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Crítica de Los Vengadores 36-39 de Jason Aaron, Juan Frigeri y Aaron Kuder (Marvel Comics – Panini)

Tras el monumental Los Vengadores 750 que cerraba el arco World War Hulka y presentaba a los Señores del Mal Multiversales, comento los últimos cuatro comics de Panini en los que hemos encontrado el primer arco de la nueva serie Avengers Forever de Jason Aaron y Aaron Kuder, y el último arco de la serie principal de Aaron con Juan Frigeri, unos comics super entretenidos que elevan aún más el nivel de amenaza para nuestros héroes.

PUNTUACIÓN GENERAL: 8/10

De las páginas de The Avengers #750 USA, llega un nuevo equipo de Vengadores en lucha contra los peores villanos del Multiverso Marvel. Mientras, los Deathloks han llegado a la Tierra, con una terrible advertencia para Los Vengadores. 

Los números 36 a 39 de Los Vengadores de Panini agrupan en una sola grapa las dos colecciones de Vengadores que se han empezado a publicar en Estados Unidos a partir del histórico Avengers 750: Avengers y Avengers Forever. Frente a Twitter España que no puede ni ver esta etapa de Aaron, de la que el especial 750 significaba el número 50 como guionista de esta serie, yo la estoy disfrutando como un enano gracias a unas historias que son siempre inesperadas y originales y que refuerzan la idea de amenazas «más grandes de la vida». No cabe duda que Marvel Comics deben estar también más que satisfecha con la etapa de Aaron con Los Héroes Más Poderosos de la Tierra, dado que le han permitido publicar los Vengadores por partida doble.

A continuación voy a analizar por separado los arcos de cada colección, lo que me permitirá entrar en más detalle dentro de cada comic:

LOS VENGADORES 51-54 – LOS CAZADORES DE MUERTE, de Jason Aaron y Juan Frigeri

Avengers 51-54 USA plantea el arco Los Cazadores de Muerte, en el que nuestros héroes de la Tierra 616 tendrán que enfrentarse a los Señores del Mal Multiversales que han llegado a la Tierra para acabar con los Deathloks que han venido a esta realidad para avisar a Los Vengadores de la amenaza que estos villanos suponen para todo el multiverso.

Este arco cuenta con dibujo de Juan Frigeri y color de David Curiel.

Tras World War Hulk y el especial 750, Aaron plantea un arco de presentación de estos nuevos Señores del Mal multiversales muy interesante que acierta a la hora de crear interés en los nuevos miembros del grupo. La salida de Hulka a su nuevo comic y Robbie Reyes al título hermano Avengers Forever se ve compensada por los nuevos miembros Echo / Fénix, Starbrand y las nuevas incorporaciones Valquiria (Jane Foster) y ¡Namor!!

Los principales villanos suelen atacar cuando nuestros héroes se encuentran en su punto más bajo. En el caso de los Señores del Mal, esto se ha convertido casi en una tradición. El que ataquen cuando nuestros héroes se encuentran separados ayuda a dar la perfecta sensación de amenaza real que puede vencer a los Vengadores aprovechando esta debilidad. De esta manera, me ha gustado mucho tener un primer número con Iron Man, Thor y Fénix, un segundo con Capitán América, Capitana Marvel y Starbrand, un tercero con Black Panther, Valquiria y Namor enfrentándose a diferentes Señores del Mal, para asistir en el último número a la reunión de todo y el establecimiento del nuevo statu-quo que tendrá que enfrentarse a una amenaza que tiene la potencia de fuego para vencer a Los Vengadores.

En el apartado artístico, creo que Juan Frigeri está creciendo como artista desde que le conocí en Guardianes de la Galaxia con Al Ewing, y aún tiene mucho margen de mejora. Dicho esto, aún le falta soltura para ponerse al mismo nivel que Javier Garrón, que en este arco sólo realiza las portadas, o al mismo Aaron Kuder que dibuja Avengers Forever. El baile de entintadores la verdad es que tampoco le beneficia, quedando el dibujo de estos comics como sólo correcto.

Dicho esto, por la parte de «amenazas más grandes que la vida», este arco de Los Vengadores de Aaron me parece una vez más modélico.

Comparto las primeras páginas del número 53:

Este arco de Vengadores

PUNTUACIÓN: 7.5/10

AVENGERS FOREVER 1-4, LOS SEÑORES DE LA VENGANZA TERRENAL, de Jason Aaron y Aaron Kuder

Mientras, Avengers Forever 1-4 agrupa el arco Los Señores de la Venganza Terrenal, en el que Robbie Reyes, el Piloto Fantasma de nuestra realidad 616 se ve transportado junto a un Deathlok a la Tierra 818, una de las primeras tierras cuyos héroes fueron aniquilados en la antigüedad y que bajo el control de Craneo Negro se ha convertido en un yermo desértico, que es la prueba palpable de la amenaza que suponen estos Señores del Mal Multiversales.

