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Crítica de The Starbreaker Supremacy (Green Lantern 25-27 + Green Lantern Corps 7-9)

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The Starbreaker Supremacy es el evento que culmina el último año de historias de la franquicia de Green Lantern y Green Lantern Corps. Unos comics creados por los guionistas Jeremy Adams y Morgan Hampton y los dibujantes Xermánico, Fernando Pasarín y V Ken Marion.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¡Empieza THE STARBREAKER SUPREMACY! 

El cosmos tiembla cuando una antigua fuerza regresa para devorar las estrellas. Solo el poder combinado de los Green Lanterns puede hacer frente al ascenso de Starbreaker.

En este explosivo evento crossover, el Cuerpo de Green Lantern se enfrenta a una de sus amenazas más aterradoras hasta la fecha: Starbreaker, el vampiro cósmico que se alimenta de la energía de mundos enteros. Mientras Hal Jordan, John Stewart y el Cuerpo se unen para detener la destrucción, las alianzas se ponen a prueba y hay que hacer sacrificios. Este crossover se ha publicado en Green Lantern #25-27 y Green Lantern Corps #7-9 (2025), y ofrece una ópera espacial de alto riesgo, impresionantes imágenes y la voluntad inquebrantable de los Lanterns ante la aniquilación cósmica.

Jeremy Adams está dando un ejemplo de narración comiquera y espectáculo superheróico en los dos años que lleva escribiendo Green Lantern. Su éxito comercial provocó la ampliación de la franquicia con la nueva etapa de Green Lantern Corps, que está guionizando junto a Morgan Hampton. Este crossover The Starbreaker Supremacy es la culminación al último año de historias, abriendo como no puede ser de otra manera una nueva etapa en la que incluso nos ha presentado al siguiente gran enemigo de los Corps.

Uno de los aspectos más positivos que para mi tienen los comics de Adams es su capacidad para crear historias super épicas con mucha emoción y momentos para el lucimiento de numerosos personajes, en una duración siempre ajustada. The Starbreaker Supremacy tiene una extensión de seis grapas USA que me parece perfecta en todos los aspectos. De hecho, estaba pensando que con todo lo que pasa en estas páginas, este evento podría haberse alargado un poco más para que todo respirara un poco mejor. Tengo claro que esto en manos de otros escritores menos capaces (o en Marvel) hubiera provocado un mega evento con decenas de spin-ofs. Sin embargo, ese pensamiento fue momentáneo y fugaz, porque en realidad agradezco un montón la capacidad de Adams de ir al grano, condensando toda la épica comiquera en las páginas que lo ha hecho.

Hal Jordan tiene por supuesto un papel fundamental, pero es una pasada ver a John Stewart y Kyle Rayner con la importancia que merecen. El reparto de roles me parece super acertado, algo que se amplía con el resto de colores del espectro, que también se unirán en la lucha contra Starbreaker. Estos comics son pura aventura superheróica, y no quiero entrar en determinados detalles para no arruinar la experiencia a quien siga esta colección con la edición española de Panini. Pero si quiero recalcar lo chulísimos que son estos comics.

En el apartado gráfico, voy a empezar por lo único que NO me ha gustado de este evento, que son las horribles portadas conectadas que V Ken Marion ha dibujado para Green Lantern 26 y Green Lantern Corps 7 por un lado, y Green Lantern 27 y Green Lantern Corps 8, portadas que pueden ver en esta reseña. Se que es un tema totalmente subjetivo, pero no me gustan nada, me parecen feísimas. Mira que hay que hay portadistas e ilustradores super guapos, pero que justo hayan elegido a Marion es una decisión incomprensible. De hecho, no hay más que ver las portadas de Green Lantern 25 (Xermánico) y Green Lantern Corps 9 (Fernando Pasarín) para que pueda apreciarse la enorme diferencia de iconicidad y potencia visual.

Por lo demás, llevo meses destacando el impresionante trabajo de Xermánico en Green Lantern. La gran sorpresa ha sido la calidad de Fernando Pasarín, que me sorprendió para muy bien en las páginas de Green Lantern Corps. Tenerles a ambos dibujando el evento es un plus maravilloso, y ayudan a que la potencia de la historia se traslade a la página impresa.

