Archivo de la etiqueta: comic

The Sixth Gun volume 1: Cold Dead Fingers de Cullen Bunn y Brian Hurtt #Reseñoviembre Día 6

En mi #reseñoviembre de hoy voy a destacar el mejor comic de aventuras que nunca has leído, The Sixth Gun, western sobrenatural de Cullen Bunn y Brian Hurtt, editado por Oni Press en los Estados Unidos.

#RESEÑOVIEMBRE Día 6: The Sixth Gun volume 1: Cold Dead Fingers de Cullen Bunn y Brian Hurtt

Guión: Cullen Bunn

Dibujo: Brian Hurtt

Color: Brian Hurtt y Bill Crabtree

Primera publicación: The Sixth Gun 1-6 (Oni Press, 2010)

 

RESUMEN: Durante los días más oscuros de la Guerra Civil americana, unos malvados asesinos tomaron posesión de seis pistolas con poderes sobrenaturales. La Sexta Pistola, la más peligrosa de estas armas, estuvo perdida durante años y cuando resurja en posesión de una niña inocente, despertarán a las fuerzas oscuras que quieren apoderarse de ella. Solo Drake Sinclair, un pistolero con un pasado sombrío, se interpone en su camino.

The Sixth Gun (La sexta pistola) es un western sobrenatural ambientado al final de la Guerra Civil americana que me recuerda mucho el tono y el ritmo de las películas de aventuras clásicas como Indiana Jones. Becky Montcrief, hija de un clérigo retirado, se verá en posesión de esta sexta pistola, y se convertirá en el epicentro de la lucha del bien y el mal con el destino del mundo en juego.

La serie constó de 50 números divididos en 9 arcos de 5-6 números con la historia principal y 4 miniseries que centradas en varios secundarios de la serie. Los viajes de Becky y el pistoleros Drake Sinclair por los Estados Unidos les convertirá en blanco de todo tipo de seres y criaturas sobrenaturales, pero también conocerán a poderosos aliados. Este primer arco, Cold Dead Fingers me parece que es un comienzo modélico y un ejemplo de como presentar el conflicto principal y a sus carismáticos héroes y villanos.

El guión de Cullen Bunn está planteado como un blockbuster cinematográfico en el mejor sentido, contando una historia centrada en la acción pero que tiene también ocasión de centrarse en los personajes y sus motivaciones. Una de sus muchas virtudes es que no se guarda nada, en todos los arcos hay revelaciones importantes y nunca hay sensación de relleno o de que una historia sea un arco de transición a la espera de una próxima historia mejor. Cada historia es LA historia.

Además, construye perfectamente a los personajes principales con solo un diálogo, consiguiendo que empatices y te preocupes por ellos casi inmediatamente, algo muy difícil de conseguir y que Bunn realiza aparentemente sin esfuerzo número tras número.

Por su parte, el dibujo de Brian Hurtt es increiblemente limpio y fluido, con un estupendo sentido del ritmo y centrado en la narración antes que en adornarse innecesariamente. La serie muestra multitud de momentos violentos y sangrientos, pero sería el equivalente a una película PG-13, ya que aunque lo sobrenatural está perfectamente dibujado, no se recrea en el gore y la sangre. A pesar de lo anterior, en ningún momento da la sensación de ser un comic “para niños” ya que Hurtt dota a cada historia del tono perfecto para que cada escena ser lo más interesante y dinámica posible.

The Sixth gun es probablemente la mejor serie de aventuras que nunca leíste, y me parece incomprensible que dos años después de finalizar su publicación en los Estados Unidos, ninguna editorial española se haya animado a publicarla, ya que creo que merece mucho la pena.

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Los Malditos. Antes del diluvio, de Jason aaron y R.M. Guera #Reseñoviembre Día 5

Jason Aaron y R.M. Guera, los excelentes creadores de Scalped, para mi es uno de los 5 mejores comics del siglo XXI, vuelven a reunirse en Los Malditos, historia inspirada en el Antiguo Testamento que es para mi en una de las obras más duras y turbadoras que he leído en mucho tiempo.