Este arco cuenta con dibujo de Aaron Kuder en los números uno, dos y tres, Carlos Magno en el segundo número y Jim Towe en el cuarto. Estos comics tienen entintado y color de Cam Smith, Jason Keith y Triona Farrell en el número uno, Scott Hanna, Roberto Poggi, Cam Smith y color de Gurú-eFX en el segundo, Cam Smith, Scott Hanna y Guru-eFX en el tercero, y Guru-eFX en el cuarto.

Entrando a valorar esta nueva serie de Vengadores, ME HA ENCANTADO este nuevo comic Avengers Forever y creo que lo tiene todo para mantenerme enganchado durante el tiempo que quiera Aaron. En primer lugar, contar con Robbie Reyes como nuestro punto de vista de la realidad 616 ofrece la conexión emocional para que el drama impacte, de forma que lo que vemos no tenga sensación de What if? sin interés o repercusión. Fruto de esa sensación de amenaza real, el segundo número con la tortura de Robbie a manos de Cráneo Negro (un Cráneo Rojo con el poder del simbione Venom) puede ser uno de los mejores comics de Aaron en todo este tiempo escribiendo a Los Vengadores.

Si a Robbie le sumamos la aparición sorpresa de Frigg, Ellisiv y Atli, las nietas de King Thor que vimos por última vez al final de la etapa de Aaron en Thor, la alegría es aún mayor. Por un lado, porque me gusta que Aaron recupere personajes tan chulos de su etapa en Thor y por otro lado por lo que significa en el nivel de amenaza que suponen los Señores del Mal Multiversales para todo el continuo espacio-tiempo.

Si estos dos elementos molan, el hecho que en este comic vayamos a ver el viaje de Robbie Reyes por diferentes realidades alternativas luchando contra los Señores del Mal le va a permitir a Aaron crear los personajes más locos imaginables, lo cual creo que puede darnos muchísimo juego. Empezando por el Hombre Hormiga que lidera a los héroes de esta Tierra 818 o la aparición sorpresa del final del cuarto número de un personaje del MCU que hace su primera aparición en los Comics Marvel. Este detalle me encanta, porque una parte fundamental de los comics de superhéroes debería ser la sorpresa, y últimamente creo que los lectores nos estamos acomodando demasiado con comics que sean «familiales» pero que acaban siendo más de los mismo. Y teniendo en cuenta que llevo leyendo comics desde hace 40 años, lo último que quiero es volver a leer refritos de cosas ya se sienten peores de cosas que ya leí en el pasado.

En el apartado artístico, me gusta mucho Aaron Kuder, creo que es un gran dibujante que precisamente puede triunfar a la hora de trasmitir el «Sense of Wonder» con los diferentes personajes que vayan apareciendo, además de tener una perfecta narrativa que plantea puntos de vista super imaginativos para narrar la acción, como vimos en el asalto al tren del primer número. Al ser este primer número un número especial de 30 páginas, en el segundo número Carlos Magno tuvo que dibujar algunas páginas al no llegar Kuder. Además, en el cuarto número, Jim Towe sustituye a Kuder en el último número del arco. Este cambio de dibujante es una pena y el último ejemplo de los bailes continuos de dibujantes, que es para mi el principal problema de Marvel Comics en la actualidad.

En todo caso, este baile de dibujantes no me ha impedido disfrutar este arco. Bueno, en el cuarto número un poco si.

Comparto las primeras páginas del comic:

En resumen, gran arranque de un comic que con el cliffhanger final promete que va a regalarnos muchas alegrías en los próximos meses.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

Es un gran momento para ser lector de Los Vengadores

PUNTUACIÓN GENERAL: 8/10

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Crítica de Los Vengadores 31-35 World War Hulka de Jason Aaron, Javier Garrón y vv. aa. (Marvel Comics – Panini)

La etapa de Jason Aaron en los Vengadores cumple 50 números, y hoy quiero analizar el último arco de la serie World War Hulka junto al español Javier Garrón, además de las implicaciones que las revelaciones del último número especial pueden suponer para esta colección

PUNTUACIÓN: 7.5/10

¡World War Hulka! Tras los acontecimientos que nos trajeron de vuelta a la Fuerza Fénix, la Tierra se ha convertido en un planeta más fracturado y volátil que nunca, especialmente para Los Vengadores. Una vez que Hulka sea declarada una amenaza Global, la Fuerza de Invierno rusa se dispone a conducirla ante la justicia. Ahora, Jen Walters se enfrentará a un destino que ni siquiera Hulk podría esperar soportar. La Habitación Roja es donde se han forjado algunos de los mejores asesinos y superasesinos del mundo, y transformará a Jen en algo aterrador. ¡El Hulk de invierno está a punto de ser liberado en el mundo! ¿Y el único que puede detenerla es el Hombre Gorila?

