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Critica de M.A.S.K. 5 de Dan Watters y Pye Parr (Image Comics)

Tras el tropiezo del número anterior, M.A.S.K. 5 de Dan Watters con el retorno del dibujante Pye Parr y el color e Pierluigi Casolino puede ser el numero más loco y divertido de la serie hasta ahora.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

SCOTT TRAKKER: AHORA ESTÁS EN LA RED M.A.S.K.

Matt Trakker creía que podía proteger a su hijo de V.E.N.O.M. Estaba muy equivocado.

Tras la enorme decepción del número 4 dibujado por Marco Ferrari, M.A.S.K. vuelve a la senda del éxito por partida doble. Por supuesto, el retorno de Pye Parr al dibujo hace que el comic pegue un subidón en lo referido a la legibilidad y al disfrute absoluto de este comic. Parr plantea una narrativa en la que la acción se muestra de la forma más clara posible, haciendo que no sea necesario especular qué está pasando en la viñeta como lamentablemente sufrimos el mes pasado. Leer este comic ha sido una pasada, con el añadido de ver cómo a Parr se le da genial dibujar niños. En este caso, Scott, el hijo de Matt de 10 años de edad.

Si el dibujo acompaña, es muy fácil que un comic de acción como M.A.S.K. funcione. Pero tengo que celebrar el trabajo de Dan Watters, que ha conseguido que cada número haya sido super inesperado. En concreto, el descubrimiento que Scott Trakker NO es un corderito camino del matadero, como sugería el final del número anterior, me ha parecido una pasada. Me encanta que el comic abrace un poco la locura y la absurdez de todo, porque en realidad un niño de 10 años no tiene nada que hacer contra terroristas entrenados. Sin embargo, la presentación del guardaespaldas de Matt es un momentazo alucinante que me dejó aplaudiendo por lo que acababa de pasar. Cuanto más loco, mejor.

Reconozco que cuando pedí este comic en el Previews, no las tenía tdas conmigo. Pero de momento M.A.S.K. nos ha dado un entretenimiento genial. El próximo mes llega el final del primer arco, con Matt llegando al rescate de su hijo. Y estoy seguro que aún nos faltan un montón de sorpresas impactantes que descubrir. Coger un comic y no saber qué te espera en su interior es una sensación maravillosa cuando el resultado es satisfactorio. Y con M.A.S.K. lo estoy. Lo único que le pido a este comic es que Parr se tome pocos descansos y cuando lo haga, que el sustituto sea mejor que Marco Ferrari.

Comparto las primeras páginas del comic:

M.A.S.K. es un comic super divertido cuanto más loco se vuelve. Y siempre que lo dibuje Parr, claro.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de G.I. Joe 27 de Joshua Williamson y Tom Reilly (Image Comics)

Tercer número de Nightforce, el arco que enfrenta a los dos grupos de Joes debido a las manipulaciones de Zartan. Un número en el que la trama coge aire para lanzarnos a una nueva escalada de acción y traiciones. Todo ello gracias a Joshua Williamson, Tom Reilly y el color de Lee Loughridge.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¿QUIÉN ES ZARTAN?

En una letal lucha por el poder, Zartan ha enfrentado a los Joes contra sí mismos. ¿Queda alguien capaz de detenerlo?

G.I. Joe 27 retoma la historia en medio del enfrentamiento entre Night Force y G.I. Joe que empezó en el número anterior. Duke se enfrenta a un novedoso G.I. B.A.T., y las cosas no van bien. Tras el final de las hostilidades, Joshua Williamson plantea un replanteamiento narrativo en la que mientras Duke es hospitalizado, el malvado Zartan disfrazado del Coronel Hawk va a iniciar la siguiente fase de su plan para conseguir energon para sus propios fines.

Me gusta mucho la forma en que Baronesa intenta evitar su captura y al mismo tiempo averiguar qué ha podido suceder con Hawk. Al mismo tiempo, aunque sean miembros de Night Force, Flint y los suyos no dejan de sospechar que algo no va bien con las órdenes que han recibido. Dentro que G.I. joe siempre ha sido un comic de acción, me gusta como se entrelazan las diferentes historias planteando un tapiz que parece que se complica aún más.

Hablando de Night Force, uno de los puntos claves de este arco argumental era presentarles al mismo nivel de los Joes. El éxito es increíble, porque la dinámica plantea que ninguno de los dos grupos se presente en términos simplistas de blanco y negro. Al contrario, ambos se mueven firmemente en zonas grises morales para justificar sus motivaciones, y creen tener razón. De hecho, entiendes perfectamente el motivo por los que Flint y su equipo aceptan las órdenes que han recibido. También resulta refrescante la ausencia de un único personaje central que prevalezca sobre los demás. Por ejemplo, aunque Duke suele presentarse como el centro de G.I. Joe, aquí es una pieza más de un rompecabezas narrativo mucho más amplio. Esto muestra lo bien que esta serie ha consolidado a su reparto coral, garantizando que cuando un arco argumental de gran envergadura afecta a todos los personajes, se mantenga una línea argumental coherente. Y esto como lector me encanta.