V Ken Marion dibuja las páginas interiores de Green Lantern 26, y se nota mucho la diferencia. Pero tengo que decir que sus páginas interiores me molestaron mucho menos de lo que lo hicieron sus portadas. Quitando este pequeño lunar, el dibujo de The Starbreaker Supremacy me ha gustado mucho. Espero que Pasarín y Xermánico se puedan mantener dibujando esta colección durante mucho tiempo.

The Starbreaker Supremacy es un nuevo ejemplo del gran momento creativo que está viviendo DC Comics. Estamos en un momento en que todo lo que compro me está flipando, pero da gusto leer comics tan entretenidos y bien escritos como los de Jeremy Adams. En la DC Comics actual parece que mucho protagonismo lo tienen gente como Mark Waid, Scott Snyder o Joshua Williamson, pero en realidad creo que Adams es el gran tapado de la actualidad comiquera. Adams vino de la animación televisiva, y diría que es probable que cobre más allí que en DC, pero espero y confío que le podamos disfrutar mucho tiempo en la colección de Green Lantern.

Comparto las primeras páginas del número 25 de Green Lantern que arranca este evento:

Green Lantern y Green Lantern Corps están siendo unos comics guapísimos que recomiendo completamente. Con este nivel, me veo comprando comics de los Corps durante mucho tiempo. Y yo encantado.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Comics

Crítica de Punisher: Red Band 1 de Benjamin Percy y Julius Ohta (Marvel Comics)

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Tenía ganas de leer el nuevo comic de Punisher dentro del Universo Marvel. Sobre todo si Marvel lo presenta dentro del format Red Band para adultos. Comento mis impresiones del primer número de esta nueva serie, obra de Benjamin Percy, Julius Ohta y Yen Nitro.

PUNTUACIÓN: 8/10

¡FRANK HA VUELTO!

Reléanlo y recárguenlo, verdaderos creyentes: Frank Castle ha vuelto. Sin recuerdos, con el cargador lleno y sediento de venganza, ¡su violenta búsqueda de respuestas solo podía narrarse en una serie para adultos! Las balas volarán, la sangre correrá y tanto los ciudadanos como los criminales de la ciudad de Nueva York temerán el nombre de THE PUNISHER. Del superestrella equipo creativo de HELLVERINE, Benjamin Percy y Julius Ohta, ¡no te pierdas ni una sola página de esta nueva y explosiva serie!

En los últimos años se intentó transmitir la idea de que Punisher es un personaje problemático que era mejor retirar. Eso era una auténtica idiotez dicha por descerebrados que se traen a los comics sus propios complejos, y que cotorras sin criterio se dedicaron a repetir de forma ridícula. Punisher tuvo un gran éxito mediático en la serie de Disney+ Daredevil Born Again, siendo de hecho lo mejor de la temporada. Y tengo claro que este éxito fue lo que obligó a Marvel Comics a publicar esta colección. No tengo pruebas pero tampoco dudas que algún ejecutivo de Disney debió de preguntar por qué no se estaba publicando ningún comic de Punisher, pensando en su popularidad. Y ¡voilà! Ya tenemos comic.

Tengo claro que siempre pongo mi cartera donde pongo mis opiniones. Y hay otra realidad tal y como está el mercado USA, si queremos que Marvel siga publicando comics de Punisher, esta colección debe ser un éxito de ventas. Es por este motivo que decidí comprar este comic en su edición USA y no esperarme a que Panini lo publique. Sobre todo porque si no me equivoco, los comics Red Band de Marvel creo que no se incluyen en la web de Marvel Unlimited y tengo dudas que se reimpriman incluso aunque haya demanda. Así que toda ayuda que haga que la primera edición sea la buena seguro que es bienvenida.

En lo referido a la historia que ha presentado Benjamin Percy, tenemos un argumento de protagonista amnésico que no es especialmente original, pero que de momento funciona perfectamente. Frank Castle se despierta herido en medio de un tiroteo del que es el único superviviente. Aunque no recuerda quien es, su instinto le hace correr cuando llega la policía, en lugar de atacarles. Y mientras seguimos al amnésico Frank, la novedad del comic es ver que hay dos villanos con sus propios planes, Wilson Fisk (Kingpin) y Tombstone. Que no haya un único villano plantea una historia más compleja de lo que Marvel suele plantear para Punisher.