World War Hulka se ha publicado en los números 45-50 USA, publicados en España por Panini en los números 31-35. Además, el número 50 USA (750 de la numeración legado) es un especial de 96 páginas en el que además de la conclusión de «World War Hulka», conoceremos el verdadero propósito de Los Vengadores prehistóricos, el secreto del Inquisidor de Hierro y la llegada del mayor grupo de psicópatas que haya conocido ninguna Tierra. ¡El mañana empieza aquí!

En este especial n.º 50 (750 Legado) están acreditados los siguientes autores: Jason Aaron, con dibujo y tinta de Aaron Kuder, Javier Garrón, Carlos Pacheco, Rafael Fonteriz, Ed McGuinness, y color de Alex Sinclair y David Curiel para la historia principal “Una Tierra distinta a cualquier otra (como todás las demás)». David Badeón dibuja, con color de Israel Silva, la doble página con “La montaña de los Vengadores”. La sorpresa llega con la historia “Los dos dignos”, escrita por el novelista Christopher Ruocchio con Steve McNiven y Frank D´Armata en el apartado artístico.

World War Hulka es el perfecto ejemplo de todo lo que ha convertido a Los Vengadores de Jason Aaron y Javier Garrón en uno de los comics más entretenidos de la Marvel actual. Tengo que reconocer que Llega el Fénix, el arco anterior, es probablemente la historia más floja de Aaron hasta la fecha en la serie, pero tras este bache yo disfruté mucho con Heroes Return, que permitió a Aaron desatarse con las ideas más locas inspiradas en la historia de Marvel Comics aprovechando este mundo en el que el Escuadrón Supremo era su principal defensor. Tras este evento fuera de la serie principal, el retorno de Vengadores es un comic en que Hulka cobra protagonismo y que de nuevo vuelve a trasmitir una escala y sensación de amenaza que ya le gustaría tener a la mayoría de comics de cualquier editorial.

Aaron plantea sus comics como historias para ser leídas mes a mes. Me gusta que en este arco de 5 números cada grapa te cuenta una aventura completa con grandes momentos de acción más grande que la vida con un montón de giros y sorpresas impactantes. El secuestro y posterior conversión de Hulka en una Hulk de Invierno al servicio de Moscú nos plantea un nivel de amenaza inédito para los Héroes más Poderosos de la Tierra, con unos giros en cada grapa que me han gustado mucho.

Otro elemento super importante para mi y clave para captar a nuevos lectores es tener una historia autocontenida en si misma que no te obliga a leer más comics que este (y en su momento el Heroes Reborn que durante varios meses sustituyó a este comic y no se solaparon). Frente a una franquicia mutante cada vez más endogámica y sacacuartos que obliga a múltiples compras (a menudo de comics que no te interesarían a priori) para una mayor comprensión de la historia, los Vengadores te ofrecen todo el entretenimiento en una única grapa que al menos a mi me deja siempre con ganas que querer comprar la siguiente para saber cómo continua la historia.

Otra de las virtudes de Jason Aaron es la forma en que plantea historias en las que nunca sabes qué va a suceder a continuación, algo que como lector veterano agradezco un montón. Esta sensación de “All-New, All-Different” es una pasada y acrecienta el entretenimiento que me proporciona este comic todos los meses. Además, este arco de World War Hulka plantea un cambio en Jennifer Walters con vocación de perdurar en el tiempo, y en general en la geopolítica planteada por Aaron en esta etapa. Si uno de los grandes elementos distintivos de Aaron era plantear una escala global con múltiples amenazas simultáneas contra los Vengadores, en este arco parece que se resuelve la amenaza de Namor como Rey de Atlantis y, en parte, también la amenaza del reino de los Vampiros de Drácula establecido en Chernóbil.

