El Increíble Hulk también ha tenido su cruce con Caza Sangrienta con un especial realizado por Philip Kennedy Johnson y dibujado por Danny Earls, con color de Matthew Wilson.
PUNTUACIÓN: 5/10
Cruce con Caza sangrienta. La búsqueda de la salvación para el alma de Charlie ha llevado a Hulk y Banner hasta un pueblo donde sólo hay un habitante… con una historia que contar. Antes de que termine la noche, aprenderán que tienen ante ellos mucho más de lo que parece, y que el desierto esconde aquello que nunca hubieran sospechado.
Este número de Panini contiene Hulk: Blood Hunt USA.
Philip Kennedy Johnson ha planteado una etapa en la vuelve al Bruce Banner viajero que recorre los pueblos perdidos de los Estados Unidos. Y aprovechando este cruce con Caza Sangrienta, plantea una historia que en realidad no tiene nada que ver con el evento, al encontrarse con unos monstruos que viven en el subsuelo del desierto de Arizona. Johnson usa un pueblo real, Old Tucson, un pueblo donde se rodaron muchos western clásicos, como localización para esta historia que es en realidad un interludio en el viaje de Bruce para curar a Charlie, cuya alma sigue atrapada en la escultura. Para ser un comic de 30 páginas, Johnson plantea un buen desarrollo que culmina en una pelea brutal de Hulk contra estos monstruos.
Lástima que este comic está dibujado por Danny Earls, el dibujante que realizó el arco en Nueva Orleans. Y se trata de un dibujante con estilo que no me gusta nada. Muchas viñetas parecen malos bocetos sin terminar, la forma en que dibuja a Hulk me parece completamente fallida. Este mismo comic dibujado por Nic Klein hubiera tenido dos momentazos de body-horror y unas escenas super impactantes. No hay más que ver la bestial portada de Klein para imaginar lo que hubiera podido ser. Porque Johnson plantea montones de momentos para que el dibujante se luzca. Sin embargo, con Earls el dibujo es super plano y nada consigue conectar. Este comic es un ejemplo perfecto de «¡Qué pena de dibujo!» Pero la verdad es que Earls es un dibujante muy flojo.
La miniserie principal de Caza Sangrienta de Jed MacKay y Pepe Larraz me ha flipado. Pero en los tie-ins de Caza Sangrienta nos han traído decepciones y aciertos. En especial el terrible C.F. Villa en Los Vengadores, que es un comic de vergüenza ajena. Al que hay que sumar en el debe a un Danny Earls que no me gusta tampoco. En positivo, Juan Ferreyra en Veneno y Juan José Ryp en Lobezno me han gustado en sus historias. Y en el caso de este Hulk, es una pena el dibujo, porque hubiera podido ser un comic estupendo y se queda en aprobado por los pelos.
Comparto las primeras páginas de este comic:
El cruce de Caza Sangrienta de Hulk ha quedado lastrado por el dibujo de Danny Earls, pero dentro de este problema, le reconozco a Johnson el mérito de plantear una buena historia en las páginas disponibles.
PUNTUACIÓN: 5/10
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Tenía ganas de leer un nuevo comic de Lobezno, por lo que me animé a comprar el comic en el que Panini recopila la miniserie Lobezno: Caza Sangrienta realizado por Tom Waltz y Juan José Ryp, con color de Guru-eFX.
PUNTUACIÓN: 7/10
¡Toda la miniserie en un único volumen! Lobezno es el mejor en lo que hace. Hoy, combatir a los vampiros se sitúa en lo más alto de la lista. Tom Waltz, guionista de Las Tortugas Ninja: El último ronin, debuta en Marvel con el magnífico Juan José Ryp en uno de los más sangrientos cómics de Lobezno.
Esta grapa de Panini recopila Wolverine: Blood Hunt 1-4 USA.
Empecé con muchas ganas la etapa de Benjamin Percy en Lobezno, pero abandoné la serie un poco cansado del todo vale y de un Lobezno masacrado cada dos meses y siendo resucitado como si nada. Cuando se anunció este tomo con una miniserie asociada a Caza Sangrienta, a priori mi interés era nulo, ya que tengo claro que la mayoría de tie-ins de eventos marvelitas son comics que NO aportan nada a la trama principal que suelen estar realizados por equipos creativos de segundo y tercer nivel dentro de la editorial.