Unido a esto, el trabajo artístico sigue siendo fantástico. Tom Reilly transmite magistralmente la intensidad y la velocidad implacables que plantea el guion. Su trazo fluido y meditado garantiza que toda la acción trepidante y de alto riesgo se perciba de forma inmediata y realista, sin perderse ni difuminarse nunca en el fondo. Parece mentira, pero leer este comic es una delicia y al mismo tiempo te deja con la sensación que no se podía haber contado de otra forma que resultara más dinámica o interesante de lo que lo ha hecho Reilly. Unido al color de Lee Loughridge, G.I. Joe es un comic espectacular.

Leo mes a mes G.I. Joe, y cada número me parece mejor que el anterior. Y teniendo en cuenta el alucinante cliffhanger con el que finaliza esta grapa, nos esperan emociones fuertes en el siguiente número. Yo encantado.

Comparto dos páginas del comic:

G.I. Joe de Williamson y Reilly es un comic increíble. ¡Y la cosa no deja de ir a más!

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de Void Rivals 34 de Robert Kirkman y Conor Hughes (Image Comics)

Void Rivals 34 de Robert Kirkman, Conor Hughes y Patricio Delpeche se complica con la presentación de Predacron, un cazador de recompensas que tiene una cuenta pendiente con ROM.

PUNTUACIÓN: 8/10

ROM contra el temido PREDACRON, ¡el cazarrecompensas favorito de todos!

¡Un momento! ¿De quién es este comic, al fin y al cabo?

Void Rivals sigue aumentando su alineación de personajes, y la cosa no puede estar más apasionante. Por si arak, Solila, Pythona y su guardia real, Skuxxoid y Wreck-Gar no fueran Suficientes, la llegada de ROM ha alterado completamente la colección. Y en este número descubriremos que ROM tiene precio por su cabeza, que existe una Autoridad Galáctica que quiere ver a ROM detenido, y que el cazador de recompensas super poderoso Predacron quiere cobrarla. Se entiende que hablamos de una Autoridad Galáctica DIFERENTE a Autobots, Decepticons o Quintessons. Lo que nos lleva a la pregunta, ¿Pero cuántos seres pueblan en universo?

Aparte de la parte geopolítica, lo cierto es que Void Rivals es un comic superdivertido. Los diálogos de Robert Kirkman son alucinantes. Como cuando Solila le pide a Darak que no flirtee con Pithona, o Rom contestando a Predacrom que la amistad no se mide por cuan poderosos son tus amigos. Tenemos a Kirkman tan ubicado en las salvajadas y en los golpes de efecto de The Walking Dead o Invencible, que a veces se nos olvida que también es un gran dialogista. Como siempre en Voir Rivals, termino de leer esta grapa y no puedo más que asombrarme de lo bien que me lo he pasado, del montón de cosas que han pasado, todas interesantes, y el maravilloso cliffhanger con el que nos deja. Es que parece fácil, pero lo que hace Kirkman TODOS LOS COMICS me parece que es algo al alcance de casi ningún otro escritor actual.

Y por supuesto, si el comic es un triunfo es también gracias al espectacular dibujo de Conor Hughes con el color de Patricio Delpeche. Hughes es un narrador extraordinario, y plantea el combate de Predacron y ROM de forma super dinámica, planteando una coreografía de acción en la que siempre sabemos donde está cada personaje. Pero además de la acción, me encantan las caras de todos los personajes. Hughes les da una personalidad tremenda, consiguiendo que empaticemos casi con cada personaje. Por ejemplo, el momento en que Predacrom hiere a Carpet, el bicho-manta que acompaña a ROM, es una imagen dolorosa porque Carpet (alfombra) ya era un miembro más del grupo. Espero que no esté muerto…

Void Rivals es la unión perfecta de una historia maravillosa que no para de crecer en escala con unos personajes super carismáticos. Con un guion y un dibujos perfectos para lo que necesita la historia. No se le puede pedir más a un comic.

Comparto páginas de este número:

Void Rivals consigue sorprender, entretener y dejarme con una sonrisa con cada nuevo número. ¡Qué pasada! Un comic que nadie debería perderse.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de M.A.S.K. 4 de Dan Watters y Marco Ferrari (Image Comics)

El cuarto número de M.A.S.K. sirve para que el dibujante titular Pye Parr se tome un descanso. Y el cambio se nota un montón. Comparto mis impresiones de este número realizado por Dan Watters, Marco Ferrari (Scarlett) y el color de Pierluigi Casolino.

PUNTUACIÓN: 5/10

Dusty Hayes, ¿estás listo para salvar el mundo? Cuando un agente de V.E.N.O.M. fuera de control prende fuego a Nueva Orleans, ¿podrán Dusty Hayes y Matt Trakker detener la destrucción sin que se pierdan vidas humanas?