Sin embargo, eso no significa que los Vengadores se estén quedando sin enemigos, ya que el especial n.º 50 nos trae la aparición de los Señores del Mal Multiversales (que fueron presentados en el especial del Día del Comic Gratis junto con el retorno de Deathlok, un fan-favourite para Aaron) y que plantean el nivel de amenaza más-grande-que-la-vida que merecen nuestros héroes. Además, tras el Heroes Reborn, hubo gente (yo no) que pensó que Aaron dejaría descansar una temporada al Escuadrón Supremo, y este número confirma que no es ni mucho menos el caso.

Si hay algo que no me ha cuadrado de esta etapa es la figura de Mefisto, empezando por su papel en la creación de los Vengadores de hace un millón de años. Este descuadre se mantiene en este especial incluso amplificado, porque una cosa es que los Señores del Mal de Muerte puedan viajar en el Tiempo y otra que Mefisto lo haga, algo imposible por muy demonio que sea. De hecho, esta versión de Mefisto del pasado no debería tener los conocimientos de su yo del presente, y es un detalle no menor que me rompe algo la suspensión de credulidad. Incluso teniendo claro que este comic no busca ser una historia sesuda sino un entretenimiento ligero que puedan leerlo sin problemas todo tipo de lectores, incluso nuevos lectores que se acerquen a los comics tras ver las películas.

Se además que muchos lectores veteranos no han encajado con la propuesta de Aaron y opinan que los personajes en muchos casos no parecen ellos mismos. Esto es algo respetable y puedo empatizar con ellos, aunque yo en mi caso no acabo de ver ese problema en unos personajes que cambian y evolucionan en función del escritor que se encarga de escribirles. Sin ir más lejos, Donny Cates ha convertido a Thor en su colección en un gilipollas antipático con el que es imposible empatizar, y jamás diría que Cates “no entiende al personaje” o que “no tiene ni idea de escribir”, cosa que sí estoy escuchando sobre esta etapa. Algo en lo que obviamente no estoy de acuerdo.

Si es cierto que el tema de los viajes en el tiempo es algo peliagulo que puede provocar más de un dolor de cabeza a los fanáticos de la continuidad si no cuadra bien la historia. Pero dentro que como decía no conecto nada con la parte de Mefisto, sigo teniendo toda mi confianza en que Aaron sepa cerrar bien su historia con una acción más-grande-que-la-vida además a lo largo y ancho del multiverso temporal de Marvel. Si Aaron busca contar la mayor historia de los Vengadores que al menos iguale la escala de Jonathan Hickman, y eso que su etapa culminó en las Secret Wars, creo que hay muchas posibilidades de que lo pueda conseguir.

En el apartado artístico, me flipa muchísimo el estilo de Javier Garrón (con color de David Curiel), que se encarga de dibujar todo el arco de World War Hulka, excepto unas pocas páginas del número 49 USA (n.º 34 de Panini) dibujadas por Flaviano. En la Marvel actual de los fill-ins montoneros y los artistas que no aguantan ni tres grapas seguidas en una serie, el artista gaditano se está currando unos comics alucinantes en los que no sólo tiene que a dibujar múltiples personajes con combates de alta tensión, sino que además plantea rediseños de varios personajes en función de la misión que tienen que realizar en ese momento. Si tengo que ponerle un pero es que llena tanto las viñetas, en parte por lo que comentaba del protagonismo coral y la necesidad de mostrar a múltiples personajes en todo momento, que sus páginas producen cierto “agotamiento” tras leerlas por toda la información que contienen, estando todo demasiado apelotonado en algunos momentos. Dicho esto, la calidad, regularidad y personalidad que está mostrando Garrón desde su debut en La Era de Khonshu me parece digna de elogio. De hecho, me encantaría que Garrón se mantenga de dibujante oficial durante el tiempo que le reste a la etapa de Aaron.

En el especial n.º 50 Garrón se encarga de las páginas de conclusión del arco World War Hulka que cierra de momento la participación Hulka en la serie, quedando las restantes para un all-star de artistas de la casa. Me gusta que Aaron Kuder, al que conocí en su estupenda (aunque corta) etapa en Guardianes de la Galaxia junto a Gerry Duggan, se encargue de las páginas que sirven de prólogo de la nueva serie Avengers Forever que él se va a encargar de dibujar. Su estilo de línea fina tiene una personalidad tremenda sobre todo a la hora de dibujar las expresiones faciales, con una narrativa super dinámica que creo que va a aprovechar esta nueva serie de Vengadores para lucirse.

Junto a Garrón y Kuder, en este especial tenemos a Carlos Pacheco, Rafael Fonteriz, Ed McGuinness, David Baldeón y Steve McNiven, encargados cada uno de una faceta de la historia que Aaron plantea en diferentes momentos temporales y con personajes diferentes. Y aunque individualmente me gustan todos los dibujantes, McGuinness igual el que menos, el hecho de tener todas las historias entrelazadas a lo largo del especial provoca que este comic tenga una sensación de “cajón de sastre” que no le sienta demasiado bien a la experiencia lectora.

