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Reflexiones de Domingo 18/2024: Las noticias de la SDCC 2024

¡Feliz Domingo! Hoy traigo un post fresquito con las mejores noticias de comic, cine y televisión que se hen anunciado en la SDCC 2024 que se celebra hasta hoy en San Diego, California.

ROBERT DOWNEY JR Y LOS HERMANOS RUSSO VUELVEN AL MCU

Hace unos días se especuló con la posibilidad que Marvel Studios estuviera negociando con los hermanos Russo su retorno al MCU para dirigir las dos próximas películas de Los Vengadores. Así que la confirmación en el Hall H no es una sorpresa. En realidad, es una de esas noticias que resultan un win-win para ambos, dado que Marvel no puede fallar con las próximas películas de Los Vengadores, pero a la vez el trabajo de los hermanos Russo fuera de Marvel en cine y televisión con su productora AGBO ha sido mediocre siendo generoso, con películas como The Grey Man y series como Citadel. Los Russo también necesitan un pelotazo que les vuelva a aupar en el mundo de los grandes estudios de Hollywood. Y si son dos, mucho mejor.

La sorpresa vino con el anuncio del cambio en la primera de las películas, que cambia a Kang por el Doctor Muerte. Avengers Doomsday se estrenará en Mayo de 2026, por lo que los Russo con el retorno del guionista Markus McFeely tienen que ponerse las pilas a toda velocidad. Sobre todo pensando que Avengers Secret Wars se estrena tan sólo un año después, en Mayo de 2027. Rodar dos películas de esta envergadura en tan poco tiempo va a ser un desafío para los Russo y para Marvel Studios.

En negativo, creo que es una vergüenza que Marvel descarte a Kang por los problemas de su actor en la vida real, porque los personajes deberían estar por encima de los actores. Cosa que claramente no está siendo así en Marvel Studios. En positivo, recordando las Secret Wars (sobre todo las segundas de Jonathan Hickman y Esad Ribic), Victor Von Doom se merece una película similar a lo que Infinity War significó para Thanos para colocarle como el gran villano del MCU que rompa la realidad de cara a las Secret Wars. Les deseo suerte, y sobre todo que acierten con la primera idea que sin duda ya deben haber planteado y ha sido aceptada por Kevin Feige, porque no tienen margen para cambios o correcciones.

En positivo también, Robert Downey Jr es un grandísimo actor y una estrella de carisma sideral, así que puede molar ver a Downey volver al MCU interpretando a un Stark megalomaníaco de otra realidad queriendo apoderarse de toda la realidad. Como actor, siempre es un desafío hacer del villano después de tantos años haciendo del héroe, así que aparte del enorme cheque que va cobrar, este desafío puede ser interesante para él. Eso sí, espero que los Russo sepan controlar el ego de Downey Jr., que sabe que Marvel lo apuesta todo por él.

THE FANTASTIC FOUR FIRST STEPS EMPIEZA A RODARSE ESTE MARTES

Aparte de la gran noticia de la SDCC, el panel de Marvel Studios en el Hall H trajo la foto de los 4 miembros de Los Cuatro Fantásticos Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach y Joseph Quinn  reunidos para anunciar, junto a su director Matt Shankman, que el rodaje de la película empieza este martes 30 de Julio. Y ya pueden darse prisa también, porque la película tiene previsto estrenarse el 25 de Julio del 2025. Además, la película oficialmente a pasado a titularse The Fantastic Four First steps. Les deseo suerte.

Otros detalles de este panel fue mostrar el Fantasticar y varios diseños de la Nueva York retro futurista de los años 60 en que se situará la historia, al menos en el arranque de la misma. Además, llamó también la atención el show nocturno de Marvel Studios en el que se teaseó a Galactus como parte del ecosistema de la Primera Familia en el MCU.

OTROS ANUNCIOS DEL PANEL DE MARVEL STUDIOS

En el panel de Captain America Brave New World, además de mostrar imágenes exclusivas se comentó que el personaje de Giancarlo Esposito, que se añadió durante los nuevos rodajes, es el líder de la Sociedad Serpiente, Sidewinder. También se reveló que el adamantium, el famoso metal de los cómics Marvel, tendrá una importancia clave en la historia al ser descubierto en los restos del Celestial que vimos en Eternals. Además, ver a Harrison ford en el Hall H como parte de la familia Marvel fue un subidón.

La película se estrenará el 14 de Febrero de 2025.

Además de reunir a todo el reparto de Thunderbolts, el director Jake Schreier explicó detalles de la trama y mostraron una escena de Yelena y el Guardián Rojo, antes de indicarse que la película empezará con los diferentes personajes siendo asignados individualmente a la misma misión, acabando como no luchando entre sí. Thunderbolts se estrena el 2 de Mayo de 2025, así que les deseo que el rodaje haya ido bien y no sufran los problemas y cambios que sufrió la película de Capitán América.

También merece la pena comentar que de momento Blade sigue siendo la siguiente película de Marvel Studios tras The Fantastic Four, una película que perdió a su último director y que en teoría debería estrenarse el 7 de Noviembre de 2025. Cosa difícil ahora mismo. Sin embargo, no ha habido mención a esta película en el panel en el Hall H, lo que sugeriría que puede sufrir nuevos retrasos hasta que encuentren el concepto y los creativos adecuados. En todo caso, tras la fecha de noviembre de 2025, si como digo Blade no se retrasa (que es lo más probable), aún quedaría un hueco en febrero de 2026 para que Marvel Studios estrene una película antes del estreno de Avengers Doomsday. No se si Marvel ocupará ese espacio o querrá dar espacio para que Doomsday sea un acontecimiento, pero habría margen para la tercera película de Doctor Strange o la llegada por fin de los X-Men a la Tierra 616 del MCU. Habrá que esperar a los próximos anuncios del estudio, que probablemente serán en la D23 de Disney que se celebrará este próximo mes de agosto.

