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Crítica de Bleed them dry de Eliot Rahal y Dike Ruan (Moztros)

Otra de las compras del pasado Comic Barcelona 2022 en el stand de Moztros fue la miniserie Bleed them dry de Eliot Rahal y Dike Ruan, con color de Miguel Muerto, una curiosa premisa de ciencia ficción que mezcla los vampiros, las artes marciales y el noir de investigaciones policiales.

PUNTUACIÓN: 7/10

¡El impecable tomo único Bleed Them Dry de Vault Comics llega de la mano de Moztros!

Bleed Them Dry es una epopeya de ciencia ficción futurista que toma aspectos de la mitología japonesa y occidental, y los converge en una narrativa con tintes policiales. Se nos presenta un mundo totalmente nuevo y único donde la detective Harper Halloway será la encargada de descubrir y capturar a un asesino en serie que está cazando y matando a sus compañeros inmortales, los vampiros que han estado viviendo pacíficamente junto a los humanos durante siglos. Bleed Them Dry es la combinación perfecta entre vampiros y ninjas dentro de una conspiración de intrigas y ciencia ficción. Basado en la creación de Hiroshi Koizumi (productor de contenido y CEO de una importante empresa en Japón) y con guión de Eliot Rahal (autor de Quantum & Woody, Ninjak y Bloodshot para Valiant), Bleed Them Dry nos deleitará con el arte de Dike Ruan (Amistoso Vecino Spiderman, Universo Spiderman y Gata Negra) y Miquel Muerto (uno de los artistas de Hay Algo Matando Niños).

Este tomo de 164 páginas con tapa dura contiene la miniserie Bleed Them Dry #1-6 USA.

Descubrí el tomo de Bleed them dry en el stand de Moztros en el pasado Comic Barcelona, y el concepto sumado a ojear páginas del comic y a la amabilidad de la gente del stand fueron suficiente para que me animara a comprarlo. Y la verdad es que el resultado final no ha estado a la altura de lo bien que luce el dibujo y la potente premisa que combina elementos tan dispares como la ciencia ficción, las artes marciales, los vampiros y el género policiaco.

Y es que lo que a priori es la gran virtud de Bleed them dry, la combinación de géneros, acaba convirtiéndose en el principal problema de una historia super confusa que no acaba de centrar ni acertar en el desarrollo de los diferentes elementos que presenta. Empezando por centrar la historia en la detective Harper Halloway que inicia la investigación cuando aparentemente (por la portada) el protagonista es otro, ninguno de los cuales tiene una caracterización demasiado interesante. Fruto de este mal desarrollo nos encontramos con una investigación criminal en la que cuando descubrimos quien fue el asesino no llegamos a saber los motivos que motivaron estos hechos, que quedan en un segundo plano ante la realización simplista de «es el malo». Tampoco el giro de lo que esconde este mundo en el que a priori humanos y vampiros viven en harmonía llega a impactar como debería, ya que no se construye el worldbuilding de forma adecuada. Y encima la propia premisa resulta un tanto imposible tal y como está planteada, rompe en parte la suspensión de credulidad.

Dike Ruan en los lápices con el color de Miguel Muerto creo que hacen un buen trabajo en el lado artístico, aprovechando los momentos que presenta el guion para lucirse en las numerosas splash-pages. Sin embargo, también es cierto que ambientar una historia en el siglo XXX y tener viñetas sin apenas fondos, de forma que no podemos apreciar este mundo futurista, resulta un pelín decepcionante. Creo que el confuso guion también provoca que algunas escenas no sean todo lo potentes visualmente que podrían haber estado, de forma que aunque el comic cuenta con un buen dibujo, tampoco es que me haya volado la cabeza.

Por cierto, dentro de todo tengo que destacar como muy positiva la estupenda edición de Moztros, que ha publicado el comic de 6 grapas USA en una edición de tapa dura y papel bueno por tan sólo 15.00 €uros. De hecho, aparte de lo que comentaba al principio, reconozco que por muy majos que fueran los chicos de Moztros, si el tomo hubiera valido 20/22 €uros como algunas ediciones de Panini, ECC o Planeta, no lo hubiera comprado. Es por esto que en este caso, la relación calidad / precio la encuentro ajustada, ya que precios de este tipo son los que ayudan a atreverse a comprar cosas nuevas.

Bleed them dry no me ha flipado a pesar de su buen dibujo, lo cual me parece una pena. Dicho esto, manteniendo estos precios y esta calidad, seguiré comprando más comics de Moztros y Vault Comics.

Comparto las primeras páginas del comic:

Bleed them dry no hay estado mal pero tampoco especialmente bien debido a un confuso guión que no ha sabido integrar correctamente las diferentes facetas de la historia.

PUNTUACIÓN: 7/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de Adventureman vol. 1 de Matt Fraction y Terry Dodson (Moztros)

Tenía curiosidad de leer Adventureman, el comic de Matt Fraction y Terry Dodson (con entintado de Rachel Dodson) que sirve de homenaje y actualización de los clásicos personajes pulp. Y gracias a la estupenda edición de Moztros me he encontrado el comienzo de una aventura que pinta apasionante.