Sin embargo, a poco que investigué varias cosas me llamaron la atención. Empezando por tener de guionista a Tom Waltz, el guionista (entre otros) de Tortugas Ninja: El último ronin, un comic estupendo que me gustó mucho cuando lo leí. Tener a Waltz, un fan declarado de la Patrulla´X de Chris Claremont, podía ofrecer una aventura sangrienta con toques punkis, que es lo que se espera un comic de Lobezno peleando contra vampiros.
La segunda sorpresa es tener al dibujante español Juan José Ryp, un artista que creo que ha pegado un salto de calidad brutal en los últimos años, recordando sobre todo sus inicios en la editorial Avatar, en los que teniamos una viñetas estáticas a las que le faltaba fluidez narrativa por todos lados. Los comics de Ryp en Marvel en los últimos años me parece que están mucho mejor que esos comics primigenios, manteniendo la obsesión enfermiza por el detalle en cada viñeta, con un toque magistral a la hora de mostrar sangre y gore y una mejora sustancial en lo relativo a su fluidez narrativa.
Sumando pros y contras, al final me animé a comprar este comic y me ha dado un entretenimiento estupendo, justo como esperaba. En realidad, toda la historia es un poco una absurdez que sirve de excusa para que Lobezno mate de las formas más violentas posible a los no-muertos que se crucen en su camino. O mejor dicho, que tengan la mala idea de querer ir a su encuentro para apresarle y llevarle en presencia del vampiro jefe de esta historia.
Dentro de la locura, me ha gustado que Waltz utilice a personajes creados por Benjamin Percy en la etapa previa. Por ejemplo el agente de la CIA y amigo de Logan Jeff Bannister, y a Louise, una cazadora de monstruos que toma su nombre Guardia Nocturna de la Orden a la que pertenecía antes que fuera exterminada por un grupo de vampiros. Tener a estos personajes me parece un ejemplo perfecto de buen uso de continuidad, consiguiendo que el comic tenga el tono y el espíritu que se supone debe tener una aventura de Lobezno. Junto a estos personajes, en este cruce con Caza Salvaje encontramos a Rebelde (Maverick, el amigo-enemigo de Logan) y la vampira Alyssa, una villana creada por Victor Gischler en 2010 en su etapa como guionista de X-Men. Todo esto me indica que Waltz puede ser un interesante añadido para Marvel, al ser un buen escritor de historias de acción que tienen un buen conocimiento de la historia de Logan y en general de los comics Marvel.
Este comic es ante todo una historia de acción repleta de sangre y ultraviolencia, al no cortarse a la hora de destruir a los vampiros de todo tipo que los protagonistas se irán encontrando. Como decía antes, el plan de Rebelde primero y de Alyssa después en realidad es absurdo, pero ofrece montones de situaciones violentas para que Juan José Ryp se luzca. Y la verdad es que el artista nacido en Algeciras lo aprovecha para lucirse. El otro día me lamentaba de haber comprado los comics de Los Vengadores dibujados por C.F. Villa, que me parece que son lamentables por culpa del dibujo. Por contra, Ryp al igual que Pepe Larraz son dibujantes que hacen mejor la historia que se les ofrece, creando coreografías salvajes y momentazos de ¡HELL, YEAH!!! en cada una de las cuatro grapas que componen esa miniserie. De hecho, este Lobezno: Caza Sangrienta entraría en la categoría de «comic comprable y disfrutable sólo por el dibujo»
Estoy acompañando esta reseña con las portadas de esta miniserie, realizadas por Ben Harvey, que me parecen una pasada y son la guinda a un pastel que Marvel y Panini han preparado del sabor que más me gusta. Hace unas semanas leí el primer número de la serie regular de Wolverine en USA, lanzada como parte del relanzamiento From The ashes (Desde las cenizas). Y la verdad es que me ha gustado muchísimo más el equipo creativo de Waltz + Ryp que el formado por Saladin Ahmed y Martín Cóccolo en la serie regular.
