Jason Aaron y Aaron Kuder, junto al color de Jesús Aburtov, nos traen en el especial Godzilla vs Thor el mejor comic de este serie de seis especiales enfrentando al Rey de los Monstruos con los héroes de la Casa de las Ideas. Un comic lleno de épica y momentazos increíbles como sólo Jason Aaron podía crear. Un comic imprescindible.
PUNTUACIÓN: 9.5/10
SEXTA RONDA: VS. ¡THOR!
¡GODZILLA SE ENFRENTA AL DIOS DEL TRUENO! El letal grupo de asesinos conocido como LA MANO ha otorgado a GODZILLA el poder de ¡LA BESTIA! ¡¡¡KRA-KOOM!!! THOR debe defender MIDGARD de GODZILLA, pero ¿a qué precio?
Tengo que reconocer que cuando se anunciaron estos especiales Godzilla vs…, en realidad no tenía especial interés en ellos. Algunos han resultado super divertidos, como el Godzilla vs. Spider-Man, y varios decepcionantes, como Godzilla vs Avengers y Godzilla vs Hulk. Pero cuando descubrí que Jason Aaron volvía a Thor porque había pensando en una idea mega épica que conectara sus etapa del Dios del Trueno yen Castigador con el Rey de los Monstruos, sabía que ese comic lo tenía que leer. Y ¡oh, boy! ¡Lo que acabo de experimentar!!
Nadie gana a Aaron en lo que a épica se refiere. Y Godzilla entra en la categoría de amenaza contra toda la vida que Thor siempre enfrentó para defender a Midgard. La idea de conectar a la Mano, protagonista de la etapa de Aaron en Castigador, que sigue buscando a su Señor de los Asesinos, con una historia de Thor y Godzilla nos trae una conexiones mucha chulas con la historia previa de Marvel, algo que estos comics deben plantear. Y que no todos los comics consiguieron. Además, puesto a narrar el más épico de los combates de Thor y Godzilla, Aaron nos muestra una épica en la que ni siquiera la muerte podrá detener este combate. Los mitos se construyen de historias como estas.
Junto a un Aaron magistral, no lo puedo calificar de otra manera, tenemos un dibujo histórica de Aaron Kuder, en el que puede ser el mejor trabajo de su carrera. He hablado de otros dibujantes que no supieron sacar todo el partido de las locuras de los especiales Godzilla vs. Kuder no entra en ese categoría y nos ofrece nu comic, junto al color de Jesús Aburtov (también espectacular) que puede mirar de tu a los mitos del Dios del Trueno. El dibujo acompaña y amplifica la épica y la espectacularidad más grande que la vida. El disfrute es absoluto, me ha flipado.
Está claro que no siempre se puede acertar, pero este Godzilla vs Thor me ha recordado lo que un comic Marvel me puede hacer sentir cuando a uno de mis personajes favoritos se le une el correcto equipo creativo que sabe crea un guion y un dibujo sobresaliente. Este comic es muy grande. Ya no es que se sea el mejor de los especiales Godzilla vs… publicados or Marvel, es que probablmente sea el mejor comic Marvel que vaya a leer en todo 2025.
Comparto algunas páginas del comic:
La épica y la espectacularidad de Godzilla vs Thor lo convierten en el mejor comic de esta series de seis especiales. Un comic que es compra obligada para todos los fans del Dios del Trueno y del Rey de los Monstruos.
PUNTUACIÓN: 9.5/10
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Último número de la miniserie Namor: El último rey de Atlantis de Jason Aaron, Alex Lins y Paul Davidson. Una serie que busca dar un nuevo rol al hasta ahora Señor del mundo submarino del Universo Marvel.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡La conclusión! ¿Quién será coronado como el Último Rey de Atlantis? La batalla final de la Guerra Mundial Marina prepara el escenario para una visión completamente nueva de Atlantis. ¿Dónde deja eso a Namor? ¿Quedará algún lugar en los océanos para el Hombre Submarino?
Este número de Panini incluye Namor 6-8 USA, y significan el final de esta miniserie.
