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Reflexiones de Domingo 23/2023: Sobre la polémica de los Premios de la Crítica de Dolmen

¡Feliz Domingo! Hoy tenía pensado hablar de un comic clásico de los 80, pero la polémica generada por el anuncio de la renuncia de David Rubin a sus nominaciones en los Premios de la Crítica de Dolmen era un tema demasiado candente como para dejarlo pasar.

El mundo del comic vivió su última polémica al conocerse los nominados para los Premios de la Crítica que DOLMEN concede cada año coincidiendo con la celebración de las Jornadas del Cómic Villa de Avilés, que tendrán lugar del 12 al 16 de septiembre.

El lunes 4 de septiembre David Rubín publicaba en redes sociales el siguiente mensaje para renunciar a las tres nominaciones que había recibido por su obra El Fuego por Mejor Obra Nacional, Mejor Dibujo Nacional y Mejor Guion Nacional:

Tras darle vueltas el fin de semana, quiero anunciar que RENUNCIO a mis tres nominaciones (MEJOR OBRA, MEJOR GUIÓN y MEJOR DIBUJO) de los Premios de la Crítica de @DolmenEditorial que serán entregados en el Salón del Cómic de Avilés, me EXPLICO:

En primer lugar quiero agradecer al jurado que consideró que mi obra EL FUEGO merecía estar entre los candidatos a recibir esos premios, siendo la obra que en más categorías compite, algo que me llena de ilusión y me deja patente que, pese al gran esfuerzo que conllevo, he debido hacer un buen trabajo, pero toda esa ilusión y alegría que me invade por tal reconocimiento se ve empañada por el hecho de ver que en dichas candidaturas no hay ni una sola AUTORA nominada, algo que considero injusto máxime habiendo leído varias obras de autoras que podrían perfectamente optar a ellos

Llevamos 23 años en el S. XXI y creo que hay que ir sacudiendo prejuicios y teniendo claro todos que no es correcto dejar a un lado e invisibilizar el trabajo de muchas autoras que, en los últimos años, han firmado algunas de las mejores obras del Cómic Español. Y ese sentimiento de contrariedad y fastidio que me produce esta situación -que no de culpa, ya que yo no elegí estar entre los nominados; simplemente hice un cómic que un jurado consideró merecedor de dichas nominaciones- pesa para mi más que la ilusión de estar nominado.

Se que con esta decisión personal no voy a cambiar gran cosa el panorama, pero yo me siento mejor llevándola a cabo y siempre es un granito de arena para seguir allanado el camino hacia la IGUALDAD. Tampoco puedo asegurar que los tres huecos en las nominaciones que ahora dejo vayan a ser ocupados por compañeras autoras y sus obras, eso no está en mi mano, tan sólo puedo hacer público el deseo de que eso pase.

Y sobre todo el deseo de que cosas así no vuelvan a ocurrir, nadie debería renunciar a nada por algo así, la paridad debería ser algo normal, pero tal como está el patio, creo que lo más honesto de cara a mis compañeras, a mi mismo, y al Cómic Español es hacerme a un lado.

Tras leer este mensaje y sus inmediatas repercusiones, con múltiples adhesiones, quise entender un poco más cómo se realizan las nominaciones, y en general sobre los propios Premios de la Crítica de Dolmen.

En primer lugar, Roberto Bartual y más gente me comentaron algo que ya sabía, pero que está bien que se recuerde, dado la confusión que se creó. Y es que Dolmen anuncia estos premios coincidiendo con las Jornadas de Comic de Avilés, pero no tienen nada que ver con el certamen en sí. Unos premios que celebran este año su 23ª edición y que eso si se anunciarán desde la propia Avilés. Pero hablamos de dos entes diferentes.