Cuando compro / leo un comic de Lobezno no busco filosofadas, con que los personajes sean coherentes con su naturaleza, tengan carisma y la acción esté bien realizada, creo que me sirve. Y todo esto lo he encontrado en esta miniserie de Lobezno: Caza Salvaje. Además, poder leer toda la historia de un tirón creo que en este caso es un elemento positivo adicional, pensando que estamos ante un tie-in que NO aporta nada al evento y a la historia principal. Al ser una historia completamente independiente, creo que la he disfrutado más al poder leerla de un tirón.
Por todo lo anterior, creo que los fans de Lobezno van a disfrutar un montón con esta miniserie conectada a Caza Sangrienta.
loilio
Comparto las primeras páginas del comic:
Lobezno: Caza Sangrienta es un comic que tiene claro el entretenimiento que ofrece y que acierta completamente por ello.
PUNTUACIÓN: 7/10
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El evento Caza Sangrienta llega a Los Vengadores de Jed MacKay, escritor de la serie principal y de sus principales tie-ins. Hoy quiero hablar de este último arco de la colección, que cuenta con dibujo de C.F. Villa y color de Federico Blee.
PUNTUACIÓN: 4.5/10
Arco relacionado con Caza sangrienta. Con Los Vengadores bajo el asalto de las fuerzas vampíricas, el Capitán América reúne un equipo interino, formado por Mercurio, Ojo de Halcón, Hércules y Tóxica, para enfrentarse a las hordas de chupasangres a lo largo del mundo. La cruzada se volverá personal cuando el Capi descubra quién es el líder de sus enemigos.
Voy a empezar al revés de lo habitual. Tener al mediocre C.F. Villa ha arruinado completamente de este arco de los Vengadores. Su estilo parece un mal abocetado de cualquier artista «normal» y tiene la cualidad negativa de tener una narrativa penosa falta de espectacularidad a la que le suma unas figuras sin expresividad que estoy convencido que yo podría dibujar mejor. Y no se dibujar.
Este arco dibujado por Villa me parece de lo peor que he tenido la desgracia de haber comprado. Y no puedo entender que Marvel promocione a Villa como el «Next Hot Artist» cuando no tiene las mínimas habilidades exigibles en un comic Marvel. Hace años hubiera aguantado a Villa dibujando un comic de Vault Comics o Dynamite, porque ya se sabe que las tarifas que pagan son peores que las de las majors. Pero no su estilo de lápiz, ni la narrativa de sus páginas abocetadas justifica para nada que esté trabajando en Marvel. Y como ya estoy un poco mosqueado, al final lo único que se me ocurre es que Marvel pague mucho menos al artista mexicano, respecto a las tarifas normales. O que le hayan contratado como relaciones públicas por «emplear a minorías». No lo puedo entender, es tremendo.
El mundo del comic es ante todo gráfico. Hablando del género de superhéroes, se trata de contar con imágenes una historia que resulte interesante y luzca espectacular. Nada de eso se cumple con el dibujo de Villa. Y cuando el dibujo es penoso, aunque fuera una historia de Alan Moore, no habría por donde cogerla. Estaba pensando en poner un 5 a la puntuación de estos comics, pero en realidad no me han gustado nada. Por mucho que no me guste, no había otra opción que suspenderlos. Porque la experiencia ha sido realmente mala.
El desastre de dibujo de Villa no me ha dejado disfrutar de estos números. Y es una pena, porque la historia de Jed Mackay me parecía que cumplía perfectamente con lo que se espera de un tie-in de un evento de estas características. Como siempre, MacKay no inventa nada, al plantear que mientras los miembros actuales de Los Vengadores se enfrentan a los líderes de la invasión de vampiros, el Capitán América tiene que reunir una alineación nada habitual de héroes para enfrentarse a un grupo de Vampiros con unos planes malvados.
Junto a Capitán América encontramos una alineación formada por Mercurio, Ojo de Halcón (Kate Bishop), Hércules y Tóxica. Y una de las mejores cosas de este arco es la forma en que plantea una página del primer número desde el punto de vista de estos héroes, de forma que puedes conocerles un poquito y empatizar con ellos. Es cierto que MacKay no inventa nada, pero las herramientas narrativas a su disposición las utiliza de forma modélica. De hecho, pensando en que los vampiros en realidad son unos villanos de usar y tirar, MacKay acierta al mostrarnos que el líder de este grupo sea el Barón Sangre, un clásico villano de Capitán América que plantea un aceptable nivel de amenaza para nuestros héroes.
