Archivo de la etiqueta: comic

Crítica de Coda vol. 3 de Simón Spurrier y Matías Bergara (Boom Studios)

Coda, la estupenda serie de fantasía distópica creada por Simon Spurrier y Matías Bergara y publicada en Boom Studios, finaliza de forma tremendamente satisfactoria en el tercer volumen que acaba de ser publicado en USA.

PUNTUACIÓN 8.5/10

Hum ha tocado fondo. Su esposa lo ha dejado para siempre. Está atrapado en medio de las duras tierras baldías del desierto. E incluso ha sido abandonado por su unicornio mutante. Pero así como el mundo vio otro mañana después del desastroso Apagamiento … la vida continúa. Ahora, el ex bardo debe descubrir por sí mismo lo que significa vivir, vivir verdaderamente, en una fantasía rota. Escrito por el autor nominado al Premio Eisner Simon Spurrier (Sandman Universe, The Spire) y bellamente ilustrado por el artista Matías Bergara (Supergirl, Cannibal), Coda Volume Three concluye la serie aclamada por la crítica que transfiere lo mejor del género de fantasía distópica a un atractivo cuento emocional.

Coda ha sido una de las sorpresas de este 2019. No tanto por la super chula historia de Simon Spurrier, que ojo me ha gustado mucho, sino por el espectacular apartado artístico del dibujante uruguayo Matías Bergara. Durante el año reseñé los volúmenes uno y dos de esta serie, y ahora toca dar mis impresiones ahora que el comic ha finalizado.

Spurrier consigue un final super satisfactorio para la historia en general y con el viaje de autorealización de Hum en concreto. A partir del concepto de “El Señor de los Anillos meets Mad Max Fury Road”, Spurrier crea un universo propio con toques familiares pero con su propia personalidad. Esto es un elemento muy característico de sus obras y en Coda el resultado es notable.

Mientras los anteriores volúmenes parecía que el viaje de Hum por este mundo era un poco aleatorio, en esta tercera y última parte se hila todo y se pone encima de la mesa la amenaza en la sombra que ha dirigido los hilos y que busca dominar este mundo fantástico. Un giro que me ha resultado muy interesante y que consigue que el climax tenga la amenaza que se merece.

Otro elemento adicional que me ha gustado es el uso del diario de Hum, en el que Spurrier muestra de forma muy chula la diferencia entre la imagen que buscamos transmitir a los demás o incluso la forma en que a veces nos engañamos a nosotros mismos, frente al yo egoista que sigue agazapado en nuestro interior. Comprender esta realidad es el primer paso para mejorar como personas y seres humanos. El bardo Hum y su papel en la historia sirve de reflexión sobre la importancia de las historias y las personas que las cuentan y transmiten de una generación a otra. Este tema también es recurrente en la obra de Spurrier como ya vimos en Six-Gun Gorilla, y consigue que el final tenga más capas de interés dentro de ser ante todo un comic de entretenimiento.

Por su parte, el colorido dibujo de Matías Bergara es el punto más importante de este comic. En el climax consigue una épica brutal, pero también transmite perfectamente el viaje emocional de Hum durante estos tres volúmenes. El color es una parte fundamental del estilo de Bergara, pero me ha gustado también la perfecta narrativa que muestra en estas páginas. A partir de unas facciones de inspiración cartoon, ofrece también momentos oscuros y amenaza real para nuestros protagonistas, y las páginas transmiten perfectamente esta épica. No conocía a Bergara antes de comprar este comic, y tras cerrarse esta historia se ha convertido en un verdadero Must-Buy, y seguiré muy pendiente de su trayectoria y sus próximos comics.

La edición americana de Boom Studios en softcover me ha parecido correcta con un precio adecuado que permite su compra sin tener que realizar un gran desembolso económico. Ahora sólo queda esperar a ver si alguna editorial española se anima a publicar esta serie, que me parece super recomendable.

Comparto algunas páginas del noveno número de esta serie que dan comienzo este tomo:

 

 

Coda

PUNTUACIÓN 8.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de Potencias de X 3, de Jonathan Hickman, R.B. Silva y Marte Gracia

Llegamos al Ecuador del reinicio mutante ideado por Jonathan Hickman con un número repleto de momentos épicos en el futuro de la humanidad que pueden marcar el destino de nuestro presente.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

A medida que Xavier siembra las semillas del pasado, el futuro de La Patrulla-X se convierte en un problema para todos los mutantes. ¡El escritor superestrella Jonathan Hickman continúa remodelando el pasado, presente y futuro de los mutantes con el artista emergente R.B. Silva!

Jonathan Hickman ha planteado una larga novela con dos niveles diferenciados que se interrelacionan y conectan: Dinastía de X con el pasado y sobre todo el presente de la familia mutante y este Potencias de X  sobre todo con el futuro a 100 y 1000 años vista. Como buena historia mutante, el futuro es desolador para la raza humana y mutante, sin importar los pasos que los X-Men realicen.