Roberto Bartual además me dio otra clave muy interesante:

Este Premio solo conlleva el prestigio que te da ganar un premio de comic en España, al NO tener dotación económica. Entiendo que este galardón da más visibilidad al artista y a la obra ganadora, y seguro está genial poder expresar que tu comic ha ganado este premio. Ya sea indicándolo en la portada de una nueva edición o en la publicidad que se haga del comic en redes sociales. Creo que artistas consolidados como Rubín no necesitan la repercusión mediática que le puede dar ganar un premio de esta naturaleza, dado que El Fuego es una obra super popular que he visto en las listas de los más vendidos de varias librerías durante meses. Aparte, si el premio no tiene una dotación económica es más fácil renunciar al mismo en el caso de profesionales como Rubín, que ya se gana la vida muy bien gracias a los comics. Cosa por la que yo me alegro, por cierto, porque son pocos los profesionales del comic en España que pueden decir lo mismo.

Sobre la votación en si, la clave de cómo se realizan las nominaciones y las votaciones del premio me la dio Alain Villacorta de Es la hora de las tortas!!:

Otro mensaje clarificador es el de Jaume Vaquer, uno de los fundadores de Dolmen:

De forma que un montón de críticos y profesionales del mundo del comic en España dieron en conciencia su lista de los que ellos consideraban los 5 mejores comics y autores en cada una de las categorías de este pasado año. De la suma del total de los votos recibidos por todos estos críticos salen los 5 finalistas, entre los que saldrá el ganador en una segunda votación. Un sistema lógico que tiene todo el sentido y que resulta el más justo posible.

Así llegamos a mi valoración de esta polémica. Y parto que no he leído la mayoría de obras finalistas, ni tampoco obras de autoras que hubieran podido merecer ser finalistas de estos premios. Lo cual no significa que no existan, sólo que yo no las conozco. Pero no dudo que seguro hay muchos comics de autoras publicados este año que hubieran podido estar en estas nominaciones. Como comenta Jaume Vaquer, en el mundo editorial español siguen publicándose más comics de autores que de autoras, por lo que entiendo que sigue existiendo una problemática para que estas autoras se promocionen. Problemática que también sufre cualquier autor fuera de los best-sellers, todo sea dicho.

Por supuesto, Rubín puede tomar la decisión que el estime más conveniente según sus valores. Y si no quiere estar nominado por sus obras, pues está bien que lo diga. Sin embargo, en sus explicaciones creo que realiza unas afirmaciones con las que no estoy nada de acuerdo.

La primera queja es que aunque la queja de Rubín es ajustada a los hechos, en las tres categorías en las que él está no hay ninguna autora nominada, eso no significa que estos premios de la crítica no hayan nominado a ninguna mujer en otras categorías. Sin embargo, cuando los medios generalistas de hicieron eco de esta noticia, creo que todos generalizaron dando a entender que ninguna mujer había sido nominada, con lo que la indignación aumento de forma falsa e incorrecta. Esto por supuesto no es culpa de Rubín, claro, pero si una consecuencia de este anuncio, y por eso lo comento.

Sin embargo, en su declaración hay errores y acusaciones veladas y explícitas que considero muy graves. Por ejemplo cuando dice: «Hay que ir sacudiendo prejuicios y teniendo claro todos que no es correcto dejar a un lado e invisibilizar el trabajo de muchas autoras que, en los últimos años, han firmado algunas de las mejores obras del Cómic Español.«

Cuando un crítico elige las que para él son las mejores obras del año, es una obviedad decir que lo hace no buscando invisibilizar a nadie, sino destacar los que él realmente cree que son los mejores comics según sus gustos personales. Rubín está acusando a estas personas de tener prejuicios contra las mujeres simplemente no haber votado a quien quería él. Veladamente les está acusando de machistas. Me parece muy fuerte. Y de nuevo no niego que seguro que hay comics de autoras españolas que estarán muy bien y pueden ser los favoritos de algunos/as lectores/as. Que las votaciones de 50 críticos no hayan situado a ninguna mujer en las tres categorías que dice Rubín no significa que no hubieran mujeres en esta votación, simplemente que no tuvieron suficientes votos como para estar entre los cinco primeros puestos. Otras obras han gustado más a los críticos participantes, y es perfectamente posible que sea así cuando cada persona vota libremente los comics que ellos piensan mejores y lo que se hace es sumar los votos totales. Dar a entender que hay algo incorrecto en estos resultados es negar el propio sistema. Y no puedo estar más en desacuerdo.

