¡Universo!, el comic de ciencia-ficción de Albert Monteys disponible online a través de la web Panel Syndicatese ha convertido con tan solo 3 ejemplares publicados en una de las lecturas más divertidas, entretenidas e imaginativas del actual panorama internacional.
Albert Monteys es un autor español muy conocido en España gracias a su trabajo durante muchos años en la Revista El Jueves, referente en España en el humor gráfico de naturaleza satírica. Tras su abandono de la revista en 2014, fundó junto con otros autores salidos de El jueves la revista online orgullo y satisfacción, de la que ya han aparecido 13 ejemplares.
Universo! ha supuesto su salto al mercado americano a través de la web Panel Syndicate creada por Brian K. Vaughan y Marcon Martin para publicar la excelente «The private eye», que ya destaqué hace unos meses, y cuya reseña puedes leer aquí.
¡Universo! es ciencia ficción futurista en la que nos cuenta una historia autoconclusiva en cada número. Aunque cada tebeo es autónomo y puede ser leído sin un orden concreto, sí comparten el mismo mundo, con lo que hay muchas referencias comunes que hacen la lectura más interesante y atractiva. Dado que Monteys está publicando una nueva historia cada 3 ó 4 meses, este concepto de comic es el modo perfecto para dejarte con ganas de más, pero a la vez no frustrarnos a los lectores con cliffhangers que tardarían meses en ser resueltos.
En estos 3 números hemos disfrutado historias de viajes en el tiempo, una historia de amor entre robots e humanos o la búsqueda de nuevas razas en planetas lejanos con un resultado muy diferentes al que uno hubiera podido imaginar.
Todo ellos con un dibujo limpio y expresivo con un toque cartoon, muy adecuado para el tipo de historia que nos cuenta y que está aderezado con un montón de detalles chulos y divertidos.
El tono y la intención está clara, entretener con un tebeo inteligente. Y aunque el dibujo es limpio y claro, la lectura ofrece críticas a aspectos de nuestra actual sociedad, como se supone que hace toda buena ciencia-ficción. El poder de las grandes corporaciones, el aislamiento que las nuevas tecnologías está produciendo en la sociedad o como nuestras propias limitaciones y miedos preconcebidos nos impiden ver más allá y realmente romper las barreras son algunos de los temas que hemos visto hasta ahora.
Además, con la política de «paga lo que quieras» que la web Panel Syndicate pone a disposición de los lectores, puedes incluso leer el tebeo gratis para ver si te gusta, con lo que más fácil imposible para que empezar a leer esta serie.
Eso sí, te pido que si te gusta este tebeo pagues para leer las siguientes entregas, que es la única forma de asegurarnos que esta aventura editorial le salga rentable a Albert y que podamos disfrutar durante muchos años esta estupenda serie que sin duda te recomiendo.
Me encanta que en la web Panel Syndicate los ingresos lleguen directamente a los creadores, al no haber intermediarios ni grandes empresas con enormes costes fijos que compensar antes de pagar algún royalty a los autores. Ójala el éxito de esta web invite a más autores a realizar iniciativas similares, de manera que la oferta se amplíe en poco tiempo.
Universo! es una obra genial que gustará no solo a los aficionados a la ciencia-ficción, sino a todo lector que busque historias inteligente con un toque de ironía y buen humor.
Mr. Robot es una gran serie de televisión que deberías ver. Punto.
Y cuanto menos sepas del sleeper del año, mejor.
Elliot Alderson (interpretado por un increíble Rami Malek, sin duda una de las sensaciones de la serie) es un especialista en ciberseguridad que trabaja de día para la empresa de seguridad All-Safe.De noche, como si de Neo de Matrix se tratara, tiene una doble vida como hacker que busca ayudar a la gente y castigar a los malos. Su obsesión de conocer los secretos de la gente que le rodea contrasta con su incapacidad de relacionarse con nadie en su vida real.
Los únicos contactos con seres humanos fuera del trabajo son con su amiga de la infancia Angela Moss (Portia Doubleday), que trabaja con él en All-Safe, su vecina y camello Shayla (Frankie Shaw) y su psiquiatra Krista Gordon (Gloria Reuben).
Y es que Elliot sufre un intenso trauma provocado por algo que le sucedió en la infancia que le ha provocado un grave desorden antisocial del que iremos conociendo detalles a medida que avance la serie. Este problema psicológico se ve exponencialmente incrementado por su adicción a la morfina.