Con otro dibujante mejor, estaría hablando que este arco de Los Vengadores estaba chulo, dentro de la propia naturaleza intrascendente de este tipo de historias secundarias dentro de un evento Marvelita. En realidad, hubiera quedado raro que MacKay estuviera escribiendo la miniserie Caza Sangrienta y su colección regular no estuviera relacionada con el evento. Y dentro de su naturaleza secundaria, me parece que está bastante bien.
En positivo, también me gusta el trabajo de Joshua Cassara y Guru-eFX en las portadas de este arco. Aunque en parte es una frustración tener unas portadas estupendas para luego no encontrar la misma calidad en el interior. Pero por no decir sólo lo malo, creo que hay que comentar lo bueno.
Desde hace ya tiempo que hay comics que NO compro si están guionizados por escritoras como Vita Ayala o Torunn Grønbekk. En su momento aplicaba la misma consigna con artistas como Salvador Larroca, cuyo estilo copión-fotoshopeado no me gusta nada. Está visto que por mi tranquilidad mental, lo mejor es que haga lo mismo y no compre nada dibujado por Villa. Aunque ello implique dejar de comprar alguna grapa que compre en la actualidad. En Veneno ya descubrí que puedo seguir la historia de Ewing no comprando las grapas secundarias de Grønbekk. Así que no creo que vaya a echar de menos unos comics que no me gustan nada.
Cuando Villa dibuja, el desastre es total. ¡Qué mal!
Comparto las primeras páginas del número 13, dibujadas por Villa:
Tener a un artista lamentable como C.F. Villa estropea la experiencia lectora de unos comics con un guion de Jed MacKay más que correcto. Visto lo visto, creo que lo mejor es que no vuelva a comprar nada que esté dibujado por el artista mexicano.
PUNTUACIÓN: 4.5/10
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Termina el evento Caza Sangrienta de Jed MacKay, Pepe Larraz y color de Marte Gracia, en el que el Universo Marvel se enfrentan a los vampiros. Un evento que además nos trae un cambio cataclísmico en el Universo Marvel comiquero.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
El Doctor Extraño debe cerrar un trato aterrador para salvar el mundo. Los Vengadores se embarcan en una batalla que no pueden ganar. Los muertos luchan contra los no muertos a lo largo de todo el mundo. ¿Será suficiente? ¿Se salvará el mundo? Y, si es así, ¿con qué consecuencias? Caza sangrienta termina aquí, mientras llega el más dramático cambio sufrido por el Universo Marvel y se alza el más inesperado justiciero de todos. Un héroe para este nuevo tiempo.
Caza Sangrienta ha sido un evento espectacular que ha concluido con un final increíble. Todos los jugadores tienen su momento de importancia que justifica su aparición en esta historia perfectamente ensamblada por Jed MacKay, para mi el mejor escritor de la Marvel actual. En el número anterior descubrimos que Varnae, el primer vampiro, era el villano que había poseído a Blade, mientras que el plan de Luna de Cazador y Tigra para luchar contra los vampiros que arrasan el mundo era liberar a Khonshu de su prisión asgardiana, para que despliegue una fuerza de Puños de Khonshu liderados por un resucitado CABALLERO LUNA, para que les combata y extermine.
En el climax final tenemos una acción a varias bandas. Por un lado, Clea y Stephen Extraño en Latveria tienen que convencer a Victor Von Muerte para que les ayude a disipar la Fuerza Oscura que ha cubierto el planeta de oscuridad. El precio, que Stephen renuncie a su puesto como Hechicero Supremo de la Tierra y le de ese título y las habilidades que conllevan a Muerte. Brielle Brooks, la hija de Blade, debe llegar al combate final junto a Drácula y Miles Morales (Spiderman) a tiempo para derrotar a Varnae, ya que ella es la llave para acabar con él. Y por supuesto, tenemos el contraataque de Los Vengadores contra Varnae y su Aquelarre Sangriento. Tengo que quitarme el sombrero por todo lo que pasa en esta última grapa en apenas 30 páginas. La acción es espectacular, las apuestas no dejan de crecer, Varnae parece invencible y todas las piezas acaban ensamblando un puzzle perfecto que me ha dado un entretenimiento como hacía tiempo no disfrutaba en un comic Marvel.