NUEVO COMIC BATMAN AND ROBIN YEAR ONE DE MARK WAID Y CHRIS SAMNEE

Tener un equipo creativo super estrella como Mark Waid y Chris Samnee en un comic de Batman y Robin es el ideal al que aspiramos los fans de los comic de superhéroes. La serie de 12 números narra los primeros meses de Bruce Wayne adoptando a Dick Grayson mientras un nuevo jefe del crimen llamado el General llega a Gotham para reclamar la ciudad.

Cualquier cosa que haga Chris Samnee es compra segura, pero si se une a un super estrella on-fire como es Mark Waid, la cosa puede ser una pasada. Un Waid que parece que se encuentra muy a gusto en historias ambientadas en pasados atemporables como lo que estamos disfrutando en su World´s Finesto con Dan Mora. Con anuncios como este da gusto comprar comics de DC.

Os dejo esta preview para que la flipéis. ¡COMPRA SEGURA!

DOBLETE DE DAN MORA DIBUJANTE DE LA NUEVA SERIE JUSTICE LEAGUE UNLIMITED JUNTO A MARK WAID

Dan Mora está on-fire, ya que tras la confirmación de que Mora será el nuevo dibujante de Superman junto a Joshua Williamson, en la SDCC se ha anunciado la nueva serie de la Liga de la Justicia, Justice League Unlimited,

En la línea Absolute de DC, se confirmado las fechas de salida de las primeras colecciones: Absolute Batman de Scott Snyder y Nick Dragotta sale el 9 de octubre, Absolute Wonder Woman de Kelly Thompson y Hayden Sherman el 23 de octubre y Absolute Superman de Jason Aaron y Rafa Sandoval sale el 6 de noviembre. Además, se presentaron las nuevas colecciones Absolute Flash de Jeff Lemire y Absolute Green Lantern de Al Ewing y Jahnoy Lindsay.

TOM TAYLOR Y BRUNO REDONDO GANAN EL EISNER AL MEJOR COMIC UNITARIO POR NIGHTWING 105

Buenas noticias en los Eisner de este año, que se entregaron en San Diego la noche del viernes. El español Bruno Redondo junto a Tom Taylor ganaron un nuevo Eisner gracias a su comic Nightwing, en concreto el número 105 planteado desde el punto de vista de Dick Grayson y que es un regalo para los ojos.

Daniel Warren Johnson también fue premiado como mejor autor completo guionista / dibujante por Transformers, uno de mis comics favoritos de la actualidad que ganó el premio a Mejor Serie Regular, ahora con dibujo de Jorge Corona.

Blacksad, Vol 7 de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido también ganó el Eisner a Mejor Edición Internacional. El español Marcos Martín con Ed Brubaker ganaron el premio a Mejor Comics Digital por Friday.

Otros premiados incluyen a Jordie Bellaire como Mejor Colorista, Mejor Reimpresión de Novela Gráfica con un empate entre Wonder Woman Historia: The Amazons, de Kelly Sue DeConnick, Phil Jimenez, Gene Ha y Nicola Scott (DC) y Hip Hop Family Tree: The Omnibus, de Ed Piskor (Fantagraphics). Roaming, de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki, se llevó tres premios: mejor álbum gráfico, mejor guionista y mejor dibujante / entintador. Becky Cloonan también fue galardonada en varias ocasiones, con el premio al mejor relato corto y a la mejor serie nueva, por Somna, con Tula Lotay.

DC RECUPERA EL BULLET LOGO COMO LOGO OFICIAL DE LA COMPAÑIA

La noticia se explica sola. DC / Warner ha decidido volver al clásico Bullet Logo de los años 70 como imagen de la compañía.

PRIME VIDEO CONFIRMA UNA CUARTA TEMPORADA DE INVENCIBLE

Me encanta Invencible, la serie de animación que adapta el histórico comic de Robert Kirkman, Ryan Ottley y Cory Walker. Y esta confirmación va a permitir a Kirkman y cia. que puedan expandir la historia como se merece.

LOS UNIVERSOS DE G.I. JOE Y VOID RIVALS SE ENCUENTRAN EN VOID RIVALS 13

Además, Daniel Warren Johnson sigue como guionista de Transformers en los números 13 y 14, lo cual es también una noticia excelente.

TRAILER DE CREATURE COMMANDOS PELÍCULA ANIMADA PARA MAX

Creature Commandos es la primera película animada de la nueva DC Studios bajo el mando de James Gunn y Peter Safran, y tiene prevista su estreno en Diciembre de 2024.

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Reflexiones de Domingo 17/2024:DC ALL IN

¡Feliz Domingo! Una semana antes del inicio de la SDCC 2024 DC Comics ha decidido presentar su nueva iniciativa DC ALL IN, un nuevo marco narrativo para toda su línea editorial en continuidad que empezará en Octubre, y que permitirá el lanzamiento de la nueva línea Absolute Comics con nuevas versiones de Batman, Superman y Wonder Woman. Hoy quiero analizar lo que sabemos hasta el momento.

En octubre, DC Comics publicará el DC All-In Special #1, un nuevo one-shot que dará el pistoletazo de salida al Absolute Universe de DC, un universo compartido que recrea los personajes clásicos de DC Batman, Superman y Wonder Woman, para los tiempos actuales. Pero eso es sólo la mitad de la historia, porque en el Universo DC «normal» de la Tierra Prime, el especial All In sirve para crear puntos de enganche para nuevos lectores en toda la línea editorial. Ya sea con el inicio de nuevas etapas con nuevos equipos creativos, sumado al inicio de nuevas colecciones. Y en las series que mantengan a sus equipos, con el inicio de historias que sean «reader-friendly». Todo ello con un objetivo, que el gran público que parecía haber abandonado a DC vuelva a engancharse a sus publicaciones.