Y el colmo de la ironía es que All-safe, la empresa en la que trabaja, se encarga de la seguridad de E-Corp. , el mayor conglomerado del mundo, y una EVIL Corporation en toda regla. Es decir, todo lo que odia y desprecia. Una de las cabezas visibles de E-Corp es Tyrell Wellick (Martin Wallstrom), ejecutivo de la empresa que solo busca ascender pisando a quien haga falta y que va a tener un papel importante en la serie.
Tras evitar Elliot un ataque del grupo anaquista online F-Society a los servidores de Evil Corp, el lider de este grupo, el misterioso Mr. Robot, una especie de Tyler Durden de Fight Club interpretado por Christian Slater, entra en contacto con él para reclutarle para su causa.
La F-Society está planeando acabar de una vez por todas con E-Corp y el corrupto sistema económico mundial que solo beneficia a unos pocos y mantiene en la pobreza y semi-esclavitud a la mayoría de la sociedad, y para ello, las habilidades de Elliot son indispensables.
Mr. Robot es una serie protagonizada por un hacker que gusta a los informáticos por su realismo, pero que también consigue enganchar a todo tipo de público a pesar de algunos aspectos tecnológicos complejos para los no iniciados.
Existe además una regla a la hora de escribir guiones que dice que los guionistas tienen que crear protagonistas que caigan bien desde el principio para que el espectador empatice con él y sea más fácil conseguir que la serie guste.
Elliot Alderson es justo todo lo contrario, y quizá por eso , o a pesar de ello, te engancha completamente. Y precisamente el tipo de narración en primera persona de la serie que hace que veamos todos los sucesos desde su punto de vista lo que lo hace más atractivo, a pesar de sus claros y evidentes problemas mentales.
Además, el misterio que encierra no solo la trama sino también los diferentes personajes, con Mr. Robot a la cabeza, pero también la misteriosa hacker Darlene (Carly Chaikin) que parece tener un especial interés en Elliot, unido a la sensación de estar viendo temas de rabiosa actualidad dotan a esta serie de una gran dosis de adicción.
La serie ha sido creada y escrita por Sam Esmail para la cadena americana USA Network a partir de un guión suyo para largometraje. Tras visionar el episodio piloto, la cadena confirmó inmediatamente la continuación de la serie con el rodaje de su segunda temporada. Sam Esmail ha comentado que piensa en su historia se desarrollará en 4 ó 5 temporadas, teniendo claro no solo el final sino también los principales giros de la historia.
Tras el escándalo de Lemahn Brothers que inició la crisis bancaria internacional, la sociedad actual está cada vez más sensibilizada ante los abusos y la impunidad de los grandes poderes económicos. Movimientos como «Occupy Wall St» en los USA o las asambleas ciudadanas en España han sido ejemplos visibles del desencanto de la sociedad ante los poderes económicos y unos políticos que no nos representan.
Es en este momento de turbulencias sociales y políticas en el que se estrena Mr. Robot. Y ha demostrado tener una extraordinaria clarividencia para narrar cosas que realmente están sucediendo, como el robo de archivos de los usuarios de la web de citas Ashley Madison, por ejemplo, lo que sirve para enganchar más si cabe y dar a la serie una mayor vigencia, aún siendo claramente una obra de ficción.
He comentado al principio algunas similitudes evidentes de esta serie con clásicos como Matrix o Fight Club. La mención no gratuita, como ireis viendo a medida que pasen los episodios. Sin embargo, aunque existe este parecido, Mr. Robot sabe narrar de forma original y no da sensación de reciclar ideas anteriores.
Esta primera temporada han sido 10 episodios que han pasado en un suspiro y que te dejan con un cliffhanger monumental. Me ha encantado todo, las actuaciones, la estética y fotografía, el suspense, las sorpresas y las posibilidades que se abren para la segunda temporada.
Quizá el único pero es el graaaaaan giro de la serie, que me pareció bastante tramposo, pero que no impide que la serie se pueda disfrutar. Además, tras mostrarnos EL GIRO, la 2ª temporada va a tener que ser muy diferente a esta que acabo de ver, teniendo en cuenta la gran cantidad de frentes que han quedado abiertos. Además, Sam Esmaail, el creador ha comentado que tiene preparados otros giros igual de impactantes o más para esta 2ª temporada, así que esperemos que no nos hagan esperar demasiado para su estreno.
