Archivo de la categoría: Comics

tebeos favoritos

Comics

X de Espadas. Reseña de los comics de Febrero (1ª parte – Factor X, Lobezno e Infernales)

Deja un comentario

Tras el prólogo del mes de Enero, en este mes de febrero el crossover mutante X de Espadas se encuentra ya en plena ebullición. Dado que hay tanto material que comentar, Panini ha publicado 7 grapas muchas de ellas dobles con 12 de las 22 grapas USA que componen el evento, he decidido dividir mi análisis en 2 artículos que publicaré hoy y mañana.

FACTOR X 3 de Leah Williams y Carlos Gómez

X de Espadas. Parte 2 de 22

Con el capítulo 02 del gran crossover mutante del año: “X de Espadas”. En este número: Muerte y renacimiento. Corrupción. Un oscuro descubrimiento Por Leah Williams y Carlos Gómez (La Asombrosa Mary Jane), bajo coordinación de Jonathan Hickman y Tini Howard.

Este número incluye X-Factor 4 USA.

Tras el impactante inicio de evento el mes pasado en que se presentaba el torneo que tendría que enfrentar a los 10 campeones de Krakoa contra los 10 guerreros de Arakko, este Factor X se enfrenta al elefante en la habitación del reinicio mutante de Jonathan Hickman, y es el aspecto de la resurrección de los mutantes, que está provocando que nada impacte porque no tiene consecuencias reales. Así que, de forma muy interesante, el guión de Leah Williams rompe con esta posibilidad durante el evento, mostrando que las muertes en Otromundo no pueden deshacerse, elevando las apuestas de lo que está por venir.

Hay tanto que establecer que este número de Factor X es doble y su lectura te deja una sensación buena tras haber recibido tanta información imprescindible para el evento. Como es el nombre del primer guerrero de Krakoa: Illyana con su Espada Alma. Además, el comic incluye una página explicativa de los diferentes reinos de Otromundo, y en los siguientes números se incluye otra con las características de las diferentes espadas seleccionadas por los héroes de Krakoa.

En el apartado artístico, Carlos Gómez al dibujo y entintado e Israel Silva al color realizan un trabajo estupendo. Eventos de este calibre con tantos personajes deben ser una locura para un dibujante, pero creo que el resultado global es bueno, aunque este artista tiende a sobredibujar elementos en sus viñetas, de forma que alguna páginas resultan un tanto cargantes. En todo caso, es un pero pequeñito porque estamos ante un buen comic que he disfrutado.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

LOBEZNO 6 de Benjamin Percy y Viktor Bogdanovic

X de Espadas. Partes 3 y 4 de 22

Con los capítulos 03 y 04 del gran crossover mutante del año: “X de Espadas”. Descendencia. Penitencia. Un poder legendario recuperado. Sigilo. El poder interior. La carga del conocimiento.

Este número incluye Wolverine 6 y X-Force 13 USA.

No hay duda que los editores mutantes quieren potenciar a Logan y devolverle al nivel de importancia que tuvo dentro de los comics Marvel. Es por esto que resulta curioso ver cómo él protagoniza 2 de las 22 partes de este evento en una aventura en solitario mientras busca una nueva espada forjada por el maestro Muramasa.

Aunque en USA estos comics se publicaron en las series de Lobezno y X-Force, realmente estamos ante una historia única que está genial poder leerla de un tirón en la grapa de Panini. La historia de Benjamin Percy sirve por un lado para recordarnos parte de la rica historia del personaje (reconozco que no recordaba que Mariko estuviera viva), además de presentarnos al Campeón de las fuerzas de Arakko: Solem, poseedor él también de una espada Muramasa y de una cota de malla de Adamantium . Reconozco que la historia de Percy es sencilla y no inventa nada, pero es 100% Lobezno y yo al menos la he disfrutado, además de incluir un giro final ¿qué prometió Logan? que puede dar mucho juego en el futuro.