El cuarto número de M.A.S.K. nos cuenta una aventura autoconclusiva en la que Matt Trakker y su compañero Dusty Hayes, nuevo para nosotros pero que tiene una historia compartida con Trakker y Haymen, tienen que detener a un involuntario terrorista en las calles de Nueva Orleans. El comic sirve para mostrar que aunque Trakker parecía un tipo serio que usa sus recursos para parar como sea a Miles Hayhem, en realidad es una buena persona que se preocupa por sus agentes y la gente inocente y pone su vida para protegerles. Por contra, la villanía de Mayhem se demuestra una vez más cuando usa a una persona corriente para causar el caos y la destrucción, al ponerse un casco que no puede quitarse y que tiene potencia de fuego suficiente para destruir Nueva Orleans.

Sin embargo, este número es la triste demostración que el comic es un medio narrativo que depende del dibujo para contar la historia. Y la diferencia entre el dibujo de Pye Parr y el de Marco Ferrari de este número es abismal. Ferrari fue el dibujante de Scarlett, una de las cuatro miniseries que presentaron el mundo de G.I. Joe dentro del Universo Energon. Y para mi es de largo la serie más floja de las cuatro precisamente por el dibujo de Ferrari. La cosa no ha mejorado desde entonces.

Ya no es que las páginas de Ferrari a veces parecen apenas abocetadas, es que se empeña en contar la historia de la forma menos interesante y menos dinámica posible. Una parte de contar la historia de forma no interesante viene de un empeño de mostrarnos primerísimos planos de acciones como ver la mano de Trakker desactivar el casco asesino. O emplear ¡una página completa! para ver cómo Trakker quita el casco al inocente, con cuatro viñetas en las que sólo vemos el casco. Me resulta super llamativo que aparte de que el dibujo sea feo, lo cual es un criterio estético totalmente subjetivo, Ferrari se empeñe página tras página en dibujar la historia de la forma menos atractiva, dinámica y emocionante posible. Transmitiendo además la sensación de «atajo», de buscar formas de dibujar lo menos posible. Tiene mérito hacerlo tan mal.

El dibujo de Ferrari es tan malo que un comic que lo dibuje él no merece ser comprado. Acepto este tie-in como inevitable y porque ya tengo el comic en casa. Pero este no es el nivel de calidad del Universo Energon, ojalá el dibujante no vuelva a estas páginas.

Comparto las primeras páginas del comic:

Sin Pye Parr, M.A.S.K. se convierte en un comic del montón. Espero que vuelva pronto, porque con este dibujo no seguiré con la serie.

PUNTUACIÓN: 5/10

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Crítica de G.I. Joe 26 de Joshua Williamson y Tom Reilly (Image Comics)

Segundo número de Nightforce, el arco que enfrenta a los Joes contra el grupo de black-ops creado por el General Hawk a espaldas del grupo. Diversión a raudales por cortesía de Joshua Williamson, Tom Reilly y el color de Lee Loughridge.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

Segunda ronda: ¡G.I. Joe y Night Force no se echarán atrás!

La épica batalla entre los dos equipos da un giro peligroso cuando un nuevo Joe —G.I. B.A.T. (¡sí, has leído bien!)— se une a la lucha. ¿Podrá la misión secreta de la Baronesa detener la guerra?

G.I. Joe es un comic increíble. Y cuando lo dibuja Tom Reilly su molonismo y entretenimiento se sale de la escala.

Continuamos con los intentos de Nightforce de detener a Baronesa, con el equipo de Duke en medio para evitarlo. Flint, Lady Jaye y Shooter persiguen a Clutch, el autobot Hound y la Baronesa, mientras que al mismo tiempo veremos los combates de Beach Head contra Stalker, Risk contra Roadblock, y sobre todo Duke contra el nuevo y amenazador G.I. B.A.T.

G.I. Joe es un comic de acción, no oculta lo que es y los lectores lo sabemos cuando lo compramos. Y lo que nos da en cada grapa Tom Reilly con el color de Lee Loughridge es algo muy grande. La forma en la que Reilly alterna la acción, mostrando una viñeta de cada combate para resaltar que son acciones que están teniendo lugar al mismo tiempo, me parece una solución narrativa acojonante. Visualmente, me flipa que Reilly busque soluciones narrativas no realmente novedosas, pero sin duda atractivas y carismáticas. Y lo hace EN CADA NÚMERO. Leer G.I. Joe mes a mes es un auténtico regalo.

Aparte de la acción a raudales, los planes del malvado Zartan disfrazado del general Hawk no se detienen. Y estoy seguro que aún nos espera más de una sorpresa en este arco. En ese sentido, la portada del comic me parece impresionantemente buena. Sobre todo con la expresión de terror de la máscara de Hawk, que refleja la situación que vive el secuestrado general, cautivo sin que nadie lo sepa.

El final de esta grapa plantea una sorpresa y la posibilidad que Nightforce se de cuenta que Hawk esconde algo que no quiere que nadie saque a la luz. No se si estamos aún en ese punto, pero lo cierto es que ESTA GRAPA de G.I. Joe me ha dado todo lo que le pido a mi entretenimiento comiquero y algo más. Qué gran momento para ser fan de los comics de superhéroes.

Comparto las primeras páginas del comic:

Nightforce apunta alto para convertirse en el mejor arco de G.I. Joe hasta la fecha. ¡Menudo comicazo!!!

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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