Aunque la noticia (para sorpresa de nadie) se filtró en Bleeding-Cool, el anuncio oficial salió del canal de YouTube de DC Comics, en el que juntaron a Scott Snyder y Joshua Williamson para hablar sobre el futuro del Universo DC Comics -y más allá- a partir del especial DC ALL IN SPECIAL, que saldrá a la venta en octubre. Este especial será un flip-book con dos historias. La primera de Joshua Williamson y Daniel Sampere estará protagonizada por Superman y servirá en cierto sentido de epílogo del evento de este verano, Absolute Power de Mark Waid y Dan Mora, mientras establece el marco donde tendrán lugar los próximos años de historias del universo DC. Por otro lado, Scott Snyder y Wes Craig realizan la segunda historia protagonizada por Darkseid que seré el pistoletazo de salida del nuevo Absolute Universe.

Snyder lo calificó como la «mayor iniciativa» que DC ha llevado a cabo en décadas. Dejaron claro que no se trata de un evento, sino de una «iniciativa». La idea es que esta iniciativa abra la historia para que los creadores puedan entrar y contar sus mejores historias. «El mayor punto de partida», lo llamó Snyder. El especial «Reintroduce a Darkseid como quien debería ser. El mayor villano del DCU», dijo Snyder. «Darkseid empieza a darse cuenta de que siempre le ha faltado algo. Siente que algo ha cambiado, y una vez que se da cuenta de esto, empieza a buscarlo.»

«Si el universo principal está fundado por la energía de Superman, este universo está fundado por la energía de Darkseid», añadió Snyder. Eso convierte a los héroes en desvalidos. «Tienen que ser más duros. Tienen que ser más ingeniosos, y eso les hace más malotes».

Los equipos creativos de estas nuevas colecciones, a falta de más detalles, son de primer nivel: Absolute Batman de Scott Snyder & Nick Dragotta, Absolute Superman de Jason Aaron & Rafa Sandoval y Absolute Wonder Woman de Kelly Thompson & Hayden Sherman. Y aunque dejaron el misterio abierto, Williamson y Snyder comentan que los dos universos Absolute y tradicional NO son estancos, sino que hay una conexión que tendremos que esperar para saber cual es y como afecta a ambos universos.

En este video promocional Williamson afirmó que va a ser el nuevo guionista de Superman junto al dibujante super estrella Dan Mora, lo que hace que este comic sea una compra segura. Williamson comenta que introducirán una nueva Superwoman y que veremos el regreso de Doomsday, un villano al que quiere devolverle su poder y sensación de amenaza de antaño.

DC ha confirmado que otros títulos contarán con nuevos equipos creativos a partir de octubre:

-Dan Watters y Dexter Soy se harán cargo de Nightwing.

-John Layman y Pete Woods se encargan de Titanes.

-Torunn Gronbekk y Fabiana Mascolo se hacen cargo de Catwoman.

-Tom Taylor y Mikel Janin se hacen cargo de Detective Comics.

-Phillip Kennedy Johnson y Javier Fernández se hacen cargo de Batman y Robin.

-Chris Condon y Montos se encargarán de Green Arrow.

-Jeremy Adams y Xermanico en Green Lantern.

-Mark Waid y Clayton Henry se encargarán de la historia principal de Action Comics y Mariko Tamaki y Skylar Patridge de las historias secundarias de Supergirl, en una cabecera que volverá a ser semanal, al menos por un tiempo.

DC también ha confirmado que las siguientes series continuarán con sus actuales equipos creativos con nuevos arcos argumentales en octubre que servirán de puntos de entrada claros para nuevos lectores, sin necesidad de realizar reinicios o retcons chapuceros como DC ha hecho en el pasado:

-Batman por Chip Zdarsky, Jorge Jiménez, & Carmine Di Giandomenico

-Wonder Woman por Tom King & Daniel Sampere

-Flash por Simon Spurrier

-Shazam por Josie Campbell

-Poison Ivy por G. Willow Wilson

-Birds of Prey por Kelly Thompson & Sami Basri

-Titans por John Layman & Pete Woods

Y además, DC también ha anunciado que además de todo lo anterior, se estrenarán múltiples series en el Universo DC como parte de All-In, tanto inesperadas como largamente demandadas por los fans. Dentro de esta última categoría, hace tiempo que lleva rumoreándose que MARK WAID será el guionista de una nueva encarnación de la Justice League. Esperemos que se confirme la semana que viene. Y por cierto, ¿ha puesto DC a la alineación de la Justice League en la imagen promocional? Serían 9 miembros super poderosos, me gustan.

VALORACIÓN

Habrán comics que funcionen mejor y otros que no lo hagan. Pero lo principal para mi es que me ha generado un interés como no tenía desde hace más de 9 años, desde que en 2015 aprovechando el evento Convergencia dejé de comprar comics de DC en continuidad. Y estamos hablado de dejar de comprar 10-15 grapas mensuales, a partir del desencanto que me generó el reboot de los Nuevos 52 de Septiembre de 2011, que provocó que fuera comprando cada vez menos colecciones. Comics que no eché de menos en todos estos años.

Si leéis este blog os habréis dado cuenta que poco a poco he vuelto a comprar algún comic suelto de DC en continuidad, Nightwing de Tom Taylor y Bruno Redondo, JSA de Geoff Johns y Mikel Janin (cuando sale), y sobre todo el Batman – Superman World´s Finest del equipo super estrella Mark Waid y Dan Mora. Pero eran la excepción de una realidad que no cambiaba: mejor no volver a meterme en el follón de las continuidades comiqueras, sobre todo la de DC.