En los últimos años, Marvel está usando a Jason Aaron para cambiar el statu-quo de personajes clásicos de la casa. Lo hizo con Punisher, con un comic cuyo objetivo editorial de retirar de la circulación a Frank Castle era vergonzoso, pero que Aaron se las apañó para entregar un comic super entretenido. En el caso de Namor, la clave de la historia era convertir a Namor en el defensor del mundo submarino desligándolo a los conceptos de «monarquía» o «realeza» que hasta ahora le han acompañado. Un empeño en Namor para el que Jason Aaron vuelve a aprobar con nota.
Aaron ha planteado una historia en la que Namor tiene que romper con un ciclo de violencia que acompaña a Atlantis desde mucho antes que él naciera. Una violencia que se inició con la propia creación de la sociedad submarina por parte de su Dios Neptuno y que cada monarca antes que él se ha encargado de perpetuar. En muchos sentidos, esta historia de Aaron es una crítica hacia los extremismos religiosos tanto como un intento de quitar de la ecuación del personaje la figura de la Monarquía. Algo que conseguirá si evita que ninguno de los 7 pretendientes a su trono consiga su objetivo. Frente a una sociedad submarina construida sobre el conflicto y la guerra, Namor conseguirá poner la primera piedra a una nueva sociedad en la que se escuche y se tenga en cuenta a todos los ciudadanos, incluso los más desfavorecidos.
Aaron ha planteado un relato épico que podría decirse que enlaza con las historias mitológicas. Los textos del escritor se recrean con la gran cantidad de lugares, seres y culturas submarinas, creando cuadros de texto super recargados que funcionan en el contexto de esta historia mítica y super épica. Ver a Namor enfrentarse solo contra los 7 ejércitos de los pretendientes al tronos tiene una épica al nivel del Abismo de Helm, con el añadido de plantear una lucha en la que no quiere matar a nadie. Leyendo la historia en su conjunto, creo que Aaron ha realizado un trabajo increíble.
Me gusta mucho el trabajo de Aaron. Siempre me ha gustado. Y me parece interesante que sea capaz de plegarse a los deseos editoriales y a la vez escribir una buena historia. Al mismo tiempo, desde cierto punto de vista este es un comic plagado de elementos woke, pero Aaron consigue plantear una historia brillante sumamente entretenida que te atrapa sin que parezca que busca predicar una ideología desde un púlpito. Que es lo que lamentablemente sufrimos con cada vez más frecuencia en los comics Marvel.
Namor el último Rey de Atlantis es ante todo un comic de aventuras que te hacer querer saber cómo continuará la historia y que consigue atrapar al lector resaltando la figura de héroe caído que debe aprender de sus errores pasados si quiere levantarse hasta convertirse en el héroe que estaba destinado a ser. Pero dicho esto, no es ninguna sorpresa que en medio de la guerra de los 7 reinos subacuáticos, la única pretendiente al trono «buena» con las correctas cualidades morales sea una mujer, Kailani de los Mares Secretos. Mientras los demás reyes son belicosos y violentos, ella busca el bien de la gente corriente dado que no pertenece a la nobleza. Nacida en la pobreza, ha vivido las injusticias cometidas por el abuelo de Namor contra el pueblo llano. Y representa el elemento de «el pueblo levantándose contra los poderosos» al mismo tiempo que es un personaje femenino fuerte que conecta con las modas actuales.
De igual forma, Marvel quiere acabar con la idea de monarquías en el Universo Marvel. T´Challa renunció al trono de Wakanda y planteó un gobierno democrático y ahora le llega el turno a Namor y Atlantis. Desde el punto de vista de un activista «progresista» americano, las monarquías son dictaduras inaceptables que no escuchan las necesidades del pueblo, y eso es justo lo que Aaron ha planteado en este comic. Que el héroe sea un Rey justo que busca lo mejor para su pueblo mientras lo defiende de todo tipo de amenazas carece de importancia dado que sufre el pecado original de su derecho de nacimiento. Como si el comic fuera el mundo real y no una historia ficticia idealizada. La idea es ridícula a poco que una persona no fanatizada se pone a pensar en ello, pero eso es lo que Marvel ha decidido para el presente, es lo que hay.