#RESEÑOVIEMBRE Día 5: Los Malditos. Antes del diluvio, de Jason aaron y R.M. Guera

Guión: Jason Aaron

Dibujo: R.M. Guera

Color: Giulia Brusco

Primera publicación: The Goddamned 1-5 (Image Comics, 2015-16)

Edición española: Planeta DeAgostini Comics, 2018

 

“Y la Tierra se llenó de violencia”

Génesis 6:11

Han pasado 1655 años desde el Edén, y la vida en la Tierra se ha ido al infierno. El mundo del hombre es un lugar repleto de depravaciones y crueldades desenfrenadas. Por sus páramos vagan monstruos prehistóricos y saqueadores de la Edad de Piedra. La muerte y la destrucción se han convertido en el pan nuestro de cada día. La humanidad es un experimento fallido. Así es la vida antes del Diluvio. He aquí al hombre, al borde de su primer apocalipsis. Bienvenidos al mundo de LOS MALDITOS. Tras conmocionar el género negro con Scalped, esta nueva serie regular vuelve a reunir al guionista Jason Aaron con el dibujante R.M.Guéra en un noir bíblico seco y brutal.

WHOA!! Si Jason Aaron y R.M. Güera querían dejar al lector con mal cuerpo y la sensación de que la raza humana no tiene salvación y estamos encaminados a la extinción (destino que por otra parte sin duda meremos), creo que estamos ante un enorme triunfo narrativo y uno de los mejores comics de los últimos años.

Jason Aaron compone una sinfonía de salvajismo en una época en que la moral o la razón aún no habían sido inventadas. La ley de la selva del matar o morir nunca se ha visto con el salvajismo gráfico que contienen estas páginas, y el más mínimo halo de esperanza en un mundo mejor es cortado de raiz de forma expeditiva y brutal. La sorpresa sobre la identidad del protagonista me pareció super interesante pero lógica, dado que estamos ante una historia inspirada en el Antiguo Testamento. Esta historia me ha parecido super cruel y me dejó el corazón roto, ¡que #&%$ón, que bien escribe Aaron!!

Si el infierno existiera realmente y se encontrara en la Tierra, su aspecto no sería muy diferente a como nos lo muestra un sobresaliente R.M. Guera, que compone en colaboración con la colorista Giulia Brusco uno de sus mejores trabajos, sin duda el más impactante. Guera compone páginas principalmente de cuatro y cinco viñetas con un ritmo narrativo envidiable, adornadas con unas splash-pages increibles. Además de ser un gran narrador, cada viñeta incluye detalles que marcan la crueldad de este mundo, con resto de cráneos rotos o pueblos viviendo en medio de la basura. Los personajes están en su mayoría lisiados y llenos de cicatrices, mostrando con una terrible simplicidad lo duro que es sobrevivir en un mundo en el que la vida realmente no vale nada.

Los malditos no es un comic para todos los públicos ni para todos los estómagos. En mi caso, a pesar de sentirme como si me hubieran dado una paliza, me ha flipado esta historia bíblica y me sirve de confirmación que hay que comprar todo lo que hagan Aaron y Guera. De hecho, ya se echa de menos un segundo volumen que espero llegue a las librerías durante este próximo 2020.

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

The Surrogates de Robert Venditti y Brett Weldele #Reseñoviembre Día 4

En mi #reseñoviembre de hoy voy a destacar un excelente comic de ciencia ficción en la mejor tradición de Phillip K. Dick o William Gibson, The Surrogates de Robet Venditti y Brett Weldele, una obra adelantada a su tiempo que tuvo una no demasiado afortunada adaptación cinematográfica protagonizada por Bruce Willis.