Por supuesto, gran parte del éxito de este comic es tener a PEPE LARRAZ. Larraz es una garantía, y consigue que cada viñeta luzca como un acontecimiento, la splash-page que muchos otros artistas menos dotados (que tristemente pueblan demasiadas colecciones de Marvel) ni soñarían poder dibujar en toda su carrera. Larraz con el color de Marte Gracias y Fer Sifuentes-Sujo plantean unas páginas sublimes que te quedarías mirando embobado durante horas. La fuerza de sus imágenes, los planos dinámicos que elige para cada momento y la epicidad que hace realidad en la página están a la altura de muy pocos artistas hoy en día. Junto a Dan Mora y posiblemente Chris Samnee, Larraz es el mejor dibujante de la actualidad, y no me extraña que Marvel le cuide y le reserve para los que creen que son los comics más importantes del año.
Aparte de tener una historia estupenda que sabe sacar el máximo partido a los convencionalismos de los eventos superheroicos, Caza Sangrienta tiene la cualidad de provocar un cambio cataclísmico que va a afectar a la totalidad del Universo Marvel en los meses venideros. Un cambio que sugiere la idea de que los editores quieren establecer una continuidad más compacta que afecte a todas colecciones tal y como pasó en los primeros años de Brian Michael Bendis en Los Vengadores, cuando cada evento cambiaba el statu-quo y presentaba la siguiente temporada de historias: Por ejemplo, tras Civil War tuvimos La Iniciativa, tras Invasión Secreta, Reinado Oscuro, y tras Siege llegó la Edad Heroica. Volver a este nivel de conectividad y planificación es un paso en la buena dirección, aunque quizá el problema es que los autores actuales no tienen nada que ver con los Brubaker, Bendis o Millar de la época.
En lo relativo al evento en si, dentro que me ha gustado mucho esta miniserie, tengo que hacer unas consideraciones. La primera de todas que en realidad estamos ante una historia autocontenida en las colecciones que guioniza MacKay, que Marvel decidió aumentar de forma exponencial con un montón de tie-ins que en realidad no aportan nada, con la excusa de «X se encuentra con vampiros o monstruos variados e inician una pelea». Obviamente no he leído todos los tie-ins, pero me da la sensación que en realidad con leer Caza Sangrienta, Doctor Extraño y Caballero Luna, era más que suficiente para disfrutar del evento. De hecho, ni siquiera el comic de Los Vengadores de MacKay tiene influencia en la miniserie principal, ya que en esos tres números hay una aventura en la que Steve Rogers ensambla una alineación extraña de Vengadores para luchar contra el Barón Sangre. Y de los comics que si importan, Panini nos ha «birlado» la sensación de evento cohesionado al no publicar mes a mes las colecciones de Doctor Extraño y Caballero Luna. La grapa cuádruple que cierra la colección de Doctor Extraño se publicará dos semanas después de este Caza Sangrienta 5, al igual que el tomo de Caballero Luna, por lo que tocará esperar unas semanas para ver las últimas aventuras de Luna del Cazador, Tigra, Clea y Stephen Extraño. Por ello, la sensación de evento se perdió completamente, quedando un comic estupendo relativamente aislado del resto de la continuidad Marvel.
En lo referido a Caballero Luna, también se ha perdido parte de la gracia de la lectura de comics de superhéroes de un universo compartido. Porque el último volumen de Caballero Luna terminó con la muerte de Marc Spector, y le hemos visto resucitar en Caza Sangrienta 4 sin haber llegado a sentir el periodo de duelo que se vivió durante los primeros meses de la nueva colección Venganza de Caballero Luna. Para cuando lea ese tomo, imagino que las primeras grapas se sentirán casi intrascendentes, comics anacrónicos que lees fuera de orden y han perdido parte de la gracia. Porque eso es precisamente lo que ha pasado. Dicho esto, entre que la colección de Caballero Luna no se publique y que Panini la publique en tomo, obviamente me quedo con esta segunda opción. Y qué decir de Doctor Extraño, al ser esta grapa el final de los casi 4 años de Jed MacKay como guionista de l colección, primero en la miniserie La muerte del Doctor Extraño, luego con las colección protagonizada por Clea y en los últimos meses, en este volumen que ahora finaliza. Voy a echar de menos este comic, era uno de los que más disfrutaba de la Marvel actual.