Por supuesto, tampoco se si estos 50 críticos (aproximadamente) son hombres, mujeres o elefantes, pero por lógica aritmética y sin valorar obras concretas, si como explicaba el gráfico de Tebeosfera hay actualmente 4000 autores hombres publicando trabajos y 1000 autoras mujeres, estadísticamente lo normal es que la mayoría de premios vayan a comics creados por hombres. Si en la industria publican más hombres que mujeres, entiendo que eso también se reflejará en la composición de los votantes de Dolmen. No se si esto es bueno o malo, pero si un reflejo de la realidad de la industria.

Pero es más, aunque es otra obviedad tener que decirlo, en cualquier valoración crítica lo importante debería ser la obra analizada, no el sexo del autor. Cuando Rubín afirma lo contrario, está intentando socavar los cimientos más elementales de la crítica, pidiendo que se valore primero por el sexo del autor/a, por supuesto valorando mejor a las segundas que a los primeros, por lo que se puede crear una desigualdad e injusticias añadidas. En este caso, a propósito. Por cierto, esto a la larga es algo que creo que irá en contra de las propias autoras, porque si se corre la voz que las críticas y en su caso las alabanzas son primero debidas al sexo de la autora y no a la calidad de la obra, la sensación de un premio «de cuota» puede emborronar la percepción de unos comics que seguro estaban bien y que no necesitan la ayuda del «aliado» Rubín. Pensando en profesionales reputadas en su medios, empezando por mi madre, lo único que quieren es que se las valore por su propia actividad profesional, jamás aceptarían nada que implicara una cuota que de alguna manera cuestione su capacidad. Pero aquí está Rubín para decirnos que estamos todos equivocados.

«El deseo de que cosas así no vuelvan a ocurrir, nadie debería renunciar a nada por algo así, LA PARIDAD debería ser algo normal» ¿Qué es lo que no puede volver a ocurrir? ¿Qué 50 personas voten libremente sus comics favoritos y los resultados salgan de la suma aritmética? ¿No es una barbaridad lo que dice Rubín? Además, es que hay que negar la mayor, LA PARIDAD NO DEBERÍA SER NORMAL, no en unos premios artísticos. Deben premiarse las mejores obras independientemente del sexo del autor. Según este razonamiento, que un año 5 autoras salieran nominadas a Mejor Obra Nacional sería negativo porque tampoco se cumpliría con la paridad. La paridad implica la creación de cuotas, y la cuota a la larga significa que aparezcan comics por su condición de ser creados por mujeres no porque tengan la calidad suficiente para estar ahí en condiciones normales «imparciales». Y tal vez Rubín preferiría que se dieran premios separados por sexo, pero no creo que esta decisión fueran aceptada por las propias mujeres.

A nivel general todo el mundo estamos de acuerdo con la idea que está bien visibilizar el trabajo de autoras de comic. Pero cuando eso se traduce en que alguien le dice a un crítico que «vota mal», no puedo estar más en desacuerdo.

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¡Saludos a todos!

Reflexiones de Domingo 17/2023: Taquilla del primer semestre de 2023 y cambios en el planning del MCU

¡Feliz domingo! A falta del estreno de Indiana Jones y el Dial del Destino, ya podemos sacar conclusiones sobre los éxitos y fracasos de taquilla de lo que llevamos de 2023. Además, recordaré los retrasos en varias fechas de estreno del MCU y comentaré el nuevo trailer de la próxima película de Sony del universo Spiderman, Kraven El Cazador.

SOBRE EL FRACASO DE TAQUILLA DE FLASH

Lo primero, Flash se ha estrellado en la taquilla de todo el mundo. El caso es que la película de Andrés Muschietti me pareció entretenida, aunque sin llegar a enamorarme, y merecedora de verse en pantalla grande incluso a pesar de sus elementos menos buenos, empezando por unos deficientes efectos especiales.

La realidad es que yo soy minoría, dado que ha quedado claro que la película de Warner y DC Studios no ha interesado a casi nadie. Por un lado está el daño provocado por el desprestigio de la marca Warner / DC, que ha convertido en veneno para la taquilla sus últimos estrenos. Recuperar la marca DC y volver a hacer atractivas sus próximas películas debe ser la prioridad máxima para James Gunn y Peter Safran, jefes de DC Studios. Y de su éxito depende la viabilidad de todo el proyecto. No va a ser una tarea sencilla.