Por suerte, lo importante de este comic no es si esos elementos woke existen, sino si Aaron los utiliza dentro una historia satisfactoria que atrapa al lector. Y la historia no va de eso, sino que mantiene esos elementos en el subtexto mientras nos atrapa con la figura trágica de NAMOR. Como siempre, lo importante no es la herramienta o el tema que toque la historia, sino lo que el escritor hace con ello. Gracias a lo gran escritor que es, Aaron nos ha dado un comic super recomendable que me ha gustado mucho.
El dibujo de Paul Davidson, que se encarga de la parte del presente, me ha gustado muchísimo más que el de Alex Lins, que dibuja los momentos de flashback y una parte del epílogo. El trabajo de Davidson tiene una personalidad muy potente y triunfa con la creación de los seres que pueblan los 7 reinos submarinos. También me ha gustado la forma en que plantea la épica y el elemento mitológico que tiene la historia de Aaron, ofreciendo unas páginas super espectaculares. Lins sin embargo tiene un cierto feeling a Silver Age que funciona bien en el contexto de que la parte del origen de Namor, pero que flojea por la falta de detalle que aporta a los personajes. Globalmente, aunque un dibujante me ha gustado mucho más que el otro, termino el comic bastante satisfecho del apartado gráfico. Destacar además el color de Neeraj Menon y las potentes portadas de Alexander Lozano para esta serie. Portadas que acompañan la reseña y me parece que ayudan a transmitir la idea de historia mitológica.
Namor el último rey de Atlantis me parece un gran comic que creo que puede gustar a fans veteranos o lectores novatos del Universo Marvel comiquero. Me gusta mucho el final y lo que plantea para el renovado reino de Atlantis y el propio Namor, Dicho esto, me genera cierta duda lo que Marvel va a plantear a continuación. ¿Algún escritor de Marvel se va a atrever a retomar la historia donde la ha dejado Aaron? ¿O este comic va a significar que Namor descanse unos años en el limbo comiquero mientras alguien piensa qué hacer con él y vuelve a cambiar el statu-quo actual? Igual me equivoco, pero me da que nos vamos hacia la segunda opción. Aaron es el único guionista que ha utilizado de forma regular a Namor en los últimos años (aunque no he leído los 4F de Ryan North y no se si los ha utilizado), y no acabo de ver a nadie con algo que contar del personaje.
Espero que este comic haya sido un éxito de ventas y de crítico, y que eso ayude a que Marvel se plantea nuevas historias de Namor y no caiga en el sueño de los justos. Veremos qué anuncios tenemos en el futuro.
Comparto las primeras páginas del comic:
Namor: El último rey de Atlantis me ha parecido un comic estupendo que ha redefinido al personaje y al mundo submarino del Universo Marvel. Veremos qué sucede a partir de ahora y sobre todo, quien se atreve a retoar la historia donde Aaron la ha dejado.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Los números 6 y 7 de la nueva colección Absolute Superman de Jason Aaron son dos historias autoconclusivas dibujadas por Carmine Di Giandomenico y color de Ulises Arreola centradas en el pasadon de Kal-El y su llegada a la Tierra, y de Brainiac. Unos comics estupendos que hoy quiero recomendar.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡EL ORIGEN SECRETO DE ABSOLUTE SUPERMAN!
Algo extraño ocurrió en el corazón de Estados Unidos hace varios años. Algo que trajo el miedo y la oscuridad a un pequeño pueblo de Kansas… y cambió para siempre la vi da de una amable pareja. Bienvenidos a Smallville.
LOS HORRORES DE ABSOLUTE BRAINIAC, ¡REVELADOS!
Su tecnología alienígena robada está en el corazón del éxito mundial de Lazarus Corp. Pero opera desde una sórdida guarida, repleta de ciudades embotelladas… ciudades a las que tortura implacablemente, sólo para oír el débil coro de gritos. ¿Quién es el misterioso Brainiac? ¿Y por qué está tan interesado en el Último Hijo de Krypton?