#RESEÑOVIEMBRE Día 4: The Surrogates de Robert Venditti y Brett Weldele

Guión: Robert Venditti

Arte: Brett Weldele

Primera publicación: The Surrogates 1-5 (Top Shelf, 2006)

Edición Española: Glenat 2007

El año es 2054 y la vida se reduce a una bacanal de datos. La fusión de la realidad virtual y la cibernética ha dado paso a la era del Surrogate personal, androides sustitutos que permiten a los usuarios interactuar con el mundo sin tener que abandonar sus hogares. Es un mundo perfecto, y depende de los detectives Harvey Greer y Pete Ford del Departamento de Policía de Metro mantenerlo así. Pero para hacerlo, deberán detener a un tecno-terrorista empeñado en regresar a la sociedad a una época en que las personas vivían sus vidas en lugar de simplemente experimentarlas.

The Surrogates es una excelente obra de ciencia ficción que plantea importantes cuestiones sobre lo que nos hace ser humano y la forma en que nos relacionamos en sociedad. ¿En qué momento la tecnología se convierte en un obstáculo y no en una herramienta util para nuestra vida diaría? El comic fue publicado en Estados Unidos en 2006, aunque Venditti comenta que estuvo trabajando en esta historia durante casi cuatro años. Este dato me parece importante comentarlo porque en ese momento aún no existía el boom de las redes sociales, y teniendo en cuenta la explosión de Instagram o Facebook actual y como hay mucha gente más implicada en lo que pasa en redes sociales más que en lo que está sucediendo a su alrededor, creo que a grandes rasgos las ideas de Venditti se están viendo confirmadas.

Como en toda buena ciencia ficción, aunque The Surrogates se articula a partir de la investigación de un crimen, este elemento se muestra secundario frente a la interesantísima construcción de este mundo y el conflicto existencial que vive el protagonista, el detective Harvey Greer, que siente que los Surrogates hacen que se esté perdiendo cosas y no viva su vida en plenitud. Hay muchas ideas interesantes en este comic que me provocaron una reflexión sobre nuestro mundo actual, así que supongo que este comic ha cumplido perfectamente con su objetivo.

El punto flaco de este comic es el arte de Brett Weldele, que combina dibujo a lápiz con acabados realizados por ordenador. En el lado positivo, sus colores hacen que la imagen tenga una mayor profundidad y sus tonos pastel consiguen transmitir el feeling que debe tener una buena ciencia ficción. Sin embargo, estos efectos e incluso los fondos fotográficos añadidos con el photoshop no consiguen distraernos del hecho que sus lápices son muy pobres, haciendo que en muchas viñetas no tengamos claro lo que está pasando y en otras, que el resultado final parezca más un boceto que un producto final acabado.

A pesar de esto, debo indicar que la historia de Venditti es tan interesante que te atrapa a pesar del deficiente dibujo y consigue que la lectura de este comic la hagas casi de una sentada. The Surrogates es una obra imprescindible para los amantes de la ciencia ficción anticipativa.

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Sandman Mystery Theatre volumen 1, La Tarántula de Matt Wagner y Guy Davis #Reseñoviembre Día 3

Soy un gran fan de las historias de género negro, así en el tercer día de la inicitiva #reseñoviembre viajamos en el tiempo hasta el Nueva York de 1938, para acompañar a Sandman en la resolución de su primer caso.

#RESEÑOVIEMBRE Día 3: Sandman Mystery Theatre volumen 1, La Tarántula de Matt Wagner y Guy Davis

Guión: Matt Wagner

Dibujo: Guy Davis

Color: David Hornung

Primera publicación: Sandman Mystery Theatre 1-4 (1993)

Edición Española: Norma Editorial 1998

Resumen: SANDMAN MYSTERY THEATRE es la aclamada reinvención de las aventuras del Sandman original de la Golden Age del guionista Matt Wagner y el artista Guy Davis. En este comic de género negro, el millonario Wesley Dodds adopta la identidad de Sandman para poner fin al crimen y la corrupción en Nueva York en la década de 1930. Con una máscara y pistola de gas, un sombrero de fieltro, traje y gabardina, Dodds persigue a los peores criminales que la ciudad tiene para ofrecer, incluida la Tarántula, un brutal secuestrador que ataca a mujeres jóvenes de la alta sociedad.

