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Crítica de Transformers 28 de Robert Kirkman y Dan Mora (Image Comics)

Tras unos meses presentando la nueva realidad de Transformers, en el número 28 Robert Kirkman, Dan Mora y Mike Spicer dan un puñetazo encima de la mesa con un montón de momentazos y un cliffhanger final de los que quitan el hipo.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¡MIRAGE y BULKHEAD vuelven a la acción! ¡Prepárate para algo increíble!

¡Y Arcee toma una decisión sorprendente QUE CONMOCIONARÁ A TODOS LOS FANS DE TRANSFORMERS!

Tras unos meses en los que Robert Kirkman estaba situando las piezas en el nuevo tablero, en este número resulta sorprendente la cantidad de cosas impactantes que suceden en las apenas 20 páginas de esta grapa. El cambio más alucinante es ver a Arcee convertida en la nueva Arcee Magnus, tras querer dejar el puesto un traumatizado Ultra Magnus. Me encanta Arcee y ver el upgrade que tiene en estas páginas, es una pasada. Sobre esto, muchas gracias, también, Dan Mora.

Megatron parece que está viendo visiones o está sufriendo algún tipo de enfermedad. Sin embargo, la llegada de Skywarp, tras ser reparado por los autobots y escapar en el número anterior, provoca que inicie su programación primaria, que es luchar contra los autobots hasta que todos sean destruidos. Esto nos lleva a uno de los mayores shocks de la actual etapa de Transformers dentro del Universo Energon. Por un lado, esta escena es Kirkman en estado puro, pero hay que quitarme el sombrero ante la destrucción, el shock y el dramatismo que Dan Mora consigue imprimir al este momentazo.

Por la parte humana hay también una sorpresa tras la detención de Myles Mayhem por parte del General Flagg. Además, Kirkman deja claro que no se ha olvidado de Spyke y de Carly y aún tienen un papel importante en la colección. Volviendo a los autobots me gusta muchísimo el papel que Kirkman plantea para Thundercracker, el decepticon que se ha pasado al lado autobot. La forma en que Kirkman y Mora nos cuentan muchas cosas en una sólo página, es otro elemento super destacable de este comic.

Una cosa está clara, con Dan Mora dibujando, todo luce mucho, mucho mejor. Y es que el costarricense es una super estrella que cumple en cada grapa que dibuja. El dinamismo de sus imágenes, la forma en transmitir emociones puras en el momento justo, consiguiendo que los lectores empaticemos con lo que está sucediendo, me parece una brutalidad. El dibujo de este comic me parece una barbaridad. Menudo disfrute.

Parte de la gracia de leer comics en grapas mensuales es poder estar en contacto con mis personajes favoritos todos los meses. Don Dan y Robert Kirkman, cada grapa nos plantea un montón de sopresas y momentos impactantes que hacen que merezca la pena comprar la grapa y no esperarte al tomo. De hecho, ¡qué ganas de leer Transformers 29! Se me va a hacer muy largo este mes. Algo que es lo mejor que se puede decir de una narrativa periódica como esta.

Comparto las primeras páginas del comic:

Transformers 28 es un ejemplo maravilloso de lo que un buen equipo creativo excepcional puede conseguir cuando se encuentran perfectamente alineados.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de Void Rivals 25 de Robert Kirkman y Andrei Bressan (Image Comics)

Comienza Quintesson War en Void Rivals, el arco con el que Robert Kirkman busca revolucionar la colección. Este arco estrena a Andrei Bressan (Destro) en el dibujo con Patricio Delpeche en el color.

PUNTUACIÓN: 7/10

¡Comienza la GUERRA DE LOS QUINTESSON! ¡Nadie podía estar preparado para un ataque total de los Quintesson! ¡Darak y Solila deben liderar a su pueblo en la guerra más mortífera a la que se han enfrentado jamás! Cuando se calme la situación, el statu quo de Void Rivals habrá cambiado para siempre.