Siguiendo con los tie-ins, comentaba que no los he leído todos porque la crisis de ventas en España ha llevado a Panini a decidir que un montón de especiales vayan a quedar inéditos. Por ejemplo, los especiales X-Men: Blood Hunt dedicados a Magik, Psilocke, Jubilee y Laura Kinney The Wolverine y Werewolf by night, y las miniseries de Black Panther, Drácula, Strange Academy y Blood Hunter. Y por lo que decía antes, tengo claro que son comics de calidad cuestionable realizados por equipos creativos de segundo nivel que no van a aportar gran cosa al evento, lo que indica el nivel de sacacuartos que Marvel sigue planteando en USA.
Y hablando de sacacuartos, destacar también negativamente el sacacuartos que Marvel y Panini han planteado para la edición de esta miniserie, al sacar dos ediciones de cada número. Una normal y otra «Red Band» con más sangre y violencia explícita. Y que esconde una excusa muy tonta para forzar a los coleccionistas a comprar las dos ediciones, no sólo una. Aparte, claro, de las múltiples portadas alternativas, que siguen inundando a las librerías. El comic de Caza Sangrienta me ha gustado mucho, pero las maniobras comerciales sacacuartos de Marvel cada vez me gustan menos.
En realidad, yo como lector elijo lo que compro y lo que no, y tengo que decir que la miniserie Caza Sangrienta me ha parecido una pasada, el ideal de historia más-grande-que-la-vida con una acción espectacular a una escala que sólo los comics pueden imaginar. Por esa parte, este comic me deja muy satisfecho, y sigo con la idea de comprar todos los comics que escriba MacKay, porque ahora mismo está on-fire. Y lo mismo para Pepe Larraz, a ver si anuncian pronto cual va a ser su próximo encargo. Seguro que va a ser algo de primer nivel. Puestos a soñar, que dibujara la miniserie «Un mundo bajo Muerte» sería una pasada y la continuación lógica de esta historia.
Comparto las primeras páginas de esta última grapa de evento:
Caza Sangrienta ha tenido todo lo que le pido al comic de superhéroes. Acción más grande que la vida, una historia directa al grano con el destino del mundo en juego con sorpresas y momentazos en todas las grapas, personajes llenos de carisma y un dibujo magistral que convierte cada viñeta en un acontecimiento. Esto si es Marvel es estado puro.
PUNTUACIÓN: 8.5/10
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El séptimo volumen de Biblioteca Marvel. Los Vengadores de Roy Thomas y Don Heck trae la novedad de la llegada de Hércules al grupo, así como del mítico John Buscema a la colección.
PUNTUACIÓN: CLÁSICOENVEJECIDO
Es más que un cómic: es una máquina del tiempo. En medio de nosotros… ¡un inmortal! La irrupción de Hércules entre Los Héroes Más Poderosos de la Tierra supone un cambio fundamental para el grupo. Necesitarán todo su poder si quieren hacer frente al regreso de Namor. Pero la gran revolución de este tomo se encuentra en la llegada de John Buscema, llamado a ser uno de los dibujantes fundamentales de Los Vengadores. Contiene los correos de lectores de la edición original y la cronología que lo sitúa todo en contexto. ¡Biblioteca Marvel, como siempre y mejor que nunca! ¡No puedes perderte esta edición histórica!
Este séptimo volumen de la Biblioteca Marvel. Los Vengadores incluye Avengers 37-42 USA, publicados en 1967.