Y tampoco es que todos estos anuncios tienen que funcionarme. Por ejemplo tengo claro que el Absolute Batman de Scott Snyder no va a ser para mi, como ya no fue para mi su etapa con Greg Capullo. También se seguro que no voy a comprar ningún comic que tenga guion de Torunn Gronbekk, por bueno que sea el dibujante. Sin embargo, me veo comprando el Absolute Superman de Jason Aaron y Rafa Sandoval y el Superman de Joshua Williamson y Dan Mora. Y tengo claro que una JL de Mark Waid sería también compra segura. Pensar que voy a volver a comprar dos colecciones de Superman, algo que no hago desde ni me acuerdo, me parece algo genial.

Pero lo mejor del anuncio no son las colecciones individuales, sino el convencimientos que DC encargó la creación del Universo Absolute a Snyder hace más de un año, por lo que han tenido tiempo de sobra para pensar las cosas y asegurar que todo se hace bien. Que es todo lo contrario a lo que sufrimos con el reboot de los N52 en 2011, un reinicio pensado a salto de mata en apenas uno o dos meses, lo que hizo casi inevitable que nada tuviera sentido una vez se quitó el brillo de los primeros meses. Pensar que Snyder va a ser el showrunner del universo Absolute mientras que Williamson puede hacer lo mismo en Tierra Prime me parece una buena idea, porque las historias deben tener a los creadores en el centro, no a editores o ejecutivos más preocupados por la cuenta de resultados de la compañía que la calidad de las historias que publican. Y, de nuevo, que la planificación haya sido la correcta para que DC publique las mejores historias posibles es algo muy muy positivo. Por ejemplo, sigo la newsletter de Jason Aaron y lleva montones de meses comentando sobre un proyecto muy especial de DC, por lo que espero que el comic sea un acierto.

Espero que DC ALL IN sea un éxito y revitalice las ventas de las librerías especializadas. Algo que es muy importante, ya que su supervivencia depende que Marvel y DC estén sanas y fuertes, cosa que DC no ha sido desde hace meses. Además, si esta iniciativa tiene éxito y lleva nuevos compradores a las librerías de comics, esto redundará en beneficio para toda la industria, ya que el lector una vez que esté allí igual se anima y compra otros comics como Transformers o las TMNTs. Una DC con buena salud significa buena salud para las tiendas, lo que significaría que la oferta disponible que puede gustarme aumentará también. No se pido más.

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Crítica de Absolute Power 1 de Mark Waid y Dan Mora (DC Comics)

No ha podido empezar mejor Absolute Power, el nuevo evento veraniego de DC Comics realizado por el equipo creativo super estrella formado por Mark Waid y Dan Mora, con color de Alejandro Sánchez. Hoy comento mis impresiones de su fantástico primer número.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

RESEÑA SIN SPOILERS

¡LOS HÉROES DEL UNIVERSO DC HAN PERDIDO SUS PODERES! ¡LA TRINIDAD DEL MAL HA GANADO! ¡LA RESISTENCIA DEBE ALZARSE!

El épico evento veraniego de DC arranca con fuerza, ya que el poder combinado de FAILSAFE y la QUEEN BRAINIAC ha dado por fin a Amanda Waller la capacidad de robar las habilidades metahumanas de todos los héroes y villanos del planeta Tierra. Mientras el caos estalla en las calles y una campaña masiva de desinformación inclina a la opinión pública de su lado, la fundadora del Escuadrón Suicida ataca metódicamente a cada dinastía de superhéroes, empezando por SUPERMAN. Pero incluso en las horas más oscuras, se está formando una resistencia… y BATMAN busca venganza. Se trata de una impactante guerra relámpago por todo el mundo que lleva décadas gestándose y que marcará el curso del Universo DC en los años venideros. De la mano de las superestrellas MARK WAID y DAN MORA, ¡todo empieza aquí!

Mark Waid es una autoridad en el mundo del comic mainstream, habiendo trabajado para ls principales editoriales, Marvel, DC, Fantagraphics, Event, Top Cow, Dynamite y Archie Comics. Su nombre está ligado a The Flash y Kingdom Come en DC, pero también a Capitán América, Los Cuatro Fantásticos y Daredevil para Marvel. Junto a estos trabajos más mainstream, entre 2007 y 2010, Waid fue Editor Jefe y posteriormente Director Creativo de Boom! Studios, donde también publicó sus series de creación propia Irredeemable e Incorruptible. Batman/Superman: World´s Finest supuso su retorno a DC Comics, donde ha realizado el evento Lazarus Planet, la miniserie Batman vs Robin y el relanzamiento de Shazam! Waid está on-fire y este comic le coloca en lo más alto del escalafón de escritores de la editorial.

Tras sus maravillosos Klaus con Grant Morrison y Once & Future con Kieron Gillen en Boom Studios! el costaricense Dan Mora entró por la puerta grande en DC Comics Batman/Superman: World´s Finest, trabajo que ha simultaneado con Shazam!, comic que ya ha abandonado. El estilo de Mora nos devuelve la magia y las aventuras más grandes que la vida con las que nos aficionamos al medio comiquero.

El evento Absolute Power fue presentado hace unos meses gracias al ejemplar editado por DC Comics para el Free Comic-Book Day 2024 (Día del Comic Gratis). Y ya en ese comic especial quedaba claro que las apuestas del juego no podían estar más altas para los héroes del Universo DC. Esto se ha confirmado con un primer número de este evento de cuatro números que se desarrollará entre julio y octubre, que me ha parecido modélico y me ha dejado con muchísimas ganas de saber como continúa y, sobre todo, cómo van a ser capaces los héroes de escapar de esta.