Desde que se anunció este arco el Comic del Día Gratis 2025 del Universo Energon, las expectativas estaban por todo lo alto. Y este primer arco no puede poner las apuestas más altas, dejando claro que el futuro de las sociedades agorrianas y zertonias están en juego ante la invasión de los Quintessons. Este número tiene muchos momentos super espectaculares, pero lo mejor para mi es el tratamiento que Robert Kirkman plantea para sus protagonistas. Por un lado Darak con su Handroid, en la que plantean el significado de «estar vivo» aunque hablemos de Inteligencias Artificiales. Y Solila, que se encuentra cautiva de Zerta Trion tras traicionarla en el arco anterior. Aunque el Universo Energon no deja de expandirse y cada anuncio y sorpresa no hace más que añadir interés, en realidad lo que nos ha atrapado ha sido la humanidad de los protagonistas. Me alegra que esto sea algo que Kirkman tenga claro a la hora de plantear este arco.

Sin embargo, lamento tener que decir que la decisión de que Andrei Bressan (Destro) dibuje este arco me parece totalmente errónea. Bressan baja el nivel de este comic, siendo lo contrario a la narrativa clara de Lorenzo de Felici y Conor Hughes. Con Bressan el comic resulta mucho más confuso con su estilo «sucio» de dibujo, algo que me parece que empeora a la colección. Es cierto que posiblemente dentro de unos meses mi ojo se acostumbre al estilo de Bressan, pero ahora mismo estoy bastante fastidiado por el apartado gráfico. Y me parece extraño, porque Skybound siempre había acertado con los dibujantes. Para un comic de villanos como Destro, el estilo de Bressan funcionaba. Pero por lo que he visto en esta grapa, no lo hace en ciencia-ficción espacial.

El dibujo es un fastidio, pero la verdad es que la historia de Kirkman no puede haber empezado mejor para este arco Quintesson War. Y seguro que la cosa no va a dejar de ir a más. Pero la nota de este comic no puede ser más que la que pongo en mi puntuación.

Comparto las primeras páginas del comic:

The Quitesson War empieza de forma espectacular, pero con el problema de la bajada de nivel del dibujo. Con todo, nos esperan unos meses apasionantes en Void Rivals.

PUNTUACIÓN: 7/10

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Crítica de Skinbreaker 4 de Robert Kirkman y David Finch (Image Comics)

Cuarto número de Skinbreaker de Robert Kirkman y David Finch, con color de Annalisa Leoni, con el que llegamos al ecuador de la historia.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

En el cuarto número el anciano se enfrenta a un nuevo desafío, ¡y a un final que nadie verá venir!!

Parece mentira, pero ya estamos en el ecuador de Skinbreaker. Y en este cuarto número asistiremos al desafío que el guerrero Paca ha lanzado al Anciano que dirige esta tribu. Un combate desigual porque el Anciano es, bueno, ¡un anciano! Mientras que Paca es un guerrero en la cúspide de su fuerza física. El combate es desigual, pero el Anciano está dispuesto a morir mientras eso asegure la seguridad de la tribu. Por desgracia, Paca afirma que desea destruir todas las invenciones que han mejorado la vida de toda la tribu creada por el hijo del anciano, Emom. Paca quiere volver a los tiempos de los guerreros de espada y lanza sin darse cuenta que los animales de este mundo están evolucionando al mismo ritmo que los protagonistas, siendo cada vez más peligrosos e impredecible.

Como en números anteriores, el despliegue visual de David Finch, con la colaboración de Annalisa Leoni en el color, es hiper espectacular. El nivel de detalle que Finch plantea en este comic es algo loquísimo, destacando por ejemplo la doble página con el primer ataque de Paca, en el que vemos toda su rabia y su odio. David Finch ya era un super estrella, pero cuando termine de publicarse este Skinbreaker, su status va a estar entre las leyendas.

