicida, el Capitán Boomerang?

Recopila los números 14-20 de The Flash, en su relanzamiento REBIRTH.

Rogues Reloaded es el primer arco de este volumen. Una historia en cuatro partes en el que tenemos el retorno de los Rogues con un nuevo plan para derrotar a Flash de una vez por todas. Y lo primero a resaltar es que me encanta la historia que plantea Williamson con estos villanos de siempre, consiguiendo plantear situaciones originales que plantean problemas novedosos para el protagonista.

Carmine Di Giandomenico vuelve a dibujar la colección tras el descanso que vimos en el volumen 2 de esta serie. Y el salto de calidad se nota en la página, porque parece que Di Giandomenico ha nacido para dibujar Flash. Sus páginas son super dinámicas y su representación de los Rogues me gustan mucho. El único pero es que Di Giandomenico con puede dibujar todo el arco, teniendo que recibir ayuda en el número 17 USA, el climax del arco, que también está dibujado por Davide Gianfelice y Neil Googe.

El volumen se completa con la historia en dos partes Sins of the father, que está dibujada por Jesús Merino (número 8) y por Merino y Di Giandomenico (nº 19), en la que Wally quiere saber qué pasó con su padre Daniel West, Reverse Flash, un criminal que se encuentra detenido en Iron Heights y que ha desaparecido. La aventura implicará una reunión con Amanda Waller y una misión con Capitán Boomerang en Australia. Dentro que Merino es un dibujante correcto, tiene algo que me parece DEMASIADO correcto, faltándole la fuerza y la emoción que se espera de un comic de superhéroes. Con todo, son dos buenos comics que nos dejan una última sorpresa final.

Como también tenemos una sorpresa mayúscula al final del número 20 con el que termina este volumen, Agent of Black Hole. Un comic dibujado por Neil Googe, que me parece un dibujante flojísimo que empaña la historia de Williamson. El comic está contado desde el punto de vista de Iris West, y nos muestra sus investigaciones para el periódico siguiendo una trama suelta del primer volumen, que le llevará a descubrir que Black Hole sigue activa y está buscando algo en Central City, Además de ayudar a Flash, Iris descubrirá que Barry la oculta cosas. Algo que puede llevar a un cambio monumental en la relación que comparte con Barry.

Me gusta la conexión que existe entre Barry y Wally, y la forma en que Williamson está planteando la relación de Barry e Iris. Para que un comic funcione es imprescindible que nos hagan conectar con los protagonistas, y en eso Williamson acierta completamente. Este volumen de The Flash que mejora exponencialmente cuando Di Giandomenico lo dibuja. Esperemos que siga en el cuarto volumen de la colección. Volumen que voy a tener que comprar en breve para saber como continúa la historia.

Comparto las primeras páginas del comic:

Joshua Williamson está realizando una etapa realmente disfrutona en Flash. A ver con qué me encuentro en el cuarto volumen.

PUNTUACIÓN: 8/10

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Crítica de G.I. Joe 22-24 de Joshua Williamson y Andrea Milana (Image Comics)

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Joshua Williamson plantea su primera historia de terror en la colección de G.I. Joe perteneciente al Universo Energon. G.I. Joe 22-24 con dibujo de Andrea Milana y color de Lee Loughridge nos cuenta el origen de Risk y nos presenta la tecnología D.I.R.E. del nuevo villano Crystal Ball.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

¡A LA BÚSQUEDA DEL ENERGON!

Tras el impresionante desenlace de DREADNOK WAR, los Joes y Cobra compiten por encontrar Energon por todo el mundo. Pero el hombre conocido como Crystal Ball tiene planes aterradores para todos ellos…

Una de las sorpresas de esta colección de G.I. Joe dentro del Universo Energon fue la presentación de Risk, un personaje de nueva creación del que poco o nada se sabía. Hasta ahora. Tras conocerse Duke y Optimus hace unos meses y ser aliados, la búsqueda de Energon se ha convertido en la principal prioridad para los Joes y los Cobra, que usan el energón para cargar las armas de Destro.