Se que clamo en el desierto cuando me quejo del excesivo baile de dibujantes en los comics de Marvel, y está claro que era imposible un especial de estas características estuviera dibujado por un único artista. Pero lo cierto es que estos bailes hacen imposible que haya una única personalidad gráfica que acaba yendo en contra de la satisfacción que un entretenimiento periódico tiene la obligación de ofrecer todos los meses.

Hay comics que tras 50 números muestran signos claros de agotamiento. No es ni mucho menos el caso de estos Vengadores. Y Marvel demuestra que sigue super contenta con su trabajo, ya que tras este especial 50/750 desde el mes que viene la colección se desdoblará en dos con el estreno de Avengers Forever de Aaron junto a Aaron Kuder, que ha dibujado uno de los capítulos del especial, y que se encargarán de mostrarnos la parte de la aventura a lo largo del continuo espacio-tiempo, mientas que los Vengadores tradicionales supongo que seguirán dedicados al presente de la tierra 616 como hasta ahora.

Leyendo la newsletter de Aaron queda claro que este encargo de Marvel no sólo es uno de los trabajos que más está disfrutando como creador, sino que le está planteando uno de los mayores desafíos narrativos como escritor desde que empezó a trabajar en la Casa de las Ideas, incluso superando a su maravillosa etapa en Thor, teniendo en cuenta que en el comic del Dios del Trueno sólo habían 2 protagonistas -Odinson y Jane Foster- frente el gran reparto coral de los Vengadores. Es por esto que me molesta bastante leer a Julián Clemente en el Spot-On de este mismo comic opinar que Aaron “escribe con desgana” a Los Vengadores, lo cual no sólo es objetivamente incorrecto, sino que transmite un sesgo tremendo por parte de Clemente. Por supuesto no pasa nada si dice que algo no le gusta, y ya se sabe que para gustos colores y todas las opiniones son respetables en ese sentido. Pero no es tan aceptable que incorpore un una página oficial de información de Marvel / Panini unas apreciaciones personales sin más fundamento que a él no le gusta lo que Aaron nos está contando y busca lo que sea para justificar su punto de vista. De hecho, la complejidad de historia de Aaron es algo tan evidente, no hay más que leer el comic, que puede ser muchas cosas y puede gustar o no gustar, pero seguro no transmite “falta de gana, deseo o interés por algo”.

Me produce bastante gracia leer a Clemente lamentarse porque le gustaría que la etapa de Aaron se termine lo antes posible pero tiene que enfrentarse a la realidad que Marvel no parece estar por la labor, y que a Aaron le queda cuerda para rato. De hecho, la sensación es que vamos a tener a Aaron durante todo 2022, y yo no puedo estar más contento por ello.

Los Vengadores siguen siendo uno de los comics más divertidos de la Marvel actual, con una escala y sensación de amenaza que deja en mal lugar al resto del catálogo. Mientras Aaron, Garrón y Kuder (o quien corresponda) mantengan el nivel, yo seguiré comprando encantado este comic.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

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Crítica de El Inmortal Hulk 30, Guardianes de la Galaxia 10 y SWORD 2 (Marvel Comics – Panini)

Al Ewing está a tope con Rey de Negro, ya que este mes sus tres comics Marvel están relacionados con el evento de la franquicia de Veneno. Hoy comento mis impresiones de los números de mayo de El Inmortal Hulk, Guardianes de la Galaxia y SWORD.

EL INMORTAL HULK 30, de Al Ewing, Joe Bennet, Ruy José, Belardino Brabo, Paul Mounts, Aaron Kuder, Frank Martin y Eick Arciniega

La revancha que todo el mundo quería… pero nadie quería que fuera así. El Inmortal Hulk está destrozado, sin amigos y perseguido por todos. Es la sombra del que fue, de todas las formas imaginables. Y entonces se encuentra en el camino de La Cosa. Además, cruce con Rey de Negro, con un regalo para Hulk…

Este número incluya The Immortal Hulk 41 y King in Black: The Immortal Hulk USA.