El dibujo de Julius Ohta con color de Yen Nitro me parece que está bastante bien. Ohta no se arruga con las escenas sangrientas y la violencia explícita, algo en lo que el color de Yen Nitro también me parece que está muy acertado. Visualmente creo que Ohta narra bastante bien la historia de Percy y ayuda que todos los personajes sean reconocibles. En los últimos meses estoy siendo muy crítico con la calidad de los comics Marvel desde el punto de vista del dibujo, pero este Punisher: Red Band no es uno de esos casos.

Buen arranque de este Punisher: Red Band. Tengo dudas con el giro que ha planteado Percy en las últimas páginas, lo que puede significar un gran problema en el futuro. Pero globalmente me parece que estamos ante un buen comic. Me quedo con ganas de ver cómo continúa la historia.

Comparto las primeras páginas del comic:

Punisher: Red Band 1 es un buen comienzo con una sorpresa final que me ha dejado super intrigado. Ganazas de saber cómo continúa la historia.

PUNTUACIÓN: 8/10

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Comics

Crítica de Conan The Barbarian 25 de Jim Zub y Alex Horley (Titan Comics)

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Estoy disfrutando muchísimo la actual etapa de Conan The Barbarian del escritor Jim Zub, que está siendo publicada por Titan Comics.  El  número 25 pintado por Alex Horley  se va convertir en uno de los puntos álgidos de esta etapa.

PUNTUACIÓN: 9/10

¡Espectacular número 25 de gran formato con una épica historia independiente! ¡El punto de partida perfecto para los nuevos fans! ¡Escrito por Jim Zubb, el guionista favorito de los fans! THE NOMAD: Conan el Rey recibe a un extraño visitante con una misión aún más extraña. ¿Podrá el gobernante de Aquilonia demostrar su valía o el increíble poder del misterioso vagabundo cambiará el curso de la historia? ¡Este número especial 25 es imprescindible para los fans de Conan!

Jim Zub se ha convertido en un guionista maravilloso que transmite su amor por Conan y los mundos creados por Robert E. Howard. Se cumplen 2 años desde que Titan Comics empezó a editar la actual etapa de Conan The Barbarian, y me flipa que no haya bajado el nivel hasta ahora. Y pensando en estos 25 números publicados, este especial pintado por Alex Horley va a quedar como uno de los mayores éxitos.

Zub escribe por primera vez al Rey Conan, y plantea una historia que celebra toda la historia del personaje y la cualidad mítica que tiene Conan para varias generaciones de lectores. Las 34 páginas de esta historia son maravillosas, no sólo por la forma en que confirma su conocimiento de la obra de Robert E. Howard, sino por la forma en que planta una historia para el lucimiento del artista Alex Horley.

Antes de este comic sólo conocía a Alex Horley de alguna portada en Savage Sword of Conan. Lo cual presentaba alguna duda, dado que hay algunos ilustradores excelentes que se muestras limitados en lo referido a la narrativa. Y lo principal que tengo que decir de Horley es que me ha volado la cabeza.

Leyendo cosas sobre este comics ha descubierto que Titan Comics dio a Alex Horley más de un año para que pudiera pintar todas las páginas de este comic, aparte de la espectacular portada de este comic. Y la calidad se sale de la escala, se siente en cada página de este histórico comic. Horley dibuja a un Rey Conan super canónico que sigue teniendo la fuerza y el carisma de su juventud. Además, la historia de Xub le permite dibujar algunos de los momentos más importantes de la historia de Conan. Unas páginas que me han flipado.

Hace unos día comenté que David Finch me había volado la cabeza en Skinbreaker, junto a Robert Kirkman. La sensación con este comic ha sido muy parecida. Los comics son ante todo medios visuales, y me flipa poder disfrutar de comics con la calidad de dibujo que tiene este comic de Conan. Además, el hecho de que Horley pinte sus páginas ayuda a que la historia tenga una mayor sensación mítica más grande que la vida. Hasta en eso han acertado con la contratación de Horley.