El otro elemento que cohesiona este comic es que ambos números están dibujados por Viktor Bogdanovic con color de Matthew Wilson. Disfrutar de su arte para esta historia resalta el problema de los tie-ins actuales de Marvel en los que varios dibujantes dibujan arcos de un comic, eliminándose toda sensación de historia cohesionada. No es el caso de esta grapa y me alegro de ello. Además, Bogdanovic aprovecha la historia de Percy para lucirse con varias paginazas, como por ejemplo la llegada de Logan al infierno. Sus lápices tienen un toque a lo Greg Capullo que me gusta y creo que le sientan de maravilla a Lobezno.

En resumen, buen comic que ayuda a construir el evento y que me muestra a unos autores que saben lo que los lectores y fns de Lobezno queremos ver en un comic suyo.

PUNTUACIÓN: 8/10

INFERNALES 5, de Zeb Wells, Vita Ayala, Matteo Lolli y Carmen Carnero

X de Espadas. Partes 5 y 6 de 22

Con los capítulos 05 y 06 del gran crossover mutante del año: “X de Espadas”. Un vuelo secreto. Un largo viaje. Un ladrón y una reina. Desesperación. Ayuda desde lugares inesperados. Un avance hacia lo desconocido.

Este número incluye Marauders 13 y Hellions 5 USA.

Una de las cosas que más me gusta de momento de este X de Espadas es que Jonathan Hickman encontró luna historia que permita aprovechar el amplísimo universo mutante y sus decenas de grandes personajes. Y parte de esta primera parte de evento es conocer a los 10 guerreros de Krakoa y las armas que portarán a la guerra contra Krakoa.

Así que es esta grapa doble encontramos una primera parte publicada en Merodeadores en la que Tormenta buscará Rompecielos, la espada sagrada de Wakanda. Vita Ayala escribe una buena historia a partir de la historia de Ororo y en concreto de la parte en la que estuvo casada con T´Challa durante varios años, con unos diálogos con la Reina Ramonda y con Shuri muy chulos. Para este número, Matteo Lolli con color de Edgar Delgado ofrece unas páginas estupendas en las que incluso cambia de estilo para diferenciar el presente de la historia en el pasado. El comic va al grano y además de servir a la narrativa del evento, crea repercusiones que se sentirán en el futuro de la franquicia, algo que también me gusta.

La segunda parte de este número incluye una historia de Infernales, uno de los pocos comics mutantes que no compro. Y tal vez por eso, no acabé de conectar con la historia de Zeb Wells, que tendrá continuación en la segunda parte del evento el mes que viene. Sí merece la pena destacar el tono de humor negro que Wells plantea en este comic, con unos personajes cínicos que en algunos casos serían los villanos de otros comics. El dibujo de Carmen Carnero con colores del veterano David Curiel ofrece páginas que son 100% Marvel-style geniales, pero la historia en si de intentar robar alguna de las armas de Arakko para que así pierdan al no cumplir con las reglas establecidas por Saturnina me da que se va a quedar en uno de los argumentos más flojos del evento. Con todo, habrá que esperar a ver cómo se desarrolla el mes que viene.

PUNTUACIÓN: 7/10

De momento, me gusta lo que he leído y apunta a que podemos esta ante un gran crossover mutante. Vuelve mañana para leer mis impresiones de los siguientes comics de este X de Espadas: Nuevos Mutantes, Patrulla X, Excalibur y Merodeadores, unos comics que se han publicado al mismo tiempo saturando las librerías.

¿Estáis leyendo este crossover? ¡Espero tus comentarios!!! Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Comics

Crítica de Once and Future Vol. 2 de Kieron Gillen y Dan Mora (Boom Studios)

Deja un comentario

Once & Future, el comic de Kieron Gillen y Dan Mora con colores de Tamra Bonvillain, publicado por Boom Studios e inspirado en las leyendas artúricas, fue una de las sorpresas comiqueras del año pasado. Compruebo con el segundo volumen que acaba de llegar a mi poder que mantiene las señas de identidad que lo convirtieron en un must-read para los amantes de las aventuras fantásticas.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Aunque Bridgette y Duncan impidieron que el Rey Arturo recuperara el grial, sus acciones accidentalmente han dejado al Otro Mundo en ruinas, permitiendo que aparezcan nuevas leyendas y personajes, y traen consigo un mundo de problemas. Cuando un casco del Museo Británico es robado, Bridgette y Duncan se enfrentan a otro héroe de antaño, uno que los llevará a enfrentarse al desafío más formidable hasta el momento… una bestia y su madre.