Me alucina la capacidad de Al Ewing de sorprendernos en cada grapa de El Inmortal Hulk llevando la acción a lugares lógicos pero no esperados. Bueno, en este caso, teniendo en cuenta el portadón increíble de Alex Ross, en este caso quizá sí. El caso es que hace unos meses Hulk apareció por el comic de Los 4 Fantásticos para arruinarle la luna de miel a la pareja de recién casados de Ben y Alicia, dejando mal parado a Ben. La posibilidad de una revancha en este número nos devolvía a la época dorada de estos enfrentamientos y al viejo debate «¿Quién es más poderosos, Hulk o la Cosa?» Y aunque el comic empieza en eso, en seguida la historia se moldea y se transforma para dirigirnos por una senda que resulta quizá aún más interesante.

Y es que si la pelea está chula, la conversación posterior es aún mejor, y eso es también gracias al estupendo Joe Bennet en los lápices, que vuelve a ofrecer un comic perfecto. A Bennet le acompañan Ruy José y Belardino Brabo en las tintas y Paul Mounts en los colores. Las caracterizaciones son estupendas y aprovechan como siempre para darnos dos pinceladas de «body-horror» para dejarnos con mal sabor de boca. Así que todo bien como siempre con El Inmortal Hulk.

Este número de Inmortal Hulk es una grapa doble porque incluye un tie-in con Rey de Negro con guión de Ewing y dibujado por Aaron Kuder con color de Eick Arciniega. Este especial tiene la triple función de ser a la vez un tie-in de un evento en el que Hulk tiene una importancia nula, un comic que es además un especial Navidad y la guinda de plantear Ewing una historia sin diálogos en la mejro tradición de los «números silenciosos». Y es una pasada que todo junto nos da un comic maravilloso que es para mi la guinda de un pastel ya de por si maravilloso.

Si la historia de Ewing es sencilla y directa al grano, Aaron Kuder nos ofrece un de los mejores comics de su carrera al añadir un toque de esperanza navideña y de «sense-of-wonder» infantil que me ha llegado muy hondo. A pesar de tener a Hulk deforme en algunos momentos intentando escapar de un enemigo «Knullificado» en Nueva York. Este especial nos muestra la potencia que una grapa puede tener cuando los autores sacan el máximo partido de sus virtudes, ofreciendo una historia tremendamente satisfactoria, dentro de su sencillez.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

GUARDIANES DE LA GALAXIA 10, de Al Ewing, Juann Cabal y Federico Blee

10. Creo que tenía ese disco.

Cruce con Rey de Negro. ¿Los Guardianes… purgados? Knull y sus dragones están purgando mundos enteros. Spartax es su siguiente objetivo, pero los Guardianes no pueden salvar el planeta ellos solos. Es un buen día para el regreso de Starlord.

Si tengo que ponerle un adjetivo a este comic de los Guardianes de la Galaxia, sería PERSONALIDAD. Estos Guardianes molan mucho y me han traído a un Nova que me interesa por primera vez desde ¿siempre? Tras el número anterior en el que Starlord volvía de entre los muertos de forma magistral, en este veremos la defensa de Spartax de la amenaza de Knull, un número que vuelve a dejarnos en lo más alto con los varios momentazos cuando Starlord ponga sus habilidades al máximo. Otro detalle muy chulo de este comic es la forma en que Ewing plantea esta aventura como una historia autoconclusiva que deja una sensación super satisfactoria aún planteando tramas abiertas que sean exploradas en el próximo número. Con lo cara que es nuestra afición comiquera, me gusta como los escritores plantean sus historias de forma que satisfagan y a la vez te dejen con ganas de volver a por más el mes que viene.

Juann Cabal con colores de Federico Blee tienen que dar gracias a Al Ewing por la forma en que plantea elementos para su lucimiento. Pero una cosa es tener una historia potente, y otra es que los artistas lo aprovechen. Y Cabal y Blee se lucen, no sólo en lo relativo a la planificación de página y colores como si estuviéramos mirando al sol, sino transmitiendo personalidad y carisma a cada momento y a cada personaje.

Guardianes de la galaxia me encanta. No podía estar más contento con Al Ewing y Cabal con el entretenimiento que nos ofrecen a los lectores mes tras mes.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

SWORD 2, de Al Ewing, Valerio Schiti y Marte Gracia

Cruce con Rey de Negro. La estación de SWORD, envuelta en una crisis planetaria por la que Krakoa entra en batalla con el Rey de Negro. Mientras una división del equipo se enfrenta a dragones venidos del espacio, Abigail Brand se prepara para una operación que sólo puede hacer ella. Además, ¿qué es el Protocolo V?

Comenté el mes pasado que me había gustado el primer número de SWORD, aún siendo una mera presentación de los personajes y la ambientación. En este número y a pesar de ser un fill-in de un evento, Ewing lo aprovecha para una aventura estupenda que empieza a justificar el porqué de la elección de varios personajes dentro de este grupo, dejándonos además con un cliffhanger sensacional que obliga a la compra del siguiente número, algo en lo que Ewing es un maestro.