El comic mainstream está marcado por su ritmo mensual de publicación, lo que limita la calidad y regularidad que un artista puede ofrecer con su trabajo. Y justo por eso me flipa que en este caso Titan Comics le diera el tiempo a Horley para que pudiera regalarnos su mejor trabajo. Desde luego, el resultado final ha valido la vida.

Comparto varias páginas del comic:

El especial Conan The Barbarian 25 es un comic fantástico que explica la popularidad y el carisma atemporal que tiene y siempre va a tener Conan. Imprescindible.

PUNTUACIÓN: 9/10

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Comics

Crítica de Batman 2 de Matt Fraction y Jorge Jiménez (DC Comics)

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El primer número de la nueva etapa de Batman de Matt Fraction y Jorge Jiménez me gustó mucho. Y este segundo con la aparición especial de Robin (Tim Drake) mantiene el nivel dejando claro lo que va a ser una de las claves de esta etapa, tener a la policía de Gotham contra ellos.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

Herido, esposado y arrojado en la parte trasera de un furgón policial del GCPD junto a una docena de criminales violentos y sin esposar, Robin (Tim Drake) tendrá que utilizar todo lo que ha aprendido del Caballero Oscuro si quiere sobrevivir a su propia noche oscura.

¿Llegará Batman a tiempo para ayudarle, o esta misión cambiará para siempre la forma en que la ciudad y el GCPD ven al Dúo Dinámico?

Este Batman 2 ha sufrido una polémica absurda en los Estado Unidos, al afirmar Batman en un momento dado de la historia que está contra la polícía que comete delitos como es la brutalidad policial. Esto ha sentado mal a algunas personas que diría que han leído pocos comics de Batman, dado que Batman siempre ha combatido la corrupción policial. Esta declaración de intenciones no es nada nuevo, no entiendo el motivo de la polémica, la verdad. De hecho, no puedo dejar de recordar que cuando Nightwing se fue a Blüdhaven por primera vez, TODO el cuerpo de policía de la ciudad era corrupto y no pasó nada. Es que no lo entiendo.

Pasada la polémica, lo cierto es que Matt Fraction plantea otra buena historia autoconclusiva que tiene a Tim Drake (el tercer Robin) de protagonista. La forma en que Fraction plantea la relación entre Tim y Bruce me gusta mucho, con Damian siendo Damian en una escena genial. Desde el momento en que Vandal Savage se había convertido en Comisario de policía de Gotham, estaba claro que la policía iba a convertirse en enemiga de Batman. La excusa que se plantea en este número me parece super correcta, abriendo un nuevo status-quo para la batfamilia que puede dar mucho juego. Por la parte del guion, me quedo bastante satisfecho con Fraction.

Jorge Jiménez con el color de Tomeu Morey sigue siendo el M.V.P. de este comic. El dibujo del español es magistral, consiguiendo planos super potentes con una narrativa atractiva llena de personalidad. Jiménez es buenísimo, porque acierta en la parte emocional y además consigue que algunas situaciones tengan el toque justo de humor. Por ejemplo, cuando Tim está detenido y lucha contra unos macarras en la parte trasera de un vehículo policial que está cogiendo a propósito todos los baches y desniveles imaginables. La etapa previa guionizada por Chip Zdarsky fue flojísima (según todos los comentarios, porque no la he leído). Pero Jiménez se encuentra en un momento creativo en que convierte en oro todo lo que toca, haciendo que sus comics sean compra obligada sólo por el dibujo.

La nueva etapa de Fraction y Jiménez lleva sólo dos números, pero el interés está por todo lo alto.

Comparto las primeras páginas del comic:

Batman de Fraction y Jiménez ha empezado super bien.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de Transformers 25 de Robert Kirkman, Dan Mora y Jorge Corona (Image Comics)

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Tras el final de la etapa de Daniel Warren Johnson en Transformers nos llega el primer número de la nueva etapa con el equipo creativo super estrella formado por Robert Kirkman y Dan Mora, con color de Mike Spicer. Comento mis impresiones de este arranque que cuenta también con un prólogo dibujado por Jorge Corona.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¡ROBERT KIRKMAN Y DAN MORA INICIAN UNA NUEVA ERA CON UN NÚMERO ANIVERSARIO DE GRAN FORMATO!

El Universo Energon nunca volverá a ser el mismo cuando los Autobots y los Decepticons den inicio al capítulo más sorprendente de su guerra en la Tierra.