Un primer elemento que me gusta de Absolute Power es que este evento se construye a partir de las repercusiones del anterior, Beast World de Tom Taylor, Ivan Reis y varios autores, que significó la ascensión a un puesto de aún mayor poder de Amanda Waller la jefa del Escuadrón Suicida. Waller odia a todos los super-humanos, diría que por un trauma de momento no aclarado que yo sepa, y aspira a eliminarlos a todos y que los únicos que sigan operando tras llevar a cabo su plan sean los que estén a sus órdenes. No a las órdenes de los Estados Unidos, lo cual ya implica un matiz para nada pequeño. En el especial del Comic del Día Gratis 2024 preparó un check-list de los hechos principales que afectan y explican que los personajes (héroes y villanos) se encuentren en la situación actual, lo cual es algo que agradecí muchísimo. Porque casi no compro nada de la DC en continuidad, así que tener esta opción de ponerme al día lo agradezco un montón. La idea de Evento DC que plantea un nuevo status-quo que será desarrollado en el siguiente evento para mi es un uso estupendo de la continuidad que yo disfruto enormemente y que me recuerda la última gran etapa de DC hace casi ¿20 años? con Grant Morrison, Greg Rucka, Geoff Johns o el propio Waid.

Y entrando a comentar mis impresiones SIN SPOILERS de este Absolute Power 1, lo primero a destacar es que es una gozada leer un comic de super héroes PURO, en el que la caracterización de los héroes es perfecta y los villanos se muestran como super inteligentes, atacando cuando más daño saben que pueden hacer. El primer ataque es devastador para los héroes del Universo DC, pero sabes que los que aguanten el golpe volverán a por más, lo que plantea el campo de juego perfecto para un comic destinado a darnos grandes alegrías. Una de las sorpresas del comic es la identidad del traidor entre los héroes. Pero de alguna manera cuando ves quien es sientes que tiene sentido dentro de la historia del personaje y su aversión por el stablishment.

El plan de Amanda Waller es super comiquero e implica además de los nuevos villanos de Batman y Superman Failsafe y Queen Brainiac, el uso de una versión renovada de un villano clásico que por cierto vimos en uno de los arcos de Batman – Superman: World´s Finest. El nivel de amenaza no puede ser mayor, y este número nos deja a los héroes en su peor momento al sufrir un ataque devastador. Pero esta es la base del comic de superhéroes, el protagonista no puede levantarse si antes no cayó al suelo. Y en lo referido a los clichés del género, hay pocos escritores mejores que Waid a la hora de desarrollar una historia que nos enganchen de principio a fin. Otro elemento que me encanta de este comic es el uso que hace de las decenas de personajes en el arranque de este evento, algo que confirma la idea de EVENTO clave para el futuro del universo DC.

Waid está en plena forma, pero el verdadero salto de calidad lo tenemos gracias al dibujo de Dan Mora con color de Alejandro Sánchez. Mora nos muestra que no da igual un dibujante que otro, lo que es la actitud de Marvel. En lo referido a comics de superhéroes que no se avergüenzan de serlo, creo que Mora es el mejor artista actual junto a Daniel Warren Johnson o Pepe Larraz. Pero Mora está dibujando 2 colecciones a la vez sin que el resultado final se resiente, lo cual le sitúa muy por encima de los otros dos fueras de serie. No es lo mismo que dibuje Mora a que lo haga C.F. Villa. Y tener al costarricense hace que un comic seguro notable de Mark Waid se convierta en uno de los imprescindibles del mes. La fuerza, dinamismo y narrativa sobresaliente de Mora consiguen que el comic sea una maravilla para la vista, haciendo además un excelente uso de la página para resaltar los momentos más espectaculares y dramáticos. De momento, este Absolute Power confirma que Mora se encuentra en un nivel de super estrella que hace que cada comic que dibuje tenga que ser compra segura.

Absolute Power es un evento que va a tener una miniserie principal de tan sólo cuatro números. Aunque este primer número se ha publicado a principio de Julio, el evento contó con un prólogo en junio y terminará en Octubre. Junto a esta miniserie DC ha planteado dos miniseries que complementan la historia: Absolute Power – Task Force VII de 7 números y Absolute Power – Origins de 3. Además, los tie-ins se publicarán en las colecciones de Batman, Green Lantern, Superman, Green Arrow y Wonder Woman a lo largo de los meses de Julio, Agosto y Septiembre. En total, contando el prólogo, son 30 números los que se nos venden como «imprescindibles». O al menos, como pertenecientes a este evento.

Y dentro que este inicio de evento me ha encantado, lo único menos bueno que se me ocurre de este Absolute Power es la costumbre que tiene DC de plantear eventos cuya historia principal NO se cuenta únicamente en la miniserie principal. DC te obliga a comprar numerosas colecciones satélites para no perderte aspectos principales de la trama que dejan colgada en la miniserie principal. Esta fue una de las principales quejas, pero no la única, de la miniserie Crisis oscuras en tierras infinitas de Joshua Williamson y Daniel Sempere que se publicó el año pasado. Y viendo la extensión de esta miniserie, veo imposible que Waid pueda contar algo completo y coherente en las páginas de que dispone en esta miniserie. Y me encantan Waid y Mora y compro encantado esta miniserie en la confianza total que este equipo super estrella ofrezca el genial espectáculo y entretenimiento que espero de un comic de esta naturaleza. Y como digo este primer número no puede ser mejor. Pero en el momento en que ya no esté Waid, y sobre todo, ya no esté Mora y tengamos a artistas fillineros mucho menos dotados, no tengo duda que estas grapas van a perder una gran parte de su interés. Aparte del elemento sacacuartos que supone no tener la historia principal contenida en la miniserie que da nombre al evento, que ya es algo bastante malo.