Todo eso cambia en este número que me trasladó al clásico Días de futuro pasado de Claremont y Byrne por motivos obvios en los que no puedo entrar para no entrar en terreno de spoilers. Aunque este futuro es inamovible, ¿vez pueda crearse una nueva línea temporal? Veremos.

Frente a los dos números previos que saltaban entre las diferentes líneas temporales, me ha gustado mucho que esta grapa esté totalmente localizada en la línea temporal x100 en la que Nimrod casi ha aniquilado a todos los mutantes. El ritmo narrativo es el correcto, las apuestas no pueden ser más altas y, como no podía ser de otro modo, las dos últimas páginas lo cambian todo. Muy bien, Hickman.

En el apartado gráfico, este número es excelente. R.B. Silva consigue unas composiciones de página super dinámicas que remarcan la tensión y la urgencia de la misión, y sus escenas de acción son breves pero impactantes. El conjunto brilla aún más gracias a los colores de Marte Gracia. El cómic es un arte colaborativo y me parece también digno de elogio cuando unos artistas se complementan tan bien que el dibujante deja margen al colorista para que se luzca. Y vaya si lo hace Marte!! Potencias de X y Dinastía de X están colocando a Marte en el Top 5 de coloristas actuales si es que no lo estaba ya, y son de probablemente los dos cómics de superhéroes con mejor arte que se pueden encontrar en la actualidad.

Si tengo que decir algo menos bueno, no acabo de conectar con la personalidad caprichosa y casi infantil que Hickman le dió a Nimrod, pero eso es obviamente un pero muy pequeño para un comic que sin duda está haciendo historia.

No se puede pedir más en una obra de entretenimiento. El reinicio mutante de Hickman tiene todos los elementos que hicieron que me enganchara a los cómics Marvel. Este cómic y su pareja Dinastía de X son imprescindibles.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

 

Crítica de Harrow Country volumen 8 de Cullen Bunn y Tyler Crook

Tras tres años de lectura, llegamos por fin al final de Harrow County, la excelente serie de terror rural creada por Cullen Bunn y Tyler Crook publicada en España por Norma. Y me alegra poder decir que el final ha sido super satisfactorio.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

LA CONCLUSIÓN A LA HISTORIA DE EMMY Y LOS MISTERIOS DE HARROW COUNTY

¡Dos poderosas brujas se enfrentan en una guerra de magia en la conclusión de esta exitosa serie de terror sobrenatural! Un viejo enemigo de Harrow County ha regresado con más poder que nunca y a Emmy como objetivo para derrotarla y absorber sus poderes.

Cullen Bunn (Lobezno, Magneto) y Tyler Crook (AIDP, Petrogrado) dan cierre a su espectacular serie de terror rural a la americana.

Harrow County ha sido un comic estupendo creado por dos autores que han conseguido una perfecta conexión que se ve reflejada en cada página. La historia de Emmy y su mundo poblado por seres sobrenaturales nunca estuvo planteada como terror de sustos, sino de ambientación, creando para ello Tyler Crook unas páginas pintadas de enorme expresividad.

No hay duda que aunque la historia de Cullen Bunn está bien, es el sobresaliente apartado artístico de Tyler Crook lo que ha elevado la calidad d este serie. Sus páginas son atmosféricas y elegantes, y su construcción de los seres sobrenaturales consiguen trasmitir malrollismo aunque no siempre los seres que pueblan estas páginas sean malvados. Es una pasada encontrar en un artista en la cúspide de su creatividad, se nota que para él Harrow County se ha convertido también en su hogar, y lo transmite a la perfección.

En mi opinión, siempre me ha parecido que Cullen Bunn no ha llegado a mostrar en Marvel el mismo nivel que en sus comics de creación propia, que me parecen mucho más interesantes. Este octavo volumen publicado en Norma, “Una última vez más”, recoge los últimos cuatro comics de la edición americana de Dark Horse. Bunn cierra de forma super satisfactoria la historia de Emmy, de Kammi su hermana gemela, de la bruja Hester y toda su familia de seres sobrenaturales y, en general, de todo el condado de Harrow. La historia está muy bien y el final era casi el único posible teniendo en cuenta el camino recorrido por los personajes para llegar hasta aquí.

Por poner un pero, si me ha parecido que, quizá debido a la publicación original en formato grapa mensual, Bunn repite varias veces la clave de la historia de Emmy y Kammi y su conexión con Hester. Es poco probable, por no decir imposible, que ningún lector pueda comprar casualmente el número 31 o 32 de la serie americana, llegados a este punto todos los lectores hemos seguido esta historia desde el comienzo. Así que no es necesario explicar dos y tres veces esta clave, ya que sobre todo para los lectores del tomo, o al menos a mi me lo pareció, dió un poco la sensación de una duplicidad redundante que no aporta nada a la historia en su conjunto. En todo caso, como digo, este es un pero muy pequeño y he disfrutado mucho la conclusión de esta historia.