La década de los años 30 es un momento mítico para el género negro. Una época en la que la ley seca acababa de ser derogada y los gangsters se juntaban con la alta sociedad, los políticos y los empresarios en clubes nocturnos de Nueva York o Chicago. En este momento previo al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, el cambio se notaba en el ambiente y jóvenes adinerados que salían para divertirse con el mundo del crimen agazapado en callejones oscuros.

Es por esto que Sandman Mystery Theatre sólo podía estar ambientado en la Nueva York de 1938. Este comic fue publicado dentro del sello para adultos Vertigo de DC Comics entre 1993 y 1999, en total 70 números más algún especial. La serie se agrupó en arcos de 4 números que investigaban casos diferentes, tocando además de crímenes especialmente violentos, temas como el racismo, la lucha de clases, la homosexualidad, el ascenso del nazismo o incluso el incesto.

Los principales protagonistas son Wesley Dodds como Sandman, un detective con una pistola de gas que duerme a sus víctimas y les obliga a decir la verdad, y Dian Belmont, la hija del Fiscal de Nueva York que se convertirá en compañera de aventuras e interés romántico. Lo principal del personaje de Dian es que frente a las típicas damas en peligro que necesitaban ser salvadas, en el comic original de 1941 Dian es socia de Wesley por méritos propios, lo que significó un salto exponencial en la representación de la mujer en los comics de la época.

Como fan del género negro, me encanta este comic y creo que funciona como historia de detectives, pero también como crónica de esta época. El principal artífice es este éxito fue el artista Guy Davis, que realizó un enorme esfuerzo de documentación para que todo, (trajes, coches, etc…) fueran correctos para la época. Además, creó a Wesley Doods como una persona increíblemente normal no demasiado alto ni fuerte que necesita gafas para ver y que es superado físicamente en numerosas ocasiones. Su estilo “sucio” con lápices de grandes manchas transmiten perfectamente la violencia de los casos y el tono escabroso y sexual de las investigaciones. Aunque no fue el artista en todos los arcos, esta serie no se entiende sin su dibujo.

Por su parte, Matt Wagner, que en tomos posteriores contó con la colaboración de Steven T. Seagle, presenta historias repletas de elementos escabrosos y violencia brutal, algo básico en el género negro, y utiliza cada arco para hacer un comentario sobre algún aspecto concreto de la sociedad de la época. Sus arcos están planteados principalmente como casos a investigar y puzzles que resolver, pero es el carisma y la profundidad de los protagonistas lo que consigue enganchar al lector, haciendo de Sandman Mystery Theatre un comic que ningún fan del género negro o las historias de gangster ambientadas en los años 30 puede perderse.

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Reseñas Express: Coda vol. 2, Outcast vol. 7 y Revival vol. 7

Vuelvo al formato de reseñas express para destacar tres comics indys que sigo habitualmente y que son lecturas muy interesantes y diferentes entre si, recomiendándolas sin duda a lectores que busquen historias diferentes:

CODA VOL. 2, de Simon Spurrier y Matías Bergara

¿De qué va? Comic de fantasía que es parte El señor de los anillos y parte Mad Max, Coda es la última serie original del creador nominado a Eisner Simon Spurrier (The Spire, Six-Gun Gorilla).

La magia alguna vez fue abundante y próspera en todo el reino, pero desde que el Apagón puso de rodillas al mundo, la magia se ha convertido en el recurso más raro. Los bandidos la buscan, los caballeros mueren por eso. Y un ex bardo antisocial llamado Hum montará su unicornio mutante hasta los confines de la tierra por solo una gota de él … ya que la magia es lo único que salvará el alma de su esposa. Escrito por el autor nominado al Premio Eisner Simon Spurrier (Sandman Universe, The Spire) y bellamente ilustrado por el artista Matías Bergara (Supergirl, Cannibal), Coda Volumen 2 continúa la serie de fantasía distópica aclamada por la crítica que explora la implacable resaca de la vida en las secuelas del apocalipsis.