El General Hawk ha mandado a un pequeño grupo formado por Stalker, la Baronesa y Risk al pequeño pais de Badhikistan, donde Hawk cree que pueden encontrar energon. ¿Cómo lo sabe Hawk? Es uno de los muchos misterios que se resolverán a lo largo de este arco. Por parte de Cobra, el Comandante Cobra manda a Destro al mismo destino. Destro irá acompañado por Mercer y Chameleon. Se viene el inevitable choque de trenes.

El villano Crystal Ball ha creado la tecnología D.I.R.E. (Dread Inducing Responsive Enery / Energía reactiva que infunde terror). Una tecnología alimentada por energón que puede crear objetos sólidos sacados de las pesadillas de las cobayas de este villano. Y que le pueden permitir crear cualquier cosa que él imagine. Esta tecnología va a servir para que el arco tenga un perfecto feeling a historia de terror, al tener que revivir Risk los pecados de su pasado y sus miedos más profundos.

Me encanta que el arco vaya al grano desde el minuto uno y que nos cuenten una historia super satisfactoria en apenas tres grapas. Crystal Ball me parece un villano terrible, y su tecnología D.I.R.E. va a dar mucho, mucho juego en el futuro, al quedar en manos de Destro. Me ha gustado mucho la forma en que vamos a conocer el pasado de Risk y cómo se equivocó en el análisis de riesgo de una situación con rehenes, provocando la muerte de varios de sus compañeros en la policía.

Otro de los elementos más satisfactorios de este arco son las dinámicas que se crean entre Risk y Mercer por un lado, y la Baronesa y Destro por otro. Mercer es más parecido a Risk de lo que al miembro de G.I. Joe le gustaría admitir. Y tras separarse del grupo y caer prisioneros Stalker y Camaleón, Destro y Baronesa formarán una alianza temporal para acabar con la amenaza de Crystal Ball. Si recordamos que en la colección original de G.I. Joe A real american hero de Larry Hama Destro y Baronesa son amantes, este comic abre la puerta a que la relación entre ambos pueda ampliarse en el futuro.

Aunque el feeling de esta historia conecta completamente con las historias de terror, estamos ante una historia repleta de acción que sabe poner el foco en los personajes en los momentos que toca consiguiendo que el éxito sea casi absoluto.

El apartado artístico corre a parte de Andrea Milana con el color de Lee Loughridge. Creo que ambos realizan un trabajo maravilloso, sobre todo Loughridge incorporando tonos verdes cada vez que Crystal Ball crea un ser terrorífico sacado de una pesadilla.

Dentro que Andrea Milana no es Tom Reilly, creo que realiza un buen trabajo en la creación de los seres sobrenaturales y en la acción inicial. El primer ataque de unos tentáculos como de pulpos gigantes me parece una pasada. Lo único, tengo que ponerle un pequeño pero a su trabajo en el número 24, en el que parece que los plazos de entrega le debieron pillar, y nos ofrece imágenes un poco más abocetadas de la cuenta. Este arco me ha gustado mucho, pero tengo que reconocer que el dibujo de Milana en este último número no está al nivel de los anteriores. Con todo, me gusta mucho la conexión que se forma entre Destro y Baronesa, que es algo que el dibujo transmite.

El mes que viene llegamos al especial número 25, un número en el que viendo la portada los Joes van a enfrentarse a Night Force, el segundo equipo creado por el General Hawk a las espaldas de Duke. El increíble giro final de este arco da la clave de por donde van los tiros y qué es lo que va a provocar esta enemistad. Y si G.I. Joe a lo largo de estos 2 primeros años de publicación ha sido una pasada, la sensación es que el tercer año de la colección va a empezar por todo lo alto.

Comparto dos páginas del número 22:

G.I. Joe me encanta. Cada número es pura diversión. Y el tercer año de la colección apunta a que puede ser aún mejor.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

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