El exitoso escritor del New York Times Kieron Gillen (The Wicked + The Divine, Star Wars) y el artista ganador del premio Russ Manning Dan Mora (Buffy The Vampire Slayer, Klaus) presentan el siguiente capítulo de la serie aclamada por la crítica.

Este volumen recopila los números 7-12 de la serie regular USA publicada por Boom Studios.

La idea de situar en la Gran Bretaña actual las aventuras de esta abuela «bad-ass» que tiene que enseñar el oficio familiar a su inocente nieto y como se ven envueltos en una aventura con reminiscencias al mejor Indiana Jones con los mitos artúricos de nudo conector me pareció una idea antológica que creaba un comic super entretenido con unas enormes posibilidades para seguir contando nuevas historias.

Este segundo volumen obviamente no tiene el plus de sorpresa y molonidad que supuso empezar a leer el comic por primera vez, pero nos mete en una nueva aventura a cuenta de nuevos personajes sacados de la literatura medieval británica que prefiero no mencionar para que disfrutéis del momentazo cuando lo leáis. Lo que me queda claro leyendo este comic es que Kieron Gillen, su escritor y creador, está disfrutando como un enano con este comic.

El tono de aventura ligera con grandes dosis de acción y sangre es el perfecto que la historia requiere, y en eso una gran parte del éxito es el sobresaliente apartado artístico formado por Dan Mora y los colores de Tamra Bonvillain. Mora tiene un lápiz fino y con una perfecta creación de personajes que no se esconde en los momentos más gores, con una estupenda narrativa que consigue que sus viñetas cuenten la historia perfectamente sin necesidad de textos de apoyo. Si con Klaus junto a Grant Morrison ya me hice fan suyo, Once & future está confirmando su nivel de artista super estrella.

Además de Mora, me gustan mucho también los colores de Tamra Bonvillain, que ayudan a diferenciar los espacios terrenales y sobrenaturales mientras resaltan la narrativa del comic amplificando los momentos más espectaculares y sangrientos. En este sentido, el apartado artístico de este comic puede mirar de tu a tu cualquier comic de Marvel y DC sin desmerecer en nada, algo que no siempre puede decirse con la mayoría de comics indys.

Once & future es como un buen blockbuster veraniego, entretenido y sin pretensiones, que triunfa al ofrecer justo lo que se espera de él. Un comic que me ha encantado y que espero que no me haga esperar otro año entero en disfrutar su siguiente aventura.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que sigas mi blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

Comics

Crítica de Redneck vol.3, de Donny Cates, Lisandro Estherren y Dee Cunniffe (Image comics)

Deja un comentario

La historia de los vampiros texanos de Donny Cates y Lisandro Estherren, con colores de Dee Cunniffe, continúa en su tercer volumen editado por Image con una nueva colección de sorpresas, giros y mucha sangre.

PUNTUACIÓN: 7/10

Los Bowman se encuentran en su peor momento, por lo que se ven obligados a recurrir a un clan que Bartlett esperaba evitar durante el resto de su larga vida. ¿Por qué? Está dirigido por su ex, July …

Este tercer volumen recopila los números 13-18 USA.

Voy leyendo poco a poco este comic. Reconozco que este Redneck no me ha volado la cabeza ni en lo relativo al guión ni al dibujo, (puedes leer aquí mis reseñas de los volúmenes uno y dos). Pero sin embargo hay algo de estos vampiros texanos de Donny Cates que sin embargo me hace querer volver cada cierto tiempo para ver cómo avanza su historia.