En los últimos meses estoy criticando mucho a Marvel porque no conecto con muchas cosas que hacen, empezando por el vengonzoso baile de dibujantes. Pero en lo referido a los eventos hay que reconocer que Marvel lo está haciendo bien al dar tiempo a los artistas para que dibujen toda la serie. (No siempre sucede, por ejemplo en VXE: EL día del juicio, Iván Fiorelli dibuja algunas páginas del último número porque entiendo que Valerio Schiti no llegó a todo). Y en lo referido a la historia, la miniserie principal ofrece la historia central y entendible. Por ejemplo en el evento de Vengadores – Eternos – mutantes, aunque la historia iba de más a menos, en la serie de Gillen se disfrutaba la historia básica. Luego, si querías podías comprar el Fill-in de Eternos y saber qué hacía Ikaris en concreto, o Jean Grey en el caso de los mutantes, pero eso sólo ampliaba la historia con aspectos no esenciales que en realidad no necesitabas para disfrutar del comic.

Se que de alguna manera me estoy poniendo la venda antes de la herida, porque como digo este arranque de Absolute Power lo he disfrutado mucho. Pero pensar que voy a comprar estas 4 grapas y me voy a quedar a medias porque hay que leer la colección X o Y que no he comprado me revienta bastante, la verdad. En fin, habrá que confiar en la pericia de Waid, que es uno de los escritores de pijameo más en forma de la DC actual, para entregarnos una historia satisfactoria.

Comparto las primeras páginas del comic:

Absolute Power 1 es todo lo que espero del inicio de un evento superheroico que no ha podido empezar mejor. Nos esperan 3 meses estupendos gracias al principal equipo creativo de DC Comics actual.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

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Crítica de La mejor historia de Zinco jamás contada de Gustavo Higuero, Carlos Giménez y Enrique Doblas (Diábolo Ediciones)

Tenía ganas de leer la La mejor historia de Zinco jamás contada de Gustavo Higuero, Carlos Giménez y Enrique Doblas, la crónica de una editorial que marcó una época con su edición de los comics de DC en España.

PUNTUACIÓN: 8/10

Hace cuatro décadas Ediciones Zinco irrumpió en el mercado editorial dignificando como nunca se había hecho antes las nuevas aventuras de los héroes de DC en España. Y lo hizo sin apenas hacer ruido, cambiando muchas de las reglas que imperaban en el sector, para abrir nuevos caminos.

La Mejor Historia de Zinco Jamás Contada, no solo es un detallado recorrido por la empresa editorial, es la historia de toda una generación de lectores que crecieron arropados por un equipo de colaboradores entregado que nos trajo un nutrido y variopinto abanico de publicaciones. Revistas especializadas, juegos de rol, algunas de las mejores obras del cómic europeo y nacional, conocidas franquicias televisivas infantiles y la que fue la columna vertebral de la editorial durante muchos años, los cómics de DC. Un compendio de curiosidades, aciertos y errores, que narra y analiza su auge y caída, en un sector siempre cambiante.

Zinco fue diferente entonces y lo sigue siendo hoy cuando se recuerda su andadura. Estas páginas son un homenaje a aquella editorial que hizo soñar a miles de aficionados al cómic.

Este volumen es un libro en tapa dura de 320 páginas editado de forma fantástica por Diábolo Ediciones, con un precio de 27.95 €uros. A la propia edición física de este libro hay que añadir que a través de la web de Diábolo puedes descargarte un apéndice en PDF de más de 200 páginas en el que se detallan todos los comics de DC que fueron publicados por Zinco en el periodo comprendido entre 1983 y 1997, con información de autores, número USA y portadas. Entiendo que puede ser super útil para los fans acérrimos de DC en España y entiendo que la realización de este dossier supuso un esfuerzo titánico de estos autores que hay que agradecerles un montón.

Gustavo Higuero (Zaragoza, 1975), redactor de Zona Negativa, Carlos Giménez (Barcelona, 1978), colaborador de la web comiquera Zona Zhero, podcasts como La Entretienda o Ánsia Viva y propietario durante 6 años de la librería Fénix Comics, y Enrique Doblas (Córdoba, 1977), redactor como Gustavo en Zona Negativa, son los autores de este libro que transmite su amor por esta editorial y sobre todo, por los comics de DC que publicaron durante 14 años.

Reconozco que cuando Carlos anunció este libro en redes sociales, supe que más pronto que tarde tendría que hacerme con él, porque yo también soy de la generación Zinco. Y de la generación Forum, porque mi afición comiquera nació gracias a ambas editoriales y con su forma ordenada y respetuosa (más o menos) con que empezaron a publicar los comics de superhéroes en España. Lo que nunca había pasado antes.

Por circunstancias de la vida tardé en ponerme con este libro aunque lo tengo en casa desde hace semanas. Pero cuando lo empecé lo devoré, leyéndolo en dos sentadas. Y tengo que reconocer que este libro me ha dejado sensaciones encontradas. Por un lado, lo mejor para mí es la narración de la propia historia editorial de Zinco, que desconocía completamente. No tenía ni idea de quién ostentaba su propiedad ni tampoco conocía los entresijos editoriales, como que Zinco (o su matriz, da igual), se dedicaron a publicar comics eróticos al mismo tiempo que los superhéroes. En justicia, en realidad los comics eróticos ya estaban antes de adquirir los derechos de DC. Gracias a podcasts como el Sala de Peligro si conocía la historia editorial de DC en España, aparte que la viví en su momento, buscando y sufriendo cuando era niño la locura que era encontrar los Poker de Ases, los comics de Bruguera o Surco en los kioskos por los que pasaba. Más que conocer la historia de Zinco y otras editoriales españolas previas, lo cierto es que la viví como lector y comprador. Y me parece fantástico tener este volumen con una narración ordenada de aquellos años.

