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Crítica de Obi-Wan Kenobi episodio 4 (Disney+)

Tras cuatro episodios, cada vez se me hace más difícil conectar con Obi-Wan Kenobi en Disney+ y su tontísimo guion y peor ejecución.

PUNTUACIÓN: 5/10

Parte IV. Obi-Wan prepara una misión.

Cuarto episodio de apenas 39 minutos, apenas 32 sin los títulos de crédito, el más corto hasta el momento. El episodio ha sido dirigido por Deborah Chow con Joby Harold & Hannah Friedman en el guión, elementos ambos que están siendo lo más criticado de la serie de largo.

La serie mantiene el reparto principal de Ewan McGregor como el protagonista Obi-Wan Kenobi, Moses Ingram como la Inquisidora Reva Sevander (Tercera Hermana), Vivien Lyra Blair como Leia Organa, Indira Varma como Tala, la oficial imperial del planeta Mapuzo que ayuda a Obi-Wan. Y por supuesto, Hayden Christensen como Anakin Skywalker (aunque diría que no sale en el episodio) y la voz de James Earl Jones cuando aparece Darth Vader.

Llegados a este punto de la serie, se me hace complicado comentar la serie de Obi-Wan sin perecer un hater de Star Wars. Empezando por los elementos positivos, resaltar lo mucho que me gusta Ewan McGregor y lo guay que es verle vestirse de Obi-Wan Kenobi de nuevo. Las escenas de Obi-Wan con el sable laser repeliendo los ataques de los stormtroopers son el atisbo de momentos que pueden ser muy chulos en el futuro. Darth Vader mola muchísimo cuando se pone en modo amenazador y nos recuerda lo mejor de Rogue One, que obviamente fue su escena al final de la película. De igual forma, creo que todos los actores realizan un buen trabajo con sus interpretaciones, otra cosa es lo que el guion les hace decir o hacer. El reparto junto a un diseño de producción que es puro Star Wars son elementos para mi irreprochables de esta serie.

En este punto, es interesante recordar que el proyecto de Obi-Wan nació como película pero el fracaso de Han Solo obligó a cambiar de planes a Lucasfilm y plantearla como serie para Disney+. Digo esto porque aunque es cierto que después de eso el concepto aún sufrió muchos cambios buscando diferenciarse de The Mandalorian y alejarse de Tattoine cambiando a Luke por Leia, lo cierto es que este cuarto episodio de duración reducida me ha dado la sensación de ser una escena de la película que se ha ampliado para que alcanzara la duración de episodio de la serie cuando la situación no daba tanto de si. Esta sensación no la tuve en los episodios anteriores, pero ayer fue la idea predominante que se me quedó al final, junto con otros elementos menos buenos sobre los que luego comentaré.

No le veo un problema demasiado grande a la estructura de la historia a nivel general, creo que es un argumento bastante correcto del que podía salir una buena serie. Un Obi-Wan deprimido recibe la petición de ayuda para encontrar a Leia tras haber sido secuestrada, la rescata en el planeta Daiyu y acaban huyendo de los Inquisidores (episodios 1 y 2), llegan al planeta Mapuzo donde Darth Vader derrota a Obi-Wan y Leia es apresada de nuevo, esta vez por Reva (ep. 3), para en este episodio ver como Obi-Wan y Tala rescatan a Leia de la base de los inquisidores en la luna de Mustafar (ep. 4), aunque Reva se guarda un as en la manga al haber puesto un localizador en el droide de Leia. Tras esto queda la llegada de los héroes a la base donde se ocultan los Jedi, que será asaltada por el Imperio en el episodio 5 tras lo que quedará el climax final posiblemente con un nuevo combate entre Vader y Obi-Wan, y devolver a los personajes al punto inicial para intentar que no entren en contradicción con Star Wars: Una nueva esperanza. Cosa cada vez más difícil que vaya a ocurrir.

El problema no es tanto este argumento básico, sino su desarrollo en un guion cada vez más pobre con diálogos muy flojos y situaciones de vergüenza ajena. Y es cierto que el 80% del problema es el guion de Joby Harold como creador y responsable de los guionistas. Aparte de unos diálogos muy, muy flojos, en 4 episodios hemos tenido dos secuestros de Leia y dos rescates, el colmo de la originalidad y muestras de la nula intención de profundizar en los personajes al plantearlo todo desde una acción mal ejecutada. Por no hablar que Reva coloca a Leia un localizador igual que en la primera película de Star Wars. Si buscaban de alguna manera homenajear la película clásica, diría que se les ha ido la mano, porque la sensación es de no haberse currado la mejor historia posible yendo a lo fácil.

Pero tampoco la dirección de Deborah Chow está siendo demasiado buena, no consiguiendo crear ningún momento para el recuerdo con una ejecución sosa y televisiva (en el peor sentido posible), en el que todo está contado de la forma más básica posible. Y al ejemplo de la escena de Obi-Wan con el sable laser que comentaba antes me remito, una escena que como el combate con Darth Vader podía haber quedado como unos momentos para el recuerdo que pasan sin pena ni gloria por su floja puesta en escena.