La historia de Ewing va orientada completamente a la acción, y en este sentido Valerio Schiti lo aprovecha para lucirse, confirmándose como uno de los mejores dibujantes «widescreen» de la Marvel actual. Junto a Schiti, hay que destacar a espectacular Marte Gracia con los colores, que añade una épica y una espectacularidad tremenda.

SWORD pinta a que va a ser un complemento perfecto ahora que Ewing se ha hecho con el control de la franquicia galáctica de Marvel, y estoy seguro que nos va a dar muchos momentos de gloria.

PUNTUACIÓN: 7/10

En resumen,

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Crítica de Thor 7 y 8 de Donny Cates, Aaron Kuder y Mattew Wilson (Marvel Comics – Panini)

Tras la épica del primer arco de Donny Cates en el que Thor se enfrentó a Invierno Negro, su segunda historia con dibujo de Aaron Kuder rompe con lo anterior con una historia ligera cuando el Dios del Trueno regresa a la Tierra y, siendo más concretos, a la localidad de Broxton.

PUNTUACIÓN: 6,5/10

THOR 7 de Donny Cates, Aaron Kuder y Matthew Wilson

Algo malo está pasando con Mjolnir. No es el mejor momento para que Thor se quede sin él. El caos se extiende por Asgard después de la visita de Galactus. El Dios del Trueno necesita de su martillo más que nunca, pero se vuelve más pesado cada día.

THOR 8 de Donny Cates, Aaron Kuder y Matthew Wilson

Un Mjolnir para ti, otro para ti, otro para ti… ¡Todos tienen derecho a blandir un martillo! Así es: vente a Broxton (Oklahoma) y hazte con tu propio Mjolnir. El famoso martillo de Thor es gratis para todo el que lo quiere. Espera, ¿no se requiere dignidad?

Volver a la Tierra no se si le ha sentado demasiado bien al Dios del Trueno. Partiendo del problema que parece aquejar a Thor en las últimas fechas al serle cada vez más difícil empuñar a Mjolnir, la forma de resolver su duda es una sucesión de decisiones un tanto extrañas de Thor que le pone además en rumbo de colisión con Iron Man, lo que nos recuerda momentos históricos como el nº3 de Thor de Straczynski y Coipel en el que el hijo de Odín le bajó los humos a Tony Stark.

Aunque la historia de Cates me genera alguna duda, el que borda dos números estupendos es Aaron Kuder al dibujo con Matthew Wilson al color. Tras su arco en Guardianes de la Galaxia con Gerry Duggan y algún fill-in suelto, tenía algo perdido al artista, y me da pena que no cuente con un comic de importancia, porque su dibujo me parece una barbaridad. En el próximo número vuelve ya Nick Klein, pero podemos decir que Kuder ha mantenido el pabellón muy alto y puede mirarle de tu a tu.

Veo lógico que tras un momentazo como fue el primer arco, el comic continúe con algo ligero que permita aliviar la tensión y construir el siguiente arco, pero no se si me va a encajar a donde nos está llevando. Había leído a gente calificar a Cates de “reciclador” de ideas antiguas, pero dado el nivel de disfrute de su Veneno o Thanos, no veía eso como algo malo. Sin embargo, el aparente retorno de Donald Blake, desaparecido desde hace ni me acuerdo, no se si es una idea de la que pueda salir algo que vaya a ser recordado. En todo caso, como en todo, el problema no es la idea sino la ejecución y de momento Cates se ha ganado el beneficio de la duda y el querer ver a donde está dirigiendo a Thor.

Esta segunda historia de Cates ha ofrecido unos comics ligeros con unos toques divertidos que cumplen el objetivo de entretenimiento pero poco más.

PUNTUACIÓN: 6,5/10

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¡Saludos a todos!

Reseñas Express Marvel: Guardianes de la Galaxia 1, Los 4 Fantásticos 650 y Doctor Extraño 400

Tras mi repaso a la actualidad arácnida de Marvel Comics, hoy quiero destacar dos comics que celebran aniversarios muy señalados, y el reinicio de una serie que promente muchos momentos de gloria con el equipo creativo hot del momento.

 

GUARDIANES DE LA GALAXIA 1, de Donny Cates y Geoff Shaw.

¿De qué va? Ya has visto lo que es capaz de hacer Donny Cates con Veneno o con Thanos. ¿Te imaginas que los Guardianes de la Galaxia cayeran en sus manos? Pues es lo que ocurre en esta colección. Ahora más que nunca el Universo Marvel necesita a los Guardianes.