Comparto como siempre el trailer de esta serie, que ha supuesto una grata y positiva sorpresa, y que creo que te gustará:
Una serie a tener muy en cuenta que creo que va a darnos muchas noches de gloria. ¡Te la recomiendo!
«They are not like us» es una de las sorpresas más positivas del sello Image de este año, realizado por el escritor Eric Stephenson (actual Editor en Jefe de Image Comics), dibujada por Simon Gane con color de Jordie Bellaire, y diseño a cargo de Fonografiks.
Stephenson realizó en su anterior y destacada obra, «Nowhere Men» (lamentablemente pospuesta por la enfermedad del dibujante Nate Bellegarde ) una interesante actualización del mito de los 4 Fantásticos. En «They are not like us» fija ahora su mirada en los X-Men y su mito de seres separados de una sociedad que les teme y que si les conociera querría destruirles.
Si en el comic de Stan Lee y Jack Kirby un benévolo y optimista Charles Xavier busca a jóvenes con poderes para entrenarles para que utilicen sus habilidades de una manera positiva para la sociedad, en esta obra el telépata THE VOICE que encuentra a SYD no tiene intenciones tan positivas…
Como si de una facción anarquista inspirada en la Hermandad de Mutantes Diabólicos, este grupo de superdotados solo buscan su propio interés, sin importarles una sociedad a la que desprecian, y que les maltrató en su infancia al no entender sus habilidades.
Pero la llegada de Syd al grupo va a remover todos sus cimientos. A pesar de haber sufrido años de terapia e incomprensión a cargo de sus padres, no esta dispuesta a permitir que su vida esté marcada por el odio y el miedo.
La serie tiene un estupendo apartado artístico obra del dibujante Simon Gane, creando personajes con físicos y personalidades claramente diferenciadas y que expresan perfectamente como cada persona se enfrenta de una manera diferente a las dudas y los miedos ante un mundo que no les entiende.
El color de Jordie Bellaire aporta una paleta de colores muy adecuada al tono de la historia y ayuda a crear una lectura envolvente muy agradable. El tebeo viene además complementado con el diseño de Fonografiks, que consigue resaltar el tebeo empezando por las portadas de los números sueltos de la edición americana, en la que vemos la primera viñeta de cada número unido al logo de la serie, y que seguro consigue resaltar dentro de las abarrotadas estanterías de las librerías, en las que este tebeo tiene que competir para conseguir ser comprado.
«They are not like us» no es un típico tebeo se super-héroes, ni una historia de blancos y negros.Es una historia de personajes complejos que buscan encontrar su lugar en el mundo, y que aunque cometen actos inmorales e ilegales, también intentan comprender lo que supone ser un ser humano y como ser mejor persona.
Eric Stephenson demuestra que tiene las ideas muy claras sobre como crear una historia interesante y original, aún con un toque familiar, que supone un enfrentamiento de ideales más que superpoderes, y que promete que a medida que vayamos conociendo a todos los personajes, más nos sorprenderá y mantendrá en vilo.
Este primer tomo, que recopila los 6 primeros números, me ha atrapado desde su primera página y me lo leí de una sentada. Me dejó con muchas ganas de conocer como sigue la historia, y creo que merece mucho la pena. ¡Te lo recomiendo!
La quinta película de la saga Misión: Imposible, Nación Secreta, demuestra que Tom Cruise no ha perdido su buen ojo y sigue dando a los espectadores un gran espectáculo cinematográfico.
Tras el estreno de M:I 4 en 2011, parecía que la estrella de Tom Cruise se estaba apagando. Jack Reacher (2012), Oblivion (2013), realmente la única película mala de Cruise de estos años, y Al filo del mañana (2014) fueron decepciones comerciales que pusieron en duda la capacidad de Cruise de mantenerse como una estrella cinematográfica a nivel mundial. Por este motivo el estreno de esta M:I 5 estuvo rodeado de gran expectación y todo lo que no fuera un gran éxito sería visto como la confirmación del declive de Cruise.
Afortunadamente para él, la película está siendo merecidamente un gran éxito de taquilla en todo el mundo, lo que ha ayudado a que los estudios hayan dado luz verde al rodaje de Jack Reacher 2 y de una nueva Misión Imposible, que será la 6ª entrega de la saga. Estas nuevas secuelas se estrenarán a partir de 2017 tras Mena, su nueva película ambientada en el mundo de los cárteles de la droga en los años 80 y que está siendo dirigida por Loug Liman, que ya colaboró con Cruise en Al filo del mañana.