PUNTUACIÓN: 7,5/10

¡Matt Fraction junto con Terry y Rachel Dodson nos proporcionan un bello homenaje de las historias pulp y de la golden age, así como el nacimiento de un legado que cambiará la vida de una familia para siempre!

El célebre escritor Matt Fraction vuelve a Image Comics para reunirse con los artistas Terry y Rachel Dodson, con quienes ya trabajó en La Patrulla-X y Los Defensores tiempo atrás, para narrarnos una historia de aventuras fantástica dentro de otra historia: el origen y la batalla final del mítico héroe pulp Adventureman, y el destino de Claire y su hijo Tommy, ambos fans del personaje, quienes serán los encargados de continuar su legado.

Centrándose en la pregunta de “¿qué pasaría si tu héroe pulp favorito en realidad existió y las historias que leíste y que creías producto de la fantasía en realidad sucedieron?”, en Adventureman no sólo la inefable lucha entre el bien y el mal vuelve a ponerse en jaque, sino que Fraction nos llevará a cuestionarnos qué es real y qué es ficción a la hora de leer un cómic, revitalizando el concepto de que tal vez el mundo que uno cree que podría llegar a ser fantástico y producto de la imaginación, es en realidad nuestro destino. A medida que la historia transcurra, y las páginas pasen, Claire tendrá que decidir si simplemente quiere ser una librera que educa a su hijo a través de los relatos de ficción, o si está preparada para tomar el manto de Adventureman y alzarse como la nueva heroína de un legado y un mundo que se creía que era de fantasía.

Este volumen contiene Adventureman 1-4 USA publicado originalmente en 2020.

Adventureman me ha traído al mejor Matt Fraction unido con un dibujo espectacular de Terry y Rachel Dodson. Y el caso es que con Fraction me pasa que no puedo decir que sea mal escritor pero sus comic tratan en muchas ocasiones temas de forma que me resultan muy poco interesantes. Como digo, no he conectado con muchos de los comics de Fraction que, no siendo malos, como digo si entrarían en la categoría de «no son para mi». Sin embargo este Adventureman parece que ha llegado en el momento justo para mi.

Gran parte del éxito de este comic es sin duda un apartado artístico maravilloso. Terry Dodson dibuja y colorea el comic, con entintado de su mujer Rachel. Y de Terry Dodson también debo decir que en general me gusta mucho su estilo de dibujo, pero también es cierto que se nota cuando algunos encargos son puramente alimenticios o cuando le pillan los plazos de entrega, porque en esos comics la calidad de su dibujo cae en picado. No es el caso de este Adventureman, en el que se nota que ha dado el do de pecho entiendo que debido a ser el creador de la historia junto a Fraction.

El punto fuerte de Dodson siempre ha sido el diseño de personajes, en especial los femeninos, y en este comic tenemos unas protagonistas llenas de personalidad gracias a unos diseños super diferentes entre si, buscando conscientemente ofrecer una visión lo más variada posible de las mujeres. A estos diseños chulísimos se une una arquitectura increíble que convierte a la ciudad en un personaje más de la historia. Si alguna vez noté que a Dodson le faltaban fondos (en los comics en los que le pillaban los plazos de entrega que comentaba antes), no es para nada el caso es este Adventureman.

Adventureman busca ofrecer una actualización de los héroes pulp, abrazando de lleno al absurdez de muchas de unas premisas, con unos villanos nazis a cual más loco que el siguiente, y numerosas conceptos que hay que reconocer que no han envejecido demasiado bien. Que Fraction abrace la mamarrachada de unas historias publicadas hace 80 años o más y las lance al siglo XXI con el toque justo de amenaza a nivel mundial pero sin tomarse muy en serio, resulta clave para que la historia me funcione como lo hace.

Otra de las ventajas de ser el creador de la historia es que puedes publicar la historia de la forma que veas más adecuada. Lo digo porque estos cuatro primeras grapas USA publicada por Image han tenido una longitud mayor de las grapas tradicionales, en especial el primer número de 64 páginas, de forma que entiendo que Fraction y Dodson han podido contar su historia de la mejor forma posible.

Si tengo que comentar algo menos bueno, los amigos de Moztros en su stand en Comic Barcelona nos comentaron que esta historia está planteada en dos volúmenes, siendo por tanto la mitad de la historia. Y para estar en la mitad, tampoco es que pueda decir que hayan pasado muchísimas cosas super interesantes durante la lectura de estas cuatro grapas ampliadas. De hecho, prácticamente este tomo se centra muchísimo en el world-building y en mostrar a la familia de Claire la protagonista, una familia que no creo que vayan a tener ninguna importancia de cara a la resolución de la historia (aunque espero equivocarme), lo cual me devuelve a la parte en que muchas de las cosas que cuenta Fraction no me acaban de interesar. Por suerte, esta sensación apenas la sentí durante la lectura del comic, y de hecho la lectura me dejó con muchas ganas que Moztros publique pronto el segundo volumen que cierre la historia.