Valoración: La presentación de los nuevos Guardianes de la Galaxia de Donny Cates y Geoff Shaw tras el evento Guerras del Infinito es además  continuación directa de su Thanos y Motorista Fantasma Cósmico y promete grandes dosis de molonismo y diversión.

Hay que reconocer que Donny Cates está on-fire. Su Veneno es una de las grandes sorpresas de la temporada, y se nota que la vertiente cósmica del Universo Marvel se ajusta perfectamente a su gusto personal. Este número 1 de Guardianes es un gran comic «reader-friendly» de presentación de la nueva alineación, además del conflicto al que tendrán que enfrentarse, que surge a partir de la lectura del testamento de Thanos. Un tebeo que te deja con muchísimas ganas de saber como va a continuar la historia.

En el apartado artístico, Geoff Shaw consigue ya una madurez artística envidiable, ofreciendo grandes composiciones de páginas wide-screen y mostrando una fluidez narrativa genial en todas sus páginas.

Guardianes de la Galaxia puede ser una de las grandes series de Marvel, espero que dejen a Cates desarrollar su serie sin interferencias. Los lectores sin duda lo vamos a agradecer.

PUNTUACIÓN: 8/10

 

LOS CUATRO FANTASTICOS 6 650 USA, de Dan Slott, Aaron Kuder, Mike Allred y Adam Hughes. 

¿De qué va? Una boda que llevas décadas esperando. Ben y Alicia dan el “¡Sí, quiero!”. No es un truco, no es una no boda como las de 2018, no es un sueño y desde luego ninguno de ellos es un skrull. ¡Está ocurriendo realmente! Una ceremonia como sólo Marvel podía traerte. Celebramos el numero 650.

Valoración: Como lector veterano de Los 4F, este momento es uno que llevábamos esperando desde hace décadas, y me alegro de que por fin hayamos podido disfrutarlo. Dan Slott demuestra que ha sabido hacer suyos a estos personajes, y nos ofrece un tebeo super divertido y emocionante, lo que se espera de Marvel.

Además, para este especial 650 USA, Marvel a seleccionado un equipo artístico de altura para contar las diferentes historias. Aaron Kuder ya triunfó en la anterior encarnación de los Guardianes de la Galaxia junto a Gerry Duggan, y se hace con el puesto de artista titular de la serie junto a Stefano Casselli, en lo que parece un ascenso en toda regla. Una decisión que me parece muy acertada y que mejorará los decepcionantes números dibujados por la desaparecida Sara Pichelli. Además, tenemos una historia dibujada por Mike Allred situada en los primeros días del grupo, y por Adam Hughes con las despedidas de soltero y soltera, que son el complemento ideal de este número.

Este tebeo me ha gustado mucho y no le veo ningún pero. Sí es más cuestionable la publicación del número anterior con el Wedding Special publicado en USA, con historias que visto este especial se ven como completamente superfluas. En todo caso, sigo muy enganchado a los 4F y tengo ganas de ver por fin por estas páginas a Victor Von Doom y a Galactus, cosa que haremos el mes que viene.

PUNTUACIÓN: 8/10

 

DOCTOR EXTRA;O 7 400 USA, de Mark Waid, Jesus Saiz, Kevin Nowlan, Butch Guice y Daniel Acuña.

¿De qué va? ¡Celebramos el Doctor Strange #400 USA! El equipo habitual se une a algunos de los mejores autores del Hechicero Supremo de todos los tiempos para contar una aventura monumental. Desde el primer número, alguien ha planeado quedarse con toda la magia.

Valoración: Este especial número 400 de Doctor Extraño es un buen ejemplo de toda la etapa de Mark Waid y Jesús Saiz. Es un buen cómic super correcto en todo, pero al que le falta algo para que digamos Whoa!!! Y en estos momentos de muchísima oferta de gran calidad, no es suficiente hacer un buen trabajo.

En el lado positivo, Waid sigue desarrollando tramas que presentó en su primer número en la serie, por lo que se nota que continúa con su historia y su plan a medio/largo plazo. Y el dibujo de Jesús Saiz me encanta también, este mes apoyado por artistazos como Kevin Nowlan, Butch Guice y Daniel Acuña.  Pero lamento decir que si esto no mejora de forma inmediata, lo normal es que abandone esta serie al final de este arco.

PUNTUACIÓN: 7/10

 

Y vosotros, ¿seguís estas series? ¿Qué os han parecido estos comics? No lo dudéis y darme vuestras opiniones en la sección de comentarios.

 

 

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¡Saludos a todos!