Como en números anteriores, Kirkman se las apaña para ofrecer un cliffhanger que lo cambia todo y unas sorpresas que consiguen que la lectura sea espectacular. Probablemente Skinbreaker sea el mejor comic que se publica. O al menos, es el primero que leo cuando me llega el pedido de grapas USA de mi librería.

Comparto las primeras páginas del comic:

Skinbreaker es un triunfo total. Y este cuarto número promete cambios tremendos de cara al siguiente número.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de Transformers 27 de Robert Kirkman y Dan Mora (Image Comics)

Transformers 27 de Robert Kirkman y Dan Mora, con color de Mike Spicer, es un número de transición en el que pasan muchísimas cosas y prepara el camino de numerosas tramas que veremos en el futuro cercano.

PUNTUACIÓN: 8/10

¡MEGATRON CONTRAATACA!

Los Decepticons se movilizan para rescatar a uno de sus miembros más poderosos de las manos de los Autobots.

Robert Kirkman y Dan Mora siguen con paso firme estableciendo las que serán las líneas narrativas más importantes de la colección en los próximos meses. En este número 27 hemos asistido a un montón de situaciones super importantes. Quizá la más emocionante sea la conversación de Optimus Prime y el nuevo autobot Thundercracker, tras desertar de los decepticons. Esta conversación me parece profunda e importante, porque aunque Thundercracker creía en la causa general de los Decepticons y aceptaba la violencia como un medio necesario para alcanzar un fin necesario, se siente incómodo con el nivel de crueldad y masacre innecesaria. Hasta el punto de abandonar la causa decepticon. Ver a Thundercracker con el símbolo autobot es uno de los momentazos del comic.

Otro momentazo es ver a Optimus por fin reparado y al 100% de potencia. Creo que fue en Transformers 2 o 3 de Daniel Warren Johnson cuando perdió el brazo, por lo que tras 2 años con diferentes problemas, me flipa ver a Dan Mora dibujarle en toda su gloria. Parece mentira que Mora consiga crear una de las imágenes más icónicas de Optimus que he visto en mucho tiempo. Es un artistazo, y lo demuestra en cada grapa.

Otro aspecto que merece comentarse es que con los mejorados recursos del Arca, los autobots han reanimado a un montón de robots, entre los que tenemos a Brawn, Bulkhead, Mirage, Sideswipe y Blaster. Y resulta llamativo que Brawl fuera disparado en el pecho por Megatron y pueda ser reparado, pero Bumblebee (o Ratchet, para el caso es lo mismo) siguen diciendo que no pueden ser reanimados. ¡Muy mal, Kirkman!!!

La reunión de Ultra Magnus con el General Flagg, en el que conocemos por qué Magnus no le dijo a Optimus que fue torturado por Flagg, el enfrentamiento entre Flagg y Miles Mayhem, o la intención de Magnus de nombrar a Arcee su sucesor, al no verse capaz de seguir combatiendo, son otros momentazos de un comic en el que todo resulta interesante. Como ESA aparición sorpresa en Cybertrón. Todo conecta conmio y me deja super interesado.

Parte del éxito está en el dibujo de Dan Mora con el color de Mike Spicer. Cuando algo lo dibuja Mora, la emoción se desborda y todo luce alucinante, siempre en su versión más icónica y reconocible. Es una pasada. Con Mora y Spicer, la lectura de la grapa mensual siempre es un placer, ¡qué pasada!

Comparto imágenes del comic:

Transformers sigue ofreciendo mes a mes un estupendo entretenimiento.

PUNTUACIÓN: 8/10

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Crítica de Capes 1 de Robert Kirkman y Mark Englert (Image Comics)

Invencible y Robert Kirkman están de moda en los Estados Unidos. Fruto de ese interés el sello Skybound ha decidido republicar Capes, el comic de Kirkman con Mark Englert publicado hace más de 20 años, y que ahora vuelve en una edición remasterizada de la miniserie original que anticipa una nueva serie regular.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

¡DESCATALOGADO Y MUY SOLICITADO! ¡REINTRODUCIMOS EL RINCÓN DEL UNIVERSO INVENCIBLE DE ROBERT KIRKMAN Y MARK ENGLERT!