Tras el estupendo primer arco de Absolute Superman, Jason Aaron decide levantar el pie del acelerador para contarnos dos historias autoconclusivas de orígenes, una para el héroe y otra para el villano. Y por fin conocemos la relación que Kal-El tiene en el universo Absolute con Martha y Jonathan Kent. El comic nos muestra la llegada de Kal-El a la Tierra y tiene un toque de tristeza porque tras recibir el cariño y el amor de la pareja de granjeros, Kal no deja de perderlo todo. La sensación de fracaso que sufre el joven es muy duro y explica la evolución del personaje y como parece un luchador enfadado con un mundo que no se deja ayudar. El trabajo psicológica que Aaron ha creado para Kal-El me parece extraordinario. Y me gusta que al estar en un universo totalmente nuevo, Aaron presente en esta colección a uno de los villanos clásicos de Batman, mostrando que en esta nueva continuidad todo es posible.
En el segundo número Aaron cabia de registro para mostrarnos el origen del villano Absolute Brainiac. El comic nos muestra que Brainiac pertenece a una raza El Collectivo que es amoral y terrorífica. Y la vida de este Brainiac 419.732 entre cadáveres de clones suyos desechados muestra un mundo terrorífico que sólo puede provocar la creación de un ser terrible. Además, esta historia anticipa la creación de la kryptonita, lo que puede significar un nivel adicional de amenaza para nuestro héroe.
En la parte del dibujo, Rafa Sandoval se toma un descanso en estos dos números, limitándose a realizar las por otra parte estupendas portadas de estos comics. El dibujo de Carmine Di Giandomenico con color de Ulises Arreola me gusta menos que el de Sandoval. Pero es un profesional como la copa del pino que sabe plasmar todo el drama que vive el joven Kal-El durante su llegada a la Tierra y el elemento terrorífico en la historia de origen de Brainiac. Tras leer estas grapas, creo que Di Giandomenico ha sido el dibujo perfecto para estos números.
Ahora espero que volvamos al presente y volvamos a ver las aventuras de Kal-El contra la corporación Lazarus, y de la renovada Lois Lane mientras sigue buscando la verdad. Me declaro super enganchado a este comic.
Comparto las primeras páginas del número 6 USA:
Absolute Superman me tiene totalmente enganchado. Ganazas de ver cómo sigue esta colección.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Analizo el primer volumen de Absolute Superman de Jason Aaron, Rafa Sandoval y Ulises Arreola. Un comic que apunta alto.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡LAS SUPERESTRELLAS JASON AARON Y RAFA SANDOVAL DAN RIENDA SUELTA A UNA NUEVA E IMPACTANTE VERSIÓN DEL ÚLTIMO HIJO DE KRYPTON!
Sin la fortaleza… sin la familia… sin un hogar… ¡lo que queda es el Hombre de Acero Absoluto!
Jason Aaron es una garantía de éxito. Me parece muy interesante el planteamiento de este nuevo Superman para el universo Absolute. Pensando en las tendencias actuales, me parece que la idea de que la destrucción de Krypton sea culpa de la clase dominante de super científicos conecta con los avisos frente a la emergencia climática con los que el entretenimiento mainstream lleva machacándonos desde hace años y años. Esto en si mismo no es una gran novedad ni un problema para el disfrute del comic.
Lo que sí es una novedad absoluta es la idea que Jor-El y Lara-El, los padres de Kal-El (Superman) no fueran miembros de esta clase dirigente, sino que pertenezcan al pueblo llano, una casta inferior que llevaba el logo de la «S» como símbolo de su status de sirvientes (o trabajadores). La forma en que Aaron refleja la crueldad e inhumanidad de este cultura me parece estupenda. Una sociedad fría y deshumanizada en la que Lara fue descastada por escribir una redacción crítica con los lideres cuando tenía 9 años. Y lo mismo para Jor-El por criticar los abusos medioambientales de la sociedad kriptoniana y avisar del peligro.