Tengo que señalar sin embargo, que aunque la agenda de Cruise vaya a seguir muy cargada de rodajes en los próximos años, su edad, 53 años, va a empezar a jugar un factor importante en el tipo de películas que haga próximamente. En M:I 5 le vemos realizando la mayoría de las escenas, como en la que se sube a un avión que acaba de despegar, o conduciendo coches y motos, pero solo hay una escena de combate cuerpo a cuerpo. Sin duda, aunque se muestra en plena forma, en el fondo creo que el propio Cruise conoce sus propias limitaciones, y sabe como disimularlas.
El argumento de Nación Secreta nos cuenta como el gobierno de los EE.UU. decide cerrar la FMI a petición del Director de la CIA Alan Hunley (Alec Baldwin) en el peor momento posible. Ethan Hunt (Tom Cruise) ha descubierto que El Sindicato, una organización criminal secreta formada por espías de varias nacionales dados por muertos, existe realmente y lleva años realizando actos de terrorismo a escala global que amenazan el actual orden mundial. Evitar a la CIA dé con él y detener al Sindicato sin los recursos del FMI va a ser una misión mucho más imposible que de costumbre, y más enfrentado a la agente británica renegada Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), que está por ver si es una aliada frente al Sindicato, o solo les utiliza para sus propios fines.
La película está excelentemente dirigida por Christopher McQuarrie, que también escribió el guión, cumpliendo totalmente con lo que se espera de este tipo de cine. La tensión y el peligro se respiran en todas las escenas, y en especial en la de la Ópera de Viena o las rodadas en Marruecos, sin duda estos los dos momentos álgidos de la película.
McQuarrie, ganador de un Oscar en 1996 por su guión de «Sospechosos Habituales», se ha convertido en uno de los colaboradores habituales de Tom Cruise en los últimos años. Tras escribir el guión de Valkyria, dirigida por Brian Singer, director con el que McQuarrie ha colaborado también en varias ocasiones, Tom Cruise confío en él para escribir y dirigir Jack Reacher, una excelente película de acción con un feeling a cine de los 80 que aunque no consiguió ser un super éxito de taquilla si dejó a los aficionados con un buen sabor de boca. Tras esta película, escribió también el guión de «Al filo del Mañana», una de las mejores películas de ciencia ficción del año pasado, tras la cual Cruise le escogió para dirigir esta película.
En el capítulo de los actores secundarios, destaca sobre todo el carismático Simon Pegg, de nuevo en el papel del genio informático Benji Dunn, que consigue robar las escenas al resto de reparto y demuestra que puede dar mucho juego en próximas entregas de la franquicia. Y Rebeca Fersuson (Ilsa Faust)se convierte por méritos propios en la versión femenina de Ethan Hunt. Esto va en detrimento de otros personajes que huelen a carne de recambio: Jeremy Renner (William Brandt) no pasa de ser un correcto secundario sin más y a Ving Rhames (Luther Stickell) se le ve ya muy mayor y con ganas de una merecida jubilación.
Quizá el aspecto más flojo de la película sea el villano de la función, el enigmático y peligroso Solomon Lane (Sean Harris), líder del Sindicato. Aunque en el fondo, las películas de Misión Imposible siempre se han preocupado más de mostrar como Ethan Hunt y su equipo llevan a cabo sus misiones imposibles, que en desarrollar un contrincante de verdadera entidad y carisma que pudiera hacer sombra a Cruise. Y esta 5ª entrega no es una excepción, siendo el villano un vehículo meramente utilitario y necesario para poner en marcha la acción.
Además, como los dos grandes momentos de la película son la escena en la Opera de Viena y la infiltración a la instalación marroquí, el último tercio de la película no llega a sorprender y da cierta sensación de perder el ritmo que hasta ese momento habiamos visto.
Con todo, es una película sumamente entretenida, que hace que las 2 horas de proyección pasen volando y que confirman que vamos a tener a Tom Cruise durante muchos años. En mi caso, mientras mantenga el nivel exhibido aquí o en Jack Reacher, yo seguiré pagando por ver en cine las nuevas películas de Tom Cruise, lo que creo que hoy en día es el mayor halago que le puedes dar a un actor.