Junto con la historia editorial de Zinco, otra de las cosas que más me han gustado del libro ha sido la forma en que recuperan las otras publicaciones de Zinco, que para mi resultaron igual de rompedoras en su día, como fue las publicaciones de rol y las revistas Comics Scene o Fangoria (entre otras), muchas de las cuales aún deben estar en casa de mis padres. Recordar Comics Scene ha sido una alegría, pero al mismo tiempo me generó cierta frustración, al no indicar el libro cuantos números de Comics Scene publicó Zinco o cual fue la fecha del último ejemplar, algo que considero incomprensible pensando que por ejemplo cuando hablan de Star ficcion si indican que llegó hasta el número 16, o que Fangoria empezó en junio del 1991 y acabó en diciembre de 1994. Que no den la misma información para todas las revistas es algo que no puedo entender. Y ojo porque creo que tengo en casa todos los ejemplares que se publicaron, y si la memoria no me falla fueron muy pocos ¿4-6?, pero no entiendo por qué no se indica. En mi caso, en esa época compraba la Wizard en inglés, y me daba más información que me interesaba antes que la publicación de Zinco, que tenía que recibir los textos, traducirlos e imprimirlos. No se si mi caso fue único o es un factor que explica la poca duración de la revista, pero si hay que agradecer a Zinco que fuera pionera en este tipo de contenidos.

Como digo, la parte de los entresijos editoriales es la que más me ha gustado y entretenido, dado que era justo lo que no conocía. Y me gusta el tono con que plantean el flujo de información sobre Zinco y sus publicaciones. Aunque su amor por estos comics es evidente, me gusta que intenten ser lo más «profesionales» y objetivos posibles a la hora de dar la información. Esto no quita que cuando haya que criticar aspectos de sus publicaciones lo hacen sin tapujos, como el gramaje y cola de los tomos de los últimos años o las cuestionables decisiones que tomaron, como fue publicar los annuales de New Teen Titans como complemento de los comics, lo que de facto spoileó aspectos claves de las tramas de los meses siguientes. Me gusta que el libro alabe cuando tiene que hacerlo, pero también critique lo que los autores entienden que debe ser criticado. Hay mucho amor en este libro, pero que no sea una salva de alabanzas de principio a fin lo aleja del fanboyismo y lo pone a un nivel para mi superior.

Dentro del afán de ordenar estos años de publicaciones, otra de las cosas que este libro hace muy bien es poner el contexto de lo que estaba pasando en la DC de esos años, contando los hechos fundamentales como la revolución que supuso Crisis en Tierras Infinitas o la creación de Vertigo, para luego ver cómo traslado Zinco esos comics en España. A título informativo y como fan, me gusta tener una narración ordenada de esos años en este volumen, de forma que puede convertirse en mi libro de cabecera para futuras consultas.

Una vez destaqué los aspectos que más me gustaron del libro tengo que reconocer que más allá del elemento de nostalgia, la parte central del libro en la que resumen todas las publicaciones de Zinco de DC es la parte que me ha dejado más frío. Hay un elemento positivo de todo esto, que es recordar que estos comics existen y se publicaron, algo que entiendo puede resultar super valioso para lectores y fans de DC más jóvenes que NO vivieron esa época. Pero en mi caso que SI la viví, que recuerden unos comics que en su mayoría tengo en casa de mis padres no me aporta demasiado, más allá del elemento de nostalgia. En este sentido, yo compré los comics de Zinco hasta más o menos 1992 o 1993 cuando me cambié a la grapa USA, dejando de comprar casi completamente las grapas de Zinco. Es por esto que si me parece curioso descubrir la decadencia de Zinco de los 90 y como fue disminuyendo paulativamente sus publicaciones cambiando en muchos casos la grapa por el tomo. (¿Le suena a alguien esto como algo que una editorial actual está haciendo?)

Agradezco muchísimo a Gustavo, Carlos y Enrique su esfuerzo para hacer este libro realidad. Y como les he escuchado en algún podcast, que escribieran el libro por su amor a estos comics, a esa época y ese editorial y a la vez Diábolo Ediciones buscara la posibilidad de publicar algo similar ya indica que había interés por un obra de este tipo, ya que miles de lectores de esos años seguimos teniendo estos comics como nuestras obras de cabecera.

Pero dicho esto, también creo que en cierto sentido este libro es una ocasión perdida. No me malinterpretéis mal, el libro me ha gustado. Pero no puedo entender como se puede entrevistar a Miguel G. Saavedra y no preguntarle, por ejemplo, un dato que para mi es clave y nunca nadie ha dado que yo haya leído. ¿Cuántos ejemplares se vendían de los Nuevos Titanes de Wolfman y Pérez? Y no me hace falta saber el dato exacto, que igual el propio editor desconocía, pero seguro que sí sabía si el comic vendía 10.000 o 50.000 ejemplares. Me choca muchísimo que se repita en numerosas ocasiones que «Superman (o el que sea) era uno de los tres comics más vendidos de la editorial» y no hayan intentado responder a esa pregunta que estoy seguro que muchísimos lectores y fans de DC nos hacemos. Y de Marvel. Y se que los datos de ventas de grapas de Panini y/o ECC parece ser un secreto de estado, pero estamos hablando de comics publicados hace casi 40 años por una editorial que ya no existe. Me resisto a pensar que nadie conoce ese dato, o que no hubiera curiosidad por preguntar la pregunta que todos nos hacemos. Y por eso me ha volado la cabeza ver que cuando entran en el rol sí dan el dato que la primera edición de los manuales de D&D vendieron 22.000 copias cada uno, teniendo varias ediciones adicionales. Si han podido obtener ese dato, hubieran podido obtener el otro, quiero pensar.