La forma en que Superman proviene de una casta inferior sirve al propósito de convertirle en un protector de los desheredados de la Tierra, lo que a su vez conecta con los primeros comics de Simon y Shuster en los que Superman luchaba contra caseros tiránicos y empresarios malvados. El Superman más social parece que está de vuelta, sobre todo viendo como en la Tierra el inadaptado Superman se enfrenta a la poderosa corporación Lazarus que explota minas por todo el mundo manteniendo a los trabajadores casi como esclavos.
Jason Aaron plantea una historia con una estructura con la que parece estar muy a gusto, que es plantear dos historias contadas en paralelo. Una en el presente en la que conoceremos la lucha de Kal-El en la Tierra contra la malvada corporación Lazarus. Y otra, de momento la más potente, que ha servido para que conozcamos los últimos días de Krypton. De hecho, que estos 5 primeros números puedan considerarse un arco es precisamente por la parte de asistir al final de Krypton. De ahí el título «Last dust of Krypton» (El último polvo de Krypton) que alude a que el pueblo llano al que pertenece la familia El no eran más que polvo para los poderosos científicos.
Tengo que decir que me ha gustado mucho este primer arco de Absolute Superman. Me gusta la historia en si, y me gusta todo lo que supone de cambio del canon clásico. La emoción que ha rodeado la destrucción de Krypton plantea además la duda razonable de saber cuantos kryptoniamos han sobrevivido. De hecho, la posibilidad que los padres de Kal-El sigan con vida es algo con lo que casi cuento como seguro. Además, me llama la atención como Superman (Kal-El) sigue siendo el gran desconocido de esta colección, a pesar de ser el teórico protagonista.
Aaron hace algo muy interesante que es hacer que otros personajes hablen de él, lo que le convierte en poco más que una leyenda urbana, una fuerza de la naturaleza. En la parte del pasado sus padres nos contaron que es un niño sensible un poco tímido que disfrutaba en la naturaleza y odiaba las ciudades y lo que ello suponía de deshumanización. La forma en que usa la escritura como medio de rebeldía frente a la educación normativa de las clases dirigentes de Krypton, es un detalle muy chulo de Aaron. Detalle que además se repite con la nueva Lois Lane, reforzando la idea de que la normalización que fuerzan las I.A.s dan un resultado super pernicioso para la sociedad humana. Me gusta la parte en que Kal-El dice que tiene miedo de encontrar al guardia que ha cometido una masacre porque tiene miedo de lo que le haría. Esto muestra la virtud moral que sabe que matar está mal aunque claramente tenga el poder de hacerlo sin que nadie pueda detenerle.
Dicho esto, me llama la atención y me gusta que prácticamente nos falta todo por conocer de Kal-El. Empezando por sus poderes y las habilidades exactas de Sol, el traje espacial de exploración con una I.A. que le protege. Han habido tantos cambios frente al canon que en realidad todo es posible para este Superman. Y es algo que me gusta. Dentro que entiendo que una vez vimos el final de Krypton, Aaron tiene que centrarse en hacer que Kal-El sea SUPERMAN lo antes posible. Cosa que de momento diría que no es. Nos sigue faltando una gran parte de historia, empezando con la llegada a la Tierra de joven, lo que provoca que los Kent no le hayan criado. Aunque por lo visto, parece que Martha si le conoció.
Por la parte de loa villanos, creo que Aaron está planteando un worldbuilding estupendo. Por una parte por la parte de los científicos de Krypton que provocaron la destrucción del planeta, que tiene su reflejo en la corporación Lazarus. Una corporación que permite la lucha contra el statu-quo que parece puede ser una de las claves iniciales de la colección. Dentro de Lazarus tenemos a los Peacemaker que maltratan a los pobres por todo el planeta, y la que se supone que es la verdadera amenaza, su líder Brainiac, un ser que cuenta con tecnología alienígena y que de momento es una incógnita.