Comparto las primeras páginas del comic:

Adventureman ha empezado bien aunque realmente estamos ante el comienzo de la historia. Espero que lo que está por venir en el próximo volumen me deje con la mejor de las sensaciones.

PUNTUACIÓN: 7,5/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de ROKU de Cullen Bunn y Ramón F. Bachs (Moztros)

Una de las compras del Comic Barcelona 2022 fue ROKU de Cullen Bunn y Ramón F. Bachs, comic de acción editado en España por Moztros que hoy quiero comentar.

PUNTUACIÓN: 7/10

¡El Universo Valiant se renueva y vuelve a publicarse en España!

Valiant Entertainment, la editorial creada a finales de los 80 por el mítico Jim Shooter, se encuentra en plena etapa de crecimiento y expansión tras su desembarco en la gran pantalla con la película de Bloodshot, protagonizada por Vin Diesel; y ha reestructurado su universo en el último año relanzando sus series más icónicas con equipos creativos conformados por los artistas más prestigiosos del momento y que son un verdadero lujo para todos los fans del noveno arte.

El autor best seller del New York Times, Cullen Bunn, en los guiones, y otro compatriota, Ramon F. Bachs, en los dibujos, nos traen una sangrienta miniserie dotada de espionaje e intriga internacional: Roku.

La antigua agente del MI-6 Angelina Alcott murió, y todo lo que queda ahora de ella es Roku. Perfeccionada para ser letal como una cuchilla afilada, y mejorada con artes oscuras y un atractivo fatal, Roku se ha convertido en la asesina definitiva del bajo mundo. Pero ahora, la mujer más peligrosa del planeta está a punto de enfrentarse a un objetivo que incluso ella no podrá forzarse a matar…

Este tomo incluye ROKU 1-4 USA, publicado originalmente 2020.

A veces pienso que Cullen Bunn no debe tener vida o es un escritor super prolífico nivel Stephen King o Brandon Sanderson (en cantidad, obviamente no en calidad). Lo digo porque en los últimos años sus comics inundan las estanterías, obras además editadas con todas las editoriales del mercado, como si optara por repartir sus manzanas en múltiples cestas, en lugar de confiarlo todo a una única editorial.

ROKU es una serie publicada en 2020 en Valiant y en la parte de Bunn destaca por su simplicidad y falta de pretensiones, al plantear el comic como un blockbuster palomitero de acción y artes marciales en la tradición de John Wick. El guion es super básico, al plantear en cada grapa una larga escena de acción para que el dibujante se luzca, a la que luego añade una voz en off que sirve de narrador desde cierto punto de vista de esta parte de la historia. La historia ofrece el contexto mínimo para entenderla y los personajes carecen de la más mínima complejidad y casi diría evolución, de forma que la inspiración en la película de John Wick o en general el cine de acción de los 80 y 90 es más que evidente. Hasta el punto que casi parece que el pitch sea «comic de acción pura con una protagonista femenina en la línea de John Wick». En este sentido, valorando la parte de historia diría que el comic es sólo correcto, un sin más de principio a fin.

Ramon F. Bachs al dibujo con color de Stéphane Paitreau es el principal valor de este comic, y aprovecha al máximo el poder plantear a su modo las numerosas escenas de acción, consiguiendo una estupenda fluidez en las diferentes escenas como se espera de una buena película de acción que tiene como obligatorio plantear buenas coreografías. Bachs nos comentó en el Comic Barcelona que estaba bastante satisfecho con este comic, dentro de su simplicidad, porque había podido trabajar en el comic de principio a fin, creando la identidad visual de todos los personajes y pudiendo dibujar el final de esta primera miniserie de ROKU. Esto Bachs lo agradecía mucho, ya que ha estado años trabajando en comics de DC o Marvel en los que hacía un fill-in en una serie para saltar a otro sin conseguir una estabilidad en ninguna.

Por ponerle un pero pequeñito, hay cierta falta de fondos en numerosas viñetas, pero globalmente creo que Bachs hace un trabajo estupendo que hace que el guion de Bunn luzca mucho mejor de lo que es, lo cual es lo máximo a lo que puede aspirar un dibujante en el mundo mainstream actual.

Como curiosidad, agradezco muchísimo a Bachs su amabilidad durante la Comic Barcelona, ya que aparte de una charla super amena que tuvimos con él, no tuvo inconveniente en dedicarme el comic y dibujarme a su protagonista. ¡Muchas gracias!!!

Comparto las primeras páginas del comic:

ROKU es un comic sin pretensiones que cumple en el objetivo de entretenimiento con una historia de acción muy básica aunque bien ejecutada, con el dibujo de Ramón F. Bachs de principal valor distintivo. Además, Ramón me firmó el comic en el Comic Barcelona y me hizo un boceto en el comic, lo cual no puede ser más chulo.

PUNTUACIÓN: 7/10

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