No cabe duda que las polémicas provocadas por Ezra Miller el año pasado tampoco han ayudado a vender la película y hacer que un espectador quiera pagar por ver al actor en el cine. Sin embargo, aparte de esto creo que hay dos factores que han resultado fallidos y también explican el fracaso. Por un lado, al tener que ocultar a Miller durante la promoción, el marketing se centró en la baza de la nostalgia ante el anuncio de poder ver a Michael Keaton como Batman, volviendo al personaje 30 años después. El frikerío de redes sociales se volvió loco con el trailer que mostraba a Keaton como Batman, pero diría que al final esta apelación a la nostalgia no ha funcionado para el gran público, un público que igual tienen a Christian Bale como un Batman más reconocible e icónico que Keaton, que protagonizó las películas de Tim Burton en 1989 y 1991. Para más de una generación, Keaton es un Batman que han visto en televisión en unas películas que en algunos aspectos han envejecido regular. Sobrevalorar el poder de atracción de espectadores de este efecto nostalgia creo que ha sido un factor importante de este fracaso.

En mi reseña de la película ya hablé del pecado original de Warner fue plantear  que la primera película de Flash fuera Flashpoint, una historia pensada para reiniciar el universo cinematográfico. Pero merece la pena recordar que los retrasos son para mi la principal consecuencia del fracaso de Flash. En el primer planning, Flash se debería haber estrenado en 2018, pero los cambios sucesivos la retrasaron 5 años y al final han matado el interés de los espectadoes. Flash es la cuarta película que muestra en poco tiempo un multiverso en un mundo superheroico. La quinta si contamos Todo a la vez en todas partes. En diciembre de 2021 se estrenó Spiderman No way home, en mayo de 2022 Doctor Extraño y el multiverso de la locura. La serie de Loki también usó el multiverso. Dos semanas antes de Flash se estrenó la estupenda Spiderman Cruzando el multiverso que también vende el multiverso como elemento principal de la película. Y tengo claro que en cierto sentido, Flash ha sido visto como más de lo mismo, una copia de algo que ya hizo Marvel mejor. Lo cual en lugar de ayudar a generar interés en la película se lo ha quitado. Estrenarse además tan cerca de la película de animación de Spiderman ha provocado que puestos a elegir una película con multiverso, los espectadores han elegido la de animación.

Todos estos motivos han provocado una tormenta perfecta que han hundido a Flash. Le queda mucho trabajo a James Gunn y Peter Safran.

TAQUILLA DEL PRIMER SEMESTRE DE 2023

Viendo las cifras de taquilla de estos seis primeros meses del año se ve que los 4 grandes éxitos de taquilla de 2023 hasta ahora son Super Mario Bros, Guardianes de la Galaxia vol. 3, Spiderman Cruzando el multiverso y John Wick 4. Dos películas de animación, dos con personajes de Marvel (una producida por Marvel Studios y otra por Sony), y tres de las cuatro secuelas dentro de una saga cinematográfica.

Junto a los éxitos, resulta también curioso comprobar que Fast X puede hacer en taquilla más de 700 millones de dólares a nivel mundial y no ser rentable, si damos como buenas las noticias sobre que su presupuesto ha rondado los 340 millones. Tomando como base para calcular cuando una película cubre sus costes de producción el multiplicador x2.5 sobre su presupuesto. Esto muestra como la franquicia de Fast & Furious está en caída libre con claros síntomas de agotamiento.

Luego están las decepciones de Ant-Man y la Avispa: Quantumanía (taquilla de 476M a partir de un presupuesto de 200M) o La Sirenita (500M a partir de 250M), que se han quedado por debajo de las expectativas. Quantumanía puede estar en el límite de cubrir gastos, pero parece claro que La Sirenita va a perder dinero en su paso por los cines. Y ojo que digo esto porque tengo claro que además del cine, Disney tiene otras fuentes de ingresos asociados a sus Princesas, como son la venta de muñecos y merchandising. Pero si hablamos únicamente del cine, las reglas deben ser iguales para todos, y la conclusión sólo puede ser esa.