Debo reconocer eso sí que no me gusta el dibujo de Lisandro Estherren, aunque ya he llegado a asumirlo. E incluso diría que los diferentes momentos felices y luminosos le sientan mejor que los oscuros y nocturnos. Dicho esto, sigo sin verle nivel de dibujar comics Marvel, sigo viéndole como el tipo de artista que puede conseguir trabajo en Boom, IDW, etc… pero que está lejos de la primera división del medio.

Sobre la historia de Cates, me parece interesante comprobar como Redneck es un comic pensado para leerse en tomo antes que en grapa. Su narrativa está planteada para resolver el giro del tomo anterior, presentar la nueva realidad de la familia Bowman para luego destruir el orden establecido con el giro final que lo cambia todo. Este cliffhanger hace que quiera saber cómo continúa la historia ya que nos ha dejado en lo más alto, y nos muestra a un Cates dominador absoluto de la narrativa periódica del medio comiquero. Y darme cuenta de las costuras narrativas y la forma en que Cates construye su historia no me impide disfrutarla, que es al final el objetivo último de cualquier obra de entretenimiento.

Por suerte, en Estado Unidos está a punto de publicarse el quinto tomo, por lo que tengo asegurada la lectura durante todo este 2021. De momento, Cates no ha comentado que tenga un final a la vista, por lo que podría decirse que mientras las ventas aguanten, nos queda Redneck para rato.

No creo que Redneck sea el comic favorito de nadie, pero si está consiguiendo engancharme tomo a tomo dejándome con ganas de seguir leyendo la serie. Si buscas leer una historia de vampiros diferentes, hay muchas posibilidades que puedas disfrutar de este comic.

PUNTUACIÓN: 7/10

Y si te gustó este artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales, y que te suscribas al blog para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Comics

Crítica de Parker 1. El Cazador de Darwyn Cooke (Astiberri)

Deja un comentario

Si empecé el año comiquero comiquero con lo nuevo de Ed Brubaker y Sean Phillips, Reckless, me parece adecuado terminar el mes con un clásico del género negro, Parker: El Cazador, la primera novela gráfica del querido Darwyn Cooke adaptando las famosas novelas de género negro de Richard Stark, un clásico que habían estado demasiado tiempo fuera de mi biblioteca.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

El cazador es la historia de un atracador que se enfrenta al submundo criminal de Nueva York con toda la sutileza de un impacto de escopeta en el pecho. Abandonado por la mujer que amaba y traicionado por su compañero de fechorías, Parker se abre camino a través del país con un único propósito en mente: vengarse fría y brutalmente, y reclamar todo aquello que le arrebataron.

Con El cazador se inicia la adaptación al cómic de la serie de novelas de Richard Stark (Donald E. Westlake) protagonizadas por Parker. Westlake, fallecido en diciembre de 2008, tuvo tiempo de ver los trabajos preliminares de Darwyn Cooke para la adaptación de sus novelas, con los que se mostró entusiasmado.

El cazador ha sido adaptada al cine primero por John Boorman, en A quemarropa, protagonizada por Lee Marvin y con Angie Dickinson entre el reparto, y más recientemente en Payback, protagonizada por Mel Gibson, con Kris Kristofferson, James Coburn y Maria Bello.

Premio Eisner 2012 a la mejor novela gráfica compilada

Darwyn Cooke (Toronto, Canadá, 1962 – Florida, USA, 2016) abandonó una exitosa carrera en la animación para concentrar sus energías creativas en su primer amor: los tebeos. Cooke pronto tomó la industria al asalto con trabajos como El gran golpe de Selina (Planeta), DC: The New Frontier (Planeta) y The Spirit (Norma).

Las novelas de género negro, particularmente las de Parker escritas por Richard Stark, han sido una de sus grandes fuentes de inspiración creativa. Es por esto por lo que el autor se decidió a adaptar las novelas de Richard Stark,  El cazador (2010), La Compañía (2011), El golpe (2012)y Matadero (2014), todas ellas editadas por Astiberri, y que le han valido el reconocimiento de la crítica y numerosas nominaciones a los premios Eisner y Harvey, considerados los más importantes de la industria del cómic estadounidense.

En 2008, su obra más popular, DC: The New Frontier, fue adaptada como película de animación, por la cual Cooke compartió una nominación a un premio Emmy.