Me gusta el tono académico que plantean Gustavo, Carlos y Enrique para escribir este libro, creo que funciona y le sienta bien. Pero a la vez, cuando hablo de ocasión perdida me refiero a que 35 años después me hubiera gustado que hubiera habido un poco más de «salseo» y se hubiera entrado más a fondo en algunas polémicas o situaciones que nunca han estado del todo claras, como fue la propia pérdida de los derechos de DC por parte de Zinco. O la polémica Forum-Zinco. Está claro que esto es un poco un «wishful thinking» y estoy comentando lo que me hubiera gustado leer y no tanto lo que este libro es en realidad. Pero tras la publicación de este libro, que es muy muy interesante, veo casi imposible que nadie pueda plantear otro en el futuro para hablar de esos mismos años y esta misma editorial desde una perspectiva más «polémica» (el salseo que comento), por lo que estas preguntas van a seguir sin responder. Y me parece una pena.

Pero pensando en lo que es La mejor historia de Zinco jamás contada y no tanto en lo que me hubiera gustado, creo que el éxito es rotundo para sus autores, que transmite perfectamente su amor por estos comics, esta editorial y esta época. Si eren un fan de DC veterano como yo, la compra de este libro está más que justificada.

PUNTUACIÓN: 8/10

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Crítica de Batman Off-World 4 de Jason Aaron y Doug Mahnke (DC Comics)

Tras unos meses de descanso, Jason Aaron y Doug Mahnke, con entintado de Jaime Mendoza y color de David Baron, han vuelto con las pilar cargadas para el cuarto número de Batman Off-World,

PUNTUACIÓN: 8/10

En una galaxia lejana y devastada por la guerra, Batman pone sus miras en la malvada Compañía Minera Blakksun. Pero en su camino se interpone el cazarrecompensas más despiadado del universo, un hombre conocido como Thanagarian.

Reconozco que a priori tenía algunos reparos ante la premisa de enviar a Batman al espacio a vivir una aventura. Pero la verdad es que este Off-World es el ideal al que los lectores de comics de superhéroes tenemos que aspirar. Y es que lo primero de todo es destacar cómo Jason Aaron ha clavado con el núcleo emocional que mueve a Bruce Wayne / Batman, que es ayudar a débil y evitar que el drama que vivió él con la muerte de sus padres le pase a otras personas. Y esto es justo lo que Aaron ha trasladado a esta historia en la que Batman viaja al espacio para prepararse ante las amenazas que un día podrían llegar a Gotham, para llegar a una galaxia en la que un grupo de esclavistas tienen cautivo a casi todos los mundos del sistema.

Al final del número anterior, que marcó el final de la primera parte de la historia, Batman se liberó de sus captores y tomó el control de su nave, teniendo vía libre para volver a la Tierra. Pero irse ahora significaría dejar a su suerte a estos sistemas estelares, y Bruce Wayne NO es de los que dejan las cosas a medias. Esto nos lleva a la segunda mitad de este arco en el que Batman quiere llevar la lucha hasta los señores de la Compañía Minera Blakksun. Otro elemento que me está gustando mucho es que a medida que Batman libera planetas esclavizados, su nombre se está convirtiendo en sinónimo de esperanza, algo que choca con la imagen oscura y la parte de «infundir miedo en los criminales» que parece tan extendida en los comics actuales. Y que es algo que, de nuevo, está en al ADN del personaje cuando piensas en la principal motivación de Bruce.

Este número presenta un nuevo enemigo que va a ponerle las cosas difíciles a Batman, el Thanagariano, un cazador de recompensas que parece que supera a Bruce en potencia de fuego y que nos deja con un cliffhangere stupendo que me ha dejado con ganas de más.

La segunda parte que comentaba sobre el ideal al que debemos aspirar los lectores de superhéroes es relativo al excelente dibujo de Doug Mahnke, con entintado de Jaime Mendoza y color de David Baron. Y es que parece que las la publicación del tercer número hace casi tres meses, Manhke y su equipo se tomaron un tiempo de descanso antes de ponerse a terminar el dibujo de esta serie. (Creo que esto, no se si en realidad este periodo entre números lo provoca Aaron con sus múltiples proyectos). Y yo como lector desde luego prefiero y agradezco que DC Comics esté dando el tiempo que necesite Mahnke para terminar este comic de la mejor forma posible. Porque él es el que ha creado la personalidad a esta historia y sería una barbaridad que la editorial colocara un artista fillinero para dar a Mahnke este tiempo extra que necesita para terminar cada número. Y aunque esto es la norma en el mainstream de Marvel y DC, me alegro que en este caso DC no siga la norma habitual.

Tener a un mismo artista como Mahnke para toda la serie me encanta, y gracias a ello me veo leyendo este comic en múltiples ocasiones una vez termine de publicarse. El dibujante lleva toda la vida en DC Comics y creo que es uno de los «tapados» en la editorial. Sus páginas tienen una fuerza y una personalidad brutal, y siempre ha sido un excelente narrador, consiguiendo siempre dejarte con ganas de más. No le puedo poner ningún pero al dibujo de esta miniserie, me parece excelente.

El único pero que se me ocurriría es pensando que el quinto número no va a salir hasta final de junio, y por tanto estaré un par de meses sin mi dosis. Pero por lo que comentaba antes, esta espera no es un problema, más bien al contrario, es la garantía que el comic que publique DC va a ser la mejor versión posible de la historia al haber dado el plazo adecuado a sus profesionales para que nos den su mejor versión. En todo caso, como digo, ganazas de leer el siguiente número, que nos dejará en las puertas del gran final.

Comparto las primeras páginas del comic:

Batman: Off-World es un comic excelente que acierta por partida doble, al ofrecernos una historia diferente de Batman con una perfecta caracterización de lo que mueve a Bruce Wayne y por qué es el héroe que es. Y todo ello con un dibujo estelar.

PUNTUACIÓN: 8/10

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