Dentro de tener un arco de introducción de este mundo, Aaron se las ha apañado para incorporar un montón de elementos interesantes. Empezando por una Lois Lane que empieza siendo una peacemaker y que parece que quiere buscar la verdad sin importarle los peligros que esos descubrimientos pueden traer. También la existencia de un grupo rebelde, los Omega Men, que se enfrentan a Lazarus, una organización liderada por la misteriosa Omega Prime y que tiene a Jimmy Olsen entre sus filas. De momento no hay Daily Planet ni periodistas en el sentido clásico, pero si tenemos a varias personas que buscan conocer la verdad para mostrarla a la humanidad. Incluso Kal-El tiene su momento como investigador en Krypto.
Comento este detalle porque a pesar que los cambios son sustanciales, en el corazón si encuentro numerosos elementos que me muestran que Aaron tiene claro cuales son los mitos fundacionales de Superman. Incluso cuando los cambia, creo que el corazón está en el sitio adecuado. Viendo lo que hemos conocido en este primer arco, creo que no llegaremos a ver a SUPERMAN hasta dentro de al menos dos o tres arcos, pensando en todo lo que nos falta por conocer del pasado de Kal-El y que este joven tendrá que decidir el tipo de héroe que quiere ser. De momento, el viaje está siendo apasionante.
El apartado artístico de Absolute Superman corre a cargo de Rafa Sandoval con Ulises Arreola en el color. Y tengo que decir que gustándome el dibujo de forma general, encuentro que Sandoval plantea viñetas un pelín demasiado estáticas, aunque en los momentos de combate ofrece unas páginas super espectaculares. Los cambios en el canon clásico están bien planteados visualmente, como por ejemplo un Krypton con el enorme contraste entre los poderosos y los trabajadores manuales, ya sea en los campos o en la mina. Me llama la atención como el nivel de poder de Superman sufre variaciones drásticas y eso se refleja en las viñetas de Sandoval de forma estupenda. El polvo rojo que rodea a Kal-El entiendo que es creado por Sol, y permite crear momentos super potentes visualmente.
Los colores digitales de Ulises Arreola visten de maravilla los lápices de Sandoval, ayudando a resaltar los momentos más espectaculares del comic. En general, me parece que el dibujo suma y ayuda a que este Absolute Superman luzca estupendo. No diría que Sandoval es un «super estrella», pero si es un buen dibujante con mucho oficio al que el estupendo color de Arreola consigue que las páginas sean mucho más resultonas, ayudando a vender el comic y convirtiéndolo en super atractivo para la vista.
Aaron ha preparado un primer arco presentando a un nuevo héroe para una nueva generación. Un héroe cuyo propósito es romper el status-quo y cuyo pasado aún tiene que darnos montones de momentos dramáticos. Da gusto leer un comic en el que se nota que el escritor ha planteado todo un nuevo mundo que merece la pena descubrir, con un héroe que sigue siendo una incógnita absoluta. Un Superman que quiero conocer.
Comparto algunas páginas del número sin rotular:
Absolute Superman ha empezado muy bien e invita al optimismo. Veremos qué tal siguen los próximos números, pensando que en este primer arco apenas hemos empezado a descubrir al joven protagonista que está destinado a convertirse en Superman. De momento, es «sólo» Kal-El. Y tendrá que bastar a este mundo.
PUNTUACIÓN: 8/10
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Segundo número de tres de la miniserie Namor: El último rey de Atlantis de Jason Aaron, Alex Lins y Paul Davidson, con color de Neeraj Menon.
PUNTUACIÓN: 8/10
¡Siete reyes luchan por gobernar los mares! Desde las ruinas de la antigua Atlantis hasta los bosques hundidos de los Hombres Alga, la guerra se extiende por los reinos submarinos. Mientras se encuentra en las misteriosas profundidades, el violento pasado de Namor regresa para atormentarlo.
Esta grapa triple de Panini recopila Namor 3-5 USA.
Me gustó bastante el primer número de la edición de Panini que incluía las dos primeras grapas USA de un total de 8 que tiene esta miniserie Namor: El último rey de Atlantis. Jason Aaron se siente muy cómodo con este formato de historias con dos momentos temporales en la que además de la historia del presente nos muestra el origen del personaje a través de flashbacks. Ya Aaron usó este formato para la última serie de Castigador (Punisher) y sus editores han debido pensar que no hace falta cambiar algo que está funcionando.