Tenía muchas ganas de leer esta novela gráfica y de comprar y poseer una de las pocas obras de Darwyn Cooke que por un motivo u otro nunca llegué a comprar en su día. Y la experiencia lectora ha sido super satisfactoria. El primer elemento interesante de esta novela gráfica es que Darwyn Cooke es el autor completo de esta adaptación, usando un estilo de dibujo bitono en lugar de aplicar unos colores tradicionales. Esta elección del color consigue que el tomo tenga una cualidad atemporal que le va de maravilla a esta historia ambientada en el Nueva York de 1962, año en que fue publicada la novela. Además de la elección de color (o de falta de él), Cooke plantea sus páginas de forma original en lo relativo a las viñetas, al no remarcarlas en la página.

Al ser una adaptación de una novela, Cooke también opta en varios momentos por crear páginas a modo de ilustración con texto lateral de acompañamiento que le permite contar la historia y dar la información pertinente sin que la lectura se haga farragosa. Esta decisión narrativa funciona también de maravilla, haciendo que la lectura sea super fluida. De hecho, tuve que obligarme a no leerme El Cazador de una sentada. Si Cooke era un buen dibujante, era casi mejor narrador, y esto se nota sin duda en esta novela gráfica.

Tras años de historias de héroes y buenas personas, el género literario dió un vuelco en los años 50 y 60 al empezar a contarse historias desde el punto de vista de personas amorales que serían «los malos» de cualquier historia tradicional. Patricia Highsmith fue uno de los grandes exponentes de un tipo de narrativa que le iba como anillo al dedo al género negro. Parker, el protagonista de esta historia encaja completamente con esta definición y su novela de 1962 sirve para conocer una historia de venganza llevada a cabo por una persona amoral y sin empatía que sólo se preocupa por si mismo. Parker es un ejemplo palmario del típico tío duro que no se detiene ante nada para conseguir aquello que busca y que no tiene problema en matar a quien haga falta si me interponen en su camino.

Aunque la historia ha tenido varias adaptaciones cinematográficas, me han sorprendido los giros del guión con cambios de narrador incluido en algunos momentos. Puede decirse que Richard Stark no inventa ninguna rueda y que la historia es relativamente simple, pero el carisma y la fuerza del protagonista consigue que la historia funcione como un reloj y la sensación global sea totalmente satisfactoria.

Parker: El Cazador es una excelente novela que me ha metido de lleno en el mundo de Parker y me ha dejado con ganas de más. Por suerte, la idea es comprar las cuatro novelas gráficas que Darwyn Cooke publicó antes de su fallecimiento lo antes posible. Estoy seguro que las voy a disfrutar un montón.

PUNTUACIÓN: 8.5/10

¿Has leído esta novela gráfica, qué te pareció? ¡Espero tus comentarios!!! Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!

Comics

Crítica de Guardianes de la Galaxia Vol.1 de Al Ewing y Juann Cabal (marvel Comics – Panini)

Deja un comentario

Hoy quiero analizar el primer arco de Al Ewing a cargo de los Guardianes de la Galaxia ahora que Panini acaba de publicar este mes de enero su sexto número, en el que ha establecido junto al artista español Juann Cabal las que serán las nuevas dinámicas de la Marvel Galáctica en los próximos meses.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

Una vez fueron un equipo de inadaptados. Ahora son una familia y se han ganado la paz. Pero el universo no es un lugar pacífico, y solo está empeorando. Los Grandes Imperios están en crisis. El estado de derecho ha muerto. Y en medio del caos, los dioses del Olimpo han regresado, precursores de una nueva era de guerra, renacidos para quemar su marca en las estrellas mismas. Alguien tiene que proteger la galaxia, pero ¿quien aceptará la misión? ¿Y sobrevivirán? Al Ewing (IMMORTAL HULK) y Juann Cabal (FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN) te traen todo un Universo Marvel de acción y suspense.

Este primer volumen incluye los números 1 al 6 de la serie regular publicada en España por Panini.