Unido a estas decepciones, me sabe mal el fracaso de Transformers: El despertar de las bestias y Dungeons y Dragons: Honor entre ladrones. Aparte de porque me gustaron, por lo que supone para próximas películas de género que igual no se hacen dado estos fracasos. Pero la realidad es que las dos se han pegado un batacazo importante. Lamentablemente, el rol es un hobby de supernicho y a pesar de todo el ruido que hay en redes sociales, la realidad es que interesa a muy poco público. En el caso de los muñecos de Hasbro, ¿puede este fracaso paralizar otros estrenos como podría ser G.I. Joe? Entiendo que eso dependerá de si Hasbro ve estas películas como una inversión para vender muñecos. Inversión de 200 millones, ojo.

El desastre que está significando 2023 para Warner / DC Films va a ser digno de estudio. Tras los fracasos de Black Adam (2022), Shazam! La furia de los dioses y ahora Flash, imagino que muchos ejecutivos en Warner deben estar de los nervios pensando en el más que probable fracaso de Blue Beetle cuando se estrene en Agosto. La forma en que han dañado la marca DC para los espectadores es muy fuerte. Por cierto, leo un montón de odio hacia Aquaman and the lost kingdom y muchas ganas de mucha gente para que fracase. Y creo que si sumamos a James Wan con unas navidades con poca competencia, unido a que la primera película de Aquaman fue un super éxito que creo gustó a todo el mundo, me hace ser optimista ante la película. A pesar del odio de los Snyderbots por tener color, de la polémica por la participación de Amber Heard y de las críticas del lobby gafapastas por atreverse a hacer una aventura ligera que sabe no tomarse muy en serio a si misma en los momentos adecuados, confío que el «gran público» que va al cine para que le entretengan volverá al cine a vivir una nueva aventura submarina aprovechando que Avatar 3 aún tardará en estrenarse.

El fracaso del elemento nostálgico en Flash me hace temer por el futuro comercial de Indiana Jones y el Dial del Destino. Tengo muchísimas ganas de verla, pero he leído que los primeros trackings de taquilla en USA apuntan a unas cifras similares a las de Flash. Los jefazos de Disney deben estar temblando exactamente como los de Warner.

Sigo pensando que NO existe el agotamiento del cine de superhéroes, aunque algunas películas hayan fracaso en fechas recientes. Hay agotamiento ante las malas películas, las que parecen más de lo mismo mal hecho o las que apuestan por una diversidad forzada como único elemento positivo y diferenciador a la hora de promocionar una película. Las películas que consigan captar la atención y el interés de los espectadores van a seguir siendo éxitos. En ese sentido, tras el exitazo de Top Gun Maverick creo que hay pocas dudas que Tom Cruise volverá a triunfar con la nueva película de Misión Imposible: Sentencia Mortal Parte 1, que ya adelanto que me voy de cabeza a Kinépolis Valencia a verla en 4DX.

CAMBIOS DE FECHAS DE LAS PELICULAS DEL MCU

La huelga de guionistas está afectando a multitud de producciones de Hollywood, entre ellas las próximas películas de MCU. Hace unos días se hicieron públicas las nuevas fechas:

The Marvels mantiene su fecha ya retrasada del 10 de noviembre de 2023.

Deadpool 3 – 3 de mayo de 2024 (Fecha anterior 8 Noviembre de 2024)

Capitán América Brave New World – 26 de agosto de 2024 (Fecha anterior 3 de mayo de 2024)

Thunderbolts – 20 de diciembre de 2024 (Fecha anterior 26 de julio de 2024)

Blade – 14 de febrero de 2025 (Fecha anterior de de septiembre de 2024)

Fantastic Four – 2 de mayo de 2025 (Fecha anterior 14 de febrero de 2025)

Avengers Kang Dynasty – 1 de mayo de 2026 (Fecha anterior 2 de mayo de 2025)

Avengers Secret Wars – 7 de mayo de 2027 (Fecha anterior 1 de mayo de 2026)

Estos cambios me sugieren varias reflexiones. El adelanto de 6 meses de Deadpool indica que la película, que empezó a rodarse el pasado mes de mayo en Londres, debe estar muy avanzada y les da máxima confianza poder tenerla lista para dentro de 11 meses. El mantenimiento de la huelga de guionistas indica que NO van a poder rodar reshoots, o tal vez esperen que dentro de cuatro o cinco meses la situación ya se habrá normalizado.