Como siempre, os paso el primer trailer de la película.
Misión:Imposible – Nación Secreta es una dignísima incorporación a la franquicia y una película que asegura su continuación. ¡Te la recomiendo!
Esta semana se ha cumplido el 2º cumpleaños de este blog, Starsmydestination. ¡FELICIDADES!!!
Parece increíble que lo que empecé como una actividad obligatoria para un curso de Community Manager se haya convertido en un placer y una fuente de diversión que espero tú también estés disfrutando.
Mi filosofía es hablar siempre en positivo de las cosas que me gustan dentro de mi afición a los tebeos, el cine, las series de televisión o las novelas de corte fantástico o noir. Creo que internet está invadida de haters, o al menos parece que son lo que más ruido hacen, por lo que si algo tengo que decir, que sea sobre cosas que para mi merezcan la pena ser compartidas y recomendadas.
Además, soy un firme defensor de apoyar nuestra afición no solo recomendándola, sino pagando por ella, que es la única manera de asegurar que ese tebeo, película, serie de T.V., etc… de beneficios a sus autores y les salga rentable seguir creando en el futuro estas obras que tanto nos gustan.
Pensando en esta efemérides y como celebrarla, se me ocurre que lo mejor es destacar las obras que más me han gustado en lo que llevamos de año y comentar aquellas obras que están por llegar y que tengo muchas ganas de disfrutar.
Además, he decidido actualizar el diseño del blog y romper la imagen estática que hasta ahora ha tenido, espero que estos cambios sean de tu agrado.
Te agradezco que te pases por aquí a leer estas recomendaciones de un escritor novato como yo. Confío en que poco a poco iré mejorando y espero que sigas por aquí para verlo. 🙂
LOS MAS DESTACADO DEL AÑO: CINE
Este último año hemos tenido una muy buena oferta de películas de una calidad bastante buena para todos los gustos. En 2015 pude disfrutar de grandes películas palomiteras como Mad Max: Fury Road, Vengadores: La era de Ultron, Jurassic World, Fast 7, Ant-Man, etc… con otras películas independientes más personales y de gran calidad, como Inside-Out, Ex-machina, Birdman, Whiplash, oNightcrawler. Durante el año fui reseñando estas películas, y globalmente no me parece un mal porcentaje, 10 buenas pelis en 8 meses.
Se lleva hablando mucho de la actual crisis creativa de los grandes estudios de Hollywood, con su obsesión por los reboots de obras anteriores y por intentar crear películas franquicias de cualquier cosa. Pero si se sabe donde mirar, seguimos encontrando pequeñas grandes joyas del cine, y lo cierto es que el final del año tampoco pinta nada mal, como luego te comentaré.
LOS MAS DESTACADO DEL AÑO: TELEVISIÓN
Aunque he disfrutado de series muy interesantes este año, y de hecho estoy acabando de ver una serie que puede ser el sleeper del año, (Mr. Robot, que espero poder comentar pronto), para mi este año tiene un gran triunfador en el mundo televisivo:
La serie estrenada en el canal Netflix ha creado un nuevo standard en lo que se refiere a adaptaciones de personajes de comic a la pequeña pantalla, haciéndolo con una serie de corte realista ambientada en los callejones oscuros de Nueva York.
La serie lo tiene todo: Un guión extraordinario que conoce y entiende a los personajes y respeta su historia, unas grandes actuaciones de todo el reparto y unas escenas de acción sorprendentes, brutales y novedosas en las que todo golpe causa daño y toda acción tiene una repercusión. Ah! Y un villano carismático y poliédrico como es Wilson Fisk, otro punto destacado de la serie.
No hay duda que Marvel ha triunfado en este enfoque más realista y adulto, y tengo muchísimas ganas de poder ver las nuevas series que están actualmente en producción, como son la 1ª temporada de «Jessica Jones» cuyo estreno está previsto para antes de final de año, o la 2ª temporada de Daredevil, que se estrenará en 2016.
LOS MAS DESTACADO DEL AÑO: TEBEOS
Tras años de crisis del sector del comic en los Estados Unidos, en los último años parece que la situación está mejorando. Y aunque no creo que podamos decir que la crisis sea cosa del pasado, lo cierto es que las ventas de tebeos en papel y digitales llevan varios años creciendo.