Al Ewing se ha convertido en el guionista principal de la vertiente galáctica del Universo Marvel. Además de este comic de los Guardianes de la Galaxia, escribió Imperio junto a Dan Slott y en unos meses veremos ampliar su cuota espacial con su nueva versión de SWORD junto a Valerio Schiti. Pero más allá de la seguridad de que está construyendo una mega historia que nos enganchará, lo mejor de este primer arco de Guardianes de la Galaxia es que busca engancharnos no desde la épica, sino desde los personajes. De forma que todo lo que les pasa nos impacta a los lectores porque nos preocupamos por ellos y empatizamos por su dolor.

Los Guardianes de la Galaxia siempre fueron unos inadaptados con traumas y problemas personales a los que enfrentarse. Esa parte es algo intrínseco a la personalidad del grupo y, aunque los miembros cambien, esa característica fundamental permanece en el ADN del comic, con un Ewing al que veo a un gran nivel ofreciendo una lectura con un feeling super diferente al que nos ofrece en El Inmortal Hulk.

Narrativamente, en lugar de una gran historia contada en estos primeros 6 números, lo habitual que estamos viendo en el resto de comics Marvel, Ewing en este primer volumen ha optado por contarnos historias cortas que se van construyendo de lo anterior. Tras la primera aventura contada en los dos primeros números, tuvimos un tercer número en el que los personajes tenían que asumir la pérdida que acababan de sufrir. Tras ello, los números 4 y 5 sirvieron para contarnos su segunda misión a lo que le siguió un sexto número centrado en la psicología de Richard Rider (Nova) y su conexión con Starlord y Gamora, que ofreció otro comic lleno de emoción.

Esta estructura me parece muy interesante y resalta que para mi este comic es una historia para ser leída mes a mes, ofreciendo una lectura satisfactoria en cada grapa con sus dosis de aventura y construcción de personajes perfectamente equilibradas. Ya se ha anunciado que el séptimo número con el que arranca el segundo volumen va a mostrar las consecuencias que Imperio ha traído a la vertiente galáctica del Universo Marvel, y anticipo que si la historia va a interesarnos es principalmente por la forma en la que ha conseguido que conectemos con los protagonistas.

En el apartado artístico, el español Juann Cabal está creciendo como artista a pasos agigantados. No dejo de ver sus páginas mejorar de mes a mes y tras cuatro números completos dibujados, ofrece junto al colorista Federico Blee posiblemente sus mejores páginas como profesional de Marvel. Sus personajes transmiten el drama interior que están viviendo y Ewing le plantea unos desafíos narrativos a la hora de contar la acción que los está resolviendo de forma brillante. La historia de Ewing es estupenda, pero sólo el dibujo de Cabal prácticamente justifica el precio de portada.

El único problema del comic, que me provoca una importante frustración, es el hecho que Cabal NO puede mantener el ritmo mensual de publicación y tras dos comics dibujados, en el tercero deben entrar fill-ins para darle margen. Si en el número 3 tuvimos junto a Cabal (que dibujó apenas un par de páginas), a Chris Sprouse, Nina Vakueva y Belén Ortega, el sexto número estuvo dibujado por Marcio Takara, un artista correcto que sin embargo no está ni mucho menos al nivel de Cabal. Entiendo que para tener unas páginas de calidad el dibujante necesita el tiempo necesario, pero esta normalidad con la que asumimos estos bailes de dibujantes que son de hecho una anormalidad que solo suceden en los comics de superhéroes, me parece uno de los grandes problemas del sector y al que no veo a las editoriales con interés ni ganas de enfrentarse.

Tras este primer volumen de Guardianes de la Galaxia, creo que la típica frase «lo mejor está por venir» puede ser perfectamente aplicable en este comic. Y yo estaré aquí contándolo.

PUNTUACIÓN: 7.5/10

¿Eres fan de los Guardianes de la Galaxia, has leído estos comics? ¡Espero tus comentarios!!! Y si te gustó el artículo, te invito a que lo compartas en redes sociales y que te suscribas para que te lleguen las notificaciones de las próximas publicaciones.

¡Saludos a todos!