Antes de estos cambios, Capitán América Brave New World tenía una separación de 6 meses frente a The Marvels, lo que creo que ayudaba a vender la idea de EVENTO que atraería al público en masa a verla. Ahora se estrenará tan sólo 3 meses después de Deadpool en medio de un verano que puede estar muy cargado de estrenos. Toda fecha que no sea la buena de mayo le va a restar espectadores.

Cuatro meses después de Capitán América se estrenará Thunderbolts, y menos de dos meses después llegará BLADE. Espero que Blade sea barata, porque la fecha de febrero y el poco tiempo entre ambas no son elementos a favor de su éxito en taquilla. Por contra, mover de febrero a mayo Fantastic Four le deja la mejor fecha del año para un estreno Marvel.

Fruto de la complejidad de los blockbusters de Marvel, las dos películas de Vengadores se han retrasado un año entero. Aunque me parece una pasada, entiendo que Marvel tiene que ir sobre seguro estrenando estas películas en la mejor fecha posible de Mayo. No pueden arriesgarse a que una película de Vengadores no sea un bombazo.

Por cierto, ya lo comenté en su momento, pero junto a estas fechas, hay que preguntarse también por las películas que NO se han anunciado todavía. Porque es imposible que Marvel vaya a estrenar tan sólo dos películas en 2025 y una en 2026 y 2027. Está claro que han guardado anuncios para el momento más adecuado, porque creo que nadie se cree que desde el estreno de Fantastic Four en mayo de 2025 Marvel no va a estrenar nada hasta un año después con Vengadores Dinastía de Kang. Imposible. Por cierto, esta misma semana se ha confirmado que Marvel Studios NO va a asistir a la SDCC, algo lógico si pensamos que en realidad no tienen nuevos anuncios que hacer.

Y sumado a esto, se mantienen las dudas sobre la taquilla de The Marvel este próximo mes de noviembre, fecha que ya se retrasó para alejar la película de un verano super cargado de estrenos potentes. De confirmarse los peores augurios, podría provocar que 2023 se convirtiera en el peor año para Marvel Studios desde que en 2008 estrenó Iron Man. Pero ojo, que falta mucho hasta noviembre, cualquier cosa puede pasar.

TRAILER DE KRAVEN EL CAZADOR

Esta semana se ha estrenado el trailer de esta película de Sony perteneciente al universo ampliado de Spiderman. Viendo el trailer veo posible que tenga buenas escenas de acción. Igual es un buen entretenimiento, quien sabe. Pero tengo que reconocer que me ha sentado como una patada en los %$#@~ ver que se han saltado cualquier intento de fidelidad a los comics, inventándose completamente la historia. De hecho, para mayor vergüenza ajena, varios fans comiqueros han comentado con razón que los guionistas de Kraven han «plagiado» el origen de CatMan, un antihéroe de DC Comics. Qué bochorno me produce esto.

Tengo claro que los lectores de comics somos 4 gatos, sólo con nosotros no se paga una película de gran presupuesto. Pero la obligación de apelar a un público amplio no debería ser incompatible con alienar al que debería ser tu primer público objetivo, los fans lectores de comics que conocemos al personaje desde hace décadas. No es caso. Volviendo al comienzo del post, los estudios empiezan mal si echan a una parte de su audiencia potencial mostrando que los motivos que hicieron un personaje popular en los comics no les interesan lo más mínimo. Luego, si la película fracasa (como Morbius), se preguntarán y no entenderán el motivo por los que el público no quiso ver la película. Y empieza por cosas como esta.

No pienso ver Kraven en el cine. Que la disfrute su público objetivo, cosa que no soy yo. La duda que me surge es si Sony realmente sabe a quien dirige esta película. No tengo claro que lo sepan.

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