El objetivo de este comic es doble. Por un lado, ampliar el status-quo del fondo del mar del universo Marvel de los comics mostrando unos reinos que no conociamos hasta ahora, aprovechando el vacío de poder que se produjo con la abdicación de Namor y su entrada en una prisión humana. La lucha por el trono de Atlantis ha lanzado a siete reyes de razas y condiciones distintas a una guerra abierta de todos contra todos: Attuma, el Rey de las Bestias, los Señores de la Ciencia, el Rey Hechicero, los Señores Guerreros de Lemuria, Kailani de los Mares Secretos y el Rey Huérfano. Espero que la creación de estas facciones sea una idea a largo plazo para Marvel, no una flor de un día que nadie utilice una vez Aaron se marche de la colección. Esta parte en el presente me está gustando, con Namor haciendo un papel inesperado al intentar evitar la guerra, en lugar de ser el provocador como ha pasado tantas veces en el pasado. Namor sabe que si los ejércitos humanos amenazan con destruir el fondo del mar son perfectamente capaces de cumplir con sus amenazas. Lo malo es que nadie confía ya en él, de forma que sus intentos de paz están cayendo en saco roto.
La parte que merece más análisis es el flashback que está redefiniendo el pasado y el origen de Namor. Atlantis es mostrado como un reino cruel que aplastaba y explotaba a los habitantes marinos. Especialmente cruel es el Rey Thakorr, el abuelo de Namor y un señor de la guerra que usó a Namor como su asesino y aniquilador de enemigos en cuanto desarrolló sus poderes. Esta parte está resultando muy dura, pensando que todos los intentos del joven Namor por ayudar a su pueblo fueron severamente castigados. La construcción psicológica que aaron está haciendo de Namor me está gustando muchísimo, convirtiendo a un cabeza loca en una víctima de una infancia llena de abusos al que su abuelo convirtió en un asesino. Creo que nunca había visto a Namor convertido en una víctima a esta escala, y es normal que el resultado sea que Namor se odia a si mismo por sus pecados del pasado mucho más de lo que pudan odiarle sus enemigos.
En esta parte tengo que reconocer que Aaron plantea una historia totalmente woke al plantear que el reino submarino de Atlantis en realidad es fue un aplastador de los otros reinos del fondo del mar, conectando con los revisionismos históricos y la romantización de los pueblos originarios de América. Pero dentro que esto es muy evidente, tengo que decir que no es un problema porque Aaron plantea su historia de forma impecable al poder a Namor siempre en el centro de toda la acción. Tanto en el presente como en el pasado.
La parte artística me parece también un acierto total. Creo que Alex Lins en los flashbacks del pasado y Paul Davidson en el presente, con color de Neeraj Menon, están los dos muy bien. Cada vez que pienso que uno de los dos está mejor, el otro artista me sorprende con un plano, una imagen super potente. Comento que me gusta la historia de Aaron, pero claramente tener un dibujo brillante super adecuado para la historia es parte del éxito de este comic.
Aprovecho para comentar además que no me gusta nada el formato de grapas triples trimestrales de Panini. Entiendo que si las grapas mensuales no son rentables para comics que no son super ventas la editorial tenga que buscar alternativas. Pero este formato no sirve para seguir la serie de forma regular, porque tras 3 meses casi no recuerdo lo que había pasado. Y tampoco sirve para tener una historia completa en un tomo, por lo que esta edición se me queda a medio camino de todo.
Dicho esto, este comic de Namor me está gustando mucho, por lo que tengo muchas ganas de ver cómo termina la historia. La respuesta, el mes de junio.
Comparto las primeras páginas del número 3 USA:
Jason Aaron está on-fire en esta serie de Namor: El último rey de Atlantis. Ganazas de saber cómo termina la historia.
PUNTUACIÓN: 8/10
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¡Saludos a todos!
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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