¡Una remasterización especial de CAPES, con nuevas ilustraciones y diálogos!

¡BOLT! ¡KID THOR! ¡KNOCK OUT! ¡CAPTAIN COSMIC! ¡CLAIRE VOYANT! ¡BIG BRAIN! ¡COMMANDER CAPITALISM! Bienvenidos a Capes Inc, la empresa que emplea a vuestros superhéroes favoritos, que protegen —bueno, al menos cuando están de servicio— la ciudad de Nueva York de amenazas como MACHINE HEAD, TITAN… ¡y ahora se encuentran en el punto de mira de un enemigo que nunca esperaban!

Kirkman y el dibujante Mark Englert publicaron Capes entre 2003 y 2004. De hecho, este comic salió muy poco tiempo después que los primeros números de Invencible y The Walking Dead. Esta miniserie de 6 números pasó con más pena que gloria, hasta el punto que Image publicó el tomo recopilatorio, se agotó pasado un tiempo y el propio Kirkman no se planteó volver a sacarlo en estos 20 años.

En estos años, Invencible se ha convertido en un exitazo. No sólo el comic en si, que también, sino la serie de animación de Prime Video que de momento lleva 3 temporadas. El éxito de la serie de televisión ha provocado una marea de nuevos lectores interesados en el mundo de Invencible. Y los tomos se están vendiendo como churros, pero los lectores queremos más. Es por esto que Kirkman y Ryan Ottley han lanzado la nueva serie Invincible Universe: Battle Beast, y ahora tenemos la remasterización de la miniserie original de Capes a la que seguirá una nueva serie regular con guion de Benito Cereno (Blood & Thunder) y dibujo del propio Englert.

Por lo que nos ha contado el propio Kirkman, Mark Englert ha vuelto a dibujar y colorear casi completamente el comic. La idea original era remasterizar la miniserie con un nuevo color y poco más, pero cuando Englert empezó a trabajar en esta nueva edición, no pudo evitar «corregir» las cosas que con 20 años de experiencia no le gustaban de su trabajo en el comic original, publicado cuando él y Kirkman eran novatos en el arte del comic.

El dibujo de Englert me ha parecido correcto, con una clara influencia de Jack Kirby y de Erik Larsen, que en la actualidad parece su alumno más aventajado. Englert se encarga también del color, y ofrece unas páginas que si bien no me han enamorado, al menos creo que cuentan bien la historia.

En realidad, lo mismo podría decir de la historia de Kirkman. Lo leído en este número me parece correcto, pero está a años luz del Kirkman que disfruto actualmente en Skinbreaker, Transformers, Void Rivals o Battle Beast. Capes nos muestra un mundo con superhéroes, un mundo que ahora sabemos que se trata del mismo que Invencible. Además de los Guardianes del Globo, en este mundo encontramos a Capes inc. una organización de superhéroes con una estructura similar a la de la policía, hasta el punto de tener turno de día y turno de noche con diferentes personajes. En positivo, resulta muy chulo ver a personaje que Kirkman introdujo en la serie de televisión de Prime en la que probablemente sea su primera aparición.

Sin embargo, de momento Bolt, Kid Thor o Big Brain no me han enganchado. Habrá que ver qué tal está este primer arco para valorarlo correctamente. Como completismo del mundo de Invencible está bien, pero se queda a muchísima distancia del Battle Beast de Ryan Ottley. Pero de momento este comic me deja con la duda de si merece la pena seguir comprando la serie más allá de la serie original. A ver qué tal estarán los siguientes números.

Comparto las primeras páginas del comic:

El primer número de Capes me ha parecido que está bien sin más. Pero me ha resultado super llamativo como ejercicio histórico y como ampliación del mundo de Invencible. A ver qué tal el próximo número.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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