En el anterior volumen de la Biblioteca Marvel. Los Vengadores asistimos a la sustitución de Roy Thomas como guionista de la serie. Thomas, ayudante de Lee, era el recambio perfecto que permitía a Lee a centrarse en su faceta de editor y supervisor de toda la línea editorial de Marvel, además de «escribir» las colecciones en las que seguía al cargo, como Los Cuatro Fantásticos o Spiderman. Y en estos primeros números, Thomas se muestra continuista frente a las ideas con las que Lee contruyó el Universo Marvel.
Este volumen comienza con un número 37 que sirve de cierre de la historia en dos partes que vimos en el volumen anterior, en que el grupo se enfrentaba contra una raza alienígena de Ixar, que llegan a la Tierra con un ejército de robots super poderosos llamados Ultroides. Este comic es interesante porque Thomas afirmó en el texto que incluye este volumen (perteneciente de la edición del Marvel Masterworks número 4), que para Lee, el número ideal de miembros de Los Vengadores era de 4, buscando sin duda imitar el éxito de Los Cuatro Fantásticos. Sin embargo, en este comic tenemos a 7 héroes, ya que a la alinieación habitual de Capitán América, Ojo de Halcón, Goliat, Avispa, Bruja Escarlata y Mercurio se les unió la Viuda Negra, en ese momento era medio novia de Clint Burton.
El comic en si no tiene demasiado interés más allá de la presencia de Natasha Romanoff y de la importancia que Goliat tiene en estas historias, muy superior al del resto de personajes, incluido al Capitán América. Después de varios combates de todo tipo protagonizados por los diferentes personajes, la resolución obligando a la mene maestra detrás de los Ixar a abandonar el planeta o morir resulta un final bastante anticlimático y facilón.
Roy Thomas comenta que pidió a Stan Lee en retorno de Thor a la colección, al considerarlo algo fundamental. Thomas no consiguió convencer a Lee, pero a cambio obtuvo el permiso para incorporar a HÉRCULES, el hijo de Zeus fue presentado precisamente en The Mighty Thor. Thomas plantea otro comic típico de la Marvel de esa época, con el combate entre Los Vengadores y Hércules provocado por una confusión. O más bien, debido al lavado de cerebro de la Encantadora, que hechiza a Hércules.
Pensando en el número de personajes máximo que exigía Lee, en esta grapas el Capitán América debe ausentarse para vivir una aventura en su propia colección. Mientras, Natasha Romanoff es captada por Nick Furia para que se incorpore a S.H.I.E.L.D. como agente encubierta. Esto echa por tierra su intención de unirse a los Vengadores para estar junto a su amado Clint, añadiendo el toque de dramatismo de folletín que tanto le gustaba a Lee y que Thomas abrazó inmediatamente. De este comic destaca la crueldad verbal de Hank Pym hacia Natasha, haciendo que recuerde lo bordes y desagradables que eran en muchos momentos los héroes de Marvel en los años 60. También, la desagradable sorpresa que aguarda a Hércules al final, al sufrir por partida doble. Primero por haberle lavado el cerebro la Encantadora, y luego porque su padre le destierra un año del Olimpo por abandonar su reino sin permiso. El exilio de Hércules es un segundo elemento de drama de folletín que tenemos en la colección, y se sumará al dolor que sufre Clint tras haber sido abandonado por Natasha.
Por cierto, en realidad Natasha no abandona la serie, dado que veremos sus aventuras mientras lleva a cabo la misión de Nick Furia, que exige que se infiltra tras el Telón de Acero comunista, para lo que tendrá que realizar varios robos y ser considerada una criminal. El uso de estas tramas secundarias es algo que recuerda a lo que Lee y Kirby estaban planteando en Los Cuatro Fantásticos, por ejemplo con la trama de los Inhumanos.
Los números 39 y 40 son dos historias autonclusivas en las que los Vengadores se enfrentarán primero al Pensador Loco y su Triunvirato del Terror (formado por los villanos de tercera categoría Cabeza de Martillo, Martinete y Bola de Trueno), para a continuación enfrentarse a Namor. A partir de una trama de los comics de Capitán América, el grupo reducido a Goliat, Avispa, Ojo de Halcón y Hércules partirán para intentar encontrar el poderoso Cubo Cósmico, encontrándose con el Señor de Atlantis. El combate entre Hércules y Namos es para mi lo principal de esta grapa que obviamente termina perdiéndose el trozo del Cubo, de forma que la historia pudiera ser contada en la colección del Capitán América.