Optimus Prime y los Autobots que quedan deben unir fuerzas con aliados inesperados para proteger su planeta adoptivo. Pero el próximo desafío de Prime está más cerca de casa de lo que jamás imaginó.

¿Y cuál será el destino de los Decepticons?

El creativo equipo de ensueño formado por Robert Kirkman (Invincible, The Walking Dead) y Dan Mora (Justice League Unlimited, Superman) da inicio a la nueva dirección de TRANSFORMERS, que será ¡Más de lo que tus ojos pueden ver!

El final de la etapa de Daniel Warren Johnson en Transformers nos trajo un número 24 antológico que nos dejó en lo más alto. La llegada de Robert Kirkman es, como no puede ser de otra forma, continuista. Aplicando el viejo dicho de que no hay que arreglar o que no está roto.

Lo que sí hace perfectamente es situar las piezas en el tablero para que los lectores sepamos a qué atenernos. Y me ha gustado que el comic de comienzo con un prólogo protagonizado por Megatron y sus decepticons, que sirven para reconfirmar la maldad de este villano. En estas páginas tenemos un diálogo antológico cuando Megatron pregunta a sus esbirros que es lo que esperan conseguir. La respuesta de Megatron es aterradora y define perfectamente al personaje:

«Busco la paz. Pero la paz a través de la dominación, la opresión y la conquista. Paz gracias a la tiranía«.

Por su parte, Optimus Prime y sus autobots van a sufrir un cambio en el status-quo, ya que el ejército de los Estados Unidos ha decidido ayudarles, tras entender que ellos se enfrentan a los decepticons. Esta parte, con reunión con autobots perdidos, está muy chula. Lo malo es que el General Flagg no transmite ninguna confianza, y la sensación que me deja es que Flagg traicionará a los robots en cuanto tenga ocasión. No se si me equivoco con esta apreciación, pero en todo caso esta ambigüedad es otro elemento que va a hacer que estos comics sean aún más apasionantes.

En el apartado artístico, me ha sorprendido volver a ver a Jorge Corona en el prólogo de 12 páinas con el punto de vista de Megatron y los decepticos. Pero me alegro que Kirkman siga contando con él, haciendo que estas páginas mantengan la coherencia visual que la colección ha tenido hasta ahora. El Megatron de Corona es realmente aterrador, incluso dañado como está tras su batalla con Optimus Prime.

Dan Mora por su parte se encarga de las 20 páginas con el punto de vista de Optimus Prime y los autobots. Y lo primero que llama la atención en la forma tan limpia en que dibuja a Optimus. Comparándolo con el dibujo «sucio» y más recargado de Corona, mi hijo me comentaba que Mora se parece más al standard de la serie animada, algo que nos ha gustado a los dos. Y es curioso, porque tanto las versiones de Mora y la de Corona (y antes la de Daniel Warren Johnson) son todas perfectas y conectan con la esencia de los Transformers, siendo muy diferentes entre si.

Lo que está claro es que la unión den un Kirkman encantado de escribir este comic y Dan Mora, que es un artista super estrella, sólo pueden salir buenos comics. Por ponerle un pero, entiendo que Mora sólo estará el primer arco (6 números), porque sus encargos en DC son cada vez mayores. Ojalá pudiera extenderse más, pero en todo caso los comics que dibuje Mora serán un regalo, así que es el momento de disfrutar de lo que nos ofrece el presente. Que es mucho.

Dentro que este número 25 sólo ha colocado las piezas, ha planteando suficientes elementos que estoy seguro van a dar mucho juego. empezando con una Elita-1 en Cybertorn que declara que Optumus Prime es a partir de ahora enemigo de os autobots de Cybertorn, tras abandonarles una segunda vez. Y siguiendo con el papel del ejército de los Estados Unidos, dado que ni el general Flagg ni desde luego Miles Mayhem resultan de confianza.

Estamos en un gran momento para ser fan de los Transformers.

Comparto páginas del comienzo de este comic, con el punto de vista de Megatron:

El comienzo de la nueva etapa de Kirkman y Mora me ha parecido fantástico. Nos esperan unos meses maravillosos, voy a disfrutar un montón con estos nuevos Transformers.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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