Fruto de esta situación, los lectores tenemos a nuestra disposición la mejor y más ámplia oferta de comics de calidad de la historia, pudiendo disfrutar de grandes tebeos de nuestros personajes favoritos de toda la vida, p.ej. con los personajes de los comics Marvel, y la estupenda oferta de nuevos conceptos que Image Comics publica mensualmente.
Así que este año, además de los comics de Star Wars, estoy disfrutando un montón este año las Secret Wars de marvel y las nuevas series de Image Comics:
Tenía mis dudas con este evento, la verdad. Al fin y al cabo, la destrucción de Universo Marvel y la construcción del Battleworld por parte de Victor von Doom, que marcan el inicio de estas Secret Wars, no es más que una repetición a gran escala de la «Era de Apocalypse», y el statu-quo al final todos sabemos que volverá a la normalidad.
Sin embargo, la experiencia lectora está siendo excepcional y me ha devuelto la ilusión de leer a personajes que hace años que tenía abandonados y creer en las posibilidades que el Universo Marvel tiene como marco para crear grandes historias con mis personajes favoritos.
La serie principal escrita por Jonathan Hickman y dibujada por Esad Ribic está superando las altísimas expectativas que se habían creado, con un guión épico centrado en los personajes, y un dibujo llamado a convertirse en standardde la calidad que estas historias deberían siempre ofrecer. Aunque falta conocer el final, previsto para Octubre, confío totalmente que Hickman sabrá llevarlo a cabo satisfactoriamente.
Pero es que además, las series paralelas ambientadas en el Battleworld creo que tienen una nota media bastante altas, y están cumpliendo con creces su objetivo de contar buenas historias con los personajes clásicos colocados en mundos y situaciones diferentes, que sirven además para dotar de mayor profundidad al Mundo de Batalla. Series como Weirdworld, Thors, 1872, Marvel Zombies, Siege, Planet Hulk, Old Man Logan, Squadron Sinister, Siege o A-Force están siendo unas lecturas geniales durante este verano.
LA CALIDAD Y VARIEDAD DE IMAGE COMICS SE CONSOLIDA
Image Comics se ha consolidado como la tercera editorial de los U.S.A. a base de la altísima calidad de las obras que publica, realizadas por algunos de los mejores profesionales de la escena mainstream del comic americano.
Con el añadido de que estas obras que son 100% propiedad de sus autores, por lo que el beneficio sabes que les llega directamente a ellos. Gracias a este éxito, cada vez más autores de primer nivel están publicando aquí sus obras más personales.
The Fade-Out, Southern Bastards, Saga, The Walking Dead, Black Science, Lazarus y muchas más sacian todos los meses mi sed de lecturas originales y variadas.
Y más que están por venir. Descender, They are not like us, Autumnlands, The Goddamned,… El futuro pinta bien para Image, ¡y para los lectores!
EL CINE QUE NOS VIENE
STAR WARS: EL DESPERTAR DE LA FUERZA
Es la película del año. No creo que haya falta decir más.
Estreno: 18 de Diciembre
LA CUMBRE ESCARLATA DE GUILLERMO DEL TORO
La nueva película de Guillermo del Toro es sin duda un acontecimiento. Y más con este acercamiento a las historias de casas encantadas y terror gótico.
Estreno: 16 de Octubre
THE HATEFUL EIGHT DE QUENTIN TARANTINO
Estreno: 8 de Enero de 2016
THE REVENANT, LEONARDO DICAPRIO SE UNE A ALEJANDRO G. IÑÁRRITU
La nueva película del director de Birdman se inspira en unos hechos reales para contar la lucha por sobrevivir de un cazador en 1820 que fue abandonado por sus compañeros tras ser atacado por un oso en medio de los helados bosques, y que promete ser una experiencia cinematográfica única.
Estreno: 5 de Febrero de 2016
CAPITÁN AMÉRICA: CIVIL WAR
Tras el buen sabor de boca de Ant-Man, las nuevas películas de Marvel previstas para 2016, Civil y Doctor Strange, prometen.
Estreno: 6 de Mayo de 2016
Una cosa me quedo clara mientras escribía este artículo. Los aficionados seguimos de enhorabuena, y creo que esta situación va a continuar durante los próximos años.
¡Saludos y gracias por estar ahí!
Repaso a mi Sci-fi favorito: comics, películas, TV y libros
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