Este tomo recopila los números 5 al 8 de la serie editada por Boom! Studios.

Opinión: Coda es un estallido de color como no se encuentra en las estanterías de las librerías ahora mismo. La calidad del dibujante uruguayo Matías Bergara es la gran protagonista y significa uno de los grandes descubrimientos comiqueros del 2019. Y pesar de la sobrecarga sensorial, la historia puede leerse y entenderse sin ningún problemas, no me ha pasado como con otros artistas que intentando dejar claro su sello autoral produce imágenes que no ayudan a contar la historia.

Hablando de historia, el comic de Spurrier se siente original y llena de carisma a pesar de que sus influencias son muy claras y reconocibles. La narración de Spurrier se plantea desde un humor irónico para mostrar un mundo roto que intenta seguir viviendo el día después del apocalipsis, con un protagonista que es un antihéroe amoral que solo se preocupa por si mismo y su misión sin importarle los que pueden sufrir a causa de sus acciones.

Este segundo volumen sirve de nudo a la historia que terminará en el próximo tomo, cuya publicación está prevista este mes de noviembre, y me deja con una buena sensación y con ganas de ver como termina la historia.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

 

OUTCAST VOL. 7: DARKNESS GROWS, de Robert Kirkman Y Paul Azaceta 

¿De qué va? La oscuridad envuelve a Kyle Barnes… se acerca el final del juego.

Este tomo recopila los números 37 a 42 del comic editado por Image Comics.

Opinión: Parece mentira pensar que estamos ante las últimas páginas de Outcast, comic que terminará en el próximo tomo, el octavo. Tras el cliffhanger del tomo 6 en el que Kyle y su familia eran rodeados en su rancho por fuerzas policiales, Robert Kirkman plantea este tomo como preparación del gran final, colocando todas las fichas en el inevitable curso de colisión. Como buen comic de Kirkman, cada numero incluye sorpresas y giros, pero una vez leído dan sensación de transición más que otra cosa.

En el apartado artístico, el dibujo de Paul Azaceta con colores de Elisabeth Breitweiser mantiene su meticulosidad con los detalles y su gran expresividad. Su nivel de calidad y consistencia todos estos números me parece muy destacable, siendo el artífice de la personalidad de este comic, que se ha convertido en otra de las series imprescindibles de Image Comics.

PUNTUACIÓN: 7/10

 

REVIVAL VOL. 7: FORWARD, de Tim Seeley y Mike Norton

¿De qué va? Durante un día en el centro rural de Wisconsin, los muertos volvieron a la vida. Ahora depende de la Oficial Dana Cypress lidiar con el escrutinio de los medios, los fanáticos religiosos y la cuarentena del gobierno que los acompañó.

Ahora, mientras Dana y su hermana revivida huyen de la ley, de una asesina Amish y del ejército, la general Cale desata su plan para los ciudadanos de Wausau. ¡La exitosa serie creada por el autor más vendido de NYT, TIM SEELEY, y el artista ganador de Eisner, MIKE NORTON, se recopila con material adicional!

Este tomo recopila los números 36 a 41 de la serie recular editada por Image.

Opinión: Tras empezar a comprar la edición americana de Revival, es una gozada poder leer este comic con una regularidad normal, porque lo que no es normal fue su publicación en España casi a ritmo de un tomo anual, hasta que Aleta detuvo su publicación. Este séptimo tomo, igual que Outcast, es también otro número de transición que nos dirige al final de la serie, aunque me parece casi imposible que puedan ser capaces de responder todas las cuestiones pendientes en las próximas 6 grapas. Está claro que este comic nunca se trató de contestar a la pregunta qué causó que los muertos se levantaran, sino de cómo el pueblo vive las repercusiones que esto provoca, pero este séptimo volumen sigue planteando situaciones más que resolver las cuestiones pendientes.

Mike Norton mantiene su narrativa limpia y fluida, haciendo que la lectura pase en un suspiro, y de hecho, estos seis números me los leí casi de una sentada.

PUNTUACIÓN: 6.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!