Comparto por cortesía de Norma las primeras páginas de este último tomo donde se aprecia de maravilla la calidad pictórica de Crook. Son una maravilla para la vista, enjoy!!

El final de Harrow Country me ha parecido inevitable y perfecto. Gran serie, me quedo contento por el satisfactorio final, aunque a la vez un pelín triste porque haya acabado.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de Estala Plateada Negro 2, de Donny Cates, Tradd Moore y Dave Stewart

Como guionista ¿como planteas continuar una etapa mítica e insuperable de un personaje? Fácil, intentando algo completamente diferente. Eso es lo que debió pensar Donny Cates al hacerse cargo de Silver Surfer (Estela Plateada), y con la ayuda del carismático arte de Tradd Moore y Dave Stewart, puede quedar una historia genial.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Continúa la última locura cósmica de Donny Cates. ¡Abandonado a través del cosmos! Estela Plateada tendrá que arriesgarlo todo para vencer el vacío que amenaza con tragarse la galaxia entera… ¡incluyendo su alma!

Parece mentira que hasta hace nada no consiguiera conectar con el dibujo de Tradd Moore. Sin embargo, cada página de este Estela Plateada Negro me transmiten una personalidad brutal. Moore opta por unas viñetas que huyen del naturalismo con unas proporciones imposibles que, sin embargo, funcionan siempre a las mil maravillas.

Y si los planos de Moore son geniales, la unión del color de Dave Stewart, uno de los 5 mejores coloristas del mercado, convierten estas páginas en un verdadero viaje por el cosmos más extraño y espectacular.

Sobre el guión, me gusta mucho cómo Donny Cates plantea este cómic como una continuación de líneas argumentales presentadas en Veneno o Guardianes de la Galaxia pero que puede ser leído y disfrutado de forma independiente, en la mejor tradición de los cómics Marvel.

Las apuestas no pueden ser más altas para Norrin Radd, y voy a contar los días hasta poder comprar el próximo número. De momento, Estela Plateada Negro está siendo un comic super chulo que recomiendo sin duda.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Crítica de Potencias de X 2 de Jonathan Hickman, R.B. Silva, Adriano di Benedetto y Marte Gracia

Jonathan Hickman continúa su revolución mutante en Potencias de X, el cómic que nos lleva a un viaje al pasado, presente y al lejano futuro de los X-Men realizado junto a R.B. Silva, Adriano di Benedetto y Marte Gracia.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

A medida que Xavier siembra las semillas del pasado, el futuro de La Patrulla-X se convierte en un problema para todos los mutantes. ¡El escritor superestrella Jonathan Hickman continúa remodelando el pasado, presente y futuro de los mutantes con el artista emergente R.B. Silva!

La segunda parte de la historia mutante a través del tiempo continúa sin dejar un segundo de respiro. Mola muchísimo la forma en que Hickman demuestra unos conocimientos enciclopédicos al recordar momentos y lugares míticos de la historia mutante como la Isla M, o personajes como la Falange. No puedo ni empezar a imaginar el nivel de planificación que ha requerido esta historia, pero creo que es una barbaridad.

Potencias de X plantea el futuro de los mutantes desde una premisa desoladora y casi inevitable, conectándolo con tantas historias míticas de la franquicia con fueron los Días de pasado futuro o la aparición de Nimrod, el centinela  super evolucionado que viajó a nuestro presente desde el futuro. Aunque parece que este futuro parece inevitable, espero que nuestros héroes sean capaces de sacar una última carta para evitarlo, si es que eso es posible…

Me gusta mucho la consistencia artística que R.B. Silva aporta a este reinicio mutante, junto al color de Marte Gracia. Aunque veo a Silva un par de peldaños por debajo de Larraz,  sus estilos son complementarios y hacen que este reinicio publicado en dos series diferentes se sienta como una obra única y compacta, cada una centrada en una parte del conjunto.

Otro elemento que hay que destacar es que este cómic,  y Dinastía de X, son cómics que cuestan leer, ofrecen muchísima información de forma más o menos compleja y exigen de nuestra completa atención. Nos quejamos del precio de las grapas y que a veces compras un comic que en 5 minutos te has leído. No es para nada el caso de las historias de Hickman que, al menos para mi, justifican de sobra el precio de portada.

Que gran momento estamos viviendo para ser fan de los cómics Marvel. ¡Disfrutémoslo!

PUNTUACIÓN: 8.5/10

 

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!