La huida de Obi-Wan con Leia oculta por una gabardina pasando por varios cuerpos de guardia sin problemas puede ser el momento de humor involuntario más penoso que recuerdo haber visto en imagen real dentro del universo de Star Wars. Si hasta mi hijo que lo perdona todo y no sobre-analiza todo como yo no podía creerse lo que estaba viendo de tonto que era se fijó en esto, es que la gambada que nos han colado en este episodio ha sido muy gorda. Una escena que deja como buenas las persecuciones de los episodios 1 y 2, y como una obra maestra a cualquier cosa cuestionable que Robert Rodriguez hizo en El Libro de Boba Fett y por lo que fue tan criticado (con razón).

Y sin ser tan heavy, en este episodio también hubieron varios momentos cuya ejecución me pareció super flipante, dicho como algo malo, como es todo lo que tiene que ver con Tala cuando entra en la base de los Inquisidores como Pedro por su casa o el interrogatorio de Leia. Por poner otro ejemplo, se comenta en el episodio que la base de los Inquisidores no tiene escudos porque nadie se atrevería a atacarla, lo cual permite la entrada de Obi-Wan para rescatar a Leia. Hasta ahí ningún problema. Pero que eso sirva luego de excusa para que la base NO tenga radares que detecten la llegada de los speeders en los que escapan los héroes, ni cañones defensivos o cazas de seguridad en el perímetro, es un salto de lógica absurdo que exige una suspensión de credulidad imposible.

The Mandalorian marcó un standard televisivo para el mundo de Star Wars, con un feeling cinematográfico episodio a episodio y unas historias sencillas que no malas que no necesitan acudir a situaciones ridículas para entretenernos y hacer avanzar la acción. Este Obi-Wan recuerda los peores momentos de las series de animación con targets infantiles / juveniles en los que precisamente se perdonaban dichos argumentos y desarrollos chusqueros porque en ese momento eran series sin más pretensiones que ofrecer un entretenimiento ligero para los más pequeños. Pero que elementos chorras de p.ej. Star Wars Rebels o The Clone Wars (por poner dos ejemplos) sean tomados por algunos fans como la coartada que justifique que «Star Wars siempre fue así» es hacerse trampas al solitario. Porque aunque ahora la animación que se ha incorporado al canon, una cosa era la calidad de la animación y otra la de las películas y en general los productos en imagen real. El objetivo debería ser igualarse por arriba a los hitos de la franquicia, no buscar un mínimo común denominador en la mediocridad. Es que hay que negar la mayor, Star Wars NO es esto, la calidad o la falta de ella de esta serie de Obi-Wan no debería ser representativo de lo que es la mayor franquicia galáctica.

Llegados a este punto, la verdad es que me gustaría pensar que los creativos de Obi-Wan van a acertar con el climax final y nos van a dejar con buen sabor de boca. Pero la verdad es que visto lo visto perece claro que el final de la serie va a entrar en contradicción con el principio de Star Wars IV. De hecho, diría que va a pasar y a los guionistas les da igual. Y si, se que George Lucas también cagó el final del Episodio III y no encaja tampoco con el principio de Star Wars. De hecho, ese es uno de los motivos por los que no he vuelto a ver esa película entera desde que la vi en el cine en 2005. Pero, de nuevo, me gustaría que Star Wars aspirara a la excelencia, no a la mediocridad de los elementos menos buenos de las películas. Y esa sensación es la que lamentablemente me estoy llevando con Obi-Wan.

Mi hermano Fernando tuvo claro que esta serie no era para él y dejó de verla tras el episodio 3, lo cual es una opción super correcta que entiendo, pero yo quiero conocer el final de la historia. Acepto que la serie no va a ser gran cosa y no tengo problema con ello, porque es imposible e irreal pensar que todo el entretenimiento que consumimos va a ser sobresaliente. Y tampoco pasa nada porque sea así. A mi hijo le está gustando sin matarle, así que me apetece seguir viéndola con él y comentar lo que más le gusta. Que es todo lo que tiene que ver con Darth Vader. Además, no tengo problema con que esta serie esté gustando a mucha gente, bien por vosotros. Y no creo que expresar mi opinión pueda provocar un trauma a nadie, confío en la inteligencia de mis lectores y que cada uno se forme su propio criterio independientemente de lo que digan los demás. O de lo que diga yo.

Dicho esto, también veo una cierta tendencia en redes sociales hacia posiciones extremistas tipo «si eres un fan de Star Wars no puedes criticar esta serie» o «si tan mala es, no la veas» que tampoco creo que le hagan demasiado bien a la franquicia de Star Wars. A las empresas les interesan consumidores drones que compren / consuman todo lo que hagan sin el más mínimo análisis crítico, pero sinceramente creo que Star Wars necesita clientes exigentes que les hagan entender a los ejecutivos de Lucasfilm que no todo vale y que deben trabajar duro para ofrecer en todo momento la mejor historia posible, cosa que no creo que haya pasado con este Obi-Wan Kenobi.

Comparto el teaser trailer del episodio:

Quedan dos semanas para conocer el final de la historia, y veo difícil que la serie remonte, dado que si estas absurdeces han valido a los creativos, nada hace pensar que no vayan a seguir este línea en lo que queda. Una pena.

PUNTUACIÓN: 5/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de Ms. Marvel episodio 1 (Disney+)

Ya tenemos aquí la siguiente serie de Marvel Studios en Disney+, Ms. Marvel, y las sensaciones no pueden ser mejores tras el primer episodio.

PUNTUACIÓN: 8/10

Episodio 1. La generación por qué.

Kamala Khan, una chica musulmana y muy fan de los superhéroes, descubre que tiene superpoderes.

Ms. Marvel / Kamala Khan en los comics Marvel fue creada por los editores Sana Amanat y Stephen Wacker, la escritora G. Willow Wilson, y los artistas Adrian Alphona y Jamie McKelvie, Khan es el primer personaje musulmán de Marvel que encabeza su propio cómic, y tras una primera aparición en Captain Marvel #14 (agosto de 2013), Marvel estrenó su serie en solitario Ms. Marvel en 2014. Kamala junto a Miles Morales y Kate Bishop los principales personajes de la nueva hornada de jóvenes héroes del universo Marvel.

Para trasladar a imagen real a Ms. Marvel, Marvel Studios ha contratado a Bisha K. Ali, una comediante y guionista británico-paquistaní, como creadora y guionista principal de la serie, con Adil El Arbi y Bilall Fallah liderando el equipo de dirección y encargándose de este primer episodio y del último. Como es normal en las series de imagen real de Marvel Studios, la serie tiene una duración de 6 episodios. Este primero tiene una duración de 50 minutos, 44 sin los créditos finales tras la escena en mitad de los créditos.

El gran descubrimiento de la serie es la presentación de Iman Vellani como Kamala Khan / Ms. Marvel, una estudiante de secundaria paquistaní-estadounidense de 16 años de Jersey City que es una aspirante a artista y ávida jugadora, y escribe fan-fictions de superhéroes como Capitana Marvel. Matt Lintz es Bruno Carrelli, el mejor amigo de Kamala, Yasmeen Fletcher es Nakia Bahadir, la mejor amiga de Kamala, Zenobia Shroff es Muneeba Khan, La madre de Kamalay esposa de Yusuf (Mohan Kapur). Saagar Shaikh es Aamir Khan, el hermano mayor de Kamala y Laurel Marsden como Zoe Zimmer, la chica más popular del instituto de Kamala.

Empezando con los elementos positivos, que hoy van a ser la mayoría, este primer episodio ha sido casi perfecto. Iman Vellani es una perfecta Kamala Khan para una serie que tiene el corazón en el sitio correcto y que puede significar un éxito monumental para Disney+ y Marvel Studios. Incluso con los cambios obvios y necesarios, la personalidad del comic está perfectamente trasladada a imagen real, con lo que el visionado de este episodio ha sido un disfrute total.

Ms. Marvel acierta de pleno en esta historia de origen en poner el foco en Kamala ANTES de obtener poderes para que empaticemos con la adolescente y su mundo, y en ese sentido nos han ganado desde el primer fotograma. Kamala es una chica normal con situaciones normales de su edad, con una característica muy importante en su personalidad como es ser super fans de los Vengadores en general, y de Capitana Marvel en particular. Esta faceta de fangirl friki que crea fan-fictions de sus ídolos añade un toque de frescura que queda genial en imagen real. Y además de todo lo anterior, es musulmana y de ascendencia pakistaní. Entiendo que de cara a representación de minorías es algo importante, pero la empatía que genera Kamala es por ella misma, no por la fe que profesa o el país de origen de sus padres.

La estructura del episodio no busca ser rompedora. De hecho, repite un esquema muy básico de historia de origen típico. Pero hay tanta frescura y corazón en Kamala que no importa en absoluto. Otro de los éxitos es la complicidad y la química que tienen Kamala y Bruno que me parece una pasada. Aparte del acierto de casting de Vellani, el resto del reparto me parece acertado y cumplen bien con el encargo asignado para cada uno.

Un elemento meta de la serie que me parece interesante es que Marvel / Disney está mostrando desde la óptica más positiva posible representada por Kamala lo guay que es ser fan de SUS personajes, lo cual dentro que es lógico dentro de la esencia del personaje, parece un elemento de mercadotecnia para ayudar a vender la serie y validar a los fans del mundo real que consumimos sus productos.

Hay un pequeño pero con los poderes de Kamala y el CGI que resultan cutrillos en imagen real. Las cosas como son. No tengo claro el presupuesto de esta serie pero si que me va a costar acostumbrarme a esta estética y a como queda visto en movimiento. Pero este elemento menos bueno que no se puede negar es lo menos importante de una historia que te atrapa gracias a la frescura y el amor que es Kamala. Con esta personalidad, Marvel puede hacer lo que quiera que lo seguiré viendo encantado.

Me resulta curioso que hayan cambiado el origen de los poderes de Kamala y que no haya ni mención al hecho que en los comics Ms. Marvel es una Inhumana. De hecho, en las entrevistas a Kevin Feige o San Anamat el término «Inhumana» ni está ni se le espera. Obviamente esto no es importante, claro, porque como decía antes espero fidelidad al espíritu del personaje, no a cada coma de lo que ha salido en un comic. En este sentido, espero que expliquen el origen de sus poderes de forma que sea único de ella, no que cualquiera que use el brazalete pueda usarlo. El hecho que la medre de Kamala reconozca el brazalete de su abuela y se lo quite a Kamala rápidamente de sus manos es un elemento que espere sea importante, y estaría genial que Kamala tuviera una ascendencia cósmica que justificara estos poderes. Teniendo en cuenta que ya está anunciado que Kamala va a ser coprotagonista de The Marvels junto a Carol Danvers, esto serviría para que Kamala y Capitana Marvel se encuentren y tengan algo en común aparte que una es fan de la otra. Veremos qué nos van contando en próximos episodios.

Por cierto, dentro de esta historia de origen contada en seis partes, es curioso que aparte del FBI que parece que va a ir a Nueva Jersey a buscarla, con un Arian Moayed repitiendo su papel de Spider-Man: No Way Home como el agente del Departamento de Control de Daños P. Cleary, de momento no hay un «villano» ni nada que se le parezca. Habrá que ver si la activación de sus poderes no sirve de faro que atraiga a seres extraterrestres que cumplan esta función. En todo caso, como me pasó con Ojo de Halcón, me parece perfecto estar viendo una historia pequeña en la que el destino del mundo NO está en juego. Una historia que por otro lado no puede ser más Marvel.

Y hablando de otras series de Marvel Studios, de momento se han estrenado Wandavision, Falcon & Winter Soldier, Loki, What if?, Ojo de Halcón, Caballero Luna y Ms. Marvel, con Hulka en apenas 2 meses, y cada serie es única y super diferente a las demás. Lo digo frente a la matraca que hay que aguantar sobre que Marvel no arriesga o que todas sus historias son iguales y están realizadas con «plantilla». Dicho obviamente por gente que demuestra con tales afirmaciones que no sabe de lo que está hablando. Más bien es al contrario, si un truco tiene Marvel, sería precisamente buscar hacer películas y series que NO repitan esquemas ya vistos, lo cual me parece super positivo, incluso en los casos que no me gustaron, como F&WS. Manteniendo este nivel de variedad y de amor por los personajes y la esencia comiquera, no tengo duda que seguiré viendo sus películas y series encantado durante mucho tiempo.

Comparto el trailer de la serie:

Ms. Marvel no ha podido empezar mejor con un episodio inicial que me parece modélico. Super ganas de ver cómo continúa.

PUNTUACIÓN: 8/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de Obi-Wan Kenobi episodio 3 (Disney+)

Acaba de empezar la emisión de Obi-Wan Kenobi en Disney+ y ya estamos en la mitad de la historia. Comento mis impresiones de este tercer episodio en el que encuentro cosas buenas pero cada vez más elementos cuestionables.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

Parte III. Obi-Wan busca aliados.

Tercer episodio dirigido por Deborah Chow con un guion de Joby Harold con Hannah Friedman a partir de un argumento de Hossein Amini y Stuart Beattie. Este episodio tiene una duración de 48 minutos (41 sin los títulos de crédito finales), y veremos el viaje de Obi-Wan y la niña al planeta minero Mapuzo.

A Ewan McGregor como el protagonista Obi-Wan Kenobi, Moses Ingram como la Inquisidora Reva Sevander (Tercera Hermana) y Vivien Lyra Blair como la niña Luma, en este episodio conoceremos a Indira Varma (a la que recordaba de Juego de Tronos) como Tala, una oficial imperial del planeta Mapuzo que ayuda a escapar a los Jedi del Imperio. Y por supuesto, el subidón del episodio es ver a Hayden Christensen como Anakin Skywalker / Darth Vader, con James Earl Jones volviendo a la voz del personaje cuando lleva puesta la armadura.

Empezando por los elementos positivos del episodio, sigo conectado emocionalmente con la serie gracias al espectacular Ewan McGregor, que realiza un tour-de-force interpretativo como el aún traumatizado Obi-Wan. Si algo se recordará de esta serie de Disney+, tengo claro que será todo lo que tenga que ver con McGregor. Peno no es sólo él, la verdad es que todo el reparto me parece que realiza un buen trabajo, empezando por Moses Ingram interpretando a la inquisidora Reva Sevander, que transmita que es alguien peligroso que hará lo que sea con tal de salirse con la suya. También la niña Vivien Lyra Blair creo que está genial, y tiene el toque justo de soberbia de la nobleza con el drama de una niña que soñaba con vivir aventuras y que ha sufrido un golpe terrible de realidad.

Ver a Darth Vader es siempre un subidón, sobre todo con la voz de James Earl Jones. Digo esto porque se ha publicitado el retorno de Hayden Christensen al personaje, pero realmente de momento apenas ha salido unos pocos segundos, dado que Christensen NO lleva la armadura, se trata de un doble al que luego se le inserta la voz de Jones. Espero que en los tres episodios restantes sí podamos ver más a Christensen, porque si no puede provocar una decepción importante para muchos fans. Pero en resumen, los actores son los que consiguen que siga enganchado a la serie.

La semana pasada comenté que hubo momentos bastante chusqueros en el mercado de Daiyu, con unas escenas televisivas en el mal sentido. En este sentido, la llegada de Reva Sevander a la base de los Inquisidores si tiene la escala y grandiosidad que se espera de una historia de Star Wars. Esa parte me ha gustado bastante.

Sin embargo, el episodio descarrila por culpa de un guión demencial en el que las cosas que pasan rozan el ridículo y provocan la ruptura de la suspensión de credulidad de forma atroz. Como digo, me interesa conocer el resto del viaje de Obi-Wan, pero las cosas que pasan sumado con unos diálogos muy, muy flojos me están matando la experiencia.

Reconozco que NO me gustaron los Episodios II y III y por tanto no era de los fans que me moría de ganas de ver de nuevo a McGregor y Christensen como Obi-Wan y Anaquin. Entiendo que los fans de esas películas posiblemente estén flipando en colores con lo visto hasta ahora, y yo no lo haga en parte porque no tengo conexión emocional con esos personajes y actores. Esto puede ser un factor que afecta mi valoración de esta serie, no lo niego.

Sin embargo, debo indicar que justo por lo anterior NO traía expectativas previas exageradas, pensando por ejemplo que la serie iba a tener una épica cercana a ESDLA o Endgame. Nada que ver. Pero si esperaba ver una serie con un buen guion y que visualmente estuviera bien contada. De hecho, solo con que tuviera eso me tenían ganado porque los actores lo hacen muy bien, pero y lamentablemente no tiene ni lo uno ni lo otro.

SPOILERS A CONTINUACIÓN:

La dinámica OBI-WAN – LEIA me gusta mucho, creo que ambos actores han cuadrado sus interpretaciones y existe mucha química entre ambos, sumando a los elementos positivos de la serie. Sin embargo, no tengo claro como van a conseguir que esta aventura no entre en contradicción con el principio de La Guerra de las Galaxias, cuando Leia le manda un mensaje recordando a Obi-Wan que conoció a su padre, cuando ellos habrán vivido una aventura juntos 8 años atrás, cuando Leia y Luke tienen 10 años en este momento temporal. En este caso quiero darles el beneficio de la duda hasta ver el final de la serie, pero tanto eso como el diálogo de Darth Vader de «La última vez que nos vimos tu eras el maestro y yo el aprendiz» del Episodio IV no encaja de ninguna manera con la paliza que le ha pegado Darth Vader a Obi-Wan durante el combate que hemos visto en el episodio. Pero lo dicho, esperaré al último episodio para valorar este elemento de continuidad.

Hablando del combate de sables laser, lo que tendría que haber sido uno de los momentos históricos de la Star Wars, el combate de Obi-Wan con Darth Vader de este episodio, queda como una escena ridículamente plana super rodada con ridiculeces como que Obi-Wan está en una especie de cantera sin nada a su alrededor a decenas de metros de todo y que de repente salga Darth Vader de la nada. ¡¿WTF?!!! Y ojo, que eso en Bespin podía tener sentido porque Luke y Vader estaban combatiendo por pasillos y estancias diferentes, pero lo de este episodio es un ridículo total, y si buscaban de alguna manera recordar u homenajear a El Imperio Contraataca, el fail es mayúsculo. A todo esto que Vader APAGUE EL FUEGO con la fuerza tras torturar a Owi-Wan y ¡20 segundos! después una columna de fuego permita a Obi-Wan escapar puede ser uno de los momentos más ridículos de la historia de Star Wars en imagen real. ¿De verdad que los guionistas no pudieron pensar en nada mejor? Madre mía.

Pero no es sólo el combate, la forma en que plantean que Reva Sevander capture a Leia en la zona de despegue llegando mucho antes que ella cuando estaba abajo en el pueblo, hasta el punto de matar al piloto, es otro WTF?! esperable en las series de The CW pero un tanto impropio para Star Wars. Y como esto hay un par más de momentos en el episodio con una ejecución super montonera dicho con la peor connotación posible.

Tampoco me están gustando los diálogos de la serie, por ejemplo viendo amenazar a Vader a una sobordinada explícitamente, cuando sus frases más famosas son aquellas en las que mostraba más humor negro o ironía («Disculpas aceptadas… » , «Me ha fallado por última vez», «El Emperador no es tan magnánimo como yo»). Vader nunca necesitó amenazar a nadie, su mera presencia ya era amenaza suficiente.

Por cierto, tampoco me está gustando demasiado la música de Natalie Holt, aunque más bien diría que está pasando totalmente desapercibida. Intento acordarme de alguna melodía y me resulta imposible. Por ejemplo en la escena que antes mencionaba de Reva llegando a la base de los Inquisidores no me entra en la cabeza por qué no han usado la Marcha Imperial y en su lugar han puesto una melodía de Holt que no trasmite nada en absoluto. En este caso, también quiero darle un margen de confianza, porque si el climax final resulta acertado y potente contando también con la música, mi apreciación seguro será mucho mejor que la actual.

Tras ver el desastre de El Ascenso de Skywalker, comenté en mi reseña que me daba pena que mi universo de ficción favorito de siempre se hubiera convertido en uno más, en general por debajo de Marvel, que se dedicaba a hacer películas que ni siquiera eran buenas. The Mandalorian me devolvió la fe en Star Wars en el momento temporal post-Retorno del Jedi, pero parece que habrá que volver asumir con naturalidad que el momento temporal entre el Episodio III y Una Nueva Esperanza no es para mi. Que tampoco pasa nada, ojo, no voy a poner el grito en el cielo ni tengo problema con que esta seria sea disfrutada por mucha gente.

Como lo es también la confirmación que es imposible que todo el entretenimiento que consumimos sea sobresaliente, y no pasa nada si una serie de este tipo acaba estando «bien sin más». Lo estoy diciendo, pero no se si me lo acabo de creer, porque Star Wars es Star Wars…

Y a pesar de todo lo anterior, como me interesa la historia de Obi-Wan y McGregor creo que lo está haciendo genial, aún confío que la serie nos pueda dejar con buen sabor de boca si aciertan con el climax final. A ver qué nos cuentan la semana que viene.

Comparto el teaser de este episodio:

Obi-Wan Kenobi me sigue interesando gracias al estupendo Ewan McGregor, pero la ejecución de las cosas que pasan está dejando mucho que desear. A ver qué pasa la semana que viene.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

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¡Saludos a todos!

Crítica de Obi-Wan Kenobi episodios 1 y 2 (Disney+)

Uno de las series más esperadas de 2022 era sin duda Obi-Wan Kenobi. Lucasfilm ha planteado su estreno en Disney+ mostrando los dos primeros episodios, una decisión novedosa sin duda planteada para competir con Stranger Things, que nos ha permitido disfrutar el doble y conocer la sorprendente premisa de esta serie.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Miniserie de TV (6 episodios) basada en la figura de Obi-Wan Kenobi cuya historia comienza 10 años después de los dramáticos eventos de ‘La venganza de los Sith’. (FILMAFFINITY)

La idea de una película protagonizada por Obi Wan Kenobi llevaba comentándose desde 2013, aunque tras el fracaso de la por otro lado excelente Solo provocó que Disney modificara la idea original y planteara la realización de una serie de 6 episodios para Disney+. Tras trabajar en The Mandalorian, Deborah Chow fue elegida como directora de la serie. Chow es una directora canadiense Deborah Chow es una cineasta, directora de televisión y guionista canadiense. Consiguió cierto reconocimiento con sus primeros cortometrajes, Daypass (2002) y The Hill (2004), premiados en diversos festivales internacionales. Eso le permitió escribir y dirigir su opera primera cinematográfica The High Cost of Living (2010) Antes de The mandalorian, Chow ha dirigido episodios de series como Copper, Murdoch Mysteries, Reign, Beauty and the Beast y Mr. Robot.

El guión pasó por múltiples cambios, empezando porque la idea original de Obi Wan defendiendo a un joven Luke Skywalker sin que él se diera cuenta fue desechado al tener demasiadas similitudes con la historia The Mandalorian. Finalmente Joby Harold fue contratado como guionista y showrunner de la serie, aunque los créditos mantienen a Hossein Amini escritor del guion original, y a Stuart Beattie como creadores del argumento original, con Hannah Friedman y Andrew Stanton (Wall-E, John carter) también realizando labores de guionista.

McGregor confirmó que el rodaje había comenzado el 4 de mayo de 2021, Día de la Star Wars. Chung-hoon Chung es el director de fotografía de la serie, que utiliza la tecnología StageCraft que ya se utilizó en The Mandalorian. Junto a la música original de John Williams, Natalie Holt fue contratada para componer la banda sonora de la serie, lo que la convierte en la primera mujer que compone la banda sonora de un proyecto de Star Wars de acción real.

En el reparto, tenemos el regreso de Ewan McGregor como Obi-Wan «Ben» Kenobi y Hayden Christensen as Anakin Skywalker / Darth Vader. Además, retoman sus papeles en los Episodios II y III y Bonnie Piesse como Owen Lars y Beru Whitesun Lars, los tíos de Luke Skywalker.

En el lado del imperio tenemos a Moses Ingram como Reva Sevander / la Tercera Hermana, una inquisidora despiadada y ambiciosa que comparte un objetivo común con el Gran Inquisidor (Rupert Friend) y Darth Vader. Sung Kang interpreta al Quinto Hermano, otro Inquisidor, e Indira Varma interpreta a una oficial imperial.

Empezando a comentar mis impresiones de estos dos episodios, Ewan McGregor da una lección de carisma y personalidad en su regreso al papel de Obi-Wan. Su interpretación minimalista transmite de maravilla todo el dolor que el personaje vivió tras ver que los jedis fueron casi destruidos y tener que matar a su amigo y discípulo Anakin Skywalker (bajo su punto de vista en ese momento, porque él no sabe que Anakin fue salvao por el Emperador y convertido en Darth Vader). No soy nada fan de los episodios II y III, pero sólo por ver a McGregor merece la pena ver esta serie, al mostrarnos a una persona perdida que tras 10 años ocultándose ha olvidado quien es en realidad y tendrá que volver a encontrarse para una penúltima misión. Y aunque esto que voy a decir es un tanto injusto, viendo la calidad actoral de McGregor se entiende aún más que el flojísimo Temuera Morrison no consiguiera dar a Boba Fett el carisma que el guion proponía para el personaje en su serie El Libro de Boba Fett.

También me gusta mucho todo el reparto, creo que Lucasfilm ha acertado totalmente. Joel Egerton como el tío Owen está genial, y la inquisidora Reva Sevander (Moses Ingram) trasmite una sensación de amenaza alucinante. Descubrir a Flea de los Red Hot Chili Peppers en un papel secundario me alegró el día, al igual que la sorpresa de la aparición del personaje del episodio III que pone en marcha la acción.

Debo reconocer que la idea de un Obi-Wan en Tatooine protegiendo a Luke no me encajaba nada, y de hecho podría provocar incongruencias con el comienzo de Star Wars. Es por esto que Lucasfilm haya optado por mostrar otra cosa me ha sorprendido mientras veíamos la serie, con ese otro personaje infantil que es oro puro. El entretenimiento se construye también con la sorpresa, y creo que Lucasfilm ha acertado además alejando la acción de Tatooine, un planeta demasiado trillado dentro del universo Star Wars.

Visualmente estos dos primeros episodios están repletos de momentazos en Tatooine y en el planeta Daiyu, con un Domo que hace lucir las localizaciones a las que nos lleva la serie.

Si tengo que comentar algo menos bueno, la verdad es que las interpretaciones me gustan mucho y la historia me ha sorprendido para bien, pero la ejecución de algunas escenas no ha sido todo lo buena que a mi me hubiera gustado. En concreto, el secuestro del primer episodio, la huida por el mercado o el final del episodio con unos inquisidores andando que literalmente dejan escapar a Owi-Wan han sido un poco lamentables.

Tampoco he conectado nada con el personaje de Haja Estree, interpratado por Kumail Nanjiani (Eternals). La idea de mostrar a los estafadores que se aprovechaban de las familias de los jedis que intentaban escapar del imperio como concepto me gusta mucho. Pero de nuevo la ejecución de lo que hace me parece que deja bastante que desear, aparte de plantear unos intentos de humor en situaciones en los que no resulta correcto.

Visualmente Obi-Wan está genial. Pero a la vez encontré en varios momentos en Daiyu una sensación televisiva y no cinematográfica en varios momentos, por ejemplo en el marcado en el que se ven 20 personas y no cuadra con lo que debería ser un mercado abarrotado de gente.

Dicho esto, a veces pedimos al entretenimiento que sea de 10 o si no es un fracaso, y no es el caso para mi. Puedo reconocer estos momentos menos buenos, o directamente mal ejecutados, y la vez haber disfrutado del arranque de la serie y comentar que me vale tener una serie que sea un 7.5 y no un sobresaliente.

Por cierto, destacar también que en estos dos episodios hemos visto prácticamente todas las escenas mostradas en los trailers de la serie, por lo que todo lo que veamos a partir de ahora va a ser sorpresa absoluta, lo cual me parece apasionante.

Spoilers a continuación.

La gran sorpresa de la serie es tener a LEIA ORGANA y no a Luke como el personaje que obliga a Owi-Wan a abandonar su retiro autoimpuesto. Poder ver a Leia como una niña de 10 años realmente bien interpretada por Vivien Lyra Blair ha sido una pasada, porque transmite de maravilla la sensación de ser una niña encerrada en una cárcel de oro cuando el cuerpo la pide vivir aventuras. También el hecho que sea en varios momentos una niñata engreída en el fondo encaja con alguien que se sabe una princesa importante. He leído algunas críticas sobre esto, pero yo no creo que sea un problema, más bien al contrario.

En este sentido, ver a Jimmi Smits repitiendo en su papel del Senador Bail Organa me dió una alegría tremenda que no esperaba para nada, teniendo en cuenta lo poco que me gustó el Episodio III. En este sentido, ver a Alderaan en imagen real fue también otro motivo de alegría de una serie que igual falla en la ejecución de algunos momentos, pero acierta de pleno en la construcción del mundo de Stars Wars post Episodio III.

En resumen, buen arranque de Obi-Wan Kenobi, a pesar de los elementos menos buenos en la ejecución espero que tengamos un montón de emoción en los cuatro episodios que restan por estrenarse. Tengo ganas de ver a Darth Vader pero a la vez temo la forma en que lo metan en la historia, espero no caigan en contradicciones groseras que no se sostengan, reconociendo que dichas contradicciones existen ya en las películas.

Comparto el trailer de la serie:

Obi Wan Kenobi ha empezado muy bien y nos ha dejado con ganas de más. No se puede pedir más a un producto de entretenimiento. Los próximos cuatro viernes tengo una cita obligada, independientemente del resto de estrenos de una potente parrilla del mes de junio.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

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Crítica de Chip y Chop: Los guardianes rescatadores de Akiva Schaffer (Disney+)

Recuerdo ver algún episodio suelto de la serie de dibujo de Chip y Chop (Chip & Dale en el original), pero nunca me consideré fan de estos personajes. Descubrir la premisa de la película recién estrenada en Disney+ dirigida por Akiva Schaffer me ha volado la cabeza con sus reminiscencias a ¿Quién engañó a Roger Rabbit?

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Treinta años después de sus aventuras originales, Chip y Chop viven en Los Ángeles entre dibujos animados y humanos. Chip (voz original de John Mulaney) lleva una vida rutinaria y hogareña como vendedor de seguros, mientras que Chop (voz original de Andy Sandberg) se ha hecho la cirugía 3D y se dedica a explotar la nostalgia de convención en convención, desesperado por revivir sus días de gloria. Cuando un antiguo compañero de reparto desaparece misteriosamente, Chip y Chop se ven obligados a recuperar la amistad perdida y a hacer de detectives una vez más como Guardianes Rescatadores para salvar a su amigo.

Disney anunció esta película en 2019. Tras un cambio en la dirección finalmente Akiva Schaffer ha dirigido esta película con guión de Dan Gregor y Doug Mand, a partir de una historia original de Barry Schwartz. La película de apenas 95 minutos cuenta con Larry Fong para la fotografía de la parte rodada en imagen real, y música de Bryan Tyler.

La película cuenta con las voces de John Mulaney como Chip, el intrépido, optimista y maduro líder y co-fundador de Rescue Rangers y Andy Samberg como Dale, el despreocupado mejor amigo de Chip y co-fundador de Rescue Rangers, que suele actuar antes de pensar.​ KiKi Layne intepreta a la detective Ellie Steckler, una de las pocas actrices de imagen real de la historia. En el resto de voces encontramos a actores conocidos como Will Arnett como Sweet Pete, Eric Bana como Monterey Jack, Keegan-Michael Key como Bjornson the Cheesemonger y J. K. Simmons como el Capitán Putty del Departamento de Policía de Los Angeles.

Entrando a valorar la película, me ha flipado la idea de un mundo claramente inspirado por ¿Quién engaño a Roger Rabbit? (Robert Zemeckis, 1988) en el que los personajes animados comparten mundo en Los Ángeles con las personas reales. Frente a una historia noir con personajes animados del clásico de Robert Zemeckis, Chip´n Dale utiliza esta ambientación para plantear una metáfora metatextual sobre lo que le suceden a los personajes animados cuando sus películas o series son canceladas. Algo que tiene su correlación a los actores con un único papel importante que viven de la nostalgia del público.

Plantear que la clásica serie de animación de Chip y Chop de 1989 fue una serie rodada por unas ardillas actores que tuvieron su momento de gloria hace décadas es una genialidad absoluta. Y este elemento conecta a su vez con la identidad de un villano que es un personaje clásico super querido que en el mundo «real» fue abandonado al crecer y perder su encanto infantil. Que Disney haya aceptado el argumento de la película me parece una maravillosa locura, de largo lo mejor de la película. La obsesión del cine comercial (de sus estudios, se entiende) por los reboots y por reutilizar conceptos populares de otras épocas en lugar de crear nuevas historias es también un elemento importante de esta película, siendo un elemento utilizado con un humor irónico sutil que funciona de maravilla.

El elemento de personajes de animación en el mundo real sirve para mostrar otro de los hallazgos visuales de la película, y al ver como conviven personajes realizados con todo tipo de animaciones diferentes, desde la primera animación en blanco y negro, en 2D tradicional de la Disney de los 70/80, o los actuales modelos en 3D. Esto permite hacer unas bromas super buenas, por ejemplo a costa de la animación de primeros años 2000 tipo Polar Express en la que la «perfección» de las figuras no ocultaba lo raro que quedaban por sus expresiones inhumanas. El detalle que Dale se ha «optimizado» y ha cambiado a una figura en CGI 3D para intentar seguir siendo popular mientras que Chip mantiene su imagen en 2D resalta las diferencias y la evolución que ha vivido el medio, así como la obsesión del mundo del espectáculo de estar a la última y parecer siempre joven y fresh.

Y junto a estos elementos y tan importante como la acción de los protagonistas, la película te obliga a estar atentos a los innumerables cameos y apariciones especiales en segundo plano, ofreciendo momentos maravillosos y sorpresas super divertidas incluyendo a personajes de Pixar y de otras compañías. Los anuncios en la parada del bus o los carteles de próximos estrenos nunca fueron tan divertidos y sorprendentes, con tantos guiños a la historia de la animación que es imposible captarlos todos.

Este aspecto del cameo «obligado» desde cierto punto de vista conecta con la obsesión que un grupo de público tiene con ellos, hasta el punto que llega a ser más importante que la historia en si, como hemos visto este mes con el estreno de Doctor Strange en el Multiverso de la Locura de Sam Raimi, en el que algunas personas han criticado que la película no por su calidad sino porque no mostrara todos los cameos que ellos imaginaban que debía tener, cameos que nunca existieron más que en el sueño húmedo de estos fans y en webs sin escrúpulos que publican todo tipo de mentiras para generar clicks.

Quizá el único pero de la película es que hay tantos elementos chulos en relación al aspecto metatextual de la película y los numerosísimos cameos y apariciones especiales, muchos de los cuales en segundo plano, que la investigación en si de Chip y Chop resulta un elemento bastante trillado y poco original en el que todo se ve venir de principio a fin, siendo casi lo menos importante de la película.

De hecho, hay un elemento fundamental sobre esto y es que la película me gustó mucho más a mi que a mi hijo de 14 años, entiendo que debido a que él no tiene ninguna conexión emocional hacia la historia de la animación (y sus personajes) como me pasa a mi. Es por esto que cuando yo me moría de risa con los cameos y apariciones sorpresa, para él eran situaciones (y personajes) que no le decían nada, hasta el punto que me comentó al terminar el visionado que «ya la vimos, no quiero volver a verla». Y no creo que sea un hecho sorprendente, ya que creo que Disney ha planteado una película de Chip y Chop más para los padres que conocimos a los personajes en los 80/90 que a los niños actuales. El elemento de nostalgia cobrando de nuevo protagonismo en un producto audiovisual de 2022. Lo cual es arriesgado, dado que viendo el poster en Disney+ yo al menos no tenía claro a qué target dirigía Disney la película, y en ese sentido entiendo que habrá muchos espectadores adultos que no le van a dar una oportunidad a la película esperando una historia para niños como fue en su momento la serie de 1989. A lo que habría que sumar que posiblemente para los niños que sí la vean la película no sea nada del otro jueves, como le pasó a mi hijo.

La película me ha gustado mucho, pero a la vez entiendo que entra en la categoría de bien sin más una vez descuento la diversión de los cameos. En este sentido, entiendo que la duración de 95 minutos es perfecta, sobre todo porque la investigación policial realmente no da más de si.

Comparto el trailer de la película:

Chip y Chop: Los Guardianes Rescatadores acierta gracias a la potentísima premisa, aunque quizá se me queda corta al no llevar la historia que viven los protagonistas al mismo nivel que el elemento metalingüístico, quedándose en una película entretenida que gustará más a los padres que a los hijos que no tienen conexión con la mayoría de personajes que habitan este mundo.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

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