El número 41 resulta histórico por la llegada de John Buscema a la colección, al tener que sustituir a un Don Heck que tuvo que abandonar la serie, en ese momento se pensaba que momentariamente, para dibujar el primer Annual de los Vengadores, un especial de 54 páginas que iba a llevarle tres meses dibujar. Este es el principal elemento destacable de un comic que es la primera parte de dos de una aventura en la que los Vengadores se enfrentarán a Diablo y al Hombre Dragón. Como vemos, Thomas sigue reutilizando personajes (villanos) de otras colecciones, empezando por el propio Hércules aparecido en Thor. Las historias en si no tienen nada especial, con un cliffhanger en el que Goliat y Avispa son hechos prisioneros por Diablo. Aunque si destacaría el deus-ex-machina bestial que supone la llegada de la nada de Capitán América, que llega en el momento justo para salvar al situación.
Mientras los Vengadores siguen con su combate contra Diablo, la Viuda Negra sigue con su infiltración en China (aunque no nombren el país exactamente), lo que provocará la siguiente aventura del grupo, cuando vayan a su rescate cruzando el globo. En resumen, los guiones de Thomas han sido bastante rutinarios y faltos de atractivo, Incluyendo un cameo de los Cuatro Fantásticos a los que piden ayuda para combatir a Diablo. Los diálogos de Thomas con ojos de 2024 son super recargados y se me han hecho super pesados de leer. Los dramas de Ojo de Halcón y su chulería, unida a la de Goliat, hacen que los protagonistas sean desagradables. A falta de que lleguen otros comics históricos, como la llegada de Caballero Negro o Vision, no tengo claro que vaya a leer a corto plazo, al ser el interés de estos comics más histórico que otra cosa.
El segundo hecho histórico de este volumen es la llegada de John Buscema a la colección, un artista que ayudó a definir la personalidad gráfica de la colección. Buscema era un artista veterano que llevaba trabajando en el medio desde 1948 y al que Lee captó de una empresa de publicidad. Con Buscema, Los Vengadores recuperaron la fuerza que perdieron al abandonar la serie Jack Kirby. Don Heck era un artista tan anatómicamente perfecto como aburrido a la hora de conseguir de los comics fueran atractivos visualmente. Y puedo entender la importancia de artistas como Heck para cualquier editorial, al proporcionar cierta solidez artística y la capacidad de mantener sin problemas el ritmo mensual de publicación. Pero el resultado era tener unos comics que no me resultan agradables o atractivos para leer.
John Buscema llega a la colección en el número 41 USA, un número que dibuja y entinta él. En el número 42 tenemos a Buscema con entintado de George Bell, entintador habitual de la sería que trabajaba con Don Heck. Buscema en estas páginas me parece que está demasiado respetuoso y continuista respecto al dibujo de Heck, por lo que el dibujo de Buscema aún necesita explotar, cosa que entiendo que sucederá en los próximos meses. En este volumen se aprecia un poco la mejora, pero no tanto como la diferencia de calidad que existe entre ambos. Con todo, la mejora es mu de agradecer, porque estos comics de Heck me estaban empezando a resultar un peñazo.
Por cierto, otro tema que hay que destacar es la terrible portada de Gil Kane y Stan Goldberg que Panini ha elegido para este volumen de la Biblioteca Marvel Los Vengadores. Narrativamente tiene sentido usar esta portada que destaca la figura del recién llegado Hércules, junto a un montón de cabezas flotantes, algo que estaba muy de moda en aquella época. Pero la verdad es que la cara de Hércules y la perspectiva elegida por Kane para esta imagen no me funcionan en absoluto.
Reconozco que el interés de esta Biblioteca Marvel. Los Vengadores está siendo más histórico y completista que otra cosa. Porque la verdad es que estos comics ha envejecido bastante mal en todos los sentidos, tanto la historia como el dibujo. A pesar de esto, sigo con ganas de comprar mínimo los primeros 50 números de Los Vengadores.
PUNTUACIÓN: CLÁSICOENVEJECIDO
